Композиция монологического произведения. Композиционные типы текстов.

Композиция текста

– это схема организации и структурной упорядоченности целого текста (произведения), отражающая строение, соотношение и взаимное расположение его частей, членение на смысловые элементы, степень и характер выраженности этих элементов, порядок их следования и взаимосвязь между ними.

Понятие К. традиционно используется для характеристики худож. произведения как целого со стороны его содержательной формы. В литературоведении К. определяется как "построение худож. произведения, определенная система средств раскрытия, организации образов, их связей и отношений, характеризующих жизненный процесс, показанный в произведении" (А.И. Ревякин). К. обусловливается не только закономерностями изображаемой действительности, но и мировоззрением, худож. методом и конкретными идейно-эстетическими, в частности жанровыми, задачами, поставленными автором. Обычно к элементам К. худож. произведения относят экспозицию, завязку, развитие действия, кульминацию и развязку.

1. Композиция (от лат. compositio – составление, соединение) – соединение частей в целое. В широком смысле этот литературоведческий термин может быть понят как «устройство произведения», его структура. Надо различать «внешнее устройство», т.е. деление произведения на книги, части, главы (произведения эпические), явления, акты, картины (произведения драматургические), песни, строфы, стихи (произведения лирические в стихотворной форме), и «внутреннее устройство», т.е. устройство его художественного мира как целого. В свою очередь, организация произведения как художественного целого имеет две стороны. Объектную – организацию предметного мира, выраженную прежде всего в его сюжетном построении и явленную читателю в деталях. И субъектную – организацию словесной ткани произведения, соотнесенную с его предметным миром и зависящую от воли автора.

В узком смысле слова композиция есть организованный автором словесный ряд произведения, т.е. организация произведения как речевого высказывания.

Субъектом литературного произведения является автор. Его миропонимание, его речь зафиксированы в тексте. В то же время автор как индивид, как биографическая личность не введен в произведение. В структуре произведения присутствуют повествователь, рассказчик и герои произведения, им принадлежат «слова» произведения. Иначе говоря, автор как лицо реальной действительности в произведении безмолвствует, а «говорят» герои произведения и повествователь, являющийся посредником между автором и читателем. Каждый из «говорящих» имеет свой голос, т.е., являясь субъектом высказывания, имеет свой способ высказывания (см. об этом подробнее у В.И. Тюпа). Отсюда сугубо литературное значение термина композиция – система голосов в художественном произведении. В.И. Тюпа так пишет об этом: «Композиция в литературоведческом значении термина представляет собой систему участков текста, характеризующихся единством субъекта и способа высказывания». Поэтому границей между структурными элементами композиции является смена субъекта речи. Субъект речи уясняется через постановку вопросов кто говорит? (думает, рассуждает, замечает и т.п.) и как говорит? В таком случае нетрудно заметить, что слово в произведении, с одной стороны, соотносится с субъектом речи и, сочетаясь с остальными словами в его речи, выступает при этом в качестве предмета изображения, а с другой – соотносится с деталями предметного мира и становится средством его изображения. Такая «двумерность» приводит к пониманию композиции как системы «взаимной соотнесенности... единиц изображаемого и художественно-речевых средств» (В.Е. Хализев).

Таким образом, композиция одновременно организует и структуру самого предметного мира, вымышленного автором, и систему речевых единиц, которые использует автор для изображения этого предметного мира. У композиции есть и еще одна функция: являясь «системой голосов» в произведении, композиционные средства несут в себе эмоционально-оценочный дух произведения и тем самым организуют восприятие литературного произведения читателем, «задают» читательские реакции на произведение, подчиняют читателя авторской воле.

Из всего сказанного видно, что такие литературные явления, как сюжет и герои, его воплощающие, детали, благодаря которым он явлен, и голоса, которые в произведении изображают предметный мир в его пространственно-временной протяженности, – явления взаимосвязанные и взаимообусловленные. Таким образом, сюжет и композиция – своеобразные несущие конструкции всей целостной структуры литературного произведения.

И если сюжет относят к центру объектной организации произведения, то композиция является ядром его субъектной организации (см. В.И. Тюпа).

В этом случае мотивы как самые малые единицы структуры произведения, принадлежащие одновременно и предметному миру, и словесному ряду, становятся объединяющим единым фундаментом для всего произведения как художественного целого.

Итак, литературное произведение – это развернутое высказывание автора, обращенное к читателю. Однако в этом монологическом высказывании, как говорилось выше, прямое авторское слово отсутствует, а словесная ткань произведения представляет собой чередование участков «говорения» повествователя (или рассказчика) и «говорения» героев. Литература – единственный вид искусства, который создает образ «говорящего человека». «Говорящий человек» предстает в произведении по-разному. Драматическое произведение полностью состоит из диалогов персонажей. Лирическое произведение – обращенный монолог лирического героя к предполагаемому слушателю. В эпическом произведении можно обнаружить и монологические, и диалогические эпизоды.

2. Наиболее общие композиционные формы выделяются с учетом говорящих субъектов и могут быть такими: 1) повествование – изложение событий повествователем (рассказчиком); 2) диалог – разговор героев, в котором реплики требуют ответов; 3) отступления (медитация) – выход за рамки сюжета: размышления, комментарии, мотивировки, рефлексия и т.п.

Повествование. Обычно выделяют два основных типа повествования (рассказывания): «Er-Erzälung» – дистанцированное изображение событий от третьего лица; в этом случае повествователь осведомлен обо всем, даже о внутренних переживаниях героев; «Ich-Erzälung» – персонифицированный рассказ одного из персонажей. Обычно именно такой субъект речи именуется рассказчиком. В свою очередь, рассказчик может быть выведен в произведении как сторонний наблюдатель, и тогда он очень близок к повествователю, а может предстать как активный участник событий, и тогда читатель узнает о событиях вместе с этим конкретным персонажем, воспринимает все происходящее с его позиции (точки зрения).

Диалоги героев выявляют их отношения, выражают мысли и чувства персонажей и в то же время являются актом их поведения. В этом смысле диалоги принадлежат к предметному миру произведения. Однако одновременно, являясь в слове, они относятся и к художественной речи произведения.

Отступления представлены в произведении в форме монолога, причем монолог может принадлежать одному из персонажей, но может быть и выключен из межличностного общения героев. В этом случае он представляет собой монологическое высказывание повествователя. Различают обращенный и уединенный монологи. В первом случае субъект речи обращается к конкретным лицам или подразумеваемому кругу лиц, но не ждет от них немедленной реакции. Во втором – высказывание не предполагает слушателя, произносится наедине с собой или остается неозвученным, на уровне внутренней речи. Иногда уединенный монолог предстает перед читателем в качестве писем, дневников, записок того или иного героя. Внутренний монолог героя – средство выражения его психологического состояния, его сокровенных мыслей и глубинных чувств. Часто монологические высказывания повествователя и монологи героев служат автору проводниками его концептуальных взглядов на окружающую действительность и раскрывают внимательному читателю авторское миропонимание.

3. Одним из важных аспектов композиции является понятие точка зрения. Н.Д. Тамарченко дает такое определение этому понятию: «Точка зрения в литературном произведении – положение наблюдателя (повествователя, рассказчика, персонажа) в изображенном мире (во времени, пространстве, социально-идеологической и языковой среде), которое, с одной стороны, определяет его кругозор – как в отношении «объема» (поле зрения, степень осведомленности, уровень понимания), так и в плане оценки воспринимаемого; с другой – выражает авторскую оценку этого субъекта и его кругозора» (см. Введение в литературоведение). Иначе говоря, точка зрения – «ракурс» изображенного мира, позиция, открывающая перспективу видения предметного мира. И в то же время это тот тип сознания (мироощущения, миропонимания), который закреплен в произведении, соотнесен с субъектом речи и составляет эмоционально-оценочный план произведения. Надо иметь в виду, что число «точек зрения» (субъектов речи) и число персонажей в произведении могут не совпадать. Одну и ту же эмоционально-оценочную позицию могут выражать несколько героев, а точка зрения повествователя может включать в себя взгляды на события героев произведения (см. об этом у В.И. Тюпа).

Следовательно, при анализе произведения очень важно определить систему «точек зрения» («голосов»), выделить субъектов речи и понять их оценочные позиции, а также их роль в авторской концепции.

4. Композиционные приемы, используемые автором в произведении, могут быть разнообразными.

Часто жанр произведения диктует его внешнее и внутреннее устройство, причем чем древнее жанр, тем устойчивее и определеннее предстает его структура. Вспомните обязательные компоненты таких жанров, как кумулятивная или волшебная сказка.

Современная литература отличается свободой выбора различных композиционных приемов и их компоновки. И все-таки принято говорить о композиционных схемах, таких, как повтор, пробел, противопоставление (антитеза), вставные эпизоды.

Термином повтор в литературном произведении может быть обозначен довольно обширный ряд фактов:

– повтор слов, словосочетаний, фраз в начале и конце произведения – так называемое композиционное кольцо. Частным случаем композиционного кольца является рассказ в рассказе, так как в подобной конструкции неизбежно в начале и конце произведения повторяется ситуация рассказывания, т.е. обозначаются ситуация, в которой начинается рассказ о главных событиях произведения, и ситуация, в которой он завершается;

– всевозможные возвраты к уже сказанному, проявляющиеся как в речевых, так и в сюжетных эпизодах: упоминание уже названных деталей, повтор ситуаций, сцен;

– градация, т.е. повторы, связанные со все более подробным описанием какого-либо явления и с нарастанием (или ослаблением) его эмоционального воздействия на читателя.

Здесь уместно вспомнить, что мотив – самый малый компонент произведения – есть не что иное, как повтор словесных единиц и жизненных ситуаций. Таким образом, мотив является одновременно как единицей сюжета, так и единицей композиции.

Пробел – это композиционный прием, который связан с детализацией предметного мира. Он представляет собой «пропуски», допущенные автором в изображении пространства и времени, в описании пейзажей, в создании портретов героев и их характеристик. Пропуская фрагменты условной действительности, автор акцентирует внимание читателя на важных в смысловом отношении деталях, а также направляет его эмоциональные реакции. Умение понять функцию пробелов, соотнести сказанное с недосказанным приводит квалифицированного читателя к подтексту произведения. Подтекст – «это предметно-психологическая данность, лишь угадываемая в словах, которые составляют текст произведения» (В.Е. Хализев, с. 271).

Противопоставление (антитеза) – композиционный прием, у истоков которого находятся древние фольклорные жанры: песни, сказки, былины. Прежде всего из древних жанров в современную литературу пришло параллельное изображение внутреннего состояния человека и явлений природы, соотнесение героя и его антагониста (антигероя) по их контрасту. Но к антитезе следует отнести и сопоставление героев или событий, а также ситуаций по сходству. К этому же композиционному приему относят акцентирование внимания на явлениях, одновременно различных и сходных, и тех фактах, которые взаимно дополняют друг друга.

Вставные эпизоды представляют собой не связанные с основным сюжетом повествования лирические отступления, рассуждения, лишь косвенно связанные с главной темой. Обычно такие отступления принадлежат повествователю или поручаются автором одному из героев.

Этот композиционный прием породил в современной литературе новый вариант построения произведения – монтаж, при котором прерывность изображения уже не есть способ передачи целостной картины, а наоборот, дискретность сама по себе становится предметом авторского внимания и констатирует взгляд автора на мир как на стихию разрозненных фактов, случайных связей между явлениями, всеобщего диссонанса. Главным при этом становится не логика изображаемого, а ассоциации автора; не предметные пространственно-временные связи между событиями и героями, а их внутренние эмоционально-смысловые связи (см. подробнее у В.Е. Хализева).

Итак, еще одним условием (принципом) полноценного анализа произведения является разбор его композиции, который предполагает уяснение системы точек зрения, в ракурсе которых рисуется пространство и время условного мира, а затем осмысление конкретных композиционных приемов, используемых автором для изображения предметного мира и выражения своей эмоционально-оценочной позиции.

Дата добавления: 2015-08-20