Читайте также:
|
|
Милане, который был главной резиденцией Западной Римской империи.
Раннехристианские базилики были призваны как можно быстрее удовлетворить потребности в новых культовых зданиях. Поэтому в их создании использовались легкие конструкции и простые строительные приемы, не требующие квалифицированной или многочисленной рабочей силы.
Самым распространенным храмовым типом становится трехне-фная (в Риме — пятинефная) базилика с вестибюлем — нартексом при входе и абсидой в алтарной части. Перекрытие центрального более высокого нефа было всегда деревянным с плоским кассетированным потолком или открытыми стропилами. В отдельных случаях своды сооружались только над боковыми нефами, пролеты которых и, следовательно, распор сводов были велики. Редкое использование сводов и куполов в раннехристианской архитектуре объясняется общим упадком сводостроения (особенно в западных областях Римской империи).
Церковь наложила запрет на использование языческих храмов, которые в большинстве своем разрушались и служили каменоломнями для строительства христианских церквей102. В раннехристианских базиликах использовались колонны, антаблементы и другие части ордерной античной архитектуры, перенесенные целиком из старых языческих построек.
Сохранились и античные приемы опирания несущих перекрытие стен на столбы' либо при помощи архитравных балок, либо за счет арок (аркада по колоннам). Античной традицией было также устройство перед входом в храм перистильного двора, который стал называться «атрием».
Интерьеры раннехристианских базилик являются как бы связующим звеном между античными и средневековыми интерьерами. В них заложены основные композиционные принципы и приемы, которые станут определяющими для западноевропейской средневековой архитектуры: приоритет внутреннего пространства над внешними формами, выделение главного нефа при помощи более обильного освещения, направленность движения к алтарю, который акцентируется абсидой, покрытой мозаикой и обрамленной «триумфальной аркой». В некоторых базиликах появляется трансепт (поперечный неф), который примыкает к алтарной части (план в этом случае имеет Т-образную форму).
Фасады храмов часто были лишеныкакого-либо декора. Все архитектурно-художественные средства концентрируются на решении интерьеров, стены которых облицовываются мрамором, покрываются мозаиками, а полы имеют орнаментальные узоры. За счет мозаик с их неровным блеском, яркостью и чистотой цвета достигается импонирующая христианской идеологии дематериализация архитектурных форм.
Первоначально в трактовке фигур воспроизводится реалистическая светотеневая моделировка объемов и колористическая гамма, свойственная античности. Фон мозаик — интенсивно синий, изображающий цвет неба. В дальнейшем реалистический цвет неба заменяется на символический цвет золотой смальты, которая станет излюбленным фоном в монументальных живописных композициях Византии.
Кроме базилик в раннехристианский период строились и центрические в плане здания — баптистерии и памятные храмы, однако их количество, по сравнению с базиликами, было невелико. Римские архитектурно-художественные традиции в них проявляются гораздо сильнее — в первую очередь в использовании каменных или кирпичных сводов, а в отдельных случаях бетонных конструкций1.
Наибольшим своеобразием и богатством в решении интерьера отличается мавзолей Санта Констанца в Риме (первая пол. IV в. н. э.).
Здесь впервые базиликальный разрез был применен к центрическому купольному зданию. В плане мавзолей Констанцы представляет круглую ротонду диаметром 22,3 м, в центре которой находится кольцо сдвоенных колонн, поддерживающих барабан с куполом диаметром 11,5 м.
Конструкция купола, состоящего из сходящихся к вершине ребер и более легкого заполнения между ними, а также опора купола не на наружную стену, как в языческих постройках, а на отдельные опоры является новаторским, приемом, который впоследствии получит широкое распространение в византийской архитектуре.
Распор купола гасится кольцевым сводом более низкой обходной части и массивной глухой стеной, лишенной окон и пластически разработанной только нишами, подчеркивающими ее толщину. За счет
базиликального разреза центральное подкупольное пространство получает обильное освещение (свет льется из окон в барабане), боковой пониженный обход затемнен. Сдвоенные колонны коринфского ордера1"4 несут кусок антаблемента, на который опираются арки, поддерживающие барабан. Антаблемент в данном случае является переходным элементом между массивным сечением стен и легкой колоннадой. Колонны мавзолея несколько отличаются по материалу, толщине и прорисовке капителей.
Этот прием также будет широко применяться в интерьерах Византии и в романской архитектуре Запада (особенно в клуатрах монастырских церквей).
Вместе с тем в отделке интерьеров мавзолея явно преобладают античные традиции, например, позднеримские мотивы мозаик на сводах бокового обхода, выполненные не на синем, а на белом фоне, прорисовка деталей ордера. Мавзолей Санта Констанца, таким образом, представляет собой (как и раннехристианские базилики) переходное связующее звено между античной и средневековой архитектурой.
Ряд новых композиционных приемов, которые найдут применение в средневековых интерьерах, был использован также в других раннехристианских центричных культовых постройках: план с внутренним четырехлистником из двухъярусных вогнутых колоннад-экседр церкви Сан Лоренцо в Милане (конец IV—V в.), парусный свод и крестовидный план мавзолея Галлы Плацидии в Равенне (сер. V в.).
31 мая 1578 года рабочие, добывавшие пуццолану неподалеку от Рима у старинной дороги, натолкнулись на подземный ход, за которым обнаружился целый лабиринт галерей, подводящих к прямоугольным помещениям, стены и потолки которых были покрыты фресками. Позже было найдено еще несколько подобных сооружений – подземный Рим. Это была сеть тайных убежищ, созданных древними христианами во время преследований. Первоначально здесь располагались христианские кладбища, иногда служившие убежищами и местом сбора общины. Такой обычай захоронения был распространен во II–IV веках н. э. В средние века знали лишь одно из них – у церкви св. Себастьяна близ Рима; его называли кладбищем у Катакумб, по названию ближайшей местности. Оно и дало название открытым древнехристианским сооружениям–их назвать катакомбами.
Христианские катакомбы нашли и в других местах – возле Неаполя, в Сицилии, на северном побережье Африки.
Катакомбы представляют собой вырытые в грунте, расположенные иногда в несколько ярусов друг над другом, беспрестанно разветвляющиеся галереи, местами переходящие в прямоугольные помещения – кубикулы. Тела умерших замуровывали в стенах галерей, наиболее же влиятельных членов общины хоронили в кубикулах.
Многие кубикулы сохранили древне убранство – старинные фрески, украшенные рельефами мраморные саркофаги, украшенные рельефами мраморные саркофаги. Это памятники древнейшего периода искусства христиан, формы которого сложились еще до признания христианской религии.
Подземные камеры украшались легким изящным декором, По светлому полю, разделенному тонкими тягами на круги и полосы, разбросаны на стенах и потолках фигурки людей, птиц, животных, крылатых гениев, растения, вазы, маски. Это походило на росписи домов богатых римлян Сходство в характере декора и в сюжетных композициях
Здесь персонифицированы силы природы или времен года, жанровые сценки, эпизоды языческих мифов, изображения Амура и Психеи, играющего на лире Орфея, Персея и Андромеды, или привязанного к мачте Одиссея, внимающего пению сирен.
У христианских художников были свои излюбленные сюжеты, которые истолковываются в духе новой религии.
Орфей, зачаровывающий своей музыкой животных, отождествляется с играющим на лире библейским царем Давидом.
Персей, победитель дракона, олицетворяет св. Георгия.
Одиссей символизирует стойкость христианина перед мирскими соблазнами.
Пристрастие к иносказательности и символике – характернейшая черта живописи катакомб – враждебность новой религии к религиозным изображениям.
Враждебность к зримому воплощению божества развивались в христианстве отчасти под влиянием иудейской религии, налагавшей запрет на изображение человека и бога.
Христианство возникло в Палестине, на первых порах было связано с иудаизмом и заимствовало священную книгу иудеев – Библию.
Приверженцы новой религии стремились противостоять своего видимого и невидимого бога очеловеченным богам язычников
Может ли материя служить духу. Может ли искусство изображать посредством земных форм божественное, невидимое, нематериальное. Тертулиан (II-III н.э.), многие другие христиане отрицательно отвечали на эти вопросы.
Поэтому в росписях катакомб мы находим ограниченный круг религиозных сюжетов. Чаще христианские идеи и образы воплощаются в символах, многие из которых основаны на евангельских текстах. В одном месте Евангелия бог сравнивается с виноградарем, а Христос и его ученики с побегами виноградной лозы. В другом случае Христос уподобляется пастырю, а его ученики пастве. Отсюда берут начало излюбленные христианские символы:
– виноградная лоза и сцены сбора винограда и приготовления вина;
– изображение юноши-пастуха с ягненком (агнцем) на плечах (Добрый пастырь» – олицетворение Христа;
Другие символы возникли в результате переосмысления старых декоративных и символических мотивов (голубь, пальма, феникс, масляничная ветвь и т.д.) или вновь созданы толкователями христианских текстов (корабль, якорь, рыба и другие).
Символический характер приобретают в росписях катакомб и изображение эпизодов из Библии и Евангелия. Они никогда не образуют единого повествования, следующего за текстом писания.
В росписях катакомб постоянно встречаются повторения одних и тех же, вырванных из общей связи сюжетов, они определялись заупокойным культом древних христиан.
«Спаси, господи, душу усопшего, –говорится в составленной во II веке заупокойной молитве, – как ты спас Иону из чрева китова, трех юношей из печи огненной, Даниила из рва львиного, Сусанну от старцев. Далее следует обращение к Христу и перечисление его чудес.
Их библейских и евангельских сюжетов отдавали предпочтение упомянутым в молитве чудесным спасениям и исцелениям, в которых видели спасение души.
Оранта – душа усопшего, представленная в виде женщины в молитвенной позе с воздетыми или распростертыми руками.
Манера исполнения фресок катакомб типична для живописи поздней античности.
Фигуры и предметы объемны, основным средством их изображения служат цветовое пятно и светотеневая моделировка. В дальнейшем духовное начало противопоставляется телесному, изображение уплощается, появляется четкая очерченность силуэта, создается впечатление молитвенного экстаза, глаза делаются преувеличенно большими.
Признание христианства происходит в начале IV века и превращение его в государственную религию Римской империи положило начало широкому строительству храмов В это время вырабатывается главный тип храма – базилика.
Базилика – старинное название общественных зданий. В Афинах так называли стоящий на рыночной площади дом главы государства – архонта- базилевса. Римляне перенесли это наименование на помещавшиеся на форумах большие здания, где происходили судебные разбирательства и совершались торговые операции. Форма базилики оказалась удобной для христианской церкви благодаря вместительности. В отличие от языческого храма, считавшегося вместилищем божества, церковь – это молитвенный дом, где собираются много людей.
Христианская базилика представляет собой вытянутое прямоугольное здание, разделенное в продольном направлении на три или иногда пять частей, называемых нефами или кораблями. Средний неф делался выше и шире боковых. В верхней части стен центрального нефа размещались окна.
Внутренние части храма назывались нартексом, первоначально предназначалось для тех, кто готовился стать христианином.
Средний неф заканчивался полукруглым выступом – абсидой. Некогда здесь восседал главный судья, еще раньше – базилевс. В первых христианских храмах в абсиде помещали трон епископа, позднее в центре стали ставить алтарь. Абсида – самое священное место хама. Здесь проходит богослужение. Часто церковь строили на могиле святого и над захоронением помещали алтарную часть. Еще в Древнем Риме установился обычай ориентировать абсиду церкви на восток, на «гроб господень».
С развитием богослужения стали вводить между абсидой и продольными нефами поперечный неф (трансепт), придававший плану церкви форму буквы Т. Абсида отгораживалась алтарной преградой, прихожане не допускались. У вода в алтарную часть центральный неф заканчивался «триумфальной аркой»
Нефы базилик разделялись колоннадами. На стены опирались деревянные балки и стропила, поддерживающие двускатную кровлю. Иногда боковые нефы делались двухэтажными.
Некотрые базилики имелиперед входом обнесенный крытой галереей дворик с водоемомом наподобие атриума.
Подле церкви ставились башни, служившие колокольней. Рядом с епископскими церквями (соборами) строили специальные здания для крещения – баптистерия. Позже купели для крещения ставили в нартексе церкви.
Первые базилики Древнего Рима строились во времена императора Константина (306-337)
Главный храм Рима – церковь св. Петра (не сохранилась). Это была большая пятинефная базилика с трансептом перед абсидой.
Западный фасад выходил в просторный атриум, в центре которого был водоем, Снаружи обычно христианские храмы были оформлены очень скромно, внутреннее пространство славилось своим великолепием. В отличие от античных храмов, декор которых сосредоточивался главным образом снаружи, раннехристианские храмы поражали контрастом простоты наружного облика и господствующей внутри роскоши.
Стройные колоннады, наборные полы из драгоценного камня, полихромные вставки на стенах, переливающие разными цветами мозаики, драгоценная утварь, златотканные одежды священников – создавали впечатление ослепительной роскоши.
Санта Мария Маджоре (432-440):
· стройная ионическая колоннада
· нарядный узор наборного пола,
· цветовое богатство мозаик стен центрального нефа,
· триумфальная арка.
Церковь св. Павла (Сан Паоло фуори ле мура)
Основана, согласно преданию, еще при Константине, перестроена в конце IV века 386 года. Здание пострадало во время пожара 1823 года, позднее рестариовано с сохранением старых форм.
Это одна из самых больших церквей Рима. Длина – 120м, ширина – 60м, высота центрального нефа –23м. 80 колонн поддерживали аркады, разделяющие нефы.
Пятинефное здание с колоннами коринфского ордера и триумфальной аркой, украшенной мозаикой.
Церковь св. Лаврентия (Сан Лоренцо фуори ле мура)
Соединение двух храмов IV и V веков, в дальнейшем перестраивавшиеся.
В алтарной части – коринфские колонны и карниз перенесены из старых языческих храмов.
Дата добавления: 2015-08-02; просмотров: 64 | Нарушение авторских прав
<== предыдущая страница | | | следующая страница ==> |
РАННЕХРИСТИАНСКНЕ КУЛЬТОВЫЕ ИНТЕРЬЕРЫ | | | Церковь Сан Стефано ротондо в Риме (конец V века). |