Студопедия
Случайная страница | ТОМ-1 | ТОМ-2 | ТОМ-3
АвтомобилиАстрономияБиологияГеографияДом и садДругие языкиДругоеИнформатика
ИсторияКультураЛитератураЛогикаМатематикаМедицинаМеталлургияМеханика
ОбразованиеОхрана трудаПедагогикаПолитикаПравоПсихологияРелигияРиторика
СоциологияСпортСтроительствоТехнологияТуризмФизикаФилософияФинансы
ХимияЧерчениеЭкологияЭкономикаЭлектроника

ОБ АВТОРЕ. Известно, что служению театру посвящает свою жизнь не более одного процента

Читайте также:
  1. Вопрос об авторе послания и времени его происхождения
  2. Монографії, автореферати дисертацій
  3. ОБ АВТОРЕ
  4. Об авторе
  5. ОБ АВТОРЕ
  6. Об авторе
  7. ОБ АВТОРЕ

 

Известно, что служению театру посвящает свою жизнь не более одного процента населения. Но то, чем занимается театральное ис­кусство, может оказаться и оказывается интересным и важным для очень многих. Как-то Ренуара спросили, что важнее в искусстве - «как» или «что»? На это Ренуар ответил: «Важно кто!»

Первая треть XX века в России ознаменовалась каскадом художественных экспериментов и неистовых исканий новых эстетических теорий. Это, безусловно, было подготовлено всем предшествующим ходом развития русской культуры и подхлест­нуто внезапным смешением всех слоев общества в результате бурных социально-исторических событий. В водовороте были задействованы все виды искусства: и живопись, и архитектура, и музыка, и литература, и уж конечно - театр.

Одни в культуре ниспровергали старое, другие активно его защищали, третьи с неимоверной быстротой конструировали новое, четвертые, перелопачивая старое, открывали в нем уди­вительную новизну, параллельно подводя под новоделы доб­ротный старый фундамент. Равнодушных почти не было, так же как почти не было и единомышленников. Нам предстоит еще долго открывать и осваивать то, что было тогда нарабо­тано, задумано, начато или завершено.

К самому младшему поколению этого периода, к поколе­нию, тогда еще не успевшему осознать и оформить свою са­мостоятельность, но вместе со старшими вскоре хлебнувшему чашу терпкого (а для некоторых и горького) сталинского ре­жима, к поколению, донесшему до нас, несмотря ни на что, эстафету преемственности в стиле жизни, воззрений, строе мыс­лей и дел, принадлежал и автор «Режиссуры как практической психологии».

Петр Михайлович Ершов (1910-1994) родился в дворянской семье Тульской губернии, в семье, одухотворенной просветитель­ской деятельностью. Мать - Александра Алексеевна Ершова (урожденная Штевен) - была в свое время известным органи­затором крестьянских школ в Арзамасском уезде. Она неодно­кратно консультировалась по вопросам народного просвещения с Л.Н. Толстым, В.Г. Короленко, П.А Столыпиным, но ее дея­тельность в 1896 году была запрещена, несмотря на поддержку обер-прокурора Святейшего Синода К.П. Победоносцева. Отец -Михаил Дмитриевич Ершов - незадолго до начала первой ми­ровой войны был назначен губернатором Воронежа. В семье высоко ценились и поддерживались непопулярные в среде ли­беральных дворян идеи ПА Столыпина по реформе России.

В годы с восемнадцатого по двадцать третий семье при­шлось перенести много горя и тягот - скоропостижную смерть отца, потерю старших сыновей, многочисленные переезды, арест матери в Харькове (из тюрьмы она была освобождена стараниями давнего соратника по общественной деятельности В.Г. Короленко).

После окончания гражданской войны трое детей из оставшихся в семье Ершовых работали в образцовой под­московной артели «Красная Горка», где старшеклассник Петр Ершов на скотном дворе ухаживал за лошадьми, ко­ровами и свиньями. Позже, когда многочисленный дворян­ский контингент был удален из артели, хозяйству доверили право быть спецколхозом для обеспечения Кремля молоком, мясом и овощами. А Петр Ершов содержит себя, мать и се­стру, работая чертежником в Московской горной академии, а летом - лаборантом в геолого-разведочных партиях.

Зимой семья Ершовых часто посещает спектакли москов­ских театров, пользуясь помощью близко знакомой семьи из­вестного актера и руководителя Малого театра, народного артиста РСФСР князя А.И. Сумбатова-Южина. Театральные увлечения Петра Ершова приводят его сначала в театральный кружок И.М. Рапопорта, а в 1932 году - в театрально-литера­турные мастерские АД. Дикого.

Протежировала мастерские М.Ф. Андреева - личность в те годы очень известная и влиятельная. Блестящая актриса (рас­положения которой в свое время добивался Савва Морозов), член большевистской партии, друг Ленина, жена Горького -М.Ф. Андреева была поклонницей таланта АД. Дикого и стара­лась в те, по-прежнему трудные для быта годы, создать все условия для нормальной работы руководимой Диким студии-мастерской.

Алексей Денисович Дикий, человек трудной судьбы, яв­лялся одним из талантливейших представителей русского те­атра. Ему, как и шестнадцати его товарищам, в 1927 году в связи с уходом из отчего дома (МХТ-2) специальным поста­новлением Наркомпроса было присвоено пожизненное звание артиста Художественного театра. Спектакли Алексея Денисо­вича часто становились событиями в художественной жизни страны. Народный артист СССР А.Д. Дикий был известнейшим исполнителем в фильмах военных и послевоенных лет ролей русских военачальников (Кутузова, Нахимова) и «вождя всех времен и народов» Сталина (ради этой обоймы киноролей он, видимо, и был досрочно освобожден из заключения).

Дикий был не только замечательным практиком, но и тео­ретиком, чьи режиссерские принципы надолго опередили свое время.

Для проведения уроков актерского мастерства он пригласил в свою студию также замечательного и удивительного актера В.О. Топоркова, неофита «поздних» идей К.С. Станиславского. Па­раллельно преподаванию в студии В.О.Топорков участвовал в домашних репетициях Станиславского. Для студийцев создалась уникальная ситуация - от Топоркова они из первых рук полу­чали информацию о том, как опять по-новому Станиславский работает с актерами, методом физических действий выстраивая на площадке уникальную атмосферу подлинности и правды. А от Дикого студийцы получали лучшие ценности театрального искусства, накопленные до периода 30-х годов нашего века, - ценности, которые по крупицам вместе с молодыми К.С. Ста­ниславским и Вл.И. Немировичем-Данченко собирали и Е.Б.Вахтангов, и МА.Чехов, и Вл.Э.Мейерхольд, и А.Я.Таиров, и сам Дикий. Знаменитые заповеди Дикого будет неоднократно приводить в своих работах П.М. Ершов, а первую книгу по ре­жиссуре он посвятит светлой памяти своих великолепных учи­телей - АД. Дикого и В.О. Топоркова. В студии П.М. Ершов очень скоро почувствовал, что театральная деятельность позво­ляет осуществляться его глубинным интересам к тому, что про­исходит с людьми. Этот интерес все более и более четко начинает проявляться в театральных работах и теоретических исканиях Ершова.

После окончания студии Дикого внешние вехи жизни П.М. Ершова достаточно типичны для работника искусства того времени: работа актером в театре (во время войны - во фрон­товом театре), режиссерская деятельность, преподавание в теат­ральных заведениях: при Малом театре, МХАТе, в Московском институте культуры, студии «Современник», Дальневосточном ин­ституте искусств. Публикации теоретических статей в журнале «Театр» (одна из которых вызвала бурную дискуссию о методе КС. Станиславского). Поездки по стране с рецензированием спек­таклей, лекциями, выступлениями, постановками. Создание и ру­ководство молодежной экспериментальной театральной студией.

Еще в 1947 году, сразу после защиты в ГИТИСе канди­датской диссертации по крайне спорной в то время теме «Про­блема материала в актерском искусстве», П.М. Ершов начинает работу над текстами, оформившимися потом в связанные между собой единством методологии книги: «Технология ак­терского искусства» (1959; 2-е изд. - 1992), "Режиссура как практическая психология (Взаимодействие людей в жизни и на сцене)» (1972; 2-е изд. - 1997), «Психофизиология перево­площения» (1976; в соавт. с П.В. Симоновым, не издана), «Темпе­рамент. Характер. Личность», (1984; в соавт. с П.В. Симоновым), «Происхождение духовности» (1989; в соавт. с П.В. Симоновым и Ю.П. Вяземским), «Потребности человека» (1990), «Режиссура как художественная критика» (1997).

Мы уверены, что всякий заинтересованный в понимании секретов человеческого поведения и - шире - человеческого бытия найдет в сочинениях Ершова много полезных и инте­ресных сведений, рассуждений, замечаний, наблюдений, а может быть и больше - основания для принятия и овладения всей системой мировоззрения, предлагаемой автором.

П.М. Ершов в своих трудах не призывает читателей бросить все свои дела, профессии и устремиться на подмостки теат­ральных студий или в переполненные (или наоборот - полу­пустые) зрительные залы профессиональных театров. Книги Ершова предлагают широкому кругу читателей спокойное, взве­шенное освоение театральных ценностей в их наиболее уни­версальном виде, а также освоение открытий и предположений, выходящих за рамки специфики театральной деятельности, но по-прежнему с нею связанных и поэтому делающих секреты театрального искусства реально применимыми во многих обла­стях человеческой деятельности.

 

А.П. Ершова, В.М. Букатов


 

СОДЕРЖАНИЕ

 

ПРЕДИСЛОВИЕ 3

ПРЕДИСЛОВИЕ К ПЕРВОМУ ИЗДАНИЮ 6

ПРЕДИСЛОВИЕ КО ВТОРОМУ ИЗДАНИЮ 10

ВВЕДЕНИЕ 17

 

1. Искренность и выразительность 17

2. Общение – взаимодействие 19

3. Общие закономерности и штампы 21

4. Экономия сил и субординация целей 27

5. Обнажение борьбы 32

6. Задача, предмет и тема борьбы 35

Глава I. «ИНИЦИАТИВНОСТЬ» 43

 

1. Принадлежность инициативы 43

2. Распределение инициативы 48

3. Наступление 53

Мобилизованность 53

Пристройки 58

Воздействия 61

Развитие и темпо-ритм 67

Наступление «за настоящее»

(за поступок партнера) 70

Наступление «за будущее»

(за сдвиги в сознании партнера) 73

Наступление «за прошедшее» 77

4. Оборона 83

5. Наступление - основа борьбы 88

Инициатива и тема спектакля 88

На репетиции 92

Инициатива и сверхзадача роли 96

Глава II. ДЕЛА И ВЗАИМООТНОШЕНИЯ В БОРЬБЕ 101

 

1. Представления о партнере представления о себе 101

2. Взаимоотношения как предмет борьбы 109

3. Разновидности позиционных наступлений 118

«Удалять» - «ставить на место» 122

«Удалять» - «возвышать себя» 125

«Приближать» - «возвышать партнера» («призывать к себе») 129

«Приближать» - «унижать себя» («идти к партнеру») 132

Выяснение отношений 137

4. В пьесе, в режиссуре, на репетиции 139

 

Глава III. СООТНОШЕНИЕ ИНТЕРЕСОВ -

ДРУЖЕСТВЕННОСТЬ И ВРАЖДЕБНОСТЬ 143

 

1. Общность и разность интересов 143

2. Соотношение интересов и инициативность 150

3. Соотношение интересов в деловой и позиционной борьбе 156

4. В пьесе, в режиссуре, на репетиции 163

 


Дата добавления: 2015-08-05; просмотров: 54 | Нарушение авторских прав


Читайте в этой же книге: А.Д. Дикого | Измерения» и мизансценирование | Взаимодействий | Становление профессии | Борьба - материал режиссерского искусства | ПРИМЕЧАНИЯ 1 страница | ПРИМЕЧАНИЯ 2 страница | ПРИМЕЧАНИЯ 3 страница | ПРИМЕЧАНИЯ 4 страница | ЛИТЕРАТУРЫ |
<== предыдущая страница | следующая страница ==>
П. Ершов| ПРИЛОЖЕНИЕ

mybiblioteka.su - 2015-2024 год. (0.011 сек.)