Многоцветная акварель

Следует внимательно работать над выписыванием собственных и падающих теней. Всякая собственная тень самого предмета всегда дает падающую тень, и она, как правило, более рельефна и обозначается более темными красками по сравнению с собственной тенью.

Всегда надо помнить, что светотеневые отношения вдыхают в ваш рисунок жизнь, движение, экспрессию.

Сначала сделайте быстрые предварительные наброски мягким карандашом, при этом не акцентируйте внимание на мелочах - к ним вы вернетесь позже.

Вначале рекомендуется работать в помещении. Когда вы почувствуете себя более уверенно, отправляйтесь делать рисунки и писать картины на пленэр. Сде­лайте несколько эскизов, затем заканчивайте их разными акварельными краска­ми - сначала их должно быть не очень много. Работая над пейзажем, уделяйте особое внимание воздушной перспективе, не забывайте, что передний план вы­писывается четкими мазками, а по мере удаления краски несколько теряют яр­кость и интенсивность - это и передает ощущение удаленного расстояния. Ста­райтесь не накладывать повторных мазков, особенно если вы работаете алла при­ма. Надо тщательно продумать последовательность письма перед тем, как при­ступать к наложению красок. Я бы советовал предварительно испробовать крас­ки на небольшом листке бумаги - именно таким образом вы сможете подобрать именно тот тон, который вам нужен.

КАРАНДАШ (от тюркск. кара - черный и таш, даш - камень) - один из основных мате­риалов и одновременно инструментов изобрази­тельного искусства, представляет собой тонкий стержень из красящего вещества в оправе (дере­вянной, металлической, пластиковой). По мате­риалу, из которого сделан стержень карандаша, различают металлические (свинцовые, серебря­ные), итальянские, графитные и цветные каран­даши.

Цветные карандаши имеют стержень из растертых красителей, соединенных с клеящими веществами и другими компонентами, придающими необходимые качества грифелю. Цветные карандаши, так же как и краски, можно смешивать для получения новых цветов и оттенков. Они возникают на основе механиче­ского и пространственно-оптического смешения цветов.

Рисунки, выполненные графитными или цвет­ными карандашами, обладают большими выра­зительными возможностями, передают красоту формы разнообразными линиями, штрихами, пятнами. Карандаш позволяет добиться тончайших тональных переходов, является графическим. материалом.

Линия и отмывка

Традиционная техника «линия плюс отмывка» включает рисунок пером и черными чернилами с добавлением цвета и тона акварелью или растворенными чернилами. Это может представить проблему в полном объединении рисунка, поскольку черные линии выделяются на фоне бледной отмывки. Акварельными карандашами могут быть сделаны линии любого цвета по вашему желанию, но затем следует делать отмывку более светлым тоном того же самого цвета для достижения цветового равновесия.

Данный метод является самым подходящим для предметов с выраженной линейной структурой, таких как рисунок фигуры человека, стилизованный портрет или цветочная композиция. Сначала карандашом наносится достаточно сильная линия для гарантии того, что на бумаге остается достаточно пигмента для последующего распространения отмывкой. Когда отмывка высохнет, линии могут быть укреплены и добавлены новые в случае необходимости. Или можете работать по влажной отмывке сухим карандашом, что смягчит линию, производя эффект «потерянной границы».

2. Ход работы

После выбора темы творческого проекта, нужно было выбрать автора и произведение для иллюстрации. Было предложено множество вариантов, но выбор остановился на «Телефоне» К.И. Чуковского. После изучения произведения шел поиск героев на эскизах, после - самих композиций.

Как паспарту используются рамки, на которых написан текст изображаемого и телефон как декор.

Заключение

Высокая культура, целеустремленность, неистощимая трудоспособность всегда отличали этого талантливого человека. Он с одинаковой глубиной работал и над детской сказкой, и над исследованием творчества Н. А. Некрасова, и над книгой о современном русском языке. Ему удалось сделать поэзию для детей поэзией большого искусства. Он наполнил сказки огромным познавательным и воспитательным материалом, учил своих слушателей и читателей быть смелыми, храбрыми, находчивыми, а главное — гуманными, умеющими ценить доброту и быть добрыми. Его сказки — ценнейший фактор эстетического воспитания детей.

Книги, написанные им, выдержали испытание временем. Его герои живут широкой жизнью среди нашей детворы. Творческое наследие Чуковского— это и своеобразный художественный портрет самого писателя, так как вся его жизнь отражена в его произведениях. К. И. Чуковский навсегда останется в памяти читателей как человек, глядящий на мир широко открытыми глазами ребенка.

Литература

1. Евстратова Е.Н. Графика/Науч.-поп. Издание для детей. - М.: ООО «Издательство «РОСМЭН-ПРЕСС», 2003. - 127с.- (История искусства для детей).

2. Энциклопедический словарь Брокгауза и Эфрона

3.

Дата добавления: 2015-10-21