Читайте также: |
|
Характер Григория Мелехова — трагический. О трагическом говорят в случае неразрешимого при жизни героя художественного конфликта, когда поступки героя приводят к гибели либо его самого, либо его жизненных ценностей. К финалу романа Григорий остается в живых, но для его совести это самое тяжкое из возможных возмездий. Похоронив Аксинью, Григорий увидел перед собой «черное небо и ослепительно сияющий диск черного солнца». Это не только выразительный художественный прием передачи внутреннего потрясения героя, но и фольклорный образ-символ, свидетельствующий о трагическом глубинном неблагополучии в мире. Так личная трагедия главного героя эпически соотносится с разладившимся механизмом всей вселенной, в которой новые социальные порядки органически несовместимы с нравственными идеалами жизни.
Самые острые споры в литературной критике вызвал вопрос о причинах и истоках трагизма судьбы Григория Мелехова, В марксистском литературоведении эта проблема однозначно объяснялась противоречивым социальным статусом героя — труженика-собственника. Много писалось о трагических заблуждениях Григория и его вине перед историей и своим народом, заключавшейся в том, что не сумел он должным образом «закалить» свое сердце для достойной борьбы за лучшее будущее. Не впадая в идеологическую тенденциозность, можно констатировать наличие в романе неразрешимого конфликта личности и эпохи, вина за который поровну распределяется между обеими сторонами. Не снимая с Григория личной ответственности за содеянное, следует поставить вопрос и о не менее тяжкой вине эпохи перед героем, его семьей, укладом жизни «тихого Дона». Именно исторической эпохе принадлежит инициатива пробуждения в человеке самых низменных инстинктов, жестокости и фанатизма. Истоки трагедии Григория Мелехова коренятся в том, что эпоха требует от него отказаться от самого себя, в том числе от самого ценного и святого, что есть в нем как в сыне «тихого Дока». Григорий не в состояния сделать это с той легкостью, с какой преображаются другие персонажи романа. Не находит он в себе сил и на то, чтобы сохранить цельность натуры, осознанно встать на защиту своих святынь. Отсюда трагический итог: Григорий не достиг ничего, потеряв все. Финал романа построен таким образом, чтобы подчеркнуть прозрение героя, осознавшего, наконец, истинную тяжесть своих утрат.
Путь Григория Мелехова — это трагический путь обретений, ошибок и потерь, который прошел весь русский народ в XX веке. Мир, в начале романа казавшийся незыблемым, к финалу разрушен до основания. Сметены вековые устои человеческой жизни. Эпоха разрушила человеческие гнезда до основания. Тем не менее финал романа восстанавливает нарушенное социальными катаклизмами эпическое равновесие бытия. «Тихий Дон» возвращается в свое спокойное, величественное русло. Символическая фигурка ребенка на руках у отца свидетельствует о том, что жизнь продолжается. Шолохов остается верен эпической интонации, подчеркивая цельность и вечность жизни, питаемой глубинными народными истоками.
21. Историческая проза 1920-1940-х гг: проблематика, особенности художественного историзма, жанрово-стилевые искания (М.Алданов, Ю. Тынянов - автор по выбору).
Обращение к истории характерно для литературы всего двадцатого столетия, богатого общественными потрясениями. Настоящее соотносится с прошлым, проецируется на него, что помогает разобраться в явлениях современной жизни.
Безусловный взлет интереса к истории отмечался в первые послереволюционные годы. Новая жизнь строилась на отрицании, разрушении старой. Гибель «страшного мира» становилась главной пружиной развития конфликтов. Среди первых художественных отражений вчерашних событий революционной эпохи, воспринимаемых как история почти без временной дистанции,,— «Падение Дайра» А. Малышкина и «Донские рассказы» М. Шолохова, рассказы и повести А. Неверова и «Железный поток» А. Серафимовича. Насилие и ненависть в них рассматривались как прямое порождение векового угнетения народа. Из истории России извлекалось все, что было связано с освободительной борьбой. Народ как стихия выступал в роли коллективного героя. Личность растворялась в массе до полной потери индивидуальности. Осознание себя отрицало всех, кто «не народ», они зачислялись в разряд угнетателей. Личность, даже стоящая в центре,— Пугачев, Разин — сильна именно своей способностью представительствовать. Если Разин у Чапыгина («Разин Степан») еще как-то выделялся, то Болотников в повести Г. Шторма снижен и обытовлен. Замечательным художником массовых сцен оказался А. Веселый, изобразивший в «России, кровью умытой» бурлящее море народной жизни.
Другая тенденция в исторической прозе проявилась во внимании к индивидуальному сознанию. Наиболее интересны в этом плане художественные поиски О. Форш и Ю. Тынянова. Общее для книг этих авторов, созданных в 20-е годы, в связи главных героев с революционным движением. В романе «Одеты камнем» (1925) в центре два персонажа. Михаил Бейдеман отдал жизнь за идею, сознательно пожертвовав собой ради борьбы. Трагизм его гибели в каземате преодолевался силой убежденности, ощущением нравственной победы над мучителями. Второй герой ценой предательства избежал участи Бейдемана, дожил до осуществления их общего идеала юности. Но дожил дряхлым стариком, потерявшим имя, личность и интерес к окружающему. Он непричастен к новой жизни,— в этом авторский приговор герою.
В первом историческом романе Ю. Тынянова «Кюхля» (1925) в центре тоже герой, имеющий отношение к революционному движению. Основу романа составляет не биография Кюхельбекера и не история декабризма, а борьба человека за свой идеал с существующим миропорядком.
В последующих произведениях О. Форш и Ю. Тынянов пошли разными путями. В «Современниках» (1925) и особенно в «Радищеве» (1932) у О. Форш индивидуальная правда, идея нравственного самосовершенствования не совмещаются с идеалом общественного служения. Радищева потеснил Пугачев,— «герой-интеллигент,— как пишет И. Волович,— не мог быть конкурентоспособным герою — носителю идеи классовой борьбы». Тынянов, заостряя конфликт личности с обществом, показывал бессилие героя (Грибоедов в «Смерти Вазир-Мухтара»), отсутствие у него выбора. К такому решению проблемы личности близок и М.Булгаков.
Наибольшим авторитетом среди создателей исторических романов долгие годы пользовался Алексей Толстой. «Петр I» считался образцовым произведением в этом жанре. Начало работы над романом совпало с началом первой пятилетки. Перекличка эпох ощущалась автором в буйстве сил, взрыве человеческой энергии и воли. Яркий изобразительный талант, умение воссоздать образы далекого прошлого, сделать по-настоящему живой речь персонажей обеспечили успех особенно первому тому (1929—1930). Характер Петра дан в развитии, вымысел органически сочетался с документальным материалом. Вместе с тем на концепции романа явно отразилась официальная идеология 30-х годов. В образе Петра утверждалась сильная государственная власть, оправдывалась любая жестокость, совершенная во имя высокой цели. Если в рассказе «День Петра» (1918), в пьесе «На дыбе» (1929) царь был представлен обреченным одиночкой, то в романе акцентировалась его «страшная воля». В первых версиях романа она вела в тупик, в последней — создавала непреходящую «славу и богатство отечества».
Подобные метаморфозы произошли и с «Хождением по мукам» (1918—1941) — произведением о более близкой истории. Первая часть была создана в эмиграции. После возвращения на родину А. Толстой ее переписал. В итоге не только Телегин оказывался в Красной Армии, но и Рощин. А в 1937 году появилась повесть Толстого «Хлеб», где Сталин выступал в роли замечательного полководца гражданской войны.
В 40-е годы обращение писателей к прошлому было ориентировано на задачу патриотического воспитания. Идея защиты отечества стала звучать в литературе еще до войны. Так, в конце 30-х годов началась публикация романов В. Яна о татарском нашествии. Они воспринимались как предупреждение о «новом Чингизхане». Автор получил признание у читателей за занимательность, открытие нового материала, у литературных руководителей за изображение прошлого «с позиций марксистско-ленинского понимания истории». К сожалению, эти позиции признавались единственно возможными, и любая неожиданность в осмыслении прошлого и настоящего каралась политическими обвинениями.
22.Социалистический реализм как историко-литературная проблема. Жанровая парадигма литературы социалистического реализма, стилевое своеобразие. Споры о соцреализме в отечественном и западном литературоведении.
Решающим элементом системы соцреализма является политизция эстетики и эстетизация политики.Вся культура подчинялась идеологии строительства нового общества и нового человека. Народность в искусстве сталинской эпохи воспринимается как коллективной эсетическое мирочувствие, исключающее всяческое проявление своего голоса. Ведущие жанры - производственный роман, пьеса, поэма, в которой авторы воспевали трудовой героизм народа и руководящую роль партии.Подвергались переосмыслению гражданская война и история революции и все прошлое российского государства.Историко-революционная проза старалась усмирить революционную эпоху, видя в ней стихийную народность и организованную волю партии.
Мифологизация культуры - существенный призна соцреалист. мышления. Стиралась грань между правдой и ложью. правда, то о чем писали в газетах и книгах, вымысел - сама реальность. Это приводило к ограниченности и утопичности повествоания.
Концепция человека имела свою идеалогическую особенность. Отображалась активная роль человека в истории, подчеркивая героическое начало личности.
Социалистический реализм основан на социально-историческом детерминировании всего общества,а не только судеб отдельных людей или социальных групп и народов. Человек в нем активный, порой могучий, но постольку, поскольку этот человек выражает то, что считалось общественно-исторческими закономерностями и ими направляется. Изначально в соцреализме был элемент утопизма.Соцреализм оставался релизмом, пока идеализировал несуществующее будущее, но с 30х годов стал превращаться в нормативизм и иллюстрирование политических лозунгов и сталинского заявления о том, что жить стало лучше, жить стало веселее. Идеализация далеко не идеальной реальности не могла быть реализмом, но соответствующая литература сохранила прежние наименования - литература социалистичесого реализма.
К соцреализму относятся "Жизнь Клима Самгина", "Дело Артамоновых" Горький, ранние произведения Фадеева, "Петр Первый" Толстого, "Поднятая целина" Шолохова и "судьба человека".
Выродившийся же соцреализм, т.е. нормативизм и идеалигизированная иллюстративность, дал в основном антиискусство и от него отказались на рубеже 60х годов.
Соц реализм в трудные для литературы России годы никогда не оставался единственным или двояким ее методом.Многие сферы словесности: интимная лирика, фантастика, детская литература и т.д. находятся вне существующих теоритических представлениях о методах, хотя соцреализм мог влиять и на них (у Толстого Буратино перевоспитался в духе товарищества и коллективизмано это только влияние).
Дата добавления: 2015-07-25; просмотров: 133 | Нарушение авторских прав
<== предыдущая страница | | | следующая страница ==> |
Актуальные проблемы современного изучения истории русской литературы конца 1920- начала 1950-х годов. 4 страница | | | Общий художественный метод — метод социалистического реализма объединяет советских писателей. |