Композиция. “Раскрасить сцену светом” всегда наиболее приятное и благодарное занятие для

“Раскрасить сцену светом” всегда наиболее приятное и благодарное занятие для художника. При этом, как правило цели, стоящие перед постановщиками наиболее полно раскрываются и возможно расширяются. Сила света, цвет и распределение света создают среду из света, тени и цвета вокруг актера помимо декорационной среды.

К стати особо хотелось выделить, что перед художником по свету стоит четкая и определенная задача - не жертвовать видимостью сценического действия ради привлекательности зрительной картины в целом. Это наиболее часто встречающиеся «проколы» коллег. Художник должен быть уверен, что общий живописный эффект есть, и именно тот, который он задумал и, в то же время, каждый зритель может видеть то что должен видеть.

Достаточно просто создать драматический эффект: вспышки света, психоделические проекции, ослепительный неореалистический закат. Но довольно сложно создать тоже самое и тем не менее сохранить чистый и правильный зрительный баланс. Это один из самых принципиальных требований сценического света.

Возможности создания драматических произведений в свете, конечно же, неограниченны. Безусловно этому легче всего учиться у мастеров классической живописи, разбирая их произведения можно обнаружить такое множество идей, еще не воплощенных на сцене. Конечно электричество, давшее жизнь освещению позволило создавать свет не красками, как это делали они, а собственно светом, что открыло возможность творить уже в четырех измерениях. Когда я говорю о четырех измерениях, вот что имеется в виду:

Свет используется как элемент художественного замысла в пространстве, но замысла не статического, как в живописи или скульптуре. Свет это художественный зрительный замысел в пространстве и времени. Управляемая световая композиция может изменять или направлять пьесу как музыкальный аккомпанемент.

Дата добавления: 2015-09-05