Poster is Paper

Alain Le Quernec

Алан Ле Кернек, звезда первой величины в мировом графическом дизайне, один из лучших плакатистов нашего времени, возглавлял жюри «Золотой пчелы 4». В своем выступлении на церемонии награждения лауреатов биеннале он поделился с российской общественностью некоторыми из своих иллюзий. Для тех, кому не посчастливилось присутствовать на этом захватывающем действе, мы публикуем тезисы его доклада и небольшое интервью, которое г-н Ле Кернек согласился дать нашему журналу.

Я прибыл из ниоткуда, из небольшого городка на самом краю Бретани в департаменте Финистер, название которого происходит от латинского finis terrae (земля на краю света). Это 400 миль от Парижа и 700 миль от ближайшей границы. Я поселился там в 1972 г. с целью стать дизайнером-графиком. Или, если быть более точным, делать плакаты, как я хочу. Это решение в такой централизованной стране, как Франция, выглядело несерьезным, но мне оно тогда казалось вполне логичным.

Основные постулаты моей теории дизайна плаката были таковы:

1. Дизайн плаката—это не иллюстрация придуманной кем-то другим концепции, которой вы должны слепо следовать. Дизайнер ведет работу от идеи до ее реализации, создает из ничего нечто.

2. Дизайнер всегда свободен. Не бывает плохих тем, бывает плохое воплощение. Никто не может заставить вас сделать плохо, так же как никто не заставит заказчика принять вашу концепцию.

3. Плакат—это искусство. Удовлетворение клиента не является целью. Цель—удовлетворить себя, что значительно сложнее. Если у вас попросили велосипед, не бойтесь предложить роллс-ройс.

4. Если вы считаете, что творите искусство, не заботьтесь о цене вашей работы. Главное—сделать ее. Не заботьтесь о важности клиента—подумайте о том, чтобы он вас понял.

Так я рассуждал. В основе этих утопических воззрений лежала почти физическая любовь к уличному плакату. Меня зачаровывала возможность разукрасить город визуальными сообщениями на мой вкус. Дизайн плаката был идеален для моей эксбиционистской природы: люди были обязаны видеть мою работу, читать мои послания. Мне нравилась эта дешевая бумага, на которой можно легко создавать и тут же разрушать. Я наслаждался краткостью жизни плаката.

Я привык сравнивать плакат с бабочкой. Теплым летним днем вы лежите на траве, и красивые бабочки порхают вокруг вас. Вы хотите подобраться поближе, чтобы рассмотреть их внимательнее, но они улетают. На следующий день вы приносите сачок, чтобы поймать их. И вот бабочка приколота булавкой в вашей гостиной, и у вас достаточно времени для того, чтобы восхититься ею, но она мертва. Плакат в музее—это та же мертвая бабочка.

В течение двадцати пяти лет я со слепой верой и наивным романтизмом отчаянно сражался за то, чтобы превратить мою утопию в реальность на краю света. Через двадцать лет после того, как я начал эту битву, я смог сказать, что добился успеха. Но этот успех относителен: того, о чем я мечтал в молодости, в действительности не существует. С годами моя оценка собственных работ становится все более критичной. У меня появилось странное чувство, что все, что я сделал, было роковой ошибкой.

Я даже сформулировал для себя почему.

1. Сам выбор плаката как средства выражения моей экспрессии был неверен. Плакат—исчезающее явление уходящего столетия, которое сегодня почти никого не тревожит.

2. Графический дизайн не может быть свободным. Это всегда ситуация заказа, и ценность вашей работы зависит только от значимости вашего клиента, позволяющего либо не позволяющего работе существовать.

3. Графический дизайн—это поток, в котором вы должны быть в нужное время в нужном месте. Вы не можете существовать вне этого потока, иначе ваши работы будут неактуальны. Изменения направления течения можно прогнозировать лишь изнутри.

4. Желание создавать графический дизайн из ничего было утопией. Я хотел, чтобы мои работы были революционными, но в конце концов открыл, что это и есть продолжение традиций, которых я стремился избежать.

Спасибо за честь, которую вы мне оказали, пригласив меня. Придутся ли вам по душе мои работы или нет, мне бы хотелось, чтобы вы увидели совершенный пример, которому не стоит следовать. Я говорю это абсолютно серъезно. Моя ситуация безнадежна, и единственное, что мне осталось,—продолжать борьбу за эту Утопию до моего уже скорого конца.

[кАк): Почему у Вас так много социальных плакатов?

АлК: У меня были иллюзии, что таким образом я приношу реальную пользу, способствую утверждению идеалов, в которые верю.

[кАк): Вы делаете очень жесткие политические плакаты. Есть ли у них заказчики, или это ваша личная инициатива? Не опасно ли это для дизайнера?

АлК: Политический плакат обязан быть жестким, это ведь не туалетная бумага!

Создание политических плакатов позволяет мне почувствовать себя борцом (и это тоже одна из иллюзий). Отношения с заказчиками складываются по-разному. Иногда меня просят сделать плакат, иногда я сам предлагаю свои идеи людям, которых они могут заинтересовать. В случае отказа клиента я просто делаю работу, а затем использую ее для собственных выставок. Если идея достаточно хороша, она никогда не пропадет, вы можете опубликовать ее в любое время. Да, это действительно может быть опасно для карьеры, если вы хотите зарабатывать деньги рекламой. Физически это никогда не опасно.

[кАк): Вы не делаете рекламных плакатов. Почему?

АлК: Мне никто никогда не заказывал рекламных плакатов. Рекламные агентства знают, что не смогут управлять мною. Когда я был молод, я мог бы ответить вам, что реклама в такой же степени искусство, как проституция—любовь. Но приобретенный с возрастом опыт подсказывает мне, что это еще одна иллюзия.

[кАк): Плакаты, сделанные Вашими студентами, выглядят очень профессионально. Расскажите, пожалуйста, о вашей преподавательской деятельности.

АлК: Они не студенты, они пятнадцатилетние подростки, которые учатся в обычной школе. Каждый год я набираю группу из пяти-шести ребят и факультативно преподаю им графический дизайн. Родители моих учеников часто бывают недовольны тем, что их дети, вместо того, чтобы усваивать английский или математику, тратят время на какие-то плакаты. А ребята совершенно поглощены этим занятием. Я заставляю их очень много работать, но оставляю свободу выбора графического языка. Они сами решают, быть ли им утонченными, вульгарными или провоцирующими в своих плакатах. Эта работа позволяет мне каждый раз находить нестандартные решения проблем, занимающих меня самого. Ребенок способен создать нечто совершенно новое, но он не понимает этого. Я учу их не упустить это новое из виду. Дети имеют дар открытия идей, но без меня они могут потерять их.

[кАк): Что бы Вы могли пожелать начинающим дизайнерам?

АлК: Во-первых, не слушать советов старых дизайнеров, таких, как я. Тот факт, что я знаю больше, чем вы, вовсе не обязывает вас соглашаться со мной. Если вы хотите добиться успеха, слушайте только себя. Ваша работа всегда будет отражением вашей личности, не имейте иллюзий на этот счет!

Всю мою жизнь любить и делать плакаты было для меня понятиями равнозначными. И то, и другое очень часто приносило разочарование. Вы можете желать чего-то возвышенного, достичь этого, и понять, что это лишь еще одна ошибка. Но иногда вас все-таки ожидает сюрприз: настоящий успех и счастье всегда неожиданны. Настоящий успех случается не тогда, когда люди в восторге от вашей работы, но когда вы сами чувствуете, что создали НЕЧТО. Если вы не верите в то, что вы сделали, кто же еще в это поверит? Я чувствую, что вы можете понять меня: я вижу, что [кАк)—это и есть ваша жизнь, разве нет?

Дата добавления: 2015-11-14