Читайте также:
|
рук, ибо в тот самый миг, когда вы до него дотрагиваетесь, оно лишается жизни, умирает. Но сумие пытается „поймать вещи живьем", что, казалось бы, невозможно. И это действительно было бы невозможно, если бы художник пытался точно воспроизвести живые предметы на бумаге, но он может в какой-то степени добиться успеха, если каждый мазок кисти будет непосредственно связан с его сокровенным духом, свободным от внешних оков. В этом случае кисть станет продолжением его собственной руки, более того, она станет его духом; и в каждом движении ее, оставляющем следы на бумаге, этот дух будет чувствоваться.
Когда же это достигается, картина сумие — сама реальность, совершенная сама по себе, а не копирующая что-либо. Горы на ней реальны, в том же смысле, в каком реальна гора Фудзи; то же можно сказать и об облаках, ручьях, деревьях и людях, ибо дух художника живет во всех линиях, штрихах, точках — во всей этой „мазне"» [21, с. 103].
С помощью рисунков «Икар. Начало Пути» (рис. 41) и «Падение Икара» (рис. 42) проведем эксперимент, иллюстрирующий особенности восприятия медитативных рисунков в зависимости от ракурса, под которым они рассматриваются. С этой целью один и тот же рисунок приведен в двух положениях.
Последовательно созерцая эти рисунки, можно почувствовать, как меняется эстетическое впечатление от них. Первый рисунок наполнен оптимизмом и устремленностью ввысь, к духовному солнцу. Второе изображение трагично. Оно предостерегает ищущего странника об опасностях и трудностях мистического пути, на котором возможны и крушения в бездну. Но в такие моменты надо помнить, что все в жизни циклично и за падением обязательно последует взлет, если только ищущий не потеряет
| Арт-терапия |
Рис. 41. А. Будза. Икар. Начало Пути 188
Дата добавления: 2015-07-11; просмотров: 53 | Нарушение авторских прав