Знакомьтесь: романюк

"Хотите узнать, как заставить басиста играть тише? Положите перед ним нотный лист. А еще тише? Напишите на нем ноты!".
(рокерская шутка)

Однажды рецензент питерской газеты "Смена" написал: "Чиж - это все-таки бард-блюз-рок, а потому кто там стоит за левым плечом - не так ощущается".
Если быть точным, за левым плечом Чижа уже больше десяти лет стоит Алексей Романюк. И его игра ощущается весьма сильно, поскольку басист - половина ритм-секции, от которой зависит баланс и энергетика группы.
На первый взгляд, у них было мало общего, чтобы надолго остаться вместе. "Центровой" парень, живший в двух шагах от Невского, Романюк был младше Чижа на двенадцать лет и принадлежал к поколению, которое выросло совсем на другой музыке.
- В детстве - по идейным, что ли, соображениям, - я вообще не слушал отечественную музыку, все эти ВИА мимо меня прошли. Такое отношение сложилось во многом благодаря тусовке: "Ну это же западляк - слушать нашу эстраду!..". Когда родители ставили Юрия Антонова, меня, конечно, не тошнило, но сам я слушал только фирменную "попсу" типа А-HА или Duran Duran.
За бас-гитару он взялся вовсе не из-за симпатии к Полу Маккартни (самый распространенный мотив у басистов поколения Чижа). Причиной, как ни странно, были большие колонки советского магнитофона Романюков, которые мягко выделяли низкие частоты - Леше понравился шелестящий звук бас-гитары. Другим толчком стало ди-джейство в пионерлагере, когда ему захотелось не только "крутить" чужую музыку, но и "делать" свою. Осенью вместе с дворовыми приятелями они решили создать рок-группу.
Первым инструментом 14-летнего Романюка стала немецкая бас-гитара "Musima", купленная за 102 рубля в комиссионном отделе Апраксина двора.
- Родители давали деньги со скрипом, - вспоминает Леша, - поскольку никаких музыкальных признаков до этого я не подавал. Если не считать, что в детстве, говорят, любил играть на детской гармошке и петь песни.
Если гитарные аккорды можно подсмотреть у приятеля, а сольную партию сыграть на слух, имея "хорошие уши", то для овладения бас-гитарой этого явного недостаточно: необходимо знать сам принцип игры, схему взаимодействия с другими инструментами - барабанами, лид-гитарой. Словом, нужна систематическая и кропотливая учеба.
- Поскольку мы не могли "снять" ничего "фирменного" - нам это казалось густым лесом нот и звуков, - то мы "снимали", конечно же, наш рок-н-ролл. Типа "Кино" и "Объекта насмешек". Видеошколы появились у меня только в 92-93-м году. До этого я просто слушал: ловил не отдельные ноты, которые цепляет басист, а то, что в итоге получается. Меня интересовала не сама бас-гитара, а то, как она звучит в коллективе.
Интуитивно он понял, что басист должен иметь отличный ритм и научиться взаимодействовать с группой. Это должно прийти первым.
В 1989-м парни чуть было не записались в Ленинградский рок-клуб, но предпочли вариться в собственном соку. А потом все стали разбредаться в разные стороны. Барабанщика с ритм-гитаристом пригласили в молодую группу "Пеп-Си", а Романюк ушел в "Стиль и стюарты копленды", где играл в ритм-секции с Сергеем Наветным. Здесь он с головой окунулся в "модную" музыку. В тот период он много "подергал" из арсенала Flea, виртуозного басиста Red Hot Chili Peppers - "перцы" сделали бас-гитару если не важнейшим, то уж, как минимум, равноправным инструментом современной рок-группы.
(Именно тогда Романюк приобрел привычку держать гитару почти у подбородка. Многие ошибочно принимали это за признак обучения в джазовой школе. "Я очень любил играть слэпом (щелчком), - объясняет Леша. - Тогда это было модно, это шло от RHCP. Вот отсюда и появилась эта манера: просто было удобно играть").
После "перцев" был стандартный джаз-роковый набор: Жако Пасториус, Джон Патитуччи, Стэнли Кларк. Но сильнее других Романюка "зацепил" чернокожий басист Маркус Миллер, игравший, в частности, вместе с Майлсом Дэвисом: "Я его просто слушаю - то, что он делает, это и есть школа".
К тому времени, когда нужно было думать об институте, Романюк уже настолько погрузился в музыку, что если бы и стал студентом, то проучился бы максимум полгода - девять из десяти его приятелей-рокеров вылетели из вузов за неуспеваемость и прогулы. Призыва в армию ему удалось избежать. С этого момента началась его карьера полу-профессионального музыканта, который получает от случая к случаю мизерные гонорары.
Свой "миллион звуков", необходимый каждому серьезному инструменталисту, Леша сыграл в таком множестве бэндов, что некоторых названий уже не помнит - фактически он приходил туда как сессионный музыкант. Нередко ему приходилось исполнять свои партии по нотам.
- Я разбирал: берешь домой и запоминаешь. Потом решил конкретно заняться нотной грамотой. Год на это потратил. Я стал очень хорошо разбираться в нотах и даже играл "с листа".
Жадный до всего нового, он постоянно совершенствовал свою технику. Валерий Пастернак из Colney Hatch, который увидел 19-летнего Романюка на фестивале в Новой Каховке-92, вспоминал: "Не могу сказать, что Леша был супер-басистом, но он извлекал из бас-гитары такие звуки, которые по тем временам мало кто мог извлечь на периферии".
- У меня была моя любимая бас-гитара "Maja", - говорит Романюк, - Этой японской фирмы уже не существует. Она была дешевая, с непонятным датчиком. Я покупал новый инструмент, играл на нем, потом продавал, а эта гитара всегда была у меня под рукой.
Некоторое время Романюк играл в группе "Духи", куда его пригласили Михаил Башаков и Павел Кашин. Но настоящей школой для него стала работа в "Петле Нестерова". Возникнув в 1987 году, эта группа культивировала жесткую гитарную музыку, а игра ее ритм-секция всегда отличалась лаконизмом и напором. "ПН" в шутку называли трамплином для басистов - Игорь "Гога" Копылов получил в 1990-м приглашение перейти в "Наутилус помпилиус", а его преемник Максим Веркеев был сосватан в более коммерчески успешную группу "Препинаки". После них в "Петле" два года играл Романюк. Параллельно он был ди-джеем молодежной радиостанции "Катюша", где тогда подрабатывали многие питерские музыканты.
С Чижом его познакомил Наветный, к которому Чиж обратился с просьбой найти барабанщика и басиста для своих клубных концертов.
- Я не думал, что Лёшка заинтересуется этой музыкой, - говорит Наветный. - Он такой петербуржец, эстет, категоричный в суждениях, очень любит сложную музыку, джаз и джаз-рок. Я говорю: "Леха, это потрясные вещи, помоги человеку".
Встречу назначили на репетиционной "точке" Радика Чикунова, гитариста группы "Улицы". Она находилась в спальном районе Купчино, в здании ПТУ, затерянном среди типовых многоэтажек. В училище был свой кинозал, и наверху, в будке киномеханика, постоянно шли стихийные джем-сейшены.
- Туда приходила куча музыкантов со всего города, - вспоминает Романюк. - "Точек" в городе было немного, и на каждой сидело по 5-6 групп. Мы все время там тусовались: играли с этими, с другими, приносили показать новые инструменты, без конца курили, пили пиво. Это был какой-то проходной двор...
После пробного джема Чиж отметил, что Романюк играет ритмично, плотно, смело импровизируя на ходу: "Ему было за счастье поиграть, он весь растворялся в этом процессе. И я точно такой же - два идиота сошлись!".
Впечатления Романюка были схожими:
- В моей практике встречались хорошие гитаристы, но их было крайне мало. И Чиж, конечно, выделялся среди них глобально. Мне было интересно поиграть с человеком, который так здорово "ваяет" на гитаре.
В то время Леша с удовольствием "вписывался" во все проекты. Бывали периоды, когда он сразу играл в пяти группах. Поскольку на гастроли никто из них не выезжал, совмещать было довольно легко.

***
Перед тем, как вернуться из Питера в Харьков, "Разные" совершили тур в суверенную Литву. Туда их пригласил бывший журналист "Молодежи Эстонии" Марк Шлямович, который в 1991-м освещал рок-паломничество на Соловки. В то время он стал организатором гастролей рок-музыкантов в странах Балтии. На пару со Светланой Лосевой они готовили поездку "Бригады С". Приехав в Питер, Шлямович побывал на концерте "Разных" в Пищевике.
- Марк попросил: "Привези Чижа. Пусть споет все, что сочтет нужным", - рассказывает Света. - Но Чиж уперся: "Без "Разных" не поеду!". Марк крякнул: "Хрен с ним, пусть едет с "Разными".
Совместные концерты "Бригады С" и "РЛ" прошли 22-23 ноября на сцене вильнюсского Академического театра драмы. Помещая анонс в газете "Вечерние новости", Шлямович сообщил: "Кроме Александра Чернецкого, в "Разных людях" есть еще одна ярчайшая личность, которой предрекают будущее суперзвезды, ничуть не ниже уровня БГ, Цоя, Кинчева, Шевчука. Речь идет о Сергее Чигракове или просто "Чиже" - удивительном творце, которого опекает Борис Гребенщиков и даже исполняет несколько его песен (факт для БГ сам по себе почти невероятный!)".
Перед концертом в Тракае до "Разных" сумела дозвониться Света Лосева. Она сообщила, что парней срочно разыскивают москвичи из "Программы А", чтобы пригласить в Москву на съемку.
Возникнув в феврале 1989-го, "Программа А" почти десять лет была, по выражению журналистов, "оплотом и бункером рок-поколения" на Центральном телевидении. Ее создатели всегда тяготели к жесткому, бескомпромиссному року. На свои "живые" концерты в прямом эфире "Программа А"приглашала только те группы, которые были ей интересны, и категорически отказывалась брать деньги с музыкантов.
"Мы сразу поставили условие, - рассказывал бессменный ведущий Сергей Антипов, - что в "Программе А" будут лишь премьеры клипов, причем только тех, которые удовлетворяли нас по своему качеству. Но в начале 90-х в шоу-бизнес ломанулось немало "крутых" парней: за показ предлагали до 5 тысяч баксов. Я их отправлял куда подальше".
(Возможно, именно поэтому передача и была закрыта).
В 1991-м "Программа А" помогла провести харьковские благотворительные концерты для Чернецкого, анонсируя их в своих передачах. В 1993-м настало время показать стране "героев рок-н-ролла".
Этот живой концерт в студии на Шаболовке был очень важен для "засветки" группы - программу смотрела широкая аудитория. Но выступление чуть было не сорвалось - где-то по пути застряла передвижная телестанция, которая должна была осуществлять прямую трансляцию. Операторам пришлось включать старые телекамеры, неприспособленные к показу современного концертного света. Поэтому весь концерт был отснят в стилистике 60-х - с плавными сменами цветного фона.
Тем не менее главная цель, считают создатели "Программы А", была все же достигнута: "миллионы телезрителей познакомились с Александром Чернецким и Сергеем Чиграковым, которого чуть позже вся Россия стала называть ЧИЖом".

Дата добавления: 2015-12-07