Журнал «Огонек» №6, 1997 г.

СКИФ -5

В Питере прошёл Фестиваль имени Сергея Курёхина

Олег Пшеничный

Все фестивали бывают пло­хи одинаково, и только хо­роши они бывают чем-то особенным. Бывают фес­тивали двух видов. Пер­вый всем хорошо известен — боль­шая, громоздкая, скучноватая череда концертов, призванных отметить некий формальный повод, или про­сто потому, что фестиваль называет­ся «ежегодным». В том случае если организаторы пронырливы и имеют связи, такие фестивали становятся ещё и помпезными, официозными и навязчивыми для публики, а ввиду присутствия спонсоров и связей с властями многие приближённые к оргкомитету ещё и неплохо зараба­тывают, даже если фестиваль про­вальный. Хрестоматийный пример — Московский кинофестиваль.

Второй тип фестиваля случился в Санкт-Петербурге в апреле, и это был СКИФ-5 — пятый фестиваль имени Сергея Курёхина. Первые общие впе­чатления я уже изложил в прошлом номере в своей музыкальной колон­ке, а сегодня — редкий случай, когда этой колонки вообще не будет, что­бы уместиться на полосу газеты и рассказать хотя бы о некоторых яр­ких моментах, именах и героях фес­тиваля. Я сбился со счёта, пытаясь определить, сколько музыкантов вы­ступили за три дня на четырёх пло­щадках фестиваля. Все эти четыре площадки были во Дворце молодёжи (нельзя забывать и о филиале фести­валя в московском клубе «ДОМ», куда многие звёзды отправились, отыграв в Питере). Я остановился на круглой цифре 100 — столько ансамблей и солистов абсолютно всех жанров (кроме академической музыки и со­ветской попсы) собрались под кры­шей этого почти идеального дворца с пальмами, фонтанами, цветомузы­кой, барами, балюстрадами, фойе и, конечно, номерами — все приезжие жили тут же, в гостинице. Бессмыс­ленно пытаться рассказать обо всём. Процитирую лишь некоторые запи­си из своего фестивального дневни­ка (более подробно см. www.week-end.ru/music/), заметки, приходив­шие в голову во время короткого ут­реннего сна (концерты шли до шес­ти утра).

1. Организаторы. Конечно, всю интонацию фестиваля определяло имя Курёхина. человека при жизни необычайно, урождённо талантливо­го и не помещающегося ни в какие клеточки и ни на какие палочки. Воглаве фестиваля стояла изящная, но строгая вдова Сергея Настя Курёхи­на, а главная тяжесть организатор­ской работы легла нa совершенно неслучайных в современной музыке людей, Алексея Плюснина и Пашу Литвинова. Были ошибки, проблемы и маленькие (часто незаметные для публики) аварии — всё простил ре­зультат. Всех организаторов пере­числить нелегко, как нелегко их бы­ло задержать во время фестиваля хо­тя бы для минутного разговора.

2. Милиция, охрана и другой персонал. Потрясающе. Верх неза-
метности, корректности, внимательности и просто порядка.

3. Публика. Понятно, кто ходит на такие концерты. Студенты, тусовщи­ки, хиппи, эстеты, меломаны и дру­гие неформалы. Парад костюмов, причёсок, гримас и темпераментов. Нередко из-за угла несло марихуа­ной, в ночи кто-то дремал под паль­мой, не выпуская из рук пластмассо­вого стакана с пивом. Но я не увидел здесь ни одного злобного лица, ни разу не сталкивался с хамством, ни разу не видел следов вандализма. Сам дух фестиваля объединял людей и возвращал им веру в утопию люб­ви и свободы. Пусть эта утопия была развеяна, как только люди делали несколько шагов за ворота фестива­ля—в город, люди запомнят эти впечатления и эти чувства надолго.

4. Город. К сожалению, Санкт-Пе­тербург плох. Ощущение запущен­ности и заброшенности настигает каждого приезжего, как только он покидает территорию восьми квад­ратных километров в районе Нев­ского. Бездомные собаки, обшар­панные дома, лица, на многих из которых выражение какой-то поки­нутости и безнадёги, заставляют вспомнить о знаменитой «питер­ской команде», которая сейчас кон­центрируется вокруг Кремля и Бе­лого дома. Может, их вернуть назад, для начала привести в порядок соб­ственный родной город?

5. Главные люди — музыканты. Повторю, обо всех написать невоз­можно. Только о некоторых. От неиз­вестных до самых знаменитых — мой выбор абсолютно субъективен.

Алексей Шульгин — 386DX

Гениальная идея предельно про­ста. Архаичный 386-й компьютер за­гружается старинной программкой, которая умеет превращать «текст букв» в человеческий голос. Подсое­диняется также вышедшая из обра­щения старинная миди-программа, с помощью которой симулируются звуки инструментов. Затем в компь­ютер вводится точная партитура из­вестной песни. Текстово-голосовая программа — американская, поэто­му она «поёт» с диким компьютерно-американским акцентом, а интона­ции просто неподражаемы. В итоге получился, как и объявляли в начале программы, — «уникальный ан­самбль, в котором нет ни одного жи­вого человека». Лёша подобрал для своего бездушного механического пианино самые трогательные и судьбоносные песни разных поколе­ний, и производимый эффект коле­бался от истерического смеха до глу­бокой экзистенциальной тоски. На СКИФе была исполнена программа из гимнов поколения рок-клуба — «Рок-н-ролл мёртв, а я ещё нет», «Всё идёт по плану», «Группа крови», «Я хочу быть с тобой».

«Дочь Монро и Кеннеди»

Света Чапурина и аккомпаниру­ющее трио — полная противопо­ложность «386DX», восходящая звез­да русского рока. Модернизирован­ное ответвление «честного сибир­ского панка» с поправкой на музы­кальную подготовленность лидера и мандолину в руках, с глубоко жен­скими текстами, с яростно разруша­ющей и понятия о музицировании вообще, и существующие поэтиче­ские структуры, как будто Света впервые из всех женщин вышла на сцену. Не зря в первых рядах фана­тов толкутся поклонники Егора Летова в соответствующих футболках. Песни несколько однообразные. А те, кому это сильно понравилось, кроме слова «драйв» мало что могут произнести. Хотя сама по себе Чапу­рина — конечно, живая харизма и много ещё даст стране угля.

Алексей Айги и «4'33»

Ещё один Лёша «ещё один ан­самбль с цифрами в названии. И опять совсем другая музыка — смесь прогрессива и минималистского ква­зиавангарда, большой инструмен­тальный ансамбль одновременно с духовыми и с вполне роковой ритм-секцией. Хорошая, тёплая встреча публики. Подтянутая, более ясная и строгая игра, чем обычно, как мне показалось, иногда многовато звуков, нанизываемых как самоцель, но в це­лом — оригинально, богато и вооду­шевляюще. Мне кажется, Лёша слиш­ком часто бывает слишком серьёзен, даже в попытках шутить.

Псой Короленко

Он готовился здесь, в Питере, к сольному концерту с программой Шуберта (многие на следующий день читали «КоммерсантЪ» с ог­ромным портретом Псоя), а на фес­тивале он выступил с программой, так сказать Greatest Hits. Поскольку я был ещё на пути к фестивалю, ко­гда он уже выходил на сцену, мне остаётся полагаться на чужие впе­чатления. Мне передали, что Коро­ленко был в ударе и что тем, кому посчастливилось его услышать, он запомнится надолго. Псой сегодня, может быть, главный, самый неожи­данный и острый бард. Современ­ный, шиворот-навыворот—Вертин­ский, и не исключено, что СКИФ-5 многие будущие историки помянут тем, что на нём выступал Псой Ко­роленко.

«Белый Острог»

Джанго Рейнхардт и Стефан Граппелли с поправкой на репети­ции в иркутском ДК и регулярные выступления на Брайтоне — всегда свежо, сильно, изобретательно и се­ксуально. Показательно, что много групп, в том числе и этот дуэт, здесь, на курёхинском фестивале, высту­пили выше своего обычного уров­ня. Жёстко и одновременно легко, и техника (в отличие от многих джаз­менов) совершенно не заслоняла страсти.

Из дебютантов хочется сказать два слова о группе со странным, как и всё их творчество, названием — «Твоя смерть» (не навеяло ли Dead Can Dance. Dead Kennedys и Grateful Dead). На фоне жёсткого «перечно­го» фанка видных параметров де­вушка пела нечто среднее между Марией Каллас и Лиз Фразер (sic!), иногда включая Йоко Оно и Иму Сумак, но всё время — на жутковатом выдуманном языке, среднем между казахским и японским (а может, кельтском?). Могут быть некие пре­тензии к слегка банальному акком­панементу, но вокальные данные и общая запредельность атмосферы — несомненны.

Леонид Фёдоров и «Волков-трио»

Триумф фестиваля, его ожидае­мый и в то же время внезапный пик, бесспорная суперзвезда, выходящая за всяческие рамки и возможности холодного описания. Мы уже прислу­шались к этому эксцентричному звёздному ансамблю, мы уже привы­кли и к высокому классу, и к нагнета­емой спонтанности, и к шаманской недовыговоренности песен, и к раз­дражению иных коллег-музыкантов: «Столько славы и денег — и всё «на шару». Я в общем-то хотел зайти в большой зал на пару минут, чтобы убедиться, что Лёня в форме, что трио живо-здорово и что их адекват­но воспринимает питерская публика. Я увидел Пейджа и Планта, Фриппа и Саммерса, Бирна и Ино, и Стинга, и в конце концов Фёдорова и «Волков-трио» во всех лицах одновременно. В полночь их встречал полный боль­шой зал ЛДМ, люди стояли, танцева­ли, подпевали, хлопали, кричали и вздыхали, сливаясь с музыкантами, на глазах превращавшихся не просто в больших поп-кумиров, но в боль­ших европейских артистов. Виртуоз­ный, спонтанный, единый как вздох концерт выламывался из любых сти­лей и выделялся даже из такой пёст­рой и сильной программы. С точки зрения техники в этот раз было чуть больше риффов, чуть больше рок-н-ролла и «АукцЫона», чем обычно, и кроме драйва здесь был знаменитый «грув» в лучшем духе фанка и «Роллинг стоунз», здесь был и мощный, чисто мужской напор, достаточный, чтобы достать самые дальние ряды вдвое большего зала, чтобы все забы­ли про аппаратуру, про технику игры на гитаре, — и это осталось далеко за кулисами, зрители жили глубоко лич­ными переживаниями, и мне было очень жаль всех тех, кто должен был выступать всю оставшуюся ночь.

Я не упомянул ни одного ино­странца, многие из которых блестя­ще выступили на СКИФе. Это не квасной патриотизм. Это объектив­ная реальность моих субъективных впечатлений.

Газета «Версия» (15-21 мая 2001 г., №17(141), стр. 25)

«ПИКНИК НА ЛУЖАЙКЕ»

«Поп-механика» — музы­кальный театр, воз­никший под началом композитора Сергея Курехина несколько лет тому назад в Ле­нинграде. Джазовый музыкант Курехин известен по­клонникам и у нас, и за рубежом. Однако любовь публики он сни­скал именно как автор «Поп-ме­ханики». Музыка у Курехина но­сит всегда импровизационный характер, импровизацию он сде­лал основой и своей режиссуры.

«Поп-механика» не просто зре­лище, в котором царит дух весе­лой творческой раскованности, импонирующий всем — и музы­кантам, и зрителям, но действо непредсказуемое, неповторяю­щееся или повторяющееся вся­кий раз иначе.

Курехин называет свои концер­ты то «праздничной народной галлюцинацией», то «пикником, на лужайке». Одни исполнители постоянно участвуют в «пикни­ках», другие приглашаются на один-два раза. Среди них про­фессиональные и самодеятель­ные музыканты, артисты «ориги­нальных жанров», как сказали бы в концертных организациях.

На зов Курехина они едут из других городов и готовы это делать бесплатно: выступать вместе с Курехиным — честь. Есть в «Поп-механике» секция тради­ционного и авангардного джаза и ее бесспорный лидер — Сергей Летов, есть струнная группа, фольклорная секция (ансамбль под управлением В. Федько), рок-группа «Кино», которая все­гда участвует в «пикниках» (ее можно увидеть в фильме С. Со­ловьева «АССА»). К группе «Кино» часто присоединяются музыканты из других рок-групп (то братья Сологубы, то Олег Гаркуша, то Борис Гребенщиков). Есть и разные экзотические сек­ции, есть цыгане, тибетцы. В по­следнее время Курехин полю­бил военный духовой оркестр, и вот уже несколько раз оркестр присутствовал на «пикниках», играя «Прощание славянки», марши, вальсы, заставляя слу­шателей постарше ностальгиче­ски вздыхать о благословенных временах, когда духовые орке­стры играли в каждом парке.

Прелесть «Поп-механики» в том, что она рождается сейчас, на ваших глазах совершает без­умства, взрослеет и умирает, не вызывая жалости, а сообщая чувство интенсивно прожитой жизни.

Сергей ШОЛОХОВ, кандидат искусствоведения (1989)

Курехин Сергей (Питерский Рок-Клуб)

Сергей Анатольевич Курехин родился 16 июня 1954 года в Мурманске в семье военных. Вскоре семья переехала в Евпаторию. Сергей начал заниматься музыкой с 4 лет и еще в 60-е годы был ярым школьным энтузиастом рок-музыки. Внимательно слушал джазовые передачи "Голоса Америки", благодаря которым своевременно открыл для себя John Coltraine и McCoy Tyner. В 1971 году семья переехала в Ленинград и Сергей поступил в музыкальное училище имени М.П. Мусоргского по классу фортепиано. Вскоре он оставил музучилище и поступил в Институт культуры, который тоже забросил.

Впервые встретился с музыкантами "Аквариума" весной 1975 года в театре Эрика Горошевского на постановке спектакля "Невский проспект" с Дюшей в главной роли. Курехин играл в оркестре и к деятельности молодого "Аквариума" отношения не имел.

В семидесятые годы Курехин живо заинтересовался рок-музыкальным процессом, играл в группах "Большой Железный Колокол", "Пост", "Гольфстрим". Одновременно увлекся современным джазом, играл в ансамбле Анатолия Вапирова "Трио Современного Джаза", вместе с Александром "Фаготом" Александровым. В 1981 году организовал в ДК имени Ленсовета "Клуб старинной и непопулярной музыки", где по средам собирались разнообразные передовые музыканты, игравшие нечто, похожее на джэмы - прообраз будущей "Поп-механики". Постоянными участниками этих концертов были Дюша и Гаккель. В рамках клуба Курехин устраивал концерты самых интересных джаз-авангардных ансамблей страны. После очередных гастролей трио Ганелин-Тарасов-Чекасин в 1982 году клуб был закрыт. В "Клубе" Курехин начал первые эксперименты по созданию мультимедийных шоу - перформансов, сталкивающих различные музыкальные миры.

В 1981 году принял участие в записи альбома "Треугольник" как приглашенный музыкант. Тогда же началось сотрудничество на редких электрических концертах. Курехин играл в "Аквариуме" в 1982-83 годах, записывался на "Табу" и "Радио Африке". Весной 1982 года привлек к концертному участию в группе саксофониста Владимира Чекасина, джазовую певицу-цыганку Валентину Пономареву. Тогда же записал совместную джазовую пластинку с Гребенщиковым, вышедшую в 1983 году на английской фирме "Лео рекордс" и переизданную в этом году в России "Безумные соловьи русского леса", известную в России прежде, как "Экзерсисы". На время отошел от "Аквариума", начав реализовывать идею "Популярной механики", окончательно сформировавшуюся к 1985 году. В 1985 году вновь вышел на сцену с "Аквариумом", вновь рекрутировав для нескольких концертов Владимира Чекасина и гитариста-виртуоза из группы "Джунгли" Андрея Отряскина. Но это были лишь эксперименты. Курехин надолго отошел от "Аквариума".

В 1991 году после совместных съемок в фильме Сергея Дебижева "Два капитана-2" Курехин и Гребенщиков записали совместный альбом, но не завершили его. На этом диске Курехин пел.

В 1985 году Курехин, продолжая заниматься классическим джазом, создал "Поп-механику", переродившуюся из его предыдущих экспериментов с участием ленинградских рок-музыкантов. К сожалению, этот термоядерный синтез джаза, рока, театра и чего угодно получил широкую известность лишь в Ленинграде-Петербурге, а в последствии за границей. Для жителей России это "Поп-механика" осталась ни разу не виденным воочию мифом. В основном составе "Поп-механики" в разные годы и одновременно переиграли все участники разных составов "Аквариума".

С начала 80-х годов пластинки с музыкой Курехина стали выходить сначала на Leo Records (небольшом английском лейбле, много издававшем советский джаз), а позже на различных фирмах США, Великобритании, Германии. Первая же сольная запись The Ways of Freedom вызвала массу откликов в мировой джазовой прессе. Критики не верили, что человек может играть с такой головоломной техникой и сравнивали Курехина с механическим пианино Conlon Nancarrow. В дискографии Курехина можно найти что угодно - от анонимного участия в записях ленинградских рок-групп до работы с культовым DJ Westbam, new age на фирме Sounddinds of the Planet в Аризоне, компьютерных композиций, реализованных на Synclavier совместно с Henry Kaiser и др.

В начале перестройки съемочная группа ВВС сняла фильм о Курехине "All That Jazz", ставшего частью многосерийного телефильма об СССР "Comrades", обошедшего телеэкраны всего мира. В 1988 году Сергей принял участие в гигантском телепроекте американского авангардиста Nam June Paik "Wrap Around the World", приуроченном к открытию Олимпийских игр в Сеуле и транслировавшемся на весь мир.

Последние годы Курехин много работал в кино как композитор. Дважды пробовал себя еще и в роли артиста - в фильме "Лох - победитель воды" и в уже упомянутых "Двух капитанах - 2", где, впрочем, выступил еще и в роли идейного вдохновителя и прочая.

В начале девяностых годов увлекся традиционализмом национал-большевистского толка, привлекал к участию в "Поп-механике" фашиствующих политико-философских деятелей, чем вызвал бурю негодования среди политически невинных критиков и коллег.

В 1992 году вместе со своим директором открыл рекордс-компанию "Курица-рекордс", издавшую "Русский альбом" и "Песни Александра Вертинского" Бориса Гребенщикова. В 1995 году компания распродала свой пакет, фактически развалившись.

С 1986 года и до самой смерти, исключая короткие перерывы на совместную работу с Гребенщиковым, постоянно критиковал в прессе творчество "Аквариума" и психоделически изучал иные миры.

Умер 9 июля 1996 года от саркомы сердца.

Дискография:

С. Курехин, Х. Кумпф, А. Вапиров, А. Александров "Jam Session Leningrad"

С. Курехин "The Ways of Freedom"

С. Курехин, И. Бутман, Б. Гребенщиков "Subway Culture" (LP, Leo Records)

Аквариум "Арокс и Штер" (студийный бутлег) (CD)

С. Курехин, В. Чекасин, Б. Гребенщиков "Exercises" (LP, Leo Records) (другая версия первой стороны альбома присутствует в компакт-коробке "Document", выпущенной Leo Records)

Аквариум "Радио Африка" (LP, МС, CD)

Аквариум "MCI" (bootleg) (tape)

Кино "Начальник Камчатки" (МС, CD)

А. Вапиров "Линии судьбы"

Алиса "Энергия" (LP, MC, CD)

Аквариум "Дети Декабря" (МС, CD)

С. Курехин "Утренние упражнения в ореховом доме" (tape)

С. Курехин & ПМ "Введение в Поп-механику" (LP, CD on Leo Records)

С. Курехин "Popular Zoological Elements" (LP, CD on Leo Records)

С. Курехин "Мир - советские звуковые эксперименты" (tape)

С. Курехин & ПМ "Народ гуляет" (tape)

С. Курехин & ПМ "Насекомое культуры" (tape)

Н. Корзинин "Камни Санкт Петербурга" (tape)

С. Курехин & ПМ "Pop Mechanics No 17" (LP, CD on Leo Records)

С. Курехин "От музыки тает снег" (tape)

С. Курехин "Концерт в Таксоне" (tape)

С. Курехин, Г. Кайзер "Популярная наука" (CD on RykoDisc)

С. Курехин, Б. Гребенщиков "Mad nightingales in the Russian forest" (LP on Leo Records, CD on Solyd Records)

С. Курехин, С. Летов "Polynesia: Inroduction to History" (LP on Melodiya, CD on RCA Victor)

"Document" (8 CD box on Leo Records)

Оазис-Ю "Воспитание детей красотой подводной жизни" (CD)

С. Курехин & ПМ "Ибливый опоссум - концерт во Франции" (CD)

С. Курехин, Б. Гребенщиков "Live in Paris" (tape)

С. Курехин, Б. Гребенщиков "Пиратско-детский альбом" (tape)

С. Курехин "Some Combinations of Fingers and Passion" (CD on Leo)

В. Пономарева "Live in Japan" (CD on Leo)

С. Курехин "Опера богатых" (LP on Melodiya)

С. Курехин "Воробьиная оратория" (CD)

С. Курехин, К. Масляк "Friends Afar" (CD)

С. Курехин, K. Масляк "Dear John Cage" (CD on Long Arms)

С. Курехин "Трагедия в стиле рок" (CD)

С. Курехин "Just Opera" (CD on Long Arms)

С. Курехин "Divine Madness" (4 CD box on Leo Records)

Фильмы, в которых С.Курехин участвовал как композитор:

"Счастливо оставаться" (реж. Сергей Белошников)

"Господин оформитель" (реж. Олег Тепцов)

"Крик о помощи" (реж. Сергей Потепалов)

"Трагедия в стиле рок" (реж. Савва Кулиш)

"Оно" (реж. Сергей Овчаров)

"Посвященный" (реж. Олег Тепцов)

"Переход товарища Чкалова через Северный Полюс" (реж. Максим Пежемский)

"Лох - победитель воды" (реж. Аркадий Тигай)

"Пьющие кровь" (реж. Евгений Татарский)

"Комплекс невменяемости" (реж. Сергей Дебижев)

"Два капитана-2" (реж. Сергей Дебижев)

"Никотин" (реж. Евгений Иванов)

"Пленники удачи" (реж. Максим Пежемский)

"Тюремный романс" (реж. Евгений Татарский)

"Над темной водой" (реж. Дмитрий Месхиев)

"Замок" (реж. Алексей Балабанов) *

"Любовь, предвестие печали" (реж. Виктор Сергеев)

"Три сестры" (реж. Сергей Соловьев) *

"Чайка" (реж. Сергей Соловьев) *

"Научная секция пилотов" (реж. Андрей И) *

* музыка из этих фильмов собрана на диске "Просто опера"

Фильмы с участием С.Курехина, как актера:

"Лох - победитель воды" (реж. А. Тигай)

"Два капитана 2" (реж. С. Дебижев)

"Комплекс невменяемости" (реж. С. Дебижев)

"Над темной водой" (реж. Д. Месхиев)

Дата добавления: 2015-08-05