Русский театр в Петровскую эпоху

Конец семнадцатого столетия был примечателен не только многими событиями, которые сотрясали жизнь европейского континента и оказывали судьбоносное влияние на настоящее и будущее целых стран и населявших их народов. В это самое время было очень модным устраивать маскарады и принимать в них участие. Маскарад стал синонимом успешности, веселья и альтернативой всем остальным формам досуга.

Неудивительно, что Петр Первый, который понял, что Россия без западноевропейской культуры так и будет оставаться провинциальной, очень полюбил маскарады. Будучи в Вене в 1698 году, царь Петр, переодевшись во фрисландского крестьянина, окунулся в беззаботное веселье этого костюмированного праздника. Петр проникся этой идеей и осознал насколько будет удачным пропагандировать новые идеи в России при помощи театра.

Будучи стратегически мыслящим государственным деятелем, Петр Первый позаботился о том, чтобы в Москве был построен театр, куда бы могли ходить все слои населения. Можно сказать, что тогда и началась славная история создания русского театра. Когда люди увлечены зрелищем, то в рамках этого зрелища можно пропагандировать нужные реформы.

Так что, если бы на момент революции, проведенной большевиками, еще бы не был изобретен кинематограф, то Ленин назвал бы тогда театр важнейшим из всех искусств. И это действительно так. Русский театр получил мощный импульс для развития после того, как власти осознали его важность.

«Русский императорский драматический театр» в авангарде своей эпохи

В 1756 г. в Петербурге был создан «Русский императорский драматический театр». Руководил им «первый русский актер» Ф. Г. Волков и драматург А. П. Сумароков. Спектакли чаще всего давались не во дворце, а в одном из домов на Васильевском острове. Труппа Ф. Г. Волкова оказала громадное влияние на весь ход развития театрального искусства в России.

При Петре I начали устраивать театрализованные уличные шествия, посвященные победам, одержанным над шведами. Театрализованные шествия, как и народные гулянья, способствовали развитию интереса к зрелищным искусствам, выявляли народные таланты.

Начало 19 столетия ознаменовалось появлением в России развитой сети Императорских театров. Это важный этап, благодаря которому развивался русский академический театр. Управление этими театрами осуществлялось непосредственно через аппарат дворцового министерства.

Эта сеть включала в себя пять театров – Большой и Малый театры в Москве и петербургские театры: Мариинский, Александровский и Михайловский. Первый русский театр не мог похвастаться такой организацией.

Помимо драматических театров, в России создавались и оперные. Многие известные композиторы писали для таких театров оперы и балеты. Поначалу их ставили в любом театре, какой имелся, но все понимали, что назрела необходимость в создании специальных оперных театров.

В России государственная монополия на столичные театры возникла еще при Екатерине II. В провинциальных городах разрешалось открывать частные театры, но существовать долгое время, учитывая общий низкий уровень жизни и культуры провинциальных городов, такие театры не могли. Позднее в российской провинции стали появляться частные театры богатых вельмож, но это были большей частью драматические антрепризы. Организовать оперную антрепризу, не имея значительных средств для этого, было невозможно.

Дата добавления: 2015-10-16