Читайте также:
|
В переводе с латинского языка «concertare» означает – состязаться, в переводе с итальянского «concerto» - согласие. (состязание в согласии).
Это крупное музыкальное произведение виртуозного характера для одного или нескольких исполнителей-солистов в сопровождении оркестра. В конце XVI века из мотета развился духовный вокально-хоровой концерт, в котором два хора перекликались, соревновались между собой. Лудовико Виадана (XVI-XVIIв.в.) перенёс в оркестр основные принципы развития вокально-хорового концерта. Так возник concerto grosso – (кончерто гроссо - большой концерт), где всему оркестру (tutti) противопоставлена группа из трёх инструментов – трио. В Италии подлинных высот в этом жанре достигли композиторы Антонио Вивальди (его концертах утвердилось чередование частей: быстро, медленно, быстро), Арканджело Корелли, Алессандро Скарлатти, и др. В Германии концерт появился в творчестве И.С. Баха и Г.Ф.Генделя.
Первым концертом для солирующего инструмента был скрипичный концерт (концерт для скрипки с оркестром) Джузеппе Торелли (конец XVII века). В Италии в этом жанре работали многие композиторы. Наиболее известный – А. Корелли.
Во второй половине XVIII века Гайдн и Моцарт создали классический тип инструментального концерта (для солиста с оркестром), построенного в форме трёхчастного сонатно-симфонического цикла. Развивая и обогащая партию солирующего инструмента, композиторы вводили в партию солирующего инструмента каденции, исполняемые солистом без сопровождения оркестра. Каденции долгое время представляли собой блестящие виртуозные импровизации исполнителей на музыкальные темы данного концерта. Бетховен утвердил практику сочинений каденции самим композитором.
Симфонизация концерта усилила роль оркестра, который стал равноправным партнёром солиста.
Широкое развитие жанр инструментального концерта получил в творчестве композиторов романтиков (XIX век). Скрипичные концерты Паганини, Мендельсона, Брамса; фортепьянные концерты Шопена, Грига, Шумана, Листа; Концерт для альта Берлиоза обогатили как симфоническую музыку, так и репертуар исполнителей солистов. Поиски новых форм этого жанра продолжали композиторы XX века: Равель, Гершвин, Пуленк.
В России жанр инструментального концерта достиг высочайшего расцвета в творчестве Чайковского (скрипичный и три фортепьянных концерта). Мировой известностью пользуются концерты Рубинштейна, Римского-Корсакова, Рахманинова, Скрябина.
В творчестве советских композиторов Концерт занял также значительное место: Мясковский, Прокофьев, Шостакович, Хачатурян, Хренников и др.
Дата добавления: 2015-10-28; просмотров: 1574 | Нарушение авторских прав
| <== предыдущая страница | | | следующая страница ==> |
| Поликристаллический кубический нитрид бора, CBN (BN). | | | Деятельность Интернационалов |