Бумажная мода от Зои Брэдли как творческий источник

Зоя Брэдли – молодой дизайнер, которая создает потрясающие шляпки, платья, костюмы и аксессуары. Зое окончила университет Middlesex University и начала работать со знаменитым британским модельером Александром Маккуином, где и приобрела свое умение и мастерство, которое впоследствии стало ее торговой маркой.

Все шедевры художницы Зое Брэдли пропитаны элегантностью и
женственностью, они яркие и впечатляющие. Головные уборы, платья,
костюмы принадлежат к высокой моде, хотя сделаны из довольно
обычного простого материала – бумаги и пластика, в
сочетании с умением доводить этот материал до состояния легчайшей
ткани. В ее творчестве искусно переплетаются высокая мода, скульптура и театр. Работы художницы поражают своим изяществом и совершенной гармоничностью. Тончайшие узоры и ювелирная работа создают ощущение, что каждый фрагмент изготовлен из волшебной невесомой ткани.

Её платья и шляпки украшают страницы модных глянцевых журналов, рекламные проспекты, модные показы и витрины таких престижных магазинов, как, например, лондонские Harrods, Selfridges, Liberty и Smythson, итальянский Missoni или Brown Thomas в Дублине.

На основе изучения творчества Зои Брэдли был найден художественный путь создания бумажных форм костюма. Её работы были рассмотрены как наиболее подходящие для выполнения курсовой работы [2].

Рисунок 1.1 – Модели Зои Брэдли [2]

2 Выполнение макетов абстрактных костюмов из бумаги

В соответствии с целью курсовой работы были проведены поиски

абстрактных форм костюма с использованием гофрирования, динамичности фрагментом бумаги, которые собирались в единую композицию. За счет изменения пропорций, ритма, симметрии и асимметрии был разработан ряд форм на выбранную тему.

В разработанных формах можно выделить следующие общие особенности: наличие вертикальной оси, как основы структуры и для поддержания всей конструкции, асимметричность, ритмичность.

Модель 1 (см. Приложение А, рисунок А.1) представляет собой асимметричную конструкцию относительно вертикальной оси, более выпуклую спереди и более уплощенную сзади. В модели использован метод гофрирования небольших бумажных частей, которые посредством наслоения друг на друга образовывали единую гармоничную композицию.

Модель 2

Модель 3 доделаю

Модель 4

Модель 5

Таким образом, выполненные работы отличаются сформированной объемно-пространственной композицией, определенной динамичностью, гармонизацией объемно-пространственной формы. В них пока­заны возможности формирования объема, с помощью применения знаний архитектоники, тектоники и бумагопластики. Благодаря творческому источнику данные работы смогли приобрести некую творческую выразительность.

Заключение

Несомненно значение архитектоники огромно, как в окружающих нас предметах быта или искусства, так и в создании форм костюмов.

Архитектоническая логика формообразования позволяет найти новые решения при создании различных, как сложных, так и более простых форм. Во многом даже облегчить поиск предметных форм, композиционно-масштабного строя формы, его пластики.

В процессе курсовой работы был найден и осуществлен принцип формирования объемно-пространственной формы, разработаны абстрактные формы костюма с помощью бумагопластики.

Вследствие данной работы была выявлена особая роль макета – как возможности наиболее широко раскрыть творческие способности в создании сложных форм, открыть новые пропорции, закономерности расположения ритмичных, динамичных элементов.

Библиографический список

1. Данилова О.В. Архитектоника объемных форм. М.: ВГУЭС, 2005. 100с.

2. Воплощение дизайнерских фантазий с помощью бумаги

[Электронный ресурс] // Красота в Москве. 2009.

URL: http://women-ru.ru/blogs/4451.html/

Приложение А

Рисунок А.1 – Модель 1

Дата добавления: 2015-07-19