Студопедия
Случайная страница | ТОМ-1 | ТОМ-2 | ТОМ-3
АвтомобилиАстрономияБиологияГеографияДом и садДругие языкиДругоеИнформатика
ИсторияКультураЛитератураЛогикаМатематикаМедицинаМеталлургияМеханика
ОбразованиеОхрана трудаПедагогикаПолитикаПравоПсихологияРелигияРиторика
СоциологияСпортСтроительствоТехнологияТуризмФизикаФилософияФинансы
ХимияЧерчениеЭкологияЭкономикаЭлектроника

Автор: Шон Келли

Читайте также:
  1. Автор: А. Д. ТОЛМАЧ
  2. Автор: Алексей Самарин.
  3. Автор: В. В. ШАЛУПЕНКО
  4. Автор: Шон Келли
  5. Джордж Александр Келли
  6. Собираемся в путешествие Краснояр. гос. ун-т. - Красноярск, 2005. 167 с. Автор: А. П. Суханов

Внутренний монолог неразрывно связан с «подтекстом», но это не одно и то же. Подтекст буквально означает «под текстом». Это то, что ПОДРАЗУМЕВАЕТ персонаж, а не то, что персонаж говорит вслух. Подтекст – это то, что необходимо брать за основу при создании сцен с актерской игрой (в отличие от собственно реплик). Сюда также можно отнести так называемые «ключевые слова», т.е. самые акцентированные и выразительные слова в высказывании. В качестве классического примера можно рассмотреть фразу «Я тебя люблю». Если сделать ударение на слове «Я» при произнесении этой строчки, то вы говорите уже не «я тебя люблю». На самом деле вы говорите «Он тебя не любит».

С другой стороны, если вы делаете ударение на «тебя», то на самом деле вы говорите уже совсем другую фразу, и подтекст стал таким «Я не ее люблю».

Итак, если ключевое слово поможет вам распознать подтекст, это полезно знать, но что же черт возьми такое внутренний монолог?

Так вот, монолог – это когда кто-то говорит вслух, часто сам с собой. Это вроде как мысли вслух. Ну а «внутренний» монолог – это то же самое, только происходит внутренне. Молча. Это мыслительный процесс, не передаваемый губами.

Как это может помочь аниматору? Ну, если самая сложная задача для нас (а это ИМЕННО самая сложная задача) – убедить зрителя в том, что в головах наших персонажей протекает мыслительный процесс, то понимание внутреннего монолога в конкретной сцене помогает нам распознать реальные мысли, от которых нужно отталкиваться, и реальные изменения в мыслительном процессе, на которых основывается поведение персонажей.

Скажем, у нас есть сцена, где мужчина и женщина ругаются, и он ревнует ее к другу, с которым она якобы флиртовала. Она говорит: «Я ТЕБЯ люблю», делаю ударение на «тебя». И мы понимаем, что она подразумевает «Я не люблю его, я люблю тебя». Создавая анимацию для этой реплики, вы понимаете, что монолог – это «Я люблю ТЕБЯ», а «внутренний монолог» - «Я не люблю ЕГО! Как ты вообще мог об этом подумать? Неужели ты так плохо меня знаешь?»

Теперь, при разработке актерской игры персонажа, вы можете опираться на внутренний монолог как на обычные реплики диалога, и мы можете распределять тайминг покачивания головой, моргания, рассеянных взглядов и т.д. – вы можете распределять тайминг всех этих действий на основе этой воображаемой реплики, которой никто никогда не услышит, но сможет ПРОЧУВСТВОВАТЬ при помощи вашей анимации.

А это и есть та самая изюминка, которая оживит вашего персонажа.

Шон:)

 


Дата добавления: 2015-10-21; просмотров: 68 | Нарушение авторских прав


<== предыдущая страница | следующая страница ==>
Автор: Шон Келли| III. Read the text and check up your answers in ex. II.

mybiblioteka.su - 2015-2024 год. (0.007 сек.)