Типичные ошибки

1. Думать, что зритель будем вслушиваться в пустые (очень часто) диалоги, присматриваться к деталям и очень напряженно осмысливать прыжки во времени.

2. Отсутствие чёткой драматическая ситуации.

3. Хаотичный перечень событий, которые происходит на экране. Понятная только для автора логика развития действия.

4. Начало – вялое, долгое, бездейственное, не интригующее.

5. Слабая завязка - отсутствие развития действия

6. Слабая эмоциональная составляющая.

7. Диалоги – неоправданно затянутые, много лишнего, не работающего на сюжет.

8. Нет главного героя

9. Хаотичное появление героев,

10.Закадровый текст, который дублирует изображение.

11.Случайные сцены

12. Отсутствие сюжетного развития сцен.

ЧЕТЫРЕ КЛЮЧА К СОЗДАНИЮ ХАРАКТЕРОВ: ЦЕЛЬ, СОПЕРЕЖИВАНИЕ, СЛОЖНОСТЬ И ПРАВДОПОДОБИЕ

Если и найдется нечто общее у героев и героинь самых популярных кинофильмов, так это их всепоглощающее желание, горячее стремление - к любви, к справедливости, к успеху. Первый и наиболее важный закладной кирпич персонажа - это цель. Чего хочет персонаж - вот что первым делом нужно знать о своем создании, поскольку именно стремление захватывает зрителя. Оно служит путеводной звездой, ведущей его на протяжении всей вашей истории. А чтобы желание было подлинно эффективным, оно должно быть понятным. Разве достаточно персонажам стремиться к счастью? Нет, это уж слишком общая формулировка. Если они хотят преуспеть, нам нужно знать, каким образом. Самые мощные персонажи имеют вполне конкретные цели.

Возьмем Майкла Дорси из фильма Милашка. Чего он хочет? Он столь отчаянно хочет быть актером, что готов притвориться женщиной, если ему это поможет. Безумное стремление такого рода может сделать персонаж любимым - в романтическом смысле этого слова. Но заметим, что работа, которую он хочет получить, вполне четко определена. В конце концов работа-то у него есть - он преподает. Но его это не удовлетворяет. Он одержим переполняющим его стремлением, которое имеет конкретное выражение. Майкл хочет работать в избранной им профессии.

Страница 55 оригинала

Ну хорошо. Но достаточно ли такого желания самого по себе, чтобы мы сопереживали герою? Возможно, вы знаете актеров или артистов, которые жаждут успеха, и пусть вы прямо им не говорите, но в глубине души понимаете, почему им его никогда не добиться - просто не так уж они хороши. Но посмотрите на Майкла Дорси в самом начале фильма Милашка. Вот он весьма убедительно прочитывает разные роли на огромном числе просмотров. Вот он на прослушивании при отборе на знаменитую Бродвейскую пьесу. Его ученики ловят каждое его слово. На этом основании мы верим, что Майкл на самом деле тот, кем представляется - хороший актер. Этот персонаж правдоподобен.

В этом отношении детальная проработка начала фильма Милашка сделана мастерски. В первых кадрах мы видим, как Майкл накладывает клей над верхней губой и прикрепляет усы. Затем он шевелит ртом чтобы убедиться, что усы не отклеятся (т.е. он хорошо знаком с таким реквизитом). Сцены в различных театрах пахнут масляной краской и обладают эхоподобной акустикой - именно с этим они у нас и ассоциируются. А потом завершающий образ - Майкл за работой. Безусловно, перед нами официант. Разве обслуживание столиков не является по необходимости работой для каждого второго актера в Нью-Йорке?

Значит, смотрите: у Майкла Дорси понятная цель и он - правдоподобен. А полюбили мы его? Не так, чтобы очень, потому, что пока видим, что талантливый актер не может получить работу. Логично возникает вопрос: почему?

Начальный эпизод визуально дает нам четкий ответ на то, что стоит на пути героя. Невидимые вершители судеб за кадром из одной пробы к другой говорят об измученном Майкле: он слишком малого роста, он чересчур высок, он слишком молод, он чересчур стар. Перед нами живая картина кошмара, которым предстает шоу-бизнес для борющегося актера. Мы верим, что Майкл - хороший актер, и на нас произвела впечатление его подлинная страсть в достижении своей цели. И вот теперь мы сопереживаем ему. Всем нам приходилось хотя бы раз побывать в шкуре Майкла. Мы чего - то отчаянно хотим, вполне способны это получить, а все же остаемся ни с чем. Мы отождествляем себя с персонажем потому, что некоторым образом он в значительной мере оказывается таким же, как мы.

Здесь следует провести важное разграничение понятий сопереживание (когда воспринимаешь испытываемые кем-то чувства, как свои) и сочувствие (когда разделяешь с кем-нибудь чувства или интересы). Когда речь идет об искусстве создания характеров, разница бесспорна. Сочувствие предполагает разделение чувства с кем-нибудь. Можно представить, как человек испытывает грусть, но сам ты не грустишь. А чтобы испытывать чьи-то чувства, как свои собственные, полностью отождествляться с таким человеком, одновременно чувствовать то же, что и он - тогда надо сопереживать.

Существует распространенное заблуждение, что персонаж должен быть симпатичен. Вовсе не обязательно. Крестный отец Дон Корлеоне - чудовище. Мы совершенно не симпатизируем его действиям и смертоносной морали. Но мы зачарованы его мощью и страстностью и отождествляем себя с его приверженностью к семье. Мы настолько осязаемо чувствуем, как он любит Майкла и других своих сыновей, словно его чувства соразмерны нашей любви к близким нам людям. Подобным же образом мы печенкой чуем, как Майкл Дорси борется с несправедливостью.

Итак, наш будущий Милашка имеет цель, он правдоподобен и вызывает сопереживание. Готов здесь поставить ему выпивку. Но что же больше двух часов удерживает меня у экрана, неотрывно наблюдая за ним? Много я знаю талантливых актеров, которые берутся за Дело, но Успеха не добиваются. Так какие же черты Майкла делают его таким необыкновенным?

И снова ответ кроется в монтаже начальных кадров фильма (вообще монтаж Милашки сам по себедостоин отдельного практического разбора по причине искусного исполнения). Мы видим, что Майкл получает роль, и роль завидную. Ему поручают играть графа Толстого, главного героя биографической драмы о Толстом. Постановщик пьесы (британец) на полуслове прерывает Майкла на репетиции сцены смерти писателя. Он просит его переместиться на середину сцены, потому, что с левой стороны зала его не видно. Но это не устраивает актера.

МАЙКЛ

Вы что хотите, чтобы я... встал, и пошел? Я же умираю!

РЕЖИССЕР

Понимаю, звучит нелепо, но нам придется это сделать.

МАЙКЛ

Зачем?

РЕЖИССЕР

Я уже объяснил. Делайте, как я говорю.

МАЙКЛ

Так я Толстого играть не буду!

Майкл бросает сценарий и трость, и уходит.

Теперь я понимаю, в чем на самом деле проблема Майкла. Проблема - он сам!

И сразу же становится еще интереснее. Потому, что персонаж, поступающий по-своему, это не односторонний персонаж. В нем таится внутренний конфликт, который питает конфликт внешний. То есть говоря коротко, персонаж приобретает сложность.

В старых немых кинофильмах героем был персонаж, выходящий из ресторана и поглаживающий сидящую на ступеньках собаку. Человек, выходящий оттуда же, и бьющий собаку, определенно был злодеем. Теперь же нас куда больше заинтригует человек, хладнокровно застреливший троих... а потом выходящий из заведения и поглаживающий собаку. Мы очарованы персонажем, который нас удивил, кто проявляет невиданные прежде особенности своей личности по мере того, как мы узнаем его. Сложные персонажи, полные противоречий и особенностей, поддерживают наш интерес, пока они правдоподобны. В этом смысле Майкл определенно выигрывает. Мы со всей полнотой видим это в его преподавательской работе и профессиональной деятельности. Он хочет все делать по-своему. Иронично звучит, но есть определенный смысл в том, что он отказывается следовать указаниям, с которыми не согласен, хотя вредит сам себе.

Цель, правдоподобие, сопереживание, и сложность - вот четыре ключа к построению крепкого персонажа. Вы можете на свой риск пожертвовать любым из них. Но когда все четыре встанут на свое место, наступает время для второй части процесса - как отобразить такие качества персонажа на бумаге?

Дата добавления: 2015-08-05