Массовое появление трехлетних музыкантов

П.В Тюленев

“Знать ноты - раньше, чем ходить, или как развивать и чему обучать вашего будущего музыкального гения?”

Содержание

Глава 1. Когда надо начинать развивать музыкальный слух и ноты?

Массовое появление трехлетних скрипачей

Методика “Знать ноты - раньше, чем ходить”

Как развивать музыкального гения до рождения?

Правило 1. Используйте свой голос - лучший музыкальный инструмент

Правило 2. Начинайте формировать "опорные музыкальные образы".

Правило 3. Примените наиболее эффективный способ

музыкального саморазвития. “Звукобол”. Фоноцессы. Нотокарты

Правило 4. Как можно раньше начать рисовать ноты.

Научить пользоваться любым доступным вам музыкальным инструментом.

Правило 5. Помогайте ребенку формировать музыкальные образы животных.

Правило 6. Методы для родителей, незнакомых с нотной грамотой

Правило 7. Если вашему ребенку чуть более полугода, играйте в "Гусли - плясуны".

Глава 1. Когда надо начинать развивать музыкальный слух и ноты?

“Я всегда умел играть и писать музыку!» -

говорит двухлетний малыш.

Массовое появление трехлетних музыкантов

Пожалуй, самое ярчайшее воспоминанин, ошеломительную до сих пор картину моего детства оставила именно методика моего отца, Виктора Михайловича Тюленева. Его простой, но поразительный по эффективности метод навсегда сделал то, что не смогли выбить из меня в дальнейшем учителя музыки. Более 45 лет тому назад, когда мне едва исполнилось три года, отец привел - принес меня в заводской клуб. и, когда аккомпаниатор хореографического кружка закончила играть восхитительную музыку, отец подхватил меня подмышки и поставил... на клавиатуру фортепиано. Какофония звуков, заполнивших все пространство, не только потрясла меня, но и заинтересовала, удивила тем, что я воспроизводил звуки гораздо мощнее и многообразнее, как я отметил.

Величайшее возбуждение охватило меня, тогдашнего малыша, и после первого испуга, мне позволили несколько раз сыграть “какофоническую партию”... то есть, пройтись ногами, взад - вперед.. Метод Виктора Тюленева в то время выглядел чудовищно антипедагогичным, он назывался “Первые шаги по музыке”, однако, про себя, я его называл: “Попирание музыки ногами”. В такой день, раз и навсегда у младенца исчезает страх и внутренние преграды на пути музыкального творчества.

Но после многих лет занятий методами сверхраннего развития способностей, “Играть музыку - раньше, чем ходить”, потому что для годовалого младенца это - единственный способ, сделать шаги к гениальности, потому что ногами легче извлекать море звуков, чем слабыми ручонками. Наконец, еще позднее я пришел к выводу, что этот прием - главнейшее начало методики: “Сочинять и играть музыку - раньше, чем ходить”, потому что, поворачиваясь, с целью пройтись по клавиатуре в другую сторону, годовалый малыш уже принимает по сути, простейшее композиторское решение.

Конечно, позднейшие эксперименты по сверхраннему развитию талантов на тему “младенцы и синтезаторы” сделали свои поправки в методику - я рекомендую позволять младенцу щупать мягкую клавиатуру синтезатора и извлекать звуки с трех - четырех месяцев. Это уже другая методика: “Сочинять и играть музыку - раньше, чем сидеть”.

...

В 1988 - 1990 году я опробовал методику “Знать ноты - раньше, чем ходить”, которая привела к окончательному выводу: что каждый ребенок может “Сочинять, играть и записывать музыку нотами - в возрасте двух - трех лет”, а если использовать карточки с нотами, то складывать элементарные музыкальные композиции, то есть по - существу, “писать” еще раньше - в возрасте около одного года, когда он начинает справляться с нанизыванием дисков пирамиды.

Мои рекомендации коренным образом отличаются от существующей методики музыкального образования, которая, по моему выводу, сделанному в детстве еще в 1965 году, губит инициативу и творческие, прежде всего композиторские способности ребенка. Именно поэтому я после кратковременной и неравной борьбы, а именно, после запрета сочинять и исполнять на экзаменах свои собственные произведения, ушел из музыкальной школы. Вряд ли кто либо верит всерьез, что исполнительное мастерство можно сравнивать с композиторским, но тем не менее абсолютное большинство музыкальных педагогов убеждены в этом и почти 9/10 времени посвящают исполнительству, тогда как по моему глубокому убеждению, нужно делать наоборот. Этим попросту, планомерно и “методично” уничтожаются музыкальные таланты в нашей стране.

Этот главный, на мой взгляд, недостаток - подавление творческого начала до сих пор присущ многим, в том числе японским методикам Ш. Сузуки, которые стали известны в России в конце 90-х годов, в основном, через книги замечательного врача, и, одновременно одного из величайших педагогов - новаторов Г. Домана, программы которого, по моим наблюдениям, в педагогической части, тем не менее, также, переполнены подобными же ошибками, которые были неизбежны и обусловлены состоянием науки середины века...

Излагаемые рекомендации для возраста от дородового периода, от рождения и до 3 - 4 - х лет проверены в 1989 - 1992 годах, а для старшего возраста - значительно раньше.

Однако, для понимания процесса развития музыкальных способностей по системе МИР весьма полезно будет прокомментировать рекомендации, которые получили распространение в Японии.

Несколько десятилетий назад в этой стране, которая, по мнению тогдашних европейцев, самостоятельно ничего, кроме самурайского меча, не изобрела, вдруг огромное количество малышей в три года начали играть на скрипке. Об этой истории, с правдивым изложением причин, родителям России стало известно только в 1996 году, после выхода книг Г. Домана.

Как пишет американский врач, любые родители, желающие увидеть своего малыша музыкальным гением, могут привести своего ребенка на занятия в городке Мацумото, что находится далеко к северу от столицы Японии. Ежегодно в Токио проводится все японский концерт малышей - скрипачей, воспитанников Шиничи Сузуки. Знаете, сколько в этом концерте участвует одновременно детишек? Не пятьдесят и не сто, в целых 5000 малышей одновременно, которые играют произведения Баха, Бетховена, Моцарта... Пятилетние уже не помнят себя не играющими на музыкальном инструменте: «Я всегда играл на скрипке!» - так, наверное, заявляет такой ребенок, еще не ходивший в школу.

«Нет детей, неспособных играть на скрипке!» - прошло вот уже несколько десятилетий, как этот факт доказал Сузуки, по методике которого подготовлено уже более 100 000 малышей - скрипачей. Этот факт — такой же естественный, как то, что Земля вертится вокруг своей оси – не хотят усвоить «официальные» музыкальные педагоги так же, как не признавали закон всемирного тяготения во времена Ньютона.

Для вас, также, как и для Сузуки, и для многих его родителей, должно стать безусловным, что ваш ребенок - одаренный музыкант. Можете ли в это верить?

Вам осталось только узнать из этой книги, что и когда нужно сделать чтобы ваши дети сами развили в себе способности к музыкальному творчеству.

В системе МИР имеются рекомендации, позволяющие вашему ребенку не только рано узнать ноты, начать играть, но и развить необходимые задатки будущего, возможно, гениального композитора к... трем - четырем годам.

Музыка является мировым языком и не нуждается в переводе, ибо говорит душе.

Б. Ауэрбах

Однако, я призываю родителей к осторожности. Вот совершенно верное высказывание:

Излишнее развитие музыкальности притупляет умственную деятельность, разнеживая чувства, она убаюкивает людей и постепенно увлекает их в рабство.

И. Шерр

Методика “Знать ноты - раньше, чем ходить”

Я расскажу о наиболее простых и легко осваиваемых приемах развития способностей к музыке, точнее, к сузыкальному творчеству, потому что упор на обучению слушанию музыки, насаждаемый в наших школах, заведомо делает ваших детей потребителями, разоряет их. И наоборот, система МИР задумана так, что позволяет каждому быть, если потребуется, профессиональным композитором, то есть иметь дополнительную возможность стать богаче.

Развивать музыкальный слух и знакомить с графическим изображением нот и нотного письма я рекомендую всех детей без исключения, начиная с колыбели. Забудьте высказывания о том, что эти способности передаются по наследству: уже несколько десятилетий прошло с тех пор, как бесспорно доказано, что все дети могут обладать абсолютным слухом, но нужно не упустить первые два - три года, когда музыкальный слух развивается.

Факты.

1. Существуют целые страны, в которых насчитывается более полутора миллиардов человек, где абсолютно все граждане обладают музыкальным слухом. В чем же дело? Оказалось, дело в... языке! Так, в китайском языке все гласные имеют четыре варианта произношения, причем, два из них являются музыкальными. Причем, если вы споете один и тот же звук иначе, то значение слова будет совершенно иным. Например, один из них вы произнесете правильно, только если сумеете безошибочно спеть песенку “В лесу родилась елочка...”, где первые две гласные “В ле - су” образуют квинту. Так что китайцы общаясь друг с другом непрерывно поют. Такие же элементы языка сделали абсолютно музыкальными и вьетнамцев, и японцев.

2. Хорошо известно, что многие преподаватели музыки, которые занимаются с детьми с трех лет, не производят отбора малышей, на имеющих слух и не имеющих такового.

Таким образом, вопрос, почему в нашей стране сохраняется устаревшая система музыкального образования - это, скорее, вовсе вопрос не физиологический, а надуманный, или социальный. Повидимому, возник как самая удобная, наукообразная форма ограничить количество желающих поступать в музыкальные школы, которых не хватало на всех...

Способность воспринимать и сочинять музыку так же присуща любому человеку, как и способность к прямохождению. Но так же, как и прямохождение, эта способность никогда не проявится, если ее не развивать. Я вновь напоминаю родителям: ребенок может никогда не начать ходить, если до шести - семи лет не увидит прямоходящего человека. Такие случаи описаны в литературе: найденные человеческие детеныши, воспитанные животными, никогда не научились ходить.

С музыкальными способностями дело обстоит точно так же: если ребенок до трех лет не услышит музыку и не увидит поющих близких (родителей, нянечек и т. п.), вероятно, он навсегда останется без музыкального слуха. Как и с чтением, вы не должны упускать времени: необходимо время от времени погружать ребенка в мир мелодий, а затем, не позднее чем в год - полтора показать ему поющего близкого человека, или играющего на музыкальном инструменте отца, маму или родственников. Если все-таки и это невозможно, помните: самый совершенный музыкальный инструмент — ваш собственный голос. К тому же

Запишите на пленку русские и советские мелодичные песни, такие, где почти не слышен оркестр. Можно воспользоваться рекомендуемыми нами кассетами.

Для того чтобы ребенок развил свой музыкальный слух и овладел элементами языка музыки, я приведу здесь некоторые основные способы и приемы из нашей методики.

Дата добавления: 2015-07-17