Она едет на велосипеде

жизненному бездорожью вопреки…

Последний спектакль Елены Прокопьевой «Она едет на велосипеде», так же как и предыдущий «Дождись ангела», можно назвать зеркалом нашей жизни. Рассказывая историю женщины, познавшей сумасшедшую любовь и подлое отступничество любимого человека, балетмейстер попутно поднимает проблемы одиночества, предательства, взаимопонимания, прощения. Сделав главной героиней спектакля женщину бальзаковского возраста (Наталья Землякова), ведущую себя, однако, как ребенок, то есть на обычный взгляд неадекватно, Прокопьева вновь призывает нас быть терпимыми к чужой личности и чужой жизни, для которых нет единой мерки.

Сущность этой играющей в куклы, прыгающей в лужи и ездящей на трехколесном велосипеде героини балетмейстер выявляет не только напрямую, но и через внутренний мир и поведение двух ее кукол (Наталья Ляпина, Анна Чеботарева). Они – как две противоречивые половинки, ее дурашливые и насмешливые, нервные и суетливые alter ego. Когда в душе героини праздник, куклы с воздушными шариками в руках врываются в сценическое пространство и од веселую песенку отплясывают с ней канкан. Она в смятении, и куклы не находят себе места. Для героини, познавшей боль предательства, они – символ «рухнувшего мира», теперь безжалостно выбрасываемые, то есть предаваемые героиней так же, как только что предали ее.

В этом эмоционально-пластическом сплетении образов заключен секрет хореографичности прокопьевского танцтеатра, по своим выразительным средствам мало похожего на балет. Прокопьева предпочитает пользоваться собственным «новоязом» из элементов современной пластики и акробатики, бытовых, но поданных в яркой динамической «обертке» движений с режиссерской отработкой предметов и намеренной парадоксальностью ситуаций. И все-таки мыслит она как истинный хореограф, насыщая сюжетные молекулы действия, прежде всего «разрядами страстей». За специфическую балетность ее не-балетов говорит и их композиционное построение из дуэтов, монологов и ансамблей, и использование различных драматургических приемов. Так, прокопьевская героиня, не имея поначалу собственных любовных переживаний, проживает их виртуально, смотря кино, причем столетней давности – немое. Киношные страсти на воображаемом экране разворачиваются «вживую» - под игру тапера и треск киноаппарата. Артисты «Крепостного балета» Анна Иванова и Максим Черных, как настоящие звезды немого кино, великолепно разыгрывают сюжет о коварной красавице, пытающейся отравить надоевшего любовника.

«Просмотрела все фильмы о любви, но в жизни тоже много сказок» - поется в одной современной песне и словно испытывается, так ли это, героиней спектакля, поверившей в сказку наяву, когда появился Он (Владимир Борздов) – красавец-мужчина в полном расцвете сил. Но Он настолько упоен собой, что не сразу замечает влюбившуюся в него женщину. Тип этого жестокого сердцееда «прописан» балетмейстером зло, шаржировано. Он заботится о своем здоровье (боксирует и бегает трусцой), следит за своей внешностью и при малейшей возможности любуется на себя в зеркале. Для выражения наивысшей степени его нарциссизма Прокопьевой придуман эпизод обнаруживающий у нее изрядное чувство юмора. В момент боксерской тренировки, засмотревшись на свое отображение, супермен получает хук справа от качнувшейся «груши». Вдоволь наигравшись в любовные кошки-мышки с наивной дурочкой и с подвернувшейся ему в баре малолеткой, он выбрасывает их из своей жизни, как надоевшие игрушки, уходя в свой мир забот о себе любимом.

Отцепляя одни, Прокопьева наращивает другие звенья отношений, не теряя, однако общей связи. Рядом с героиней в спектакле существует некий не замечаемый ею человек (Александр Манылов). Он, как ангел-хранитель, следует за ней: то укроет от дождя, то подхватит на руки и убаюкает, когда та «парит в облаках» своей любви. Как она бродит рядом да около с красавцем, ровно ничего для него не знача, так и этот юноша-сосед страдает от ее безответности и равнодушия. Эта косвенная, не в лоб, постепенно осознаваемая зрителем перекличка отношений, придает спектаклю дополнительную глубину.

Однажды заявив тему или персонажа, Прокопьева проводит их через весь спектакль. Так, герои немого кино, «выйдя из кадра», в реальной жизни продолжают выяснять отношения, и в результате брошенной оказывается еще одна женщина. Откровением становится ее монолог-исповедь. В порыве ярости она срывает с себя красивую одежду и дорогие украшения, оставаясь в одном платьишке, обнажив, скорее, не тело, а душу, которой и холодно и больно. Актриса то «кричит» размашистыми движениями, то сворачивается на полу в комочек, пытаясь укрыться от всего мира, то распластывается на полу в бессилии. И вдруг к ее голосу прибавляются голоса нашей чудачки, брошенных кукол и незаметного соседа. И оказывается, что у таких разных людей одна беда – одиночество души, не согретой любовью.

Подобное разветвление сюжетных перипетий, и, главное, способность постановщика добиться от своего маленького коллектива самоотверженной игры, игры на уровне драматических актеров, вызывают неослабевающий интерес к развитию действия. До самого конца спектакля неизвестен его исход. Выберется ли героиня из кювета после крутого жизненного виража или побредет по жизни с разбитым сердцем? Но балетмейстер вновь, как и в «Дождись ангела», выбирает оптимистичный финал. Героиня «родом из детства» вновь садится на трехколесный велосипед и отправляется в путь, несмотря на жизненное бездорожье.

Дождись ангела

Наталья Васильева, Журнал «Балет Ad libitum», №2 - 2006

«Самоубийство - это не поступок, а крик о помощи», - сказал один из киногероев. Зачастую, этот крик - «глас вопиющего в пустыне». Сегодня же самое ужасное, что не в пустыне, а в толпе. Ситуация публичного одиночества все больше становится актуальной: мы не хотим знать соседей по лестничной площадке, равнодушно пройдем мимо лежащего на земле человека и, спросив у знакомого «как дела?», меньше всего хотим узнать его проблемы. Все время куда-то спешим, опаздываем, устаем и отгораживаемся даже от близких. И подчас их крик о помощи возвращается к нам эхом предсмертной записки, как в "недавнем случае с четырнадцатилетнем школьником, не вынесшем диктаторства учительницы. Почему не нашлось никого, кто протянул бы руку помощи, защитил да просто выслушал?

Героям одноактного балета «Дождитесь ангела» повезло больше. Елена Прокопьева, автор спектакля, послала им на выручку Ангела. И он, задыхаясь от быстрого бега, несется через ночную мглу, держа в вытянутой руке тортик. Куда он так спешит? Но как же не спешить, когда нужно успеть отвести отчаявшихся людей от страшного решения, от роковой черты...

Все пятеро героев (юноша и четыре дамы) ничем на первый взгляд, не отличаются от всех нас. Может быть даже они и есть мы. У каждого свой характер, своя жизнь, свое мироощущение, но всех объединяет общая беда: они живут в плену собственных комплексов и страхов, под гнетом одиночества. Их зачастую необычный вид и эпатирующее поведение - всего лишь своеобразная маскировка крика души: «Полюбите меня!»

Герои - маленькая хрупкая девушка с невероятным начесом, на высоких каблуках и разболтанной походкой; скромная, неприметная дама в длинном платье с белым воротничком; две барышни-антиподы: одна в белом - словно каменное изваяние, другая в черном - попрыгунья-стрекоза и самодовольный молодой человек в строгом костюме - собрались вместе за круглым столом на сеанс спиритизма. Но каждый взывает не к духам, а к рядом находящимся реальным людям. И каждый остается безучастным к излияниям другого.

Прокопьева создает пять экстремальных пластических монологов, равных по воздействию моноспектаклям. Кажется, дар хореографа у нее неотделим от дара драматического режиссера и психоаналитика. Ее артисты не дают себе ни в чем поблажки, оправдывая абсурдистские мотивы действия истовой верой в предлагаемые обстоятельства и замечательной драматической игрой.

Что только не делает «малышка», чтобы быть замеченной: ложится и даже забирается на стол с ногами, прыгает, топает, машет руками, но не достигает цели. Ее истерика достигает апогея и юноша проявляет к ней сочувствие, но лишь для того, чтобы прекратить ее надоедливые приставания. Поза, завершающая их дуэт, выдает его истинное отношение. «Малышка», поставленная им в стойку на руки, будто весь мир для нее перевернулся с ног на голову, летит на пол и катается в отчаянии по нему, сотрясаясь" от рыданий.

Тем более никому не слышен тихий голос дамы в строгом платье. Под танго «Утомлённое солнце» она робко, двигаясь как-то боком, как будто заговорит сама с собой. А потом, хлебнув для храбрости и уже не контролируя себя, выскажет все, что наболело. Пройдет опьянение, она опомнится и снова сядет в уголочке, держась за сумочку, как за соломинку.

Больше всех уверена, что все будет хорошо, «попрыгунья-стрекоза». Но ее веселье лишь на время занимает всех собравшихся и вот вновь она предоставлена самой себе.

Кукольная, застывшая в своих чувствах девушка, чью голову покрывает какой-то странный чепец, скрывающий, как потом окажется, прекрасные длинные волосы, вдруг как будто привлечет всех, но это лишь жестокое обывательское любопытство, ведь людям всегда безумно интересна вся подноготная человека. Прокопьева находит жесткий образ этого низменного интереса. Собравшиеся задерут подол огромной юбки «куклы» и начнут обозревать «вид снизу», не видя того, что обозреваемая повиснет, как распятая на кресте...

Единодушны собравшиеся будут лишь в принятии решения покончить с этой жизнью. Только тогда возьмутся за руки и встанут стулья, готовые сойти со «сцены жизни». Тут-то и влетит запыхавшийся ангел и, вернув всех в «земную юдоль», пригласит за стол пить чай с тортом. И глядя на перемазанные кремом довольные, причмокивающие физиономии, понимаешь, что теперь у них точно все будет хорошо.

Эту историю об одиночестве и отчаянии, но кроме того о надежде на счастье и том, что все будет хорошо, «надо только выучиться ждать», рассказывает труппа «Крепостной балет», которой руководит переехавшая в Петербург москвичка Елена Прокопьева.

«Дождись ангела» рекомендую посмотреть каждому. Может быть, тогда мы станем оглядываться по сторонам, прислушиваться к окружающим и кто-то успеет докричаться...

Дата добавления: 2015-07-16