История создания пьесы.

О замысле написания пьесы "Вишневый сад" А. П. Чехов впервые упоминает в одном из писем, датированном весной 1901 года. Поначалу она задумывалась им "как смешная пьеса, где бы черт ходил коромыслом". В 1903 году, когда продолжается работа над "Вишневым садом", А.П.Чехов пишет друзьям: "Вся пьеса веселая, легкомысленная". Тема пьесы "имение идет с молотка" - отнюдь не была новой для писателя. Ранее она была затронута им в драме "Безотцовщина" (1878-1881). На протяжении всего творческого пути Чехова интересовал и волновал психологический трагизм ситуации продажи имения и утраты дома. Потому в пьесе "Вишневый сад" отразились многие жизненные впечатления писателя, связанные с воспоминаниями о продаже отчего дома в Таганроге, и знакомством с Киселевыми, которым принадлежало подмосковное имение Бабкино, где семья Чеховых гостила летом 1885-1887 годов. Во многом образ Гаева был списан с А. С. Киселева, ставшего членом правления банка в Калуге после вынужденной продажи имения за долги. В 1888 и 1889 годах Чехов отдыхал в имении Линтваревых, близ Сум Харьковской губернии. Там он воочию увидел запущенные и умирающие дворянские усадьбы. Такую же картину Чехов мог детально наблюдать и в 1892-1898 годах, живя в своем имении Мелихове, а также летом 1902 года, когда он жил в Любимовке - имении К. С. Станиславского. Пьеса «Вишневый сад» создавалась в условиях третьего этапа русского освободительного движения. Все более крепнущее "третье сословие", которое отличалось жесткой деловой хваткой, постепенно вытесняло из "дворянских гнезд" их разоряющихся хозяев, бездумно проживавших свои состояния. Из всего этого Чехов и почерпнул замысел пьесы, где впоследствии отразились многие подробности жизни обитателей умирающих дворянских усадеб. Работа над пьесой "Вишневый сад" требовала от автора чрезвычайных усилий. Так, он пишет друзьям: "Пишу по четыре строчки в день, и те с нестерпимыми мучениями". Чехов, постоянно борющийся с приступами болезни и бытовыми неурядицами, пишет "бодрую пьесу". Также Чехов отправляет несколько писем режиссерам и актерам, где детально комментирует некоторые сцены "Вишневого сада", дает характеристики его персонажей, делая особенный упор на комедийных чертах пьесы. Но К. С. Станиславский и Вл. И. Немирович-Данченко, основатели Художественного театра, восприняли ее как драму. По словам Станиславского, чтение пьесы труппой было встречено "единодушно восторженно". Он пишет Чехову: "Я плакал, как женщина, хотел, но не мог сдержаться. Режиссерская интерпретация "Вишневого сада" не удовлетворяла Чехова, его крайне возмущало, что спектакль лишался комедийных интонаций. В декабре 1903 года Станиславский жаловался: "Вишневый сад" "пока не цветет. Только что появились было цветы, приехал автор и спутал нас всех. Цветы опали, а теперь появляются только новые почки". Несмотря на постоянные разногласия, премьера "Вишневого сада" все-таки состоялась 17 января 1904 года - в день рождения А. П. Чехова. 2.Идея пьесы. Пьеса “Вишневый сад” занимает особое место в творчестве А. П. Чехова. До нее мысль о необходимости изменения действительности он пробуждал, показывая враждебность человеку жизненных условий, выделяя те черты своих персонажей, которые обрекли их на положение жертвы. В “Вишневом саде” действительность выражается в ее историческом развитии. Разрабатывается тема смены социальных укладов. Уходят в прошлое дворянские усадьбы с их парками и вишневыми садами. На смену дворянству идут люди деловые и практичные, они — настоящее России, но не ее будущее. Только молодым поколениям принадлежит право изменить эту “нескладную, несчастливую жизнь”. Отсюда основная идея пьесы: утверждение новой общественной силы, противостоящей не только дворянству, но и буржуазии, призванной перестроить жизнь на началах подлинной человечности и справедливости. Прошлое России представляет поместное дворянство — неразумные владельцы вишневого сада Гаев и Раневская; русскую буржуазию — купец Лопахин. Аня, дочь Раневской, и студент Петя Трофимов — будущее страны. Вера в будущее России, в неограниченные возможности народа, который создаст новые сады, — вот авторское отношение к жизни, идейная основа глубокого лиризма пьесы. А. П. Чехов писал "Вишневый сад" как пьесу о доме, о жизни, о родине, о любви, об утратах, о стремительно ускользающем времени. В пьесе “Вишневый сад” показаны три поколения, противоборствующие друг с другом. В этой сложной борьбе побеждает молодость — будущее России. 3.Характеристика героев. Создавая характеры людей, с характерными чертами той или иной группы, Чехов избрал наиболее трудный путь. Очевидной становится неизбежность крушения прошлого, когда мы видим не худших, а лучших его представителей. Чехов стремился к максимальной простоте и естественности языка персонажей, поэтому речь героев должна быть строго индивидуализирована, чтобы сохранялась жизненная правда сюжета и образов. Поэтому язык Раневской — это лирически окрашенный язык несколько сентиментальной женщины; речь Лопахина — грубоватая речь дельца; в речи Трофимова мы слышим публицистически-ораторские нотки; речь Гаева характеризуется частым повторением бильярдных терминов и т. п. В области речевой характеристики персонажей Чехов, был верным продолжателем традиций великих русских классиков XIX в. В пьесе перед нами проходят представители трех поколений: прошлое — Гаев, Раневская и Фирс, настоящее — Лопахин и представители будущего поколения — Петя Трофимов и Аня, дочь Раневской. Раневская Любовь Андреевна – помещица. 5 лет назад уехала за границу, после смерти мужа и гибели маленького сына. Она жила в Париже, принимала гостей, тратила много денег. Раневская проста в общении, а также очень сентиментальна. О России она говорит: «Видит Бог, я люблю родину, люблю нежно…». Вернувшись в имение, она плачет при виде своей детской, целует шкаф. Но она легкомысленна и беспомощна в житейских делах. Все пускает на самотек или полагается в решении бытовых вопросов на других. Она-представительница старого дворянства — женщина непрактичная и эгоистичная, наивная в своем любовном увлечении, но она добра и отзывчива, и в ней не увядает чувство красоты, что особо подчеркивает Чехов. Раневская постоянно вспоминает о своих лучших молодых годах, проведенных в старом доме, в красивом и роскошном вишневом саду. Она живет этими воспоминаниями о прошлом, ее не устраивает настоящее, а о будущем — и думать не хочет. Ее инфантильность кажется смешной. Но оказывается, все старое поколение в этой пьесе мыслит так же. Никто из них не пытается ничего изменить. Они говорят о прекрасной старой жизни, но сами, кажется, смиряются с настоящим, пускают все на самотек и уступают без борьбы. Вначале образ Раневской кажется нам милым и привлекательным, но потом он становится сложнее: она преувеличивает в выражении чувств: «Я не могу усидеть, не в состоянии. (Вскакивает и ходит в сильном волнении.) Я не переживу этой радости... Смейтесь надо мной, я глупая... Шкафик мой родной. (Целует шкаф.) Столик мой». Лопахин о ней говорит: «Хороший она человек. Легкий, простой человек». Раневская оказалась ниже идеи вишневого сада, она предает ее.   Гаев Леонид Андреевич – брат Раневской, помещик. О себе Гаев говорит, что он человек 80-ых годов и что он пострадал за свои убеждения. Сентиментален и чувствителен. Очень переживает по поводу продажи имения. Чтобы скрыть это, ведет себя рассеянно и употребляет слова типа «кого?», «от шара направо в угол» и т.д. Гаев артистичен и искренен (в обращении к «многоуважаемому шкапу», которого он считает хранителем их семьи на протяжении века). Гаев способен увлекаться; этот герой очень много говорит, потом только понимая, что его выступления. Но вскоре опять начинает говорить. Гаев – идеалист и романтик, не приспособлен к жизни, особенно в новых условиях. Он строит нереальные планы спасения вишневого сада (вдруг кто-нибудь оставит им наследство, вдруг Аня выйдет замуж за богача, вдруг тетушка из Ярославля даст им денег). Но сам он и пальцем не пошевелил, чтобы действительно спасти свое имение, свою «родину». После продажи вишневого сада устраивается на работу в банк, на что Лопахин с сомнением замечает: «только ведь не усидит, ленив очень…». Гаев способен иногда говорить умные вещи, быть иногда искренним, самокритичным. В собственных глазах он аристократ самого высокого круга, Лопахина словно и не замечает и старается поставить «этого хама» на место. Но смешно выглядит презрение — презрение аристократа, проевшего свое состояние «на леденцах». Гаев инфантилен, как и его сестра, и выглядит очень нелепо. Фирс – лакей в доме Раневской, старик 87 лет. Он-тип слуги старого времени. Фирс безгранично предан своим хозяевам и заботится о них, как о собственных детях. Например, встречая Раневскую, он плачет от радости. После отмены крепостного права Фирс «не согласился на волю, остался при господах». Он постоянно вспоминает прошлое, когда барин «ездил в Париж…на лошадях…» и когда все было понятно: «мужики при господах, господа при мужиках». Он уже не в состоянии прислуживать, так как почти ничего не слышит, постоянно оговаривается. Но сидеть без дела Фирс не может. Он родился для господ и умрет, ухаживая за ними. Фирс выступает в этом произведении как “дух усадьбы”. Наверное, духу усадьбы и было суждено умереть вместе с ней. С Фирсом неразрывно связан и звук лопнувшей струны, дважды встречающийся в пьесе. После первого раза он говорит слова, которые, наверное, можно назвать пророческими: “Перед несчастьем тоже было...” Второй раз мы слышим этот звук уже после того, как Фирса оставили в запертом доме. С этого момента судьба его, как и судьба всего его времени была предрешена. Фирс сильно влияет на наше восприятие смены времени. Лопахин Ермолай Алексеевич –купец, представитель буржуазии, герой настоящего времени. Он ведет беседы о том, как изменить жизнь к лучшему, и вроде бы знает, что делать. Отец его из крестьян, после реформы 1861 года разбогател, стал лавочником. Лопахин упоминает об этом в разговоре с Раневской: «Мой отец был крепостным у вашего деда и отца…», «Мой папаша был мужик, идиот, ничего не понимал, меня не учил, а только бил спьяна, и все палкой. В сущности, и я такой же болван и идиот. Ничему не обучался…» Лопахину не хватает деликатности, воспитания. Он недостаточно образован. Например, он смотрел спектакль и смеялся там, где, не было ничего смешного, или читал книгу, в которой «ничего не понял», «читал и заснул». И все-таки он пытается приобщиться к культуре, искренне переживает, что ему не дано стать тонким, интеллигентным человеком: «… а я вот в белой жилетке, желтых башмаках. …» Он благодарен Раневской за все, что она для него сделала, говорит, что любит, как родную. Конечно, Лопахин разбогател, но остался, по его собственному выражению, «мужик мужиком». Он искренне хочет помочь Раневской спасти их вишневый сад, который продают за долги. И предлагает план – разбить сад на участки и отдавать в аренду под дачи. Для этого нужно вырубить сад. Лопахин не чувствует к вишневому саду никаких чувств, он лишь замечает, что сад «большой». Сам он встает в 5 утра и работает до ночи. В конце пьесы именно Лопахин покупает вишневый сад. Он рад тому, что: сын мужика, «малограмотный Ермолай», становится владельцем дворянского имения, где его «отец и дед были рабами». Здесь в Лопахине проступает грубое, хищническое начало, купеческая удаль («За все могу заплатить!») Но в Лопахине всё очень противоречиво. Трудолюбие, практический ум, смекалка, но при этом черствость, грубость, хищничество. Аня– дочь Раневской. Девушка 17-ти лет. Всем своим прошлым связанная с вишнёвым садом. Аня получила обычное дворянское воспитание под руководством гувернанток. Направление мыслям Ани мог дать Петя Трофимов, когда он был учителем её маленького брата. Она влюблена в Петю Трофимова и находится под его влиянием. Увлечена его идей о том, что дворянство виновато перед русским народом и должно искупить свою вину. Аня говорит, что уже не любит вишневого сада, как прежде. Она хочет уйти из родного дома с Петей. Аня верит в счастье, в свои силы, в другую жизнь. Она говорит матери после продажи имения: «Мы насадим новый сад, роскошнее этого» и искренне радуется отъезду из родительского дома. Она безоглядно верит Трофимову, готова пойти за ним куда-угодно. Прощаясь с матерью, полная веры в новую жизнь, Аня восклицает: «Мама!.. Мама, ты плачешь?.. Пойдём со мной, пойдём, милая, отсюда, пойдём! Мы насадим новый сад, роскошнее этого, ты увидишь его, поймёшь, и радость, тихая, глубокая радость опустится на твою душу, как солнце в вечерний час, и ты улыбнёшься, мама!» Здесь речь идёт, конечно, не о разведении нового вишнёвого сада в какой-либо усадьбе, а о цветущем, роскошном саде, в который должна будет превратиться вся Россия. Трофимов Петр Сергеевич – бывший учитель погибшего сына Раневской, разночинец, сын аптекаря. Он студент Московского университета, сам себя называет «вечным студентом». Герою почти тридцать лет, но он до сих пор учится. Несмотря на голод и болезни, Трофимов решительно отказывается жить за чужой счет, брать взаймы. Он гордо заявляет Лопахину: «Я свободный человек. И все, что так высоко и дорого цените вы, богатые и нищие, не имеет надо мной ни малейшей власти…» Трофимов живет своим трудом: «за перевод деньги получил»; он умен, образован. Многие его суждения верны и глубоки. По его мнению, главный недостаток Гаева и Раневской - бездеятельность, барство, привычка жить за счет чужого труда. Трофимов осуждает прошлое. Студент говорит, что вишневый сад – символ рабства, что с каждого дерева на него смотрят замученные «человеческие существа». Студент верит в новую жизнь. «Человечество идет к высшей правде, к высшему счастью, какое только возможно на земле, и я в первых рядах!» Трофимов без сожаления расстается с садом. Автор иногда ставит Трофимова в комическое положение: Петя падает с лестницы, постоянно ищет старые галоши. И такие определения: «чистюлька», «смешной урод», «недотепа», «облезлый барин» снижают образ Трофимова, вызывают насмешку. Неловкий, неухоженный Петя вызывает к себе жалость. «Очки», «негустые волосы» - эти детали дополняют портрет «вечного студента». Его поучения, рассеянность, категоричность в суждениях усложняют его отношения с окружающими. Его роль – пробудить сознания молодых людей, которые уже сами будут бороться за будущее. Трофимов и Аня — это молодая Россия, Россия будущего, которая идёт на смену России Гаевых и Лопахиных. Так выразились в «Вишнёвом саде» страстная мечта Чехова о свободном человеке и прекрасной жизни. Изображая в пьесе быт дворянской усадьбы, Чехов выводит на сцену группу лиц, связанных с усадьбой(Фирс,Яша,Епиходов,дуняша,Варя).   Дуняша- горничная.Дуняша говорит о себе: «Нежная стала, такая деликатная, благородная». Подражая манерам нежной барышни, Дуняша, здоровая и весёлая девушка, жалуется на свои расстроенные нервы. Кокетливая и жеманная, с неизменным зеркальцем и пудреницей в руках, Дуняша вся во власти любовных мечтаний. Фирс не без оснований предупреждает её: «Закрутишься ты...» Яша– молодой лакей. Хам, невежественный, но очень довольный. Яша – циничный и жестокий человек. Когда к нему из деревни приходит мать и целый день ждет его в людской, лакей пренебрежительно заявляет: «Очень нужно, могла бы и завтра прийти». Наедине с Фирсом он говорит старику: «Надоел ты, дед. Хоть бы ты поскорее подох». Яша очень хочет казаться образованным и щеголяет «умными высказываниями»: «По-моему так: ежели девушка кого любит, то она, значит, безнравственная». Молодой лакей очень гордится тем, что жил за границей. Иностранным лоском он покоряет сердце горничной Дуняше, но пользуется ее расположением для своей выгоды. После продажи имения Яша просит Раневскую снова взять его с собой в Париж. В России ему оставаться невозможно: «страна необразованная, народ безнравственный, притом скука…».Образ Яши производит отталкивающее впечатление. Это - развращённый сытым бездельем и жизнью в Париже лакей. Россия для него - «страна необразованная». «Насмотрелся на невежество - будет с меня»,- заявляет он, прося Раневскую снова взять его в Париж. Его образ - злая пародия на распущенных господ, утерявших чувство родины. Епиходов Семен Пантелеевич-конторщик.особенно комичное и в то же время грустное впечатление производит в пьесе образ Епиходова, кторый считает себя «развитым человеком», читает «разные замечательные книги», но с трудом выражает свои мысли. Простодушная Дуняша даёт по-своему удачную характеристику бессвязного языка Епиходова: «Хорошо и чувствительно, только непонятно».Епиходов всё делает невпопад, неуклюже, за что получил прозвище «двадцать два несчастья». Эпитет недотёпа, не раз встречающейся в пьесе, больше всего подходит к Епиходову. Как и многие другие герои пьесы, Епиходов ничего не делает, его несёт поток жизни. Он всё время что-нибудь ломает и пытается делать то, что не умеет: играет на гитаре и поёт, “как шакал”, смешно и неграмотно говорит о книгах и убеждениях, играет на бильярде и ломает кий. В образе Епиходова можно увидеть усиленные комические черты главных героев. Епиходов презрительно относятся к России и считает, что “за границей всё давно уж в полной комплекции”. Итак, Епиходов является важным героем, участвующим в создании настроения и общей атмосферы пьесы, и помогает лучше понять других персонажей.   Симеонов-Пищик Борис Борисович — помещик. Чудак, совершающий смешные поступки, хвастается своим лошадиным..Тема его образа — хлопоты о деньгах, которые он постоянно одалживает у всех. В финале он выплачивает часть долгов, потому что отдал англичанам в аренду свою землю. Смешно и грустно выглядит помещик Пищик, радующийся, что отдал в аренду англичанам свою землю с белой глиной. Вечно нуждающийся в деньгах, он находится в постоянной зависимости от состоятельных соседей и знакомых... Он постоянно ездит от одних знакомых к другим, желая взять взаймы или вернуть, и его мотив — движение. Во втором действии, когда все просто гуляют и разговаривают, мы его не видим, но он является, когда Раневская приезжает и уезжает из имения, он присутствует при возвращении Гаева и Лопахина с торгов. Он всё время торопится куда-то и заставляет торопиться других Варя -приемная дочь Раневской, 24 лет. Она фактически выполняет роль экономки Раневских, все хозяйство лежит на ней, и она добросовестно выполняет свои обязанности. В. ждет предложения от купца Лопахина, он нравится ей, как и она ему, но почему-то медлит с объяснением, даже тогда, когда его к этому подталкивают. Как объясняет сама Варя, «у него дела много, ему не до меня». В. говорит, что мечтает выдать Аню за богатого, а сама бы потом пошла в пустынь, в Киев, ходила бы по святым местам. После продажи имения, так и не дождавшись предложения Лопахина, собирается экономкой к другим помещикам. Шарлотта Ивановна- гувернантка. Не так заметны, но многочисленны более обыденные её действия. Во время томительного ожидания результатов аукциона Шарлотта показывает. А тогда и последний эпизод с участием Шарлотты, где само чревовещание вместо комического эффекта приобретает оттенок той же тоски- заставляет вспомнить, что бывшие хозяева поместья теперь бесприютны почти так же, как и она. Итак, образ второстепенный, гувернантка Шарлотта по-своему оттеняет всю пьесу, внося в неё далеко не только комические ноты.

Композиция.

В этом произведении отражены проблемы уходящего в прошлое дворянства, буржуазии и революционного будущего

В целом, пьеса «Вишневый сад» довольно своеобразна. т.к. в ней нет острого единого конфликта, неожиданных, поворотов сюжета. Действие развивается из - за внутренних переживаний героев, Персонажи раскрываются не только в диалогах, но и в монологах.

В комедии 4 действия, но нет деления на сцены. События происходят в течение нескольких месяцев.

Экспозиция. Здесь дана общая характеристика персонажей, их взаимоотношения, связи, а также мы узнаем всю предысторию (причины разорения имения), также дается общая характеристика действующих лиц и их взаимоотношений. Гаев и Варвара встречают, приехавших из-за границы, Любовь Андреевну и Аню на вокзале. В усадьбе их ожидают горничная Дуняша и давний знакомый - купец Ермолай Алексеевич Лопахин.

Поэтому эту экспозицию можно считать экспозицией- «жили-были». Первый акт является экспозиционным.
Придавая действию целостность, Чехов почти в самом начале акта намечает, а затем и осуществляет его завязку.

Завязка пьесы исключает внешнюю борьбу действующих лиц. В первом акте нет и острой внутренней борьбы. Лопахин лишь уговаривает владельцев вишнёвого сада принять егo предложение и предостерегает о грозящей им опасности, если ни не согласятся с ним.

Основной конфликт-борьба за вишнёвый сад.

Завязкой основного конфликта является момент, когда Лопахин объявляет о дате торгов, где будет продан сад. А он предлагает проект о вырубке сада и сдаче земли в аренду дачникам. Раневская наотрез отказывается от этой идеи.

Развитие действия. Во втором действии надежды владельцев вишневого сада сменяются тревожным ощущением. Внутреннее напряжение здесь нарастает, герои становятся раздражительными. Именно в этом акте раздается «отдаленный звук, точно с неба, звук лопнувшей струны, замирающий, печальный», как предвестник грядущей катастрофы. Здесь мы видим развитие действия. Конфликт внешний, социально-бытовой, но одновременно здесь продолжает развиваться и мотив загубленной красоты.

Кульминация. Третий акт пьесы содержит кульминационное событие – вишневый сад продан на торгах. Кульминацией здесь становится действие за сценой: торги происходят в городе. Тревожная атмосфера в пьесе нарастает. Лирические сцены меняются с комическими: Петя Трофимов падает с лестницы, Яша вступает в разговор с Фирсом, мы слышим диалоги Дуняши и Фирса, Дуняши и Епиходова, Вари и Епиходова. Но вот появляется Лопахин и сообщает о том, что он купил имение, в котором отец и дед его были рабами. Монолог Лопахина – это вершина драматического напряжения в пьесе. Кульминационное событие показано в восприятии главных героев. Лопахин имеет личный интерес в покупке имения. Любовь Андреевна расстроена, т.к. продажа имения для нее – потеря крова, расставание с домом, где она родилась. Для Ани и Пети продажа имения не является катастрофой, они мечтают о новой жизни. Вишневый сад для них – это прошлое, с которым «уже покончено».

Так, в третьем акте три основные линии: драматическая линия владельцев дворянских гнёзд, комической линии, и оптимистической линии Трофимова и Ани.

.
Развязка основного конфликта. Четвертое действие – это развязка пьесы. Драматическое напряжение в этом акте ослабевает. После разрешения проблемы все успокаиваются, устремляясь в будущее. Раневская и Гаев прощаются с вишневым садом, Любовь Андреевна возвращается к своей прежней жизни – она готовится к отъезду в Париж. Гаев называет себя банковским служащим. Аня и Петя приветствуют «новую жизнь», не сожалея о прошлом. Разрешается вопрос с Варей и Лопахиным – сватовство так и не состоялось. Варя тоже готовится к отъезду – она нашла место экономки.

Финал. Все разъезжаются, дом остается пуст, но оказывается, что там забыли старого Фирса. И снова слышится звук лопнувшей струны. А в финале слышится звук топора, символизируя грусть, смерть уходящей эпохи, конец старой жизни.

Список использованной литературы.

1. Чехов А.П. Полное собрание сочинений и писем в тридцати томах. Пьесы(1895-1904).- М.: Наука,1986

2. Ревякин А.И. «Идейный смысл и художественные особенности пьесы «Вишневый сад» А.П.Чехова. Сборник статей «Творчество А.П. Чехова», Москва,1956.

Дата добавления: 2015-10-28