Читайте также: |
|
Одним из наиболее знаменитых писателей XVIII века был Лудвиг Хольберг, основоположник новой датской литературы и театра. Иго драматургическая деятельность приходится в основном на вторую четверть XVIII столетия. Создатель национального репертуара датского театра, Хольберг пользовался широкой известностью за пределами своей страны — во Франции, Италии, Германии, России, где его переводили и ставили на сцене.
Писатель универсального характера, Хольберг оставил ряд суждений о драме, содержащиеся преимущественно в его «Письмах» (5 томов., последний том вышел посмертно в 1754 году). Хольберг был большим знатоком античной комедии, но его кумиром и образцом являлся Мольер. Он осуждал современных ему французских комедиографов, утративших сатирическую остроту и нравоучительность Мольера (см, его 113-е письмо).
Хольбергу приходилось выступать в обстановке всеобщего преклонения образованных слоев датского общества перед всем французским. Высоко ценя подлинную культуру Франции, он решительно отвергал слепое восхищение всем чужеземным и воспитывал своих читателей и зрителей в духе уважения и интереса к прошлому и настоящему своей страны.
Он, видимо, хорошо усвоил мнение Мольера о значении правил для драматургического творчества. Подобно великому французскому комедиографу, Хольберг не считал, что следование правилам должно быть безоговорочным. Цель драматурга не в том, чтобы выполнять предписания теоретиков драмы, а в том, чтобы создавать произведения, отвечающие интересам и вкусам зрителей. Одно дело — правила, другое — сценичность пьесы. «Опыт ведь уже часто показывал, что комедия, хотя и написанная по всем академическим правилам, все же может не заслуживать названия комедии. А наряду с этим некоторые пьесы, кажущиеся плохими и неинтересными в чтении, нередко производят большое впечатление, когда видишь их поставленными на сцене»
Исследователь творчества Хольберга А. Гозенпуд пишет: «Поэтика датского драматурга сформировалась под воздействием классицизма. Но из трех единств он стремился сохранить верность только единству времени. Для Хольберга-мыслителя, прошедшего школу Бейля, категория времени была главной в применении к искусству театра. Он стремился добиться максимального сближения театрального и житейского времени»128. Хольберг преодолевал традиции народного театра, в котором, как известно, допускались большие вольности в отношении времени действия. В пьесе «Улисс» А. Хольберг пародировал ту трактовку времени, которая допускалась на народной сцене. Изображая возвращение Одиссея на родину, длящееся сорок лет, Хольберг строит действие так, что «месяцы и годы проходят в течение секунд, и сами действующие лица не перестают этому удивляться» 128. Некоторые из комических эффектов пьесы построены на несуразностях, происходящих от пренебрежения к счету времени.
Вопросам языка комедии Хольберг уделял особенно большое внимание. В 28-м письме он выступает против обычая писать комедии в стихах. Что из того, что так сочиняли свои комедии французы и даже сам Мольер! Хольберг считает «доказательством хорошего и естественного вкуса датской нации» то, что публике нравятся комедии, написанные прозой, «ибо ничто не может быть более безрассудным, чем облекать в стихи и рифмы разговоры, которые происходят в повседневной жизни» 130.
Чопорная публика часто сетовала на грубость речей в комедиях Гольберга. Драматург не оправдывал скабрезностей, но в ряде писем решительно отстаивал право вводить в речи персонажей просторечия и обороты, казавшиеся грубыми светским пуристам.
Нововведение Хольберга в отношении языка комедий имело большое значение. Оно сыграло важную роль в том, что проза постепенно вытеснила в XVIII веке стихотворную речь из комедий.
Дата добавления: 2015-07-20; просмотров: 71 | Нарушение авторских прав
<== предыдущая страница | | | следующая страница ==> |
И МЕЩАНСКАЯ ДРАМА В РОССИИ XVIII ВЕКА | | | Отец – опора и защита |