Оцінка творчості

Біографія

Йозеф Гайдн (ім'ям Франц сам композитор не називав себе ніколи) народився 31 березня 1732 р. у австрійському селі Рорау, недалеко від кордону з Угорщиною. Батьки, що захоплювались співом і аматорською грою, помітили у хлопчика музичні здібності та у 1737 відправили його до родичів у місто Гайнбург-на-Дунаї, де Йозеф став навчатися хоровому співу і музиці. У 1740 р. Йозефа помітив Георг фон Ройттер, директор капели віденського собору св. Стефана. Ройттер узяв талановитого хлопчика в капелу, і той протягом дев'яти років співав у хорі.

У 1749 Йозеф пішов з хору і став вільним музикантом. Наступний десятилітній період був для нього дуже важким. Йозеф брався за різну роботу, у тому числі був слугою італійського композитора Ніколи Порпора. Паралельно він намагався заповнювати прогалини у своїй музичній освіті. До цього періоду відноситься й написання першої опери Гайдна.

У 1759 композитор одержує посаду капельмейстера при дворі графа Карла фон Морцина. Під керівництвом Гайдна постає невеликий оркестр, для якого композитор складає свої перші симфонії. У 1760 Гайдн одружується на Марії-Ганні Келлер.

У 1761 Гайдна беруть другим капельмейстером при дворі князів Естергазі, однієї із найвпливовіших і наймогутніших аристократичних родин Австро-Угорщини. Після смерті в 1766 р. першого капельмейстера, Грегора Вернера, його посаду одержує Гайдн. В обов'язки капельмейстера входить написання музики, керівництво оркестром, камерне музиціювання перед патроном і постановка опер.

Князі Естергазі (спершу Пайль-Антон, потім Микола, чи Міклош) — справжні цінителі музики і шанувальники таланту Гайдна. За майже тридцятирічну кар'єру при дворі Естергазі композитор складає велику кількість творів, його популярність росте. У 1781 р., під час перебування у Відні, Гайдн познайомився і подружився з Моцартом. В останні роки жив у Відні. 1792 року він знайомиться з Бетховеном та бере його в учні.

Йозеф Гайдн помер 31 травня 1809 у Відні.

Оцінка творчості

Стиль Гайдна органічно пов'язаний з культурою Відня, що сплавляла в собі італійські, південно-німецькі та інші культурні традиції. Музична культура була представлена трьома значними пластами - строгий поліфонічний стиль церковної музики, італійський оперний стиль та міський фольклор. Ці пласти стали чинником формування індивідуального, авторського стилю Й. Гайдна. Сам композитор вважав, що найбільше на нього вплинув Карл Філіп Емануель Бах, син Й.С. Баха.

Творчість Гайдна охоплює широкий спектр жанрів. У Німеччині і Австрії Гайдн став відомим завдяки своїм ораторіям - "Створення світу" і "Пори року". Натомість в США, Англії та Франції найбільш популярні його симфонічні твори. Хоча симфонічні цикли писалися і до Й.Гайдна, вважається, що саме Гайдн підсумував і підняв на новий якісний рівень досвід попередників, відкривши нову епоху у розвитку жанру симфонії.

В камерній музиці Гайдн вважається засновником жанру струнного квартету. 83 квартети Гайдну написані для постійного складу виконавців (дві скрипки, альт і віолончель) і мають чотиричастинну (алегро в сонатній формі, повільна частина, менует і фінал або алегро, менует, повільна частина і фінал) або п'ятичастинну форму (алегро, менует, повільна частина, менует і фінал).

Відкриттям Й.Гайдна вважається також форма рондо-сонати, в якій принципи сонатної форми (експозиція, розробка, реприза) зливаються з принципами рондо (А–В–С–А або А–В–А–С–А–В–А). Фінали пізніх інструментальних творів написані саме у цій формі. Оркестрове письмо Гайдна виявляє поступове ослаблення зв'язку зі старою технікою basso continuo, в якій клавішний інструмент або орган заповнював акордами звуковий простір й утворював «скелет», на який накладалися інші лінії скромного оркестру тих часів.За висловом Джеймса Вебстера, "Гайдн мав успіх в усіх музичних жанрах. Він широко відомий як 'батько симфонії' і ще більш справедливо було б назвати Гайдна батьком струнного квартету; жоден з інших композиторів не наблизився до такого поєднання продуктивності, якості і історичного значення в цих жанрах.[1]

Франц Йозеф Гайдн (Haydn)

Гайдна справедливо вважають батьком симфонії та квартету, великим засновником класичної інструментальної музики, родоначальником сучасного оркестру.

Франц Йозеф Гайдн народився 31 березня 1732 року в Нижній Австрії, в невеликому містечку Рорау, розташованому на лівому березі річки Лейті, між містечками Брук і Гайнбург, поблизу угорського кордону. Предки Гайдна були родовими австро-німецькими ремісниками-селянами. Батько композитора, Матіас, займався каретним справою. Мати - уроджена Ганна Марія Коллер - служила куховаркою.

Музичність батька, його любов до музики успадкували діти. Маленький Йозеф вже в п'ять років звернув на себе увагу музикантів. Він мав чудовий слух, пам'яттю, почуттям ритму. Його дзвінкий сріблястий голос приводив всіх у розпач.

Завдяки своїм видатним музичним здібностям хлопчик потрапив спочатку в церковний хор невеликого містечка Гайнбурга, а потім в хорову капелу при кафедральному (головному) соборі Св. Стефана у Відні. Це було знаменною подією в житті Гайдна. Адже іншої можливості отримати музичну освіту він не мав.

Спів в хорі було для Гайдна дуже хорошою, але єдиною школою. Здібності хлопчика швидко розвивалися, і йому стали доручати важкі сольні партії. Церковний хор часто виступав на міських святах, весіллях, похоронах. Запрошували хор і для участі в урочистостях придворних. А скільки часу йшло на виступу в самій церкві, на репетиції? Все це було важкої навантаженням для маленьких співочих.

Йозеф був кмітливим і швидко сприймав все нове. Він навіть знаходив час займатися грою на скрипці і клавікорди і досяг значних успіхів. Тільки от його спроби складати музику не зустрічали підтримки. За дев'ять років перебування в хорової капелі він одержав від її керівника всього два уроки!

Коли у Гайдна став ламатися голос і він не зміг більше співати в хорі, його безцеремонно звільнили. Для юнака почалася самостійне життя, повна злигоднів і поневірянь, а головне - безперервного та наполегливої праці.

"Коли я, нарешті, втратив свій голос, - пише Гайдн в автобіографічній замітці, -- мені довелося цілих вісім років ледь перебиватися навчанням юнацтва ".

Втім, та уроки з'явилися не відразу. До того довелося пережити відчайдушний час пошуків заробітку. Потроху вдалося знайти де-не-яку роботу, хоч і не забезпечувала, але все ж дозволяла не вмерти з голоду. Гайдн став давати уроки співу і музики, грав на скрипці на святкових вечорах, а іноді й просто на великих дорогах. На замовлення він написав кілька своїх перших творів. Але всі ці заробітки були випадковими. Гайдн розумів: щоб стати композитором, потрібно багато і наполегливо вчитися. Він почав вивчати теоретичні праці, зокрема книги І. Маттезона та І. Фукса.

Корисним виявилося співдружність з віденським коміком Іоганном Йозефом курця. Курц був у той час досить популярний у Відні як талановитий актор і автор ряду фарсів.

Курц, познайомившись з Гайдном, відразу оцінив його талант і запропонував написати музику до складеним їм лібрето комічної опери "Кривий біс". Гайдн написав музику, яка, на жаль, не дійшла до нас. Ми знаємо лише, що "Кривий біс" виконувався взимку 1751-1752 років в театрі у Карінтскіх воріт, і мав успіх. "Гайдн отримав за нього 25 дукатів і вважав себе дуже багатим ".

Сміливий дебют молодого, ще мало відомого композитора на театральній сцені в 1751 році відразу приніс йому популярність в демократичних колах і... дуже погані відгуки ревнителів старих музичних традицій. Закиди в "блазенство", "легковажність" і інших гріхах були пізніше перенесені різними оборонцями "піднесеного" на інша творчість Гайдна, починаючи з його симфоній і закінчуючи його месами.

Останнім етапом творчої юності Гайдна - перед тим як він вступив на самостійний композиторський шлях - були заняття з Нікола Антоніо Порпора, італійським композитором і капельмейстером, представником неаполітанської школи.

Порпора переглядав композиторські досліди Гайдна і робив йому вказівки. Гайдн, щоб винагородити вчителі, був акомпаніатором на його уроках співу і навіть прислужував йому.

Під дахом, на холодному горищі, де тулився Гайдн, на старому розбитому клавікорди він вивчав твори прославлених композиторів. А народні пісні! Скільки він їх переслухав, ходячи вдень і вночі по вулицях Відня. Тут і там звучали самі різні народні наспіви: австрійські, угорські, чеські, українські, хорватські, тірольські. Тому твори Гайдна пронизані цими чудовими мелодіями, в здебільшого веселими й життєрадісними.

В життя і творчості Гайдна поступово назрівав перелом. Його матеріальне становище стало мало-помалу поліпшуватися, життєві позиції міцніти. Разом з тим велике творче обдаровання принесло свої перші значні плоди.

Приблизно в 1750 році Гайдн написав маленьку месу (в Фа-мажор), виявивши в ній не тільки талановите засвоєння сучасних прийомів даного жанру, а й очевидну схильність до твору "веселим" церковної музики. Більш важливим фактом є твір композитором першого струнного квартету в 1755 році.

Поштовхом послужило знайомство з любителем музики, поміщиком Карлом Фюрнбергом. Окрилений увагою і матеріальною підтримкою з боку Фюрнберга, Гайдн написав спочатку ряд струнних тріо, а потім і перший струнний квартет, за яким незабаром пішло близько двох десятків інших. У 1756 році Гайдн склав концерт До-мажор. Меценат Гайдна подбав також про зміцнення його матеріального становища. Він рекомендував композитора віденському аристократу з Чехії та любителю музики графу Францу Йозефу Морціну. Зиму Морцін проводив у Відні, а влітку жив у своєму маєтку Лукавець близько Плзень. На службі у Морціна, в як композитор і капельмейстера, Гайдн отримував дармовий приміщення, харчування і платню.

Служба ця виявилася короткочасною (1759-1760 роки), але все ж таки допомогла Гайдну зробити подальші кроки в композиції. У 1759 році Гайдн створює свою першу симфонію, а слідом за нею в найближчі роки чотири інших.

Як в області струнного квартету, так і в області симфонії Гайдну належало визначити і кристалізувати жанри нової музичної епохи: пишучи квартети, створюючи симфонії, він проявив себе сміливим, рішучим новатором.

Під час перебування на службі у графа Морціна Гайдн закохався у молодшу дочку свого приятеля, віденського перукаря Йоганна Петера Келлера, Терезу і всерйоз збирався з'єднатися з нею узами шлюбу. Проте дівчина з причин, що залишилися невідомими, покинула батьківський дім, і її батько не знайшов нічого кращого, ніж сказати: "Гайдн, Ви мали б одружитися з моєї старшої доньки". Невідомо, що спонукало Гайдна відповісти позитивно. Так чи інакше, але Гайдн погодився. Йому було 28 років, нареченій - Марії Ганні Алоїзі Аполлонії Келлер -- 32. Шлюб був укладений 26 листопада 1760, і Гайдн став... нещасним чоловіком на довгі десятиліття.

Його дружина невдовзі проявила себе жінкою надзвичайно обмеженою, тупий і сварливою. Вона абсолютно не розуміла і не цінувала велике дарування свого чоловіка. "Їй було все одно, - висловився Гайдн одного разу в старості, - хто її чоловік -- швець або артист ".

Марія Анна безжально винищила низку нотних рукописів Гайдна, вживаючи їх на папільйотки та підкладки під паштети. При тому вона була дуже марнотратною і вимогливою.

Одружившись, Гайдн порушив умови служби у графа Морціна - останній брав у свою капелу тільки неодружених. Втім, йому не довелося довго приховувати зміну в свого особистого життя. Фінансове потрясіння змусило графа Морціна відмовитися від музичних задоволень і розпустити капелу. Над Гайдном нависла загроза знову залишитися без постійного заробітку.

Але тут він отримав пропозицію від нового, більш могутнього покровителя мистецтв - найбагатшого і дуже впливового угорського магната - князя Павла Антона Естергазі. Звернувши увагу на Гайдна в замку Морціна, Естергазі оцінив його талант.

Недалеко від Відня, в невеликому угорському містечку Ейзенштадті, а в літній час в заміському палаці "Естергазі", провів Гайдн тридцять років на посаді капельмейстера (диригента). В обов'язки входило керівництво капельмейстера оркестром і співаками. Гайдн повинен був також на вимогу князя складати симфонії, опери, квартети та інші твори. Нерідко вередлива князь наказував написати новий твір до наступного дня! Талант і надзвичайна працелюбність виручали Гайдна і тут. Одна за одною з'являлися опери, а також симфонії, серед яких "Ведмідь", "Дитяча", "Шкільний учитель ".

Керуючи капелою, композитор міг прослуховувати у живому виконанні створювані їм твору. Це давало можливість виправляти все те, що недостатньо добре звучало, і запам'ятовувати - що виходило особливо вдалим.

За період служби у князя Естергазі Гайдн написав більшість зі своїх опер, квартетів і симфоній. Всього Гайдн створив 104 симфонії!

В симфоніях Гайдн не ставив перед собою завдання індивідуалізувати сюжет. Програмне композитора найчастіше заснована на окремих асоціаціях і образотворчих "образки". Навіть там, де вона більш цілісно і послідовна - чисто емоційно, як в "Прощальна симфонія" (1772 рік), або жанрово, як у "Військової симфонії" (1794 рік), -- виразні сюжетні основи у неї все ж відсутні.

Велетенська цінність симфонічних концепцій Гайдна, при всій їх порівняльній простоті і невибагливість - в дуже органічному відображенні і втіленні єдності духовного і фізичного світу людини.

Це думка висловлена, і дуже поетично, Е.Т.А. Гофманом:

"У творах Гайдна панує вираз дитячому радісною душі; його симфонії ведуть нас в неозорі зелені гаї, у веселу, строкатий натовп щасливих людей, перед нами проносяться в хорових танцях юнаки і дівчата; усміхнені діти ховаються за деревами, за рожевими кущами, жартівливо перекидаючись квітами. Життя, повна любові, повна блаженств і вічної юності, як до гріхопадіння; ні страждань, ні скорботи - одне тільки солодко-елегійне прагнення до улюбленого образу, який носиться навпроти, на рожевому мерехтінні вечора, не наближаючись і не зникаючи, і поки він знаходиться там, ніч не наступає, бо він сам - вечірня зоря, що горить над горою і над рощею ".

Майстерність Гайдна з роками досягло досконалості. Його музика незмінно викликала захоплення численних гостей Естергазі. Ім'я композитора стало широко відоме і за межами його батьківщини - в Англії, Франції, Росії. Шість симфоній, що прозвучали в 1786 році в Парижі, отримали назву "Паризьких". Але поїхати куди-небудь за межі княжого маєтку, надрукувати свої твори або просто подарувати їх Гайдн не мав права без згоди князя. А князь не любив поїздок "свого" капельмейстера. Він звик, щоб Гайдн разом з іншими слугами очікував в певний час його розпоряджень в передній. У такі моменти композитор особливо гостро відчував свою залежність. "Капельмейстер я чи капельдинер? "- з гіркотою вигукував він у листах до друзів. Одного разу йому все ж таки вдалося вирватися і побувати у Відні, побачити знайомих, друзів. Скільки радості приносили йому зустрічі з коханим Моцартом! Захоплюючі бесіди змінювалися виконанням квартетів, де Гайдн грав на скрипці, а Моцарт на альті. З особливим задоволенням Моцарт виконував квартети, написані Гайдном. У цьому жанрі великий композитор вважав себе його учнем. Але такі зустрічі були надзвичайно рідкісні.

Довелось Гайдну випробувати і інші радості - радості любові. 26 березня 1779 в капелу Естергазі були прийняті подружжя Польцеллі. Антоніо, скрипаль, був уже не молодий. Його дружині - співачці Луїджі, маврітанке з Неаполя, було всього дев'ятнадцять років від роду. Вона була дуже привабливою. Луїджі жила з чоловіком нещасливо, також як і Гайдн. Змучений суспільством своєї сварливою і безглуздої дружини, він закохався в Луїджі. Ця пристрасть тривала, поступово слабея і тускнея, до старості композитора. Мабуть, Луїджі Гайдну відповідала взаємністю, але все ж в її відношенні виявилося більше користі, ніж щирості. В усякому разі, вона неухильно і дуже наполегливо виманювала у Гайдна гроші.

Поголос навіть називала (невідомо, чи справедливо) сина Луїджі Антоніо сином Гайдна. Старший син її П'єтро став улюбленцем композитора: Гайдн по-батьківському дбав про ньому, брав діяльну участь в його навчанні та вихованні.

Незважаючи на залежне становище, піти зі служби Гайдн не міг. У той час музикант мав можливість працювати тільки в придворних капелах або керувати церковним хором. До Гайдна ще жоден композитор не наважувався на незалежне існування. Чи не ризикнув розлучитися з постійною роботою та Гайдн.

В 1791 році, коли Гайдну було вже близько 60 років, помер старий князь Естергазі. Його спадкоємець, не питай великої любові до музики, розпустив капелу. Але і йому було приємно, щоб композитор, став відомим, значився його капельмейстером. Це змусило молодого Естергазі призначити Гайдну пенсію, достатню для того, щоб "його слуга" не надходив на нову службу.

Гайдн був щасливий! Нарешті він вільний і незалежний! На пропозицію поїхати з концертами в Англії він дав згоду. Здійснюючи подорож на кораблі, Гайдн вперше побачив море. А скільки разів він мріяв про нього, намагаючись уявити собі безмежних водну стихію, рух хвиль, красу і мінливість забарвлення води. Колись у молодості Гайдн навіть намагався передати в музиці картину розбурханого моря.

Незвичайною була для Гайдна і життя в Англії. Концерти, в яких він диригував своїми творами, проходили з тріумфальним успіхом. Це було перше відкрите масове визнання його музики. Університет в місті Оксфорді обрав його своїм почесним членом.

Гайдн двічі відвідав Англію. За ці роки композитор написав свої знамениті дванадцять "Лондонських симфоній". "Лондонські симфонії" завершують еволюцію симфонізму Гайдна. Талант його досяг найвищого розквіту. Глибше і виразно зазвучала музика, серйозніше стало зміст, багатшим і різноманітніше фарби оркестру.

Незважаючи на величезну зайнятість, Гайдн встигав слухати і нову музику. Особливо сильне враження справили на нього ораторії німецького композитора Генделя, його старшого сучасника. Враження від музики Генделя було таке велике, що, повернувшись до Відня, Гайдн написав дві ораторії - "Створення світу" і "Пори року".

Сюжет "Створення світу" надзвичайно простий і наївний. Дві перші частини ораторії оповідають про виникнення світу з волі Бога. Третя і остання частина - Про райське життя Адама і Єви до гріхопадіння.

Характерний ряд суджень сучасників і найближчих нащадків про "Створенні світу" Гайдна. Ця ораторія мала за життя композитора величезний успіх і дуже примножила його славу. Тим не менше прозвучали і критичні голоси. Природно, наочна образність музики Гайдна шокувала філософів і естетиків, налаштованих на "піднесений" лад. Сєров захоплено написав з приводу "Створення світу":

"Що за гігантське створіння - ця ораторія! Там є, між іншим, одна арія, зображає створення птахів, - це рішуче вища торжество звуконаслідувальні музики, і до того ж "какая енергія, яка простота, яка простодушна грація! "- це рішуче вище над кожне порівняння". Ораторію "Пори року" слід визнати ще більш значним твором Гайдна, ніж "Створення світу". Текст ораторії "Пори року ", як і текст" Створення світу ", був написаний ван Світеном. Друга з великих ораторій Гайдна більш різноманітна і глибоко людяна НЕ тільки за змістом, але й за формою. Це ціла філософема, енциклопедія картин природи і патріархальної селянської моралі Гайдна війська, що праця, любов до природі, принади сільського життя та чистоту наївних душ. До того ж сюжет дозволив Гайдну створити дуже струнку і закінчену, гармонійну музичну концепцію цілого.

Твір величезної партитури "Пір року" далося старіючого Гайдну нелегко, коштувало йому багатьох хвилювань і безсонних ночей. Під кінець його мучили головні болю і невідступно музичних вистав.

"Лондонські симфонії "та ораторії були вершиною творчості Гайдна. Після ораторій він вже майже нічого не написав. Дуже напружено пройшло життя. Сили його вичерпалися. Останні роки композитор провів на околиці Відня, в маленькому будиночку. Тихе і відокремлене житло відвідували шанувальники таланту композитора. Бесіди стосувалися минулого. Особливо любив згадувати Гайдн свою молодість - важку, трудову, але повну сміливих, наполегливих пошуків.

Помер Гайдн в 1809 році і похований був у Відні. Згодом його останки перенесли в Ейзенштадт, де він провів багато років свого життя.

Дата добавления: 2015-10-28