Е.С.: А какое направление в Нидерландах сейчас является мейнстримом?

Наша корреспондентка, Елизавета Снаговская, встретилась с Дудой Пайвой, основателем театральной «Компании Дуды Пайвы», волшебником, создающего новые миры, объединяя пластику танца и кукольное мастерство. Беседа велась вокруг спектакля «Бастард», который был представлен на фестивале «Радуга».

Е. Снаговская: Что означает название спектакля?

Д. Пайва: Бастард переводится как «ублюдок», но оно имеет и другое значение – аутсайдер. То есть тот, кто находится вне народа, вне ситуации, он - лишний.

Е.С.: Как вы работали над текстом романа «Сердцедер» Виана?

Д.П.: Драматургическое развитие у Виана не линейно. И линия главного героя очень тонкая и она трудно вычленяется. В романе много параллельных маленьких историй и непонятно кто такой главный герой и откуда он появился. В конце романа мы понимаем, что герой нашел сам себя, хотя не понятно был ли он в этой ситуации на самом деле или это был сон. Образы в его голове очень сильные и я думаю, что эта книга может быть сделана на сцене только с помощью кукол, так как они позволяют создать сюрреальные ощущения.

Е.С.: Вы работаете с куклой, но как вы определяете ваш театр? Как кукольный?

Д.П.: Скорее как визуальный театр. В него входит текст, мультимедиа, куклы, танец. Но главное для меня – куклы. Я учился на танцора, а потом, через много лет, я занялся куклами, хотя есть предубеждение, что кукольный театр – для детей. Я долго занимался танцевальным театром, и он очень элитарный. Но моя душа потребовала чего-то, что позволит входить с публикой в более близкие отношения. И кукла позволяет это сделать. Она как мост между актером и зрителем. И для меня это было как новое дыхание. Теперь я занимаюсь кукольным театром для взрослых и делаю его мейнстримом.

Е.С.: В каком контексте находится ваш театр в Амстердаме?

Д.П.: В плохом. И этот спектакль даже является комментарием к большой дыре, которой является нидерландская театральная система сейчас. Мы поставили этот спектакль, как раз когда начался спад культуры. А начался он от того, что новое правительство против искусства и сократило бюджет. В итоге артисты остались без зарплаты и работы. И этот спектакль заявляет, что мы все-таки живы и гордимся тем, что мы делаем, и будем продолжать этим заниматься.

Е.С.: А какое направление в Нидерландах сейчас является мейнстримом?

Д.П.: Мейнстрим сейчас в Нидерландах – это развлечение. Его используют для того, чтобы зарабатывать деньги. Так происходит отупение масс. Но это дает андеграундным театрам мотивацию заявить, что они существуют, и это делает их сильнее. Этот процесс только начался, но я надеюсь, что лет через пять мы станем достаточно сильными. Из андеграундных течений самое сильное сейчас – концептуальное искусство, которое уходит от нарратива, от политики, от всего. Так происходит во всей северной Европе. Но не так важно, к какому направлению ты относишься, главная наша цель сейчас заниматься искусством, давать людям энергию, показывать, что важно серьезно работать над собой, несмотря ни на что.

Дата добавления: 2015-11-26