Реализм во французской живописи.

Домье, Курбе, Милле.

Оноре Домье (1808-1879).

Вагон третьего класса. 1862-1864. Метрополитен-музей, Нью-Йорк. Удивительная поэтичность. На переднем плане мать, кормящая младенца.

Жан Дезире Гюстав Курбе (1819-1877).

«Способность видеть глазами крестьянина и писать кистью профессора». Слово «реализм» запустил именно он. Курбе буквально создан для полемики, он без неё не может (как Жерико). Он говорил, что может писать только то, что видит перед своими глазами. Обладает достаточно слабой фантазией, ему всегда нужна модель. Основная тема – жизнь провинции. То, что было жанром превратилось в исторические картины. Был у всех на виду, много выставлялся, в отличие от Домье. Героическая значимость повседневной живописи. Называл себя спасителем мира посредством живописи. Наивное доверие натуре. Вера в ценность собственного мира. Довольно традиционен в плане формы. Главное его образование – это Лувр. Копирует старых мастеров и на этом учится.

Послеобеденный отдых в Орнане. 1849. В Лувре изучал испанскую коллекцию. Караваджистские приёмы. Колорит тёмный, охристый.

Мастерская художника. 1855. Музей д’Орсэ, Париж. В центре сидит Курбе перед мольбертом и пишет пейзаж. Рядом стоит обнажённая женщина, скорее всего это натурщица, но он пишет не её, он пишет пейзаж. Многочисленные персонажи – представители творческой богемы. Много всяких сцен. Неприкрытая аллегория.

Милле.

Собирательницы колосьев. 1857. Музей д’Орсэ, Париж.

Гармония розовато-голубоватых тонов, величавый ритм. Мягкий наклон мягкая линия. Спокойные медленные движения. Сопоставляли с литературными образами Гюго. Это не конкретные крестьяне, а образ крестьян вообще. Трудящийся человек вообще. Некий библейский смысл в образах. Изображает человека в его привычном цикле работ и трудов. Человек исполняет своё предназначение. Сам уроженец крестьянской семьи, поэтому сопереживание. Привычное, родное. Нет мелодраматической интонации. Спокойное объективное повествование. Укоренён в национальной традиции. Фигуры окружены светом и воздухом. Озарены золотистым светом. Мягкий рассеянный ровный свет, пастельный тон => нежность, поэтичность.

Анжелюс (Вечерняя молитва). 1857-1959. Музей д’Орсэ, Париж. Названа по начальным словам вечерней молитвы. Те же принципы. Крупные фигуры, низкий горизонт. Ровное рассеянное освещение. Не интересует психологизм => не показывает лиц. Всё засчёт выразительности силуэта. Здесь наиболее ярко религиозная тема. Крестьянский труд как угодное Богу дело. Крестьянский образ через литературные ассоциации. Человек в гармонии с миром и Богом.

Дата добавления: 2015-10-21