ДВУХ и БОЛЕЕ камерная съемка

Практика показала, что конечный продукт будет гораздо интереснее и насыщенней, если съемка осуществлялась несколькими камерами. Таким образом, появляется возможность уйти от понятия "что успел заснять оператор" к выражению "какой была эта свадьба". Если быть конкретнее, то двухкамерная съемка позволяет:

- Использовать принцип разных ракурсов. Классическая «восьмерочка» (способ съемки диалога, когда две камеры располагаются по одну сторону линии общения, нацеленные крест-накрест на двух участников диалога) очень украсит банкет, где большой объем времени занимают тосты и различные интерактивы.

-Ненужные для видеоряда перебросы камер и моменты их подстройки всегда можно закрыть не просто отснятой ранее перебивкой или подрезанием действия, а картинкой с другой камеры, снятой НЕПОСРЕДСТВЕННО В ЭТОТ МОМЕНТ. По крайней мере, к этому надо стремиться. При сработанности пары операторов и вдумчивом монтаже фильм начинает восприниматься как произведение, сделанное по принципу «большого кино», зрителю не придется, стиснув зубы ждать, когда оператор настроится на другой кадр.

- Использовать принцип разных планов. Планы всякие нужны, планы всякие важны. Общий зал сцены, на которой происходит конкурс, меняется средними планами участников действа, далее зритель видит мелькающие руки, смеющиеся лица. Все это без перебросов камер (за исключением тех мест, где это призвано специально показать динамику события). Особенно играет двукамерность на заранее отрепетированном танце молодых, одна держит более общий план, вторая ловит детальки – лица, сплетенные руки и пр.

-Позволить сделать фильм более выразительным за счет того, что один из операторов, уверенный в том, что его товарищ выдает спасительный общий план, может более смело экспериментировать со своей картинкой, стараясь выдать максимально красивый и важный кадр, не заботясь о возможном последствии своего возможного «промаха».

Итак, вот основные приемы работы «двухкамерного исполнения» свадьбы. Прошу прощения за некоторый сленг и чересчур вольные названия приемов. Это немного подредактированный документ, на основании которого строится двухкамерная работа в моей команде, а она как раз этим (двухкамерной и любой другой съемкой свадеб) и занимается.

Основные планы.

Все разнообразие планов и ракурсов оставляем для большого кино. Забывать их не следует, возможно, с ростом профессионализма и качества аппаратуры мы еще вернемся к ним, НО НА СЕГОДНЯЩНИЙ ДЕНЬ ПЛАНОВ (ЗДЕСЬ И ДАЛЕЕ ПОНИМАТЬ НЕ КАК «КРУПНОСТЬ КАДРА» А КАК «ПРИНЦИП СЬЕМКИ») ВСЕГО ЧЕТЫРЕ:

-ОБЩИЙ ПЛАН ЭПИЦЕНТРА СОБЫТИЙ подразумевает то, что на экране зритель видит ВСЕХ участников действа. Стоящие рядом молодожены и ведущий – ОПЭС. Если в кадре, кроме того, видны окружающие их гости и независимо от того, насколько крупные планы получаются с точки зрения «большого кино» - это все равно ОПЭС. Главный принцип – все интересное на экране.

Главная задача – создать видеоряд, из которого можно будет извлечь ЛЮБОЙ момент и вставить в фильм. Не должно быть:

-резких перебросов камеры (только плавное панорамирование);

-резких трансфокаций (только плавный наезд – отъезд, где «плавный» - не обязательно медленный, скорее «аккуратный»);

-тряски и других негативных последствий перемещений по залу, завала вертикали;

-спин и других фрагментов тел - НЕучастников ДЕЙСТВА.

-КРУПНЯКИ. Самое важное, что зритель должен увидеть. От детали до общего. ПРИНЦИП КРУПНОСТИ здесь не при чем. Разумеется, крупняки – они и в Африке крупняки, НО: основной критерий – законченные планчики (3-12 секунд), которые расскажут зрителю о том, что он должен знать подробно. Как выглядела бутоньерка жениха, как рыдала маменька, как рука тискала бокал и как ухахатывался гость. Основное значение крупности – примерно «первый средний», но может варьироваться от детали до второго среднего.

Главные критерии, то, что должно быть:

-скадрированность и эстетичность главных кадров, их выразительность;

-насыщенность приемами съемки, весь ассортимент приемов (точное панорамирование из точки в точку, трансфокации, художественные наклоны камеры, игра фокусом, все это в различных комбинациях), плавность некоторых моментов прохода и проносы камеры С ХУДОЖЕСТВЕННОЙ ЦЕЛЬЮ.

Чем можно пожертвовать, вернее, без чего снять хороший материал практически невозможно, и поэтому в некоторых моментах вполне допустимо:

-резкие перебросы камеры (главное – как можно скорее перенастроиться на следующий хороший ракурс, в момент переброса показывается картинка оператора ОПЭС);

-резкие пробежки и проходы с целью поменять точку съемки

-БЫСТРЫЕ манипуляции с экспозицией, ББ или фокусировкой, включение-отрубание света с целью последующего улучшения качества.

-Фрагменты спин и другой хлам в кадре С УЧЕТОМ ТОГО, ЧТО ЭТО НЕ САМЫЕ ВАЖНЫЕ МОМЕНТЫ, и при монтаже будут порезаны или закрыты ОПЭС ом.

-ПЕРЕБИВКИ Кадр, который снимается с целью закрыть брак съемки важных моментов, или придать художественность и законченность отснятым сюжетам. Может быть использован абсолютно любой по крупности и значению кадр, хотя чем крупнее кадр, тем больше его универсальность как перебивки. Основные моменты, когда операторам имеет смысл начинать «охоту за перебивками» (только сам принцип):

-гости собрались, ведущий начинает им растолковывать, что к чему. Скорее всего, он начнет сначала с общих слов, типа «как здорово, что все собрались, денек сегодня отличный». Пока он не начал говорить саму суть, но люди уже начинают оглядываться и врубаться – имеет смысл надергать крупных планов гостей, которые чего-то там слушают. Потом вставить в подходящие по смыслу места;

-презентация открыток и прочее командное творчество. После того как команда отрапортовалась, ведущий начинает по поводу открытки острить. ОПЭС продолжает, а кто на Крупняках – ловит самые удачные моменты гогочущих гостей. Если вдруг произойдет что-то важное– придется сюжет вытягивать (ОПЭС плюс Перебивки, затем оператор на Крупняках должен врубиться, что происходит эксклюзив и перейти от съемок Перебивок к съемке Крупняков). Если поржали чуток и все – крупные планы веселящихся зрителей раскрасят момент непосредственно презентации. Вообще, исходя из опыта нашей работы, самые нужные нам Перебивки – слушающие или выражающие восторг гости.

-Всякие красивые элементы антуража, заснятые как можно более красиво, виды из окна или с места события, необходимо коллекционировать на пленке систематически, особенно при смене освещения, смене места и прочего. Много их не бывает НИКОГДА.

Именно большое количество Перебивок позволяют впоследствии избежать явных косяков по крупности, которые неизбежны при столь вольной трактовке Крупняков и Общих планов.

-УЗОР. Оператор начинает снимать с чередованием планов и ракурсов, панорамирований и проходов, уделяя внимание тому, чтобы достаточно много времени в кадрах происходило осмысленное и эстетически законченное действо без необходимости показывать ОПЭС со второй камеры или перебивку. Резкие перебросы и подстройки производятся в моменты, которые, по мнению оператора можно будет безболезненно для сюжета подрезать при монтаже или же закрыть ОТСНЯТОЙ ИМ Перебивкой.

Производится при:

-однокамерной съемке;

-моментах, когда второй оператор занят съемкой чего-то другого, но не менее важного или просто не может «прикрыть»;

-оператор уверен, что он четко представляет себе, как раскрыть данный сюжет с помощью только своих действий, и «сольное исполнение» этого момента только улучшит фильм;

-короткие сюжеты, где собственно двукамерность не нужна (название столов, песенный конкурс).

Дата добавления: 2015-08-02