Студопедия
Случайная страница | ТОМ-1 | ТОМ-2 | ТОМ-3
АвтомобилиАстрономияБиологияГеографияДом и садДругие языкиДругоеИнформатика
ИсторияКультураЛитератураЛогикаМатематикаМедицинаМеталлургияМеханика
ОбразованиеОхрана трудаПедагогикаПолитикаПравоПсихологияРелигияРиторика
СоциологияСпортСтроительствоТехнологияТуризмФизикаФилософияФинансы
ХимияЧерчениеЭкологияЭкономикаЭлектроника

Режиссерский замысел музыкального оформления

Читайте также:
  1. II. Порядок сбора, оформления и предоставления документов
  2. VII. Порядок составления актов и оформления претензий
  3. БЫЛО ЛИ ЭТИЧЕСКИ ОТВЕТСТВЕННЫМ СО СТОРОНЫ АВРААМА СКРЫВАТЬ СВОЙ ЗАМЫСЕЛ ОТ САРРЫ, ЕЛИЗАРА И ИСААКА?
  4. В настоящем Объявлении определены условия (правила) подачи Проектов и оформления Заявок на участие Проектов в Конкурсе для российских участников.
  5. Великий замысел
  6. Взаимодействие музыкального руководителя со специалистами ДОУ.
  7. ГЛАВА 6. СМЕРТОНОСНЫЙ ЗАМЫСЕЛ

 

Музыкальное решение сценического представление складывается в воображении постановщика не сразу, а в результате тщательной и глубокой работы над пьесой.

Музыку режиссер начинает искать только после того, как продумал характеристику действующих лиц и разработал основные во­просы драматургии пьесы.

Замысел музыкального оформления режиссер-постановщик строит в основном на включении в спектакль условной музыки, так как сюжетная уже предопределена авторскими ремарками.

 

Существуют драматические произведения, которые не мыслимы на сцене без музыкального оформления. Это водевили, музыкальные комедии, сказки. Но и при постановке классики сценической драматургии (пьес Шекспира, Гольдони, Шиллера, Мольера и т.д.) их смысл и стиль выразятся ярче, если в спектакли будет введена условная музыка, музыка от режиссера.

Тем не менее известно большое количество драматических произведений, силу и глубину которых может вскрыть лишь мастерство и дарование актера. Пьесы Островского, Ибсена, Горького, Чехова в большинстве своем не требуют специального музыкального оформления. И если режиссер вводит в них музыку, то это объясняется личным вкусом постановщика, а не органической потребностью драматургии в дополнительном музыкальном оформлении.

Музыкальный образ спектакля складывается в вооб­ражении постановщика не сразу и зависит от общей музыкальной культуры режиссера, от того, обладает ли режиссер музыкальным слухом, музыкальной памятью, чувствует ли ритм, умеет ли слушать и понимать музыку, может ли мыслить музыкальными образами и т. д. Одни режиссеры, тонко чувствуя музыку, вводят ее в спектакль только в тех местах, где она действительно необходима и несет вполне определенную функцию.

.

 

Ре­жиссер в процессе работы над спектаклем, после встреч с композитором, художником, звукорежиссером, исполнителями может изменить свой музы­кальный замысел.

Нередко вопрос ввода отдельных музыкальных номе­ров в тот или иной эпизод сценического действия решается только в процессе репетиций и не всегда зара­нее может быть предусмотрен.

Бывает и так, что режиссер, не обладая необходимыми музыкальными данными, принимает решение по музы­кальному оформлению только после встречи с профессиональным музыкантом.

Основной замысел музыкального оформления спек­такля фиксируется в постановочном плане.

Если режиссер использует в спектакле эпизодическое включение музыкальных номеров, то говорить о музы­кальной драматургии спектакля нет смысла.

Музыкальная драматургия может быть разработана режиссером широко или очень экономно, но всегда му­зыка должна подчиняться определенной точной мысли режиссерского замысла.

Вот как в режиссерском сценарии постановки чеховской «Чайки» на сцене Художественного театра Станиславский обозначил музыкально-шумовое оформление спектакля: «Пьеса начинается в темноте, августовский вечер. Тусклое освещение фонаря, отдаленное пение загулявшегося пьяницы, отдаленный вой собаки, кваканье лягушек, крик коростеля, удары отдаленного церковного колокола... Зарницы, вдали едва слышный гром». Такая шумовая увертюра должна была, по мнению Станиславского, сразу же вводить зрителя в тревожную, тоскливую атмосферу жизни героев. И далее; «...Вечер, восходит луна, двое людей — мужчина и женщина перебрасываются почти ничего не значащими фразами, свидетельствующими разве о том, что они говорят не то, что чувствуют (чеховские люди часто поступают так). Вдали играют на рояле пошлый трактирный вальс, который заставляет думать о нищете духа, о мещанстве, о кобатинстве окружающей среды...» А под конец: «...осенний вечер, стук дождевых капель о стекла окон, тишина, игра в карты, а вдали — печальный вальс Шопена: потом он смолк. Потом выстрел... жизнь кончи­лась...»

В приведенных отрывках вполне четкий режиссерский замысел будущего спектакля, в который вошло и его музыкальное, и шумовое решение.

Таким образом, быть или не быть музыке, как во всем спектакле, так и в отдельных его сценах,— вопрос сугубо творческий, он решается режиссером всегда кон­кретно и не терпит штампа.

Если режиссер решил, что в спектакле необходима музыка, то перед ним встает ряд вопросов, в частности: приглашать ли композитора для написания оригинальной музыки или подобрать необходимые музыкальные номера из известных произведений.

Он может предусмотреть и комбинированный вариант, например, танцевальную музыку подобрать, а остальную поручить написать композитору, или композитору поручить написать к спектаклю только песню, а остальную музыку подобрать.

Но нередко режиссер решает использовать в спектакле известную песню, а композитору поручается разработать ее в нужных направлениях как главную тему и т. д.

На основании своего замысла режиссер составляет план музыкального оформления, который является составной частью общего постановочного плана спектакля. В этом плане указываются:

· места в пьесе, где предпола­гается ввести условную музыку с указанием музыкальных тем, помогающих раскрыть характер персонажа или несущих ту или иную смысловую нагрузку;

· принцип реа­лизации музыкального замысла (обращение к компози­тору или подбор необходимых музыкальных номеров);

· принцип музыкального сопровождения (силами теат­рального оркестра или же в записи, с магнитной фоно­граммы).

Для успеха будущего спектакля, в интересах твор­ческой дружной работы постановщик перед началом работы подробно знакомит всех участников музыкально­го и шумового оформления со своим замыслом.

 

Очень важно научить будущего режиссера грамотно и конкретно составлять задание оформителю на характер музыкального оформления, научить его подбирать слова, метафоры, определить колорит звучания (хоровой, инструментальный, стиль, натуральное звучание или в ремиксах). Ведь любая музыка так сказать «по определению» всегда создает эмоциональную атмосферу, вносит эмоциональную окраску.

Музыкальная образность не литературная по природе. Известно, что музыка на язык слов не переводится. Но для обозначения ее звучания третьим лицам режиссеру приходится пользоваться словами, разного рода сравнениями и аналогиями, метафорами.

При работе с заведующим музыкальной частью театра или приглашенным композитором режиссер оказывается перед весьма сложной задачей – найти словесный эквивалент необходимой ему в спектакле музыки, так сказать перевести ее идеальный образ на язык слов. Задача сама по себе очень непростая.

Нередко приходит будущий режиссер к музыкально компетентному человеку и говорит: «Мне вот нужна музыка ну, вот, такая-растакая…и никак не может войти в конкретные подробности, в детали».

 

Сочинять высокопоэтический экивалент предполагаемому музыкальному образу весьма не просто. Ведь как известно «о художественном художественно».

Приводим ниже перечень наиболее употребимых определений, которыми пользуются, обозначая словами звучание музыки.


Дата добавления: 2015-08-18; просмотров: 103 | Нарушение авторских прав


<== предыдущая страница | следующая страница ==>
Житие преподобных Спиридона и Никодима| РЕЖИССЕРСКИЙ ЗАМЫСЕЛ МУЗЫКАЛЬНОГО ОФОРМЛЕНИЯ

mybiblioteka.su - 2015-2024 год. (0.007 сек.)