Романский

Первым самостоятельным специфически европейским художественным стилем средневековой Европы был романский. Он возник в результате синтеза остатков худ. культуры Рима и варварских племен. Сначала это был пра-романский стиль. В конце пра-романского периода элиоты романского стиля смешивались с византийскими, ближневосточными, сирийскими, германскими, кельтскими, с чертами др. сев. Племен. Эти влияния создали в Зап. Европе множество локальных стилей, получивших имя романского. Арактера 5-8в. обычно проста, исключение — здания в Равенне (Италия). Во многих регионах этот стиль был продолжением раннехристианского иск-ва. Отличается округлыми или многоугольными соборными церквями — собор Сан Витало в Равенне и восьмиугольная дворцовая капелла, построенная Карлом Великим в Ай-ля-Капелле, в наст. Время Аахен, Германия. Одним из творений каролингских арактеров стал вестворк, многоэтажный входной фасад. Конструировались также здания в монастырском стиле. Монастырские комплексы представлены в Сент-Галле (Швейцария) на о-ве Райхенау и в Монте-Кассино(Италия). Достижением арактеров была разработка зданий с каменными вольтами. Гл. причиной для их разработки была необходимость замены легко воспламенявшихся деревянных перекрытий пра-романских зданий.

Скульптура.

Большинство скульптур было интегрировано в церковную арактеру и служило как структурным, конструктивным, так и эстетическим целям. Во французских романских соборах Прованса, Бургундии, Аквитании множество фигур размещалось на фасадах, а статуи на колоннах, подчеркивая поддерживающие элиоты.

Живопись, это украшение характерных памятников, таких как колонны с абстрактными орнаментами и украшение стен с изображением висящих тканей или библейских сюжетов. Мозаика также как и живопись была в основном византийским приемом и широко использовалась в оформлении итальянских романских церквей(собор св. Марка, Венеция и сицилианские церкви в Цефалу и Монреале).

Искусство. Художники достигли высокого уровня в иллюстрировании рукописей. Произведения английской школы иллюстрирования рукописей отличается геометрическим переплетением узоров в заглавных буквах, рамках. Рисунки заглавных букв часто оживляются фигурами людей, птиц и чудовищ. Региональные школы иллюстрирования рукописей в Юж. И Вос. Европе развивали специфические стили, напр., копии Апокалипсиса, Беаты. Пра-романская и романская обработка металлов — использовалась для создания церковной утвари, для религиозных ритуалов. Другие металлические изделия этого периода — ранние кельтские филигранные ювелирные украшения и серебренные предметы, а также замечательные эмали. Знаменитыми мастерами по металлу были Роже и Изгельмарсхаузена, германец, известный своими бронзовыми изделиями, и франц. Эмальер Годфруа де Клер. Самым известным примером романского текстильного произведения является вышивка 11в., наз. “Гобелен из Байя”.

Готика. Романский стиль по мере развития общества постепенно переходит в новый — готический. Готическое искусство возникло во Франции. Основным представителем и выразителем готического периода была арактера. Огромное число памятников готики были светскими, хотя готический стиль обслуживал прежде всего церковь, которая и обеспечивала развитие этой новой арактеры, способствовала ее полнейшей реализации. Характерным признаком готического стиля есть ребристые своды, которые включали в себя стройные каменные арки и позволили решить многие арактерные проблемы, т.к. были легкими, тонкими и универсальными и могли располагаться диагонально, поперек и продольно. С приходом свода изменилась конструкция, форма, планировка и интерьеры соборов. Первым был собор Парижской богоматери. В 1194г. был заложен собор в Шартре, что считается началом периода высокой готики. Кульминацией этой эпохи стал собор в Реймсе. Ажурные перегородки — характерная черта арактеры поздней готики, были изобретением первого арактера реймского собора.

Скульптура. Изображались в качестве украшений фигуры из камня, олицетворявшие догматы и верования католической церкви. Скульптура по своему характеру была преимущественно арактерной. С 1180г. романская стилизация начинает переходить в новую, когда статуя начинает переходить в ощущение грации, извилистости и свободы движения (серия скульптур Шартрского собора). В своем развитии скульптура готики сопровождалась появлением натурализма.

Дата добавления: 2015-08-03