Лирика А. С. Пушкина второй половины 1820-х гг.

БИЛЕТ № 8

ПЕРИОДИЗАЦИЯ ТВОРЧЕСТВА ПУШКИНА

1813 — 1817 — лицейский период

В 1813 году появляется первое стихотворение, которое можно считать первым дошедшим, раньше тоже были стихи, но они не считаются. В 1817 году летом он заканчивает лицей, остается в Петербурге и начинается Первый петербургский периол.

1817 — 1820 — первый Петербургский период, под знаком гражданской лирики. Хотя про любовь он тоже пишет, но тема политической свободы там преобладает. За нее он и поплатился первой ссылкой.

1820 — 1824 — период Южной ссылки. Ссылка была относительной, не был репрессирован в прямом смысле, он служил. Под знаком романтизма, пик романтического творчества и движение к реализму — в 23 году начинает писать «Евгения Онегина». За ним следует более жестокое наказание.

1824 — 1826 — ссылка в Михайловское. Это конечно развитие реалистических тенденций в творчестве, прежде всего в «ЕО», трагедия «Борис Годунов» - одно из ярчайших проявлений.

1826 — 1830 — в связи с началом следствия по делу с декабристами возвращается в Петербург, знаменитый разговор с Николаем 1. Второй петербургский период, первая болдинская осень 30 года — циклы «маленькие трагедии», «Повести белкина», плодотворнейший период.

1830 — 1837 — последний период, жизнь оборвана дуэлью с ДантЕсом. Тут преобладают глубокие философские раздумия в лирике, все больше обращается к прозе, а не к поэзии.

4 период – Михайловский (1824-1826)
Михайловское – родовое имение, Псковская губерния. Он приезжает к своей семье. Вскоре Пушкин узнает, что попал не только под надзор гражданских и духовных лиц, но и его отец должен был следить за ним. У Пушкина произошел сложный разговор с отцом, после которого все уезжают из Михайловского, оставляя Пушкина одного.

В Михайловском суровая природа, долгие зимы. Даже в Псков Пушкин не мог отправиться без разрешения, ему было страшно одиноко и тяжело. Он, как любитель шумной жизни, терзался в ограниченном кругу общения. Но именно этот период очень важен для Пушкина-поэта и человека. Он выписывает очень много книг, и за эти два года он стал одним из самых образованных людей России. Он посвящает своё время творчеству, и в Михайловском его творческий кризис проходит, в Михайловском Пушкин становится реалистом.
Появляется множество стихотворений, где поэт рассуждает о вечных ценностях. Его лирика вновь меняется. В этот период меняется даже дружеская лирика.
1825 г. – «19 октября». 19 октября – день открытия лицея, почти каждый год Пушкин писал к этой дате стихотворение. Прежде Пушкин писал шутливые характеристики друзей, в этом стихотворении также появляются 7 портретов, но это уже не шутливые характеристики, а рассуждения о значении дружбы в жизни человека. Поэтому это стихотворение часто называют манифестом дружбы. В Михайловское к Пушкину приезжает Пущин. Общение с другом – это опора в жизни, так пишет об этом Пушкин. Пушкин вспоминает Горчакова, сделавшего блестящую карьеру, но продолжает быть прекрасным другом, ведь ценности остаются у них общими. Вспоминает Пушкин и других друзей, например, Дельвига. В стихотворении наиболее известна седьмая строфа: «друзья мои, прекрасен наш союз…». Мотив братства, появившийся ещё в первые творческие годы, эволюционирует и меняется, разрастается, проходит через всё творчество. Затронута и тема поэта и поэзии: «служенье муз не терпит суеты, прекрасное должно быть величаво»
1824 – «Разговор книгопродавца с поэтом», тема поэта и поэзии. Оно представляет собой диалог двух равноправных участников. Книгопродавец говорит, что реальность не так романтична, произведения рано или поздно становятся достоянием публики, которая либо понимает, либо не понимает его. Поэт говорит, что предпочитает свободу, торговец говорит, что «наш век – торгаш». Пушкин фиксирует свой взгляд на профессионального литератора. Если это поэт, он творит по вдохновению, но рукопись всё же можно продать.
1826 год – эта же тема отражена в «Пророке». Толкований у этого стихотворения много, самое распространенное – пророк является поэтом. Но всё же пророк и поэт – разные люди, а стихотворение называется именно пророком. Источник стихотворения – книга «Пророка Исаи». Стихотворение повествует о превращении человека в пророка. Шестикрылый серафим позволяет ему воспринять весь окружающий мир. Но и этого недостаточно, чтобы быть пророком. Главное, чтобы бог призвал на свою службу. Пророк несет истину в мир как посланник бога, он должен «глаголом жечь сердца людей».

В это же время появляются и любовные стихотворения. Самое известное - «Я помню чудное мгновенье» - теперь причисляют к шедеврам мировой классики. В этот период очень изменился язык Пушкина.

Поэт даже не подозревал, что пока он находится в Михайловском, его стихи производят совершенно необычное впечатление на публику. Он пишет множество пейзажных зарисовок, но почти всегда в этих стихотворениях присутствуют философские пейзажи, а язык почти разговорен. Когда происходит восстание на Сенатской площади, поэт убежден, что приедут и за ним. Он сжигает переписку. К нему действительно приехали в 1826 году, и он отправляется в Москву. Его везут не как арестанта, он удостаивается аудиенции у императора. Аудиенция длилась целых час вместо обычных 15 минут, а после беседы сказал, что общался с умнейшим человеком России. На этом кончается ссылка, Пушкину позволяют жить в Москве и Петербурге. Начинается новый этап творческой жизни.

Лотман:

Пушкин устал от скитаний и бедности. Сам Дом обернулся ссылкой – отец обещает надзирать над сыном, в итоге Пушкин остается один в обществе Арины Родионовны.

Народный быт и народная поэзия, атмосфера милых и тихих культурных гнезд провинциального дворянского мира охватили его по приезде и создали совершенно особый тон его михайловской ссылки.

В стихотворении «К***» («я помню чудное мгновение») содержится такая концепция духовного развития: первоначальное «чистое» состояние души – душевное затмение – возрождение как возвращение к светлому началу. Это светлое, «детское» как идеал нравственных устремлений также окрашивало жизнь в Михайловском.

В Михайловском Пушкин демонстративно отстаивал свое право на прозу жизненного поведения – на страницы его сочинений проза пришла позже, в конце 1820-х гг, победоносно закрепившись в Болдинскую осень. В прозе Пушкина господствует сочетание делового профессионализма с представлением о правде как высшей ценности.

26 сентября 1824 года Пушкин написал «разговор книгопродавца с поэтом», которое опубликовал в качестве предисловия к первому изданию «Евгений Онегин». Это была декларация права поэта на правдиво прозаическое отношение к жизни. Стихотворение написано как диалог между человеком поэзии и человеком прозы.

Время в Михайловском совпало с напряженной борьбой за профессионализацию писательского труда. Пушкин занимается своими издательскими делами. Сборник «Стихотворения Александра Пушкина» поступили в продажу 1825 года. Неслыханный успех.

Пушкин заинтересовался темой народа. Одновременно народ предстао как огромная загадка – сочетание силы и рабского терпения ставило в тупик.

«Борис Годунов» был драмой-исследованием.

Именно в Михайловском Пушкин создал стихи, в которыз все, что связывается с самыми интимными и сокровенными привязанностями человека отдано Лицею (19 октября).

Вынужденное пребывание Пушкина в Михайловском, куда он был переведен летом 1824 года, содействовало романтическому декларированию духовной силы народа. Здесь он мог непосредственно общаться с крестьянством. Восторженно оценивая народные песни и сказки, Пушкин их записывал, а позднее и сам творил в духе этих народных произведений. Эпиграфом к тетради, в которую ре вносил нянины сказки, послужили первые шесть строк из будущего пролога к новому изданию "Руслану и Людмилы", являющиеся переложением в стихи отрывка одной из няниных сказок, включенных в ту же тетрадь. Такая же подлинная народность присуща и другим пушкинским произведениям этой поры, таким, как песня крепостных девушек в 3-ей главе "Евгения Онегина" и "Зимний вечер" (1825).

Народность этих произведений заключается не в том, что народ является здесь предметом изображения, что здесь воспроизведены мотивы и средства поэзии. Народность их - в методе художественного мышления, в раскрытии народного миропонимания.

Эти произведения Пушкина - результат глубочайшего проникновения в народную психику. Работа над ними позволила передать атмосферу народной жизни и в "Евгении Онегине", способствовала раскрытию народности характера Татьяны.

Уже в начальных главах "Евгения Онегина" Пушкин задумывается о подлинной силе, определяющей общественное развитие нации. Это побудило Пушкина обратиться к какому-либо поворотному моменту в истории, на художественном исследовании которого можно было бы уяснить общественную роль народа, его отношение к самодержавию и крепостному праву, ко всему существующему, исторически сложившемуся, общественному укладу.

Именно так возник замысел "Бориса Годунова". Трагедия писалась с ноября 1824 по декабрь 1825, параллельно с 4-ой главой "Евгения Онегина". Это одно из самых замечательных произведений Пушкина. Сам Пушкин высоко ценил его. В качестве исторического материала Пушкин использовал "Историю государства Российского" Карамзина и отчасти летописи. Кроме того, в самом начале работы над "Борисом Годуновым" Пушкин просил брата выслать емк сочинения Вальтера Скотта. О нем он писал: " что меня прельщает в историческом романе - это то, что все историческое в нем совершенно подобно тому, что мы видим".

Преодолевал узость декабристских взглядов, Пушкин утвердил в "Борисе Годунове" политическое значение народа. Именно народ является главным действующим лицом трагедии он выступает в своем историческом облике, предстает в сложности и противоречивости, даже трагично сети своего положения.

Глубочайшая злободневность "Бориса Годунова" была в открытии исторической роли народа как решающей силы общественного развития, в раскрытии бесплодности личности и ее обреченности при отрыве от народа (хотя Пушкин даже не хотел печатать трагедию из-за возможных ассоциаций с действительностью).

Историческое понимание действительности, сформировавшееся у Пушкина в процессе работы над рядом лирических стихотворений первой половины 20-ых годов, окончательно вывело поэта из идейного кризиса. Освобождение от разочарованности нашло свое отражение в лирике 1824-1825 гг.

Глубоким жизнеутверждением проникнуто послание "К А. П. Керн". Пушкин отказывается теперь от воспроизведения лишь самого себя, только собственных переживаний, и обращается к изображению объективной действительности. Местный колорит романтический произведений передаст акт в обстоятельства, в которых проявляются характеры, а затем в обстоятельства, которые обуславливают характеры. Пушкин освобождается от прямого применения прошлого к современности и оценивает его в аспекте закономерности исторического развития.

Реалистически решая важнейшие проблемы времени, Пушкин находит новые формы и средства изображения. Он показывает их в конфликте между личностью и народом, обращается к жанру повести и романа, подчиняет речь задачам объективного изображения, достигая исторически, национально и психологически характерного слога.

IV – Постдекабристский этап (1826-1830)

Пушкина воспринимают как мэтра. Он становится популярным, он много ездит из дома в дом.
В его творчестве вновь появляются пессимистические стихотворения. По его возвращении романтизм крайне популярен, на Пушкина смотрят как на создателя романтизма, но он теперь пишет иначе: язык стал проще, ушли многочисленные романтические символы, уступив место более спокойным, взвешенным философским размышлениям. От Пушкина ждали чего-то романтического. В это время в лирике Пушкина появляется мотив одиночества.

1827 – стихотворение «Онеон». Он берет легенду, по которой корабль захватывают пираты, дают последнее желание, певец просит спеть и поёт так чудесно, что его щадят. В этой аллегории он заключает декабристов. Этим стихотворениям он подтверждает верность идеалам юности: государство должно быть цивилизованным. Но изменилось отношение Пушкина к самому понятию свободы.

1828 – «Анчар». Это глубоко-философское размышление о свободе. «Анчар» состоит из двух частей. В первой части создаётся абсолютный мир зла: пустыня, где может расти только древо яда. В каждом четверостишии поэт усиливает ощущение невозможности жизни: «природа жаждущих степей его в день гнева породила». Во второй части заходит речь о мире людей. В этом стихотворении даётся указание на социальный статус, но перед злом равны все. В этом стихотворении нет жалости к рабу, он раб по сути, ему достаточно взгляда, чтобы пойти на смерть. В этом мире несвободен раб, но и господин несвободен: господину необходим этот яд. Таким образом, свободы нет ни в рабстве, ни во вседозволенности. Вседозволенность не означает, что человек независим и ощущает себя личностью, он раб по духу. Свобода – непреходящая ценность бытия, но надо понять, что значит ощущать себя личностью.

1827 – «Поэт». Пока поэта не призовет бог, «меж детей ничтожных мира, быть может, всех ничтожней он». Но как только «божественный глагол до слуха чуткого коснется», всё меняется. Поэт ничем отличается от людей кроме наличия дара, но когда дар проявляется, он может творить и создавать.

1828 – «Поэт и толпа», центральное стихотворение в теме поэта и поэзии. Это стихотворение построено как разговор. «Прочь, непосвященные» - эпиграф, из Библии. Происходит диалог между толпой (публикой) и поэтом. «Зачем он звучно так поёт, к какой он цели нас веде т» - спрашивает толпа, не понимая, зачем нужна поэзия. «Как ветер песнь его свободна, но и как ветер и бесплодна». Главный вопрос стихотворения – зачем нужно искусство. Поэт гонит толпу: «тебе бы пользы всё», он говорит, что в искусстве нет никакой практической пользы. Толпа говорит, что раз он посланник божий, то пусть переучивает толпу, даёт ей уроки. Поэт опять гонит толпу, ведь она требует пользу. Искусство существует вовсе не для того, чтобы учить, не для корысти. Невозможно научить быть умным, благородным, добрым нельзя. Искусство может приобщить человек к истине, оно не должно учить, оно должно побуждать, одухотворять, проповедовать.

В этот период появляется очень много философских стихотворений и стихотворений, в которых он рассуждает о вечных ценностях и о том, что важное для него и для каждого человека. Например, в день рождения он пишет стихотворение «Жизнь, зачем ты мне дана», в котором рассуждает, зачем человеку дана жизнь, какую роль в жизни играет судьба. Но в этом стихотворении уже нет такой обреченности, подвластности судьбе, как в 1823 году. В этот период он находит иное представление о судьбе.

Пушкин пишет о том, что есть вечный закон, которому подвластны все, но раз уж он есть, то унывать нечего.

Очень редок подход Пушкина к любви. Он не требует кар неоценившей чувств любимой, он говорит: «я вас любил так искренно, так нежно, как дай вам бог любимой быть другим».

Лотман:

Пушкин прибыл в Москву 8 сентября и прямо с дороги был доставлен в кабинет Николая 1. Николай 1 сумел убедить Пушкина в том, что перед ним – царь-реформатор, новый Петр 1. Пушкин не отрекся от дружеских связей с декабристами, напротив, он, видимо, умолчал относительно своих глубоких сомнений в декабристской тактике и решительно подчеркнул единомыслие, сказав, что еслибы он случился в Петербурге, то 14 дек был бы на Сенатской площади.

Жизнь, которую Пушкин вел в эти годы, была шумной и беспорядочной. Для него это время глубоких и почти трагических размышлений.

В «Полтаве» истина приравнивается спокойному историческому взгляду в перспективе вековой дистанции («Прошло сто лет..»), мятежный Онегин осуждается осуждается и ему противопоставляется мудрая покорность Татьяна. В лирике Пушкин создает образ поэта-олимпийца («Поэт и толпа») – в жизни он менее сближается к идеалу мудрого созерцателя.

Во второй половине 20-ых годов Пушкин создает только одно крупное произведение - поэму "Полтава", и продолжает работу над "Евгением Онегиным". В творчестве этой поры преобладает характерная "форма времени" – жанр небольших лирических стихотворений.

В пушкинской лирике второй половины 20-ых годов по-прежнему находит свое выражение вся богатая, многогранная внутренняя жизнь поэта. Но наряду с общественно-гражданскими темами и мотивами, наряду с углубляющейся, окрашивающейся во все более альтруистические тона любовной тематикой ("На холмах Грузии лежит ночная мгла", "Я вас люблю"), наряду с историческими размышлениями, и глубоко выразительными пейзажами в стихах, наряду со стихами, связанными с миром народной жизни, в ней начинают занимать видное место стихотворения общефилософского характера - раздумья о человеческом существовании, его смысле, цели, мысли о смерти. Равным образом настойчиво ставится в стихах Пушкина тема об отношении между поэтом и обществом.

Первым и весьма значительным образцом новой политической лирики Пушкина периода после возвращения из ссылки явились " Стансы ". Обращение непосредственно к Николаю I, написанные вскоре после его коронации, "Стансы" были своего рода аналогией одам на восшествие на на престол нового царя. Однако, хотя и связанное с одической, ломоносовской традицией, стихотворение Пушкина их по своей жанровой форме и по своему тону никак не являлось хвалебно-торжественной одой. В духе идей философов-просветителей поэт стремится призвать, побудить верховную власть к скорейшему осуществлению сверху назревший и исторически необходимых общественно-политических преобразований. В облике Николая I, в манере его обращения с потом, в широковещательных преобразовательных посулах, которые он ему сделал, Пушкину почудилось сходство с Петром I, как почудилось оно и некоторым декабристам, и Пушкин стремился использовать в прогрессивных целях " необъятную силу " самодержавного царя. Уверенностью в конечной плодотворности этого пути, уверенностью, поддерживаем ой историческим примером Петра I, иллюзиями в отношении Николая I и одновременно горячей верой в могучую действенность своего воспитательного поэтического слова и продиктован бодрый тон пушкинских "Стансов": "В надежде славы и добра гляжу вперед я без боязни". Тут же Пушкин обращается к исторической аналогии - "началу славных дней Петра ", рисуя во весь рост облик и дело царя-преобразователя. В то же время, наряду с темой Петра-Николая, в лирике Пушкина второй половины 20-ых годов настойчиво звучит тема декабристов. Пушкин завершает начатое им полтора года назад послание к сосланному в Сибирь Пущину ("Мой первый друг, мой друг бесценный...").

В декабре 1826 года, вскоре после своего возвращения из Михайловского, Пушкину довелось увидеться с двумя молодыми женщинами, проезжавшими через Москву в Сибирь, — А. Г. Муравьевой, женой его давнего и близкого знакомого H. M. Муравьева, видного деятеля и теоретика тайного Северного общества, и той, кто сыграла в его жизни и творческих ее отражениях особую и исключительно важную роль, кто, очевидно, и была (в дальнейшем мы еще не раз в этом убедимся) предметом его многолетней и тщательно от всех скрываемой — «утаенной» — любви, Марией Николаевной Волконской. С Муравьевой Пушкин действительно переслал и свое уже известное нам послание И. И. Пущину и послание к узникам — стихотворение «Во глубине сибирских руд». Можно с уверенностью сказать, что отъезд жен декабристов в Сибирь не только дал Пушкину возможность доставить свои стихи по адресу. Несомненно, что именно в атмосфере того подлинного и огромного энтузиазма, который вызвал в нем подвиг жен декабристов, сложилось и само послание к сибирским узникам, если и не полностью написанное (очень возможно и это), то, во всяком случае, завершенное под непосредственным впечатлением прощальной встречи с М. H. Волконской. И когда Пушкин писал в своем послании о «любви и дружестве», которые «дойдут сквозь мрачные затворы», он явно имел в виду появление подле мужей их жен-подруг. Вместе с ними он приводил в «мрачное подземелье» и свою музу — свою звонкую и широкую песню.

Вселить "бодрость и веселье" в сердцах своих "друзей, братьев, товарищей" - в этом заключается пафос Пушкинского послания. Но воодушевить сибирских каторжников Пушкин стремится не только тем, что внушает им надежду на освобождение. Не падать духом, хранить гордое терпение, они могут потому, что их "скорбный труд и дум высокое стремление" не пропадает - принесет важные плоды. Говоря так, Пушкин подымается до точной и верной, глубоко исторической формулы-оценки подвига декабристов. Именно так и поняли это те, кому послание было адресовано.

Вслед за категорическим утверждением, что его «хвала» царю лишена какой бы то ни было лести, является абсолютно «свободной», Пушкин в следующих четырех строфах объясняет, чем эта свободная хвала вызвана. Строфы эти непосредственно связаны со «Стансами» 1826 года. В «Стансах», как бы говорит ими поэт, я выражал надежду «на славу и добро». Я указывал, как должен править страной новый царь, поставив ему в пример его пращура, Петра I, и призвав его следовать во всем мною указанном (а я намеренно указывал в личности и деятельности Петра только лучшее и прогрессивное) царю-преобразователю. И «молодой царь» действует в духе моих призывов. Петр — «правдой привлек сердца». Николай — «бодро, честно правит нами». Петр — «на троне вечный был работник». Николай — «Россию... оживил || Войной, надеждами, трудами». Я призывал Николая быть, подобно Петру, «незлобным памятью». И он действительно «тому, кого карает явно... втайне милости творит». Строки эти имеют в виду совершенно конкретный факт: после расправы над декабристами Николай сделал один из своих «рыцарских» жестов — назначил довольно крупную пенсию вдове казненного Рылеева.

«Дар напрасный, дар случайный». Вторая строчка — не об искусстве, а о жизни. Жизнь — дар случайный, напрасный. Это еще и написано в день рождения Пушкина. Редко он писал даты, а тут написал. Это имеет символическое значение — это некая расписка в трагедии самоощущения, ощущения своего места в мире, отсутствии цели в жизни. Церковными властями такие стихотворения воспринимались негативно, но к счастью тогда логика преследования инакомыслящих была иной, и митрополит Филарет ответил ему стихами — вступил в литературную полемику с Пушкиным. Пушкин ему потом ответил, в какой-то мере согласился. Вместе с тем, конечно, пушкинское мироощущение все-таки жизнеутверждающее, хотя он не избежал каких-то пессимистических настроений.

В 1827 году Пушкин пишет стихотворение " Поэт ". Это стихотворение о неуловимом движении в душе человека, которое пробуждает в нём творческое вдохновение. Оно подобно благостному снисхождению святого духа. Поэтическое прозрение Пушкин уподобляет "священной жертве" Аполлону. Сам по себе поэт - обычный человек, малодушный, суетный, бесчувственный к тонким движениям души, но "божественный глагол" может мгновенно преобразить его. Этот момент Пушкин связывает с необъяснимой тоской, стремлением к уединению, равнодушию к преходящим ценностям мира. Рождающийся поэт не имеет "кумиров", он служит вечному началу, своему божественному прозрению. Внутреннее смятение - это только первый импульс, неизбывная потребность разбуженной души в творчестве. Именно поэтому стихотворение имеет открытый финал и заканчивается многоточием:

Бежит он, дикий и суровый,// И звуков и смятенья полн,// На берега пустынных волн,// В широкошумные дубровы...

Пушкин не только размышлял над тайной поэтического творчества, главный мотив его произведений, тема свободы, нашел своё преломление в представлениях о независимости творчества. В 1830г. он пишет стихотворение "Поэту", своеобразное напутствие истинному мастеру. В этом произведении Пушкин вновь утверждает божественное происхождение поэзии. Он сравнивает душу истинного поэта с алтарем, где горит огонь, зажженный небесной силой. Именно это высшее начало в поэте является главным критерием творчества и главной наградой. Поэтому истинный художник должен быть верен только внутреннему голосу и оставаться свободным от суда толпы и дешевых похвал.

В основе зрелой лирики Пушкина лежат размышления о жизни и смерти, о тайном смысле бытия. Пушкин стремиться проникнуть в этот смысл. Так возникают в 1830 г. «Стихи, сочиненные ночью во время бессонницы». Чувства, воссозданные в стихотворении смутны и непонятны. Они не приводят ни к какому итогу. Речь идет лишь о поиске смысла, возможно, тщетном. В стихотворении переданы мельчайшие ощущения ночи. Лирическому герою кажется, что в доме, погруженном во мрак, под однозвучный ход часов, шорох мышей и «скучный шепот» крутится веретено его жизни, и плетется нить судьбы. Лирический герой стремится проникнуть в значение этих смутных ночных ощущений.

Что ты значишь, скучный шепот?// Укоризна или ропот мной утраченного дня?// От меня чего ты хочешь?// Ты зовешь или пророчишь?// Я понять тебя хочу, // Смысла я в тебе ищу…

Тема жизни и смерти преломляется во многих произведениях Пушкина зрелого периода. В элегии «Безумных лет угасшее веселье…» 1830 года лирический герой передает столь характерное для его поколения ощущение тоски и уныния, но эта тоска ни в коей мере не является примирением со смертью. Жизнь для лирического героя связывается с мыслями, с чувствами, с высоким творчеством и любовью.

Но не хочу, о други, умирать,// Я жить хочу, чтоб мыслить и страдать…

Размышления о свободе присутствуют в стихотворении " Анчар " (1828). Произведение открывается библейской картиной раскалённой пустыни, где одиноко возвышается древо яда. Драматизм стихотворения усиливается изображением мертвого пространства, окружающего это порождение разгневанной природы.

К нему и птица не летит,// И тигр нейдёт - лишь вихорь чёрный // На древо смерти набежит // И мчится прочь, уже тлетворный.

Драматизм достигает кульминации, когда один человек посылает другого, подобного и равного себе, к древу смерти. И тот послушно в путь потёк// И к утру возвратился с ядом.

Послушный человек превращается в раба, а обладатель смертоносного яда становится непобедимым владыкой. Добытое зло многократно умножено. "Послушливые стрелы" понесли гибель другим людям. Драматизм стихотворения передаётся употреблением архаизмов, придающих повествованию особую торжественность: "древо", "вихорь", "чело" и т. д.

Дата добавления: 2015-09-04