IV. Использование режиссерских средств выразительности в работе над спектаклем
Гончаров. В любом талантливом литературном произведении, подобно айсбергу, текст передает только одну десятую часть мысли, чувств, размышлений, проблем, которые волнуют героев, заставляют их действовать, принимать те или иные решения. Остальные девять десятых остаются "под водой" текста, реализуются в недомолвках. Режиссер в процессе репетиций должен найти такие приемы и приспособления, которые бы помогли высветить этот "айсберг" мыслей, приподнять девять десятых частей из "воды безмолвия". Писатель— генератор тем и идей — диктует свой способ работы над спектаклем, режиссерских и актерских пристроек и выразительных средств. Поэтому к каждому автору, чтобы "отпереть" его произведение, надо находить такой шифр, такие отмычки, которые диктуются приемами авторского письма. У режиссеров для этой цели имеется немало секретов.
Практика работы в театре показала, что арсенал режиссерских "рычагов" и средств выразительности довольно велик, но чаще всего в своей работе режиссер обращается к нескольким из них— режиссерской паузе, стоп-кадру, пластическому мотиву, музыкальному контрасту, световому эффекту, к созданию атмосферы, решению пространства, темпо-ритму, этюду на физическое самочувствие и т.д. Выразительным средствам и бесконечному богатству образного языка сценического искусства уделялось самое пристальное внимание в процессе обучения на курсе Л. А. Гончарова. Поэтому так интересны этюды, над которыми работали его студенты, стремясь глубже постичь содержание литературного произведения (пьесы или инсценировки), стараясь
Дата добавления: 2015-07-20; просмотров: 33 | Нарушение авторских прав
| <== предыдущая страница | | | следующая страница ==> |
| Стр. 171 | | | Стр. 174 |