Читайте также: |
|
Пыркина, Д. Страсти по модернизации и «вживание в победителя»: институциональные системы на задворках Европы / Д. Пыркина // Худож. журн. – 2006. – № 64. – С. 29–36: ил.
Культура и культурная индустрия в период «перехода» (в России - постсоветский период, в Испании - постфранкистский), совпавшего с началом глобализации. Проникновение стандартизации, сверхспециализации и разделения труда во все области человеческой деятельности, в том числе в сферу музеев и культурного наследия. Сегодняшний индустриализованный музей имеет больше общего с другими сходными учреждениями (Диснейленд), чем с традиционным музеем, он «в большей степени взаимодействует с рынком массовой продукции, чем художественных ценностей, с симуляционным опытом, чем непосредственно с эстетикой» (Р. Краусс «Культурная политика музея эпохи позднего капитализма»). В современном музее «восприятие искусства утратило правдивость и жизненность и до некоторой степени трансформировалось в наши мнения - вместо того, чтобы стимулировать потребность в реальности» (Д. Крипм «На руинах музея»). Происходит нивелировка прежних принципов музейной организации, берущих свое начало в индивидуальном творчестве, аутентичности и оригинальности, вызванная воспроизводимостью всего и вся. Перенос в этих условиях акцента на политическую составляющую - формирование властными структурами системы знаний и представлений, «порядка дискурса». Отведение особой роли в управлении культурой и искусством Испании институциям, как инструменту политической власти и главному общественному посреднику в процессе складывания новой национальной идентичности. Осознание политиками (как на региональном, так и на государственном уровне) роли музеев как едва ли не единственного места встречи самых разных социальных слоев и политических ориентаций, важного фокуса интересов СМИ, пространства дискурсивного перекрещивания прошлого и настоящего. Именно через художественные институции (ярмарка АРКО, музеи и др.) транслируются политические манифестации и амбиции власти. Создание Национального музея каталонского искусства позиционировалась как шаг на пути к национальному самоопределению Каталонии; открытие Валенсийского института современного искусства (IVAM) призвано было продемонстрировать, что Валенсия и автономная область в достаточной степени «модернизированы» и «космополитичны», чтобы привлечь новых инвесторов; самый показательный пример - открытие социалистами взамен франкистского Испанского музея современного искусства нового Центра искусства под патронатом королевы Софии (MNCARS) в Мадриде, «эмблемы интеграции Испании в современную эпоху» (по словам М. Корраль, директора MNCARS в 1991-1994 гг.). Однако MNCARS оказался заложником своего символического веса (со сменой правительства менялось руководство и стратегии музея). По мнению многих музеологов, основная государственная институция современного искусства Испании оказалась так отягощена идеологией, что ей крайне сложно отрефлектировать динамику реального художественного процесса. Разнополюсная трактовка «пилотной модели глобального музея» (Х. Сулайка «Тадж-Махал Кренса: Гуггенхайм глобальной любви, или Кренсификация музея» [Т. Кренс - глава Фонда Соломона Р. Гуггенхайма]; «Хроника одного соблазнения: Музей Гуггенхайма в Бильбао») - Музея Гуггенхайма в Бильбао: с одной стороны, музей значительно оживил прежде депрессивный регион и привлек в город туристов, с другой, не учитывает специфику локального художественного творчества, не интересуется баскскими художниками - в пользу «трансатлантических», что и порождает его восприятие как чужеродного. Главными акторами в сфере выстраивания институциональной системы современного искусства автор видит частные музеи, художественные фонды, галереи, ярмарки: ярмарку АРКО (ARCO - Arte Contemporaneo), ежегодное проведение которой становится важнейшим национальным событием; Музей современного искусства Барселоны (MACBA), сумевший достичь максимальный автономии от политических манипуляций и др. Отмечается некоторый крен в сторону монополизации искусства институциями - галереи и музеи принимают на себя функции единственных посредников между художником и зрителем (в ироничной статье Х.Л. Морасы «Роль искусства в продвижении институции» показано, как «искусство легитимирует то, что легитимирует его как искусство»). В музейной политикеИспании эпохи построения демократического общества наблюдается как тенденция «вживания в победителя» (в победивший, главенствующий на данном этапе политический строй), так и тенденция развития независимого художественного дискурса, творчества, институциональное оформление которого также несвободно от различных давлений, но открыто для трансформаций.
Дата добавления: 2015-07-14; просмотров: 64 | Нарушение авторских прав
<== предыдущая страница | | | следующая страница ==> |
Классификационные индексы | | | Дорогие друзья! |