Читайте также: |
|
В записи музыки особенно ощутимы эстетические достоинства стереофонии. Слушатели более четко различают в общем звучании оркестра партии отдельных групп инструментов и солистов. Прозрачность звучания стереофонической фонограммы и естественность тембров создают впечатление «живого» оркестра.
Стереофоническая запись позволяет меньше затронуть музыку, когда она смешивается с другими звуками. Так, речь удается отчетливо выделять на фоне музыки, не ослабляя ее громкость в такой мере, как это делается в монофонической записи.
При записи музыки по одноканальному методу наблюдается излишняя гулкость звучания контрабасов, литавр, тубы, большого барабана; причиной этому могут быть акустические дефекты тонателье или неудачная расстановка микрофонов. Однако при всех равных условиях стереофоническая запись не создает впечатления чрезмерного обилия басовых звуков.
Звуковая перспектива (в глубину) определяется количественным соотношением прямых и отраженных звуков и той разницей во времени, с какой ши приходят к слушателю. В этом отношении монофоническая фонограмма позволяет получить удовлетворительный результат, но не более, ведь зафиксированные на пленке прямые и отр'йжен-ные звуки при воспроизведении исходят из одного и того же направления. Стереофоническая же система располагает несколькими каналами, передающими звуковую информацию шире. Этим отчасти и объясняется отчетливость речи и шумов на фоне музыки.
Когда это необходимо по соображениям драматургического смысла, стереофоническая запись дает возможность локализовать звук отдельных инструментов, групп или всего оркестра.
В стереофонической записи музыки не следует всегда стремиться к локализации, к подчеркиванию мест расположения того или иного инструмента. Музыка, выполняя драматургическую, эмоциональную функцию, не должна вторгаться в действие, изображаемое на экране. Локализация же отдельных инструментов или групп создаст впечатление присутствия за экраном скрипки или виолончели, трубы или кларнета. Заметим, что в концертном зале, обладающем хорошей акустикой, звуки отдельных инструментов оркестра не воспринимаются направленными, и все же они четко различимы. Именно такое звучание оркестра обеспечивает стереофоническая запись благодаря свойству помимо локализации разделять звуки, принадлежащие разным источникам. Таким образом, различение звуков — результат совокупности таких свойств, как локализация, различимость и передача акустической среды.
Если звуковая локализация вводится преднамеренно, с расчетом на смысловой эффект, это практически осуществляется размещением музыкантов перед микрофонами и соответствующей поканальной коммутацией последних. Обычно же расстановка микрофонов и распределение их по каналам производятся так, чтобы звуковая картина передавалась с наибольшей полнотой и различимостью, а интенсивность звучания с каналов была равномерной.
Рис.36 Схема стереофонической записи оркестра Рис.37 Схема стереофонической записи оркестра
Зная свойства стереофонической записи, композитор может оперировать и звуковой локализацией.
Вмешательство звукооператора в передачу музыкальной картины может привлечь внимание характерной манерой. Она будет проявляться хотя бы в рельефах, обусловленных взаимным расположением оркестра и микрофонов и в распределении звуков по разным каналам (рис. 36).
В зависимости от характера исполняемой музыки и желаемого эффекта, изменение звуковой картины достигается перестановкой микрофонов и их распределением по каналам. Следует также учитывать удобство микширования и возможность быстрой перекоммутации, при переходе от записи одного музыкального номера к другому.
Звуковая симметрия бывает необходима при стереофонической записи музыки. Это может зависеть от оркестровки или исполнительского (малый состав).
Соблюдение своеобразной симметрии в расстановке микрофонов и их коммутации по каналам показано на рис. 37. Микрофоны 7 и 9 как бы уравновешивают звуком обе крайние зоны экрана, микрофон 2, воспринимая главным об-
Рис.38 Схема стереофонической записи оркестра
разом скрипичную группу, одновременно усиливает звучание деревянных духовых из правой зоны экрана.
На рис. 38 показана схема записи небольшого оркестра для музыкального эпизода «Памятник» фильма «Повесть пламенных лет» (режиссер Ю. Солнцева, звукооператор Я. Харон, композитор Г. Попов). Перекрестное включение обеспечивает полноту звука во всех каналах стереофонической системы. Микрофоны 3 и 5 введены, чтобы сделать звук по первому и пятому каналам достаточно насыщенным, иначе зрители, чьи места расположены против левой или правой зон экрана, не восприняли бы полной картины музыкального ансамбля; одни более всего слышали бы партий валторн, а другие — альтовую группу.
Многоканальную запись с последующим сведением на одну дорожку можно применять и для нестереофонических фильмов. Сведенная с нескольких дорожек одноканальная фонограмма создает впечатление более благоприятной аку-стики, чем при прямой одноканальной записи в той же студии.
Микрофоны, подключенные к разным каналам, должны быть расположены между собой не ближе 3 м (см. схему на рис. 37). Это уменьшит вероятность фазовых искажений при совмещении фонограммы, записанной на нескольких звуковых дорожках, в одну.
На рис. 39 схема стереофонической записи музыки в большом тонателье киностудии «Мосфильм» (объем 12000 м3, Т1000гц = 1,7 сек). Так осуществлялась запись некоторых музыкальных номеров для фильма «Айболит-66» (режиссер Р. Быков, звукооператор Ю. Рабинович, композитор Б. Чайковский).
Рис. 39. Схема стереофонической записи оркестра Рис. 40. Схема стереофонической записи оркестра
Схема записи одного из музыкальных отрывков для фильма «Война и мир» показана на рис. 40. Состав исполнителей был очень большим — 450 человек, в том числе 250 хористов; группа медных инструментов симфонического оркестра была расширена. Микрофон 6 предназначен группе хористов-мальчиков, он скоммутирован на дорожку эффектов. Эта шестая дорожка использовалась как резервный канал, с тем чтобы при перезаписи коммутировать с него звук так, как это будет сочтено лучшим. По схеме видно, что группа ударных не имеет отдельного микрофона, она даже частично изолирована щитами от остальных групп оркестра.
При сравнении схем на рис. 32 и 40 видно, что в первом случае для контрабасов не установлены отдельные микрофоны, тогда как во втором эту группу инструментов поддерживают микрофоны 10 и 11.
В записи, проведенной по схеме рис. 32, звучность контрабасов была достаточной: низкие звуки подчеркивались акустическим свойством ателье. Во втором случае, когда звук передавался стереофонической системой, влияние ателье в области низких частот не сказывалось и
звучаие контрабасов понадобилось усилить, для чего и были включены дополнительные микрофоны.
Полученная стереофонограмма не была окончательной. Она подверглась дополнительному формированию при перезаписи фильма (см. главу «Перезапись фильма»).
Проиллюстрированные схемы взаимного расположения оркестровых групп и микрофонов, а также их распределение по каналам при стереофонической записи взяты из конкретной практики. Но было бы неверным считать их незыблемыми рекомендациями. Любая из них в условиях разных ателье, а также в зависимости от оркестровки или же художественных задач может потребовать изменений. Однако все схемы объединяет общий принцип, а именно: локальное восприятие ограниченной группы оркестра или солиста самостоятельным микрофоном. Этот принцип обеспечивает четкое звучание всех элементов оркестра. Для монофонических фонограмм наилучшей будет методика записи на раздельные звуковые дорожки с последующим совмещением путем перезаписи.
Дата добавления: 2015-07-20; просмотров: 108 | Нарушение авторских прав
<== предыдущая страница | | | следующая страница ==> |
Микширование уровней | | | Условия контроля записи |