Роль эгейской культуры в развитии народов Средиземноморья. Открытия Г. Шлимана и А.Эванса. Периодизация эгейской культуры; главные районы распространения (о.Крит и Кикладский архипелаг, Троя, Пелопоннес).
Керамика и мелкая пластика раннеминойского периода (3000-2300/2100г. до н.э.) Формирование экономических и культурных центров в Кноссе, Фесте, Маллии. Искусство среднеминойского периода (2300/2100-1600г. до н.э.). “Старые” дворцы. Керамика, вазовая роспись и ее стили “камарес”, натуралистический, дворцовый. Расцвет искусства Крита в позднеминойский период (1600-1200г. до н.э.). Дворцы в Кноссе и Фесте. Росписи критских дворцов и вилл, полихромные рельефы.
Развитие центров эгейской культуры на материке. Микенское искусство (1700-1200г. до н.э.). Центры культуры Микены, Тиринф, Пилос, Орхомен. Влияние Крита на искусство Микен. Архитектура, “дворцы-крепости” Тиринфа и Микен, мегарон как прообраз античного “храма в антах”, акрополь. Шахтовые и купальные гробницы, “Гробница Агамемнона”. “Львиные ворота” в Микенах. Фрески дворцов в Тиринфе и Микенах. Керамика; погребальные маски; кубки и другие предметы.
Древняя Греция.
Культура античности, ее периодизация. Понятие “античный мир”. Основные этапы развития греческого искусства. Связь между эгейской и греческой культурами. Переход от родового строя к государственной организации полисного типа. Антропоморфная мифология. Космос, Логос, Судьба. Нормативность античной эстетики. Сложение рабовладельческого строя. Развитие ремесел, торговли, мореплавания. “Полисы”, города-государства.
“Гомеровская” эпоха и ранний архаический период (XI-VIIIв. до н.э.). Геометрический стиль. Изображение человека и животных в росписях ваз VIIIв. до н.э. Архитектура.
Искусство периода архаики (VII-VIв. до н.э.). Постепенное преодоление примитивизма, условности, нарастание реалистических черт в искусстве. Архитектура архаического периода, сложение ордерной системы дорического и ионического ордеров; типы храмов; храм в антах, простиль, амфипростиль, периптер, диптер. Храм Геры в Олимпии, Аполлона в Коринфе, Геры в Пестуме (базилика). Скульптура, статуй: куросы и коры, мелкая пластика. Вазопись, формы ваз, ориентальный стиль, чернофигурная, краснофигурная роспись. Темы вазовых росписей. Вазописцы Амасис, Эксекий, Клитий, Евфроний.
Классический период (V – посл. треть IVв. до н.э.). Ранняя классика. Греко-персидские войны, значение победы греков над персами и отражение ее в архитектуре и скульптуре. Фронтальные композиции ранней классики: храм Афины Афайи на о. Эгина, храм Зевса Олимпийского. Сложение эстетического идеала в скульптуре.
Высокая классика. Ведущая роль аттического искусства. Экономический и политический расцвет Афин времени Перикла. Ансамбль Афинского акрополя: синтез архитектуры и скульптуры. Вершины греческой архитектуры: Парфенон, Эрехтейон, храм Нике Аптерос. Скульптура Парфенона. Фидий и его школа. Творчество Мирона и Поликлета. Позднеклассический период. Пелопоннесские войны. Начало кризиса в обществе и отражение его в искусстве. Усложнение реалистических исканий в искусстве. Архитектура IV в. до н.э. Творчество Скопаса, Праксителя и Лисиппа. Роль Лисиппа в развитии скульптурного портрета. Техники живописи: фреска, темпера, энкаустика. Станковая и монументальная живопись. Живописец Аполлодор Афинский. Открытие правил линейной перспективы и светотени. Школы живописи в Сикионе и Фивах. Никий, Апеллес, Филоксен. Роль греческого искусства в истории культуры.
Эллинизм (конец IV-Iв. до н.э.). Распад империи Александра Македонского. Сложность и многоплановость культуры эллинизма. Основные тенденции искусства этого периода. Центры эллинистической культуры: Пергам, Александрия, Родос, Греция. Пергамский акрополь. Алтарь Зевса в Пергаме. Башня ветров в Афинах. Развитие индивидуалистического направления в искусстве портрета (Полиевкт, Тимарх, Кефисодот младший). Шедевры эллинистической монументальной скульптурыСтатуэтки из Танагры. Ремесло эллинизма. Эллинистическая живопись.
Завоевание Греции во II-I вв. до н.э. Риман и его раскопки. Роль эллинистического искусства в распространении достижений греческой классики.
Видеоряд
Храм Нике Аптерос. Архитектор Калликрат. Афины,420 до н.э.
Группа: Умирающий галл. Сраженный галл. Галл, убивший свою жену и убивающий себя. Копии из «Даров Аттала»,230 до н.э.
Алтарь Зевса в Пергаме: Большой фриз. Алкионей. Зевс. Нике. Гигант Порфирион. Гея, 180 до н.э.
Поликлет. Дорифор. Диадумен.Римская копия,450 до н.э.
Пракситель. Афродита Книдская,350 до н.э. Гермес с младенцем Дионисом,330 до н.э. Аполлон Сауроктон, Отдыхающий сатир, Гермес из Олимпии.
Лисипп. Апоксиомен, бюст Александра Македонского, Эрот, натягивающий лук, Сократ.
Евтихид. Тюхе.
Скопас. Вакханка (Менада). Мелеагр. Римская копия,350 до н.э.
Мирон. Афина и Марсий. Дискобол. Ок. 450 до н. э.
Фидий. Парфенон. 438 до н.э.
Агесандр, Полидор, Афинодор. Лаокоон.
Статуя Зевса с мыса Артемисион. Деталь,ок. 460 до н.э.
Статуя Дельфийского возницы. 477 до н.э.
Рождение Афродиты. Рельеф на троне Людовизи. Ок. 460 до н.э.
Всадники. Деталь фриза Парфенона, 440—435 до н.э.
Нике с о.Самофракия, 3в. до н.э.
Афродита с о.Мелос, 2 в. до н.э.
Пифократ Родосский.
Этрурия.
Ведущая роль культуры этрусков в Италии VIII-IV вв. до н.э. Сложение классового общества, возникновение и союз 12 городов-государств, господство военно-греческой знати. Связь этрусков с Грецией и странами Востока. Архитектура этрусков; ее отличие от греческой; строительные материалы, приемы и конструкции; ложные своды и купола, арки, тосканский ордер. Сакральная архитектура, курганные гробницы - тумулосы. Скульптура, ее близость к греческой; зарождение скульптурного портрета в связи с потребностями погребального культа. Скульптурные портретные саркофаги. Рельеф (антефиксы). Живопись Этрурии; эволюция сюжетов росписей гробниц. Роль искусства этрусков в становлении римского искусства.
Древний Рим.
Римское государство – последняя ступень развития рабовладельческого общества. Значение культуры Древнего Рима. Периодизация древнеримского искусства. Рим в эпоху царей VIII-VIв. до н.э. Род – основа римского общества. Особенности мифологии и ее отличие от греческой. Архитектура и художественное ремесло, влияние этрусской культуры. Установление республики и формирование римской гражданской общины. Искусство Римской республики V-Iвв. до н.э. Рост городов и монументальное строительство. Своеобразие римской архитектуры, ее отличие от греческой. Развитие стеновых и стоечно-балочных конструкций; широкое применение арочных и сводчатых конструкций. Появление бетона. Развитие греческой ордерной системы: тосканский, дорический, ионический, коринфский и композитный ордера. Римский городской ансамбль – форум. Архитектурный комплекс форума Романум и его застройка. Регламентация Витрувием композиционного решения зданий, “10 книг об архитектуре”. Гражданская утилитарная архитектура республиканского периода. Живопись. Четыре стиля монументальной фресковой живописи. Скульптура эпохи республики. Портрет, его связь с культом предков. Зависимость культовой скульптуры от греческих образцов.
Гражданские войны в Риме. Римская империя в I-IIв. до н.э. Культура времени Августа. Роль искусства в утверждении авторитета императорской власти. Грандиозные масштабы и триумфальный характер римской архитектуры эпохи империи. Строительство форумов, триумфальных арок, мавзолеев, терм, зрелищных сооружений. Создание нового типа храма: Пантеон, Колизей, храм Веспасиана на Римском форуме, “золотой дом” Нерона. Архитектура начала II в. как синтез лучших достижений римской культуры. Искусство времени Траяна. Форум, колонна, арка Траяна в Анконе. Период Андриана: скульптура, расцвет портрета и основные фазы его развития, исторический рельеф. Искусство провинций II-IIIвв. до н.э., проникновение восточных влияний.
Искусство греко-римских слоев Египта. Искусство Сирии. Баальбек. План акрополя. Храмы Юпитера, Вакха, Большой двор акрополя. Круглый храм. Африканские провинции.
Причины падения Западной Римской империи. Архитектура времени Константина – последний этап развития римского зодчества. Базилика Максенция. Арка Константина. Появление новых типов культовых сооружений, обслуживающих христианскую религию. Катакомбная живопись.
Видеоряд
Фигурный сосуд в виде птенца из Кумассы,2000—1700 до н.э.
Кносский дворец: Рельефная плакетка. Коза с козлятами. Богиня со змеями. Шагающий принц,16в. до н.э.
Ваза стиля Камарес. Из Феста. 1800 до н. э.
Кубок из Вафио,16 в. до н. э.
Ваза «морского» стиля. из Крита,1600 до н.э.
Львиные ворота в Микенах,14-13 вв. до н.э.
Купольная гробница, сокровищница Атрея. Микены,14 в. до н.э.
Заупокойная маска из V шахтовой гробницы. Афины,16 в. до н.э.
Герой и кентавр. Статуэтка,Сер.8в. до н.э.
Конь. Статуэтка. Бронза. 8 в. до н.э.
Храм Геры в Пестуме. 6 в. до н.э.
Курос из Теней около Коринфа.560 до н.э.
Кора в пеплосе с Акрополя Афин, 540 до н.э.
Вазописец Клитий, гончар Эрготим. Чернофигурный кратер Франсуа, ок. 570 до н.э.
Вазописец Эксекий. Роспись чернофигурной амфоры: Ахилл и Аякс,540-530 до н.э.
Тарквинии: Роспись могилы Щитов, Фреска, ок. 280 до н.э. Роспись гробницы Чудовища Портрет Арнти Велхас. Фреска, нач. 4 в. до н.э.
Статуя Авла Метелла из района Тразименского озера. После 89 г. до н.э.
Храм Сатурна на форуме Романум. Рим,1в. до н.э.
Волчица с Капитолия, нач. 5в. до н.э.
Портретная статуя императора Августа. Портрет Ливии, жены Августа, нач.1в.
Амфитеатр Колизей. Травертин. Рим.,70-90.
Арка императора Тита. Рим, форум Романум, после 81.
Портрет императора Нерона,60-68.
Портрет императора Веспасиана,70-е гг.
Наказанный Амур. Фрески из дома «Наказанного Амура»,40-е гг.
Сатир. Деталь росписи дома Веттиев в Помпеях. Фреска,70-е гг.
Пантеон. Архитектор Аполлодор Дамасский,118-125 гг.
Портрет императора Адриана. Ок. 20г.
Вилла Адриана. Бассейн и аркада Каноп.Тиволи,130г.
Портрет императора Коммода в виде Геркулеса,190 г.
Император Марк Аврелий. Деталь конной статуи,160-170гг.
Портрет императрицы Юлии Домны, жены Септимия Севера,200-210 гг.
Амфитеатр в Ними. 1в.
Портрет братьев из Фаюма,2в. Женский портрет из Фаюма,2-3вв.
Императоры Диоклетиан и Максенций с форума Романум. Порфир,300-304гг.
Арка Константина, Рим,312-316гг.
Литература
История искусства зарубежных стран. Т.1-М.,1980.
Древние цивилизации. М.,1989.
Всеобщая история искусств в 6 т. Т.1-М.,1956.
Алпатов М.В. Всеобщая история искусств. Т.1. М.-Л.,1984.
Вейс Г. История цивилизации. Иллюстрированная энциклопедия в 3-х т. Т.1.-М., 1998.
Куманецкий К. История культуры Древней Греции и Рима. М.,1990.
Боннар А. Греческая цивилизация. Ростов-н-Дону,1994.
Чубова А.П., Иванова А.П. Античная живопись. М.-Л.,1966.
Сидорова Н.А. Искусство эгейского мира. М.,1972.
Колпинский Ю.Д., Бритова Н.Н. Искусство этрусков и Древнего Рима. М., 1983.
Искусство ЕВРОПЫ
Средневековье
Культура Средних веков в Западной Европе, III-XVв. Переход от язычества к христианству. Теоцентризм и дуализм небесного и земного, духовного и тварного. Человек как персона из души и тела. Провиденциализм. Проблема спасения и вечного проклятия для христианина. Поляризация и персонификация добра и зла. Священное писание: Ветхий и Новый Завет. Основные библейские и евангельские сюжеты как мифологемы искусства. Мистический символизм культуры и сакральное искусство. Культ в искусстве. Проблема изображения Бога, движение иконоборцев и иконопочитателей.
Романcкое искусство. Романское зодчество Х–сер.ХIIIв.Выражение главных целей культового строительства - построение храма Бога и создание организованного пространства для объединения верующих, совершения ритуалов. Базилика: латинский крест в плане, массивность стен, полукруглые арки. Романский стиль в искусстве миниатюры, литье, чеканке, фреске, иконописи, мозаике.
Готика. Происхождение термина. Название стиля – «французская манера». Стрельчатая арка, нервюрный свод, аркбутаны и контрфорсы (кладка на извести), элементы упругой каркасной системы, работающей на сжатие и растяжение. Техника изготовления и символика света. План и фасад соборов: Нотр-Дам де Пари (ранняя готика), в Реймсе, Шартре, Лане (поздняя «пламенеющая» готика), Дижоне, Сен-Шапель в Париже (высокая «лучистая» готика). Особенности немецкой и французской готики. Расцвет средневековой скульптуры. Роль витража в католическом храме.
Видеоряд
Собор св. Марка в Венеции (1063-1350).
Мозаики церкви Сан Витале (сер. 6 в.) и мавзолея Галлы Плацидии (5-6 в.) в Равенне.
Крестово-купольный собор Кафоликон (13 в.) в Афинах.
Пизанский ансамбль Пьяца де Мираколли. Баптистерий (1152-1500), Собор (1063-1120), наклонная башня (1173-1372), Кампосанто (1278-1450).
Собор в Вормсе (1100-1200).
Лондонский замок(11 в.), замок в Лонгфорде (1580).
Собор Богоматери в Париже (1163-1214).
Собор в Реймсе (1212-1241).
Литература
Лазарев В.Н. Византийское и древнерусское искусство. М.,1978
Лазарев В.Н. История византийской живописи, т.1-2. М., 1947-48.
Дмитриева Н.А. Краткая история искусств. Вып. I М., 1968.
Античность Средние века. Новое время. Проблемы искусства. М., 1979.
Всеобщая история искусства. М., 1963.
Вельфлин Г. Основные понятия истории искусств. М., 2002.
Уоткин Д. История западноевропейской архитектуры. М.,1999.
Возрождение
Ренессанс как завершение средневековья. Развитие буржуазных отношений в рамках феодальной раздробленности. Проторенессанс, эпоха Данте и Джотто. Формальный характер религиозности. Праздничный характер культуры. Пантеизм. Мир как приключение, Фортуна. Идеал человека: титанизм, универсальность, гедонизм, доброжелательность. Гуманизм или «человек стоящий на земле». Необходимость инициативной личности. Особенности Итальянского Возрождения. Северное Возрождение: Германия, Нидерланды, Франция.
Джотто ди Бондоне (1266-1337). Фрески Капеллы дель Арена в Падуе: 38 сцен из жизни Христа и Марии. Росписи в церкви Санта Кроче во Флоренции. Введение пейзажного фона, объемная лепка фигур, трехмерность пространства, использование «античной перспективы» как новаторские приемы Джотто.
Донателло (1386-1466). Проблема постановки человеческой фигуры (хиазм), статуи св.Георгия, Давида. Первый конный монумент эпохи Возрождения- конная статуя кондотьера Г.Мелаты.
Мазаччо (1401-1428) Росписи капеллы Бранкаччи церкви Санта Мария дель Кармине во Флоренции,1426-28.
Паоло Учелло (1397-1475). Сказочно-поэтический дух и декоративность.
Сандро Ботичелли (1445-1510). Флоренция периода Лоренцо Медичи. Изысканный и элегантный стиль, приглушенный колорит.
Андреа Мантенья (1431-1506). Преодоление готики. Элегантность линий, идиллические позы и сияющий колорит фресок. Объемная пластика человеческих фигур.
Леонардо да Винчи (1452-1519). Универсализм личности. Флорентийский дебют эпохи Медичи. Значение теней в живописи, «Трактат о свете и тени». Выражение душевного состояния при помощи позы, жеста, мимики. Миланский период творчества,1482-99, дворец герцогов Сфорца; роспись в трапезной монастыря Санта Мария делла Грация. Проекты сооружений, инженерные изобретения. Изображение выразительных лиц. Миланские портреты. Годы скитаний,1499-1519, Мантуя, Венеция, Романья; картон для палаццо Сеньории, портрет Джоконды. Флоренция,1500-1508. Анатомические этюды. Римская культура при папе Льве Х. Разработка оптических принципов реалистического видения, линейной и воздушной перспективы в трактате «О живописи». Сфумато, воздушная дымка портретов.
Микеланджело Буонаротти (1475-1564). Первые римские работы. «Давид» - символ Флорентийской республики (1504). Замысел и работа над гробницей Юлия II (Моисей, статуи рабов). Роспись плафона Сикстинской капеллы (1508-1512). Идея восхождения падшего человечества к Богу. Гробница Медичи (1520-1534). Росписи Сикстинской капеллы (1535-1541). Микеланджело - главный архитектор собора св.Петра в Риме.
Джорджоне (1477-1510). Природа и человеческая нагота как объект поклонения. Человек в гармонии с природой.
Рафаэль Санти (1483- 1520) пластическое совершенство человеческого тела, сложная многофигурная композиция. Идея материнства, живописец «нежных Мадонн». Римский период: роспись станц Ватикана. Портрет Рафаэля.
Ян Ван Эйк (1390-1441). Искусство как отображение натуры. Точность деталей. Значение второго плана: ландшафт, зеркало. Применение масляной живописи.
Рогир ван дер Вейден (1399-1464). Физическая точность образов и религиозность.
Хуго ван дер Гус (1425-1483).
Ханс Мемлинг (1433-1494). Эпигонство в патрицианской культуре Брюгге.
Альбрехт Дюрер (1480-1528). Эпоха Реформации. Увлечение естествознанием. Гравюры и рисунки. Философские размышления.
Лукас Кранах Старший (1472-1553). Изменение манеры от энергичной к изысканно-декоративной. Гравюры к Библии Лютера. Идеалы благочестия и трудолюбия протестантизма.
Иеронимус Босх (1450-1516). Нравоучительные картины. Сила воображения, гротеск и карнавально-смеховые мотивы творчества Хиеронимуса ван Акена. Химеры и монстры как готическое украшение. Адская фантазия, искушения, раздумья, страсти Христовы. Символы похоти и каталог чудищь.
Матиас Грюневальд (1480-1538). Галюцинирующий мистицизм «Изенгеймского алтаря»,1513-15.
Видеоряд
Пизано Дж. Кафедра собора Санта-Мария Ассунта г.Пиза, кон. 13 в.
Гиберти Л. Врата рая,1425. Восточные ворота баптистерия собора Санта-Мария дель Фьоре. Флоренция.
Джотто. Поцелуй Иуды,1306. Жизнь св.Иоанна Евангелиста,1320. Капелла Перуцци: Жизнь св.Франциска,1318. Капелла Барди. Церковь Санта Кроче во Флоренции.
Мазаччо. Крещение,1425. Распятие,1426. Изгнание из рая,1425.
Учелло П. Св.Георгий побеждающий дракона,1456. Битва при Сан-Романо,1456.
Пьетро делла Франческа. Портреты Батисты Сфорца и Федерико да Монтефельтро,1470.
Ботичелли С. Рождение Венеры,1486. Весна,1477. Венера и Марс,1480. Мадонна с ангелами,1485. Мадонна Маньификат,1485.
Мантенья А. Парнас,1497. Мертвый Христос,1500.
Перуджино П. Передача ключей апостолу Петру,1481.
Леонардо да Винчи. Мадонна Бенуа,1482. Мадонна Литта,1490. Мадонна в гроте,1490. Дама с горностаем,1492. Тайная вечеря,1495. Пропорции человека по Витрувию,1500. Мона Лиза,1513.
Микеланджело Буонаротти. Роспись Сикстинской капеллы в Ватикане (1508-1511, 1536-1541): Пророк Иеремия,1511, Дельфийская Савилла,1511. Сотворение Адама,1511. Страшный суд,1541. Скованный раб,1519. Гробница папы Юлия II. Скульптура капеллы Медичи,1520-1534.
Джорджоне. Юдифь,1503. Спящая Венера,1510. Сельский концерт,1510. Гроза,1504.
Рафаэль Санти. Сикстинская мадонна,1516. Афинская школа,1510. Фрески лоджий Ватикана, станц, 1512-17. Триумф Галатеи,1515.
Пармиджанино. Мадонна с длинной шеей (1534-1540 гг.). Антея (1534-1535 гг.)
Ван Эйк Ян. Гетский алтарь: Поклонение агнцу,1432. Портрет четы Арнольфини,1434. Мадонна канцлера Ролена,1435. Благовещение,1436.
Рогир ван дер Вейден. Снятие с креста,1464. Женский портрет,1450. Алтарь Мирафлорес,1445. Страшный Суд,1451. Мария Магдалина,1453. Таинства,1445. Благовещение,1435.
Хуго ван дер Гус. Грехопадение,1474. Алтарь Портинари,1477. Женский портрет.
Мемлинг Х. Поклонение волхвов,1472. Портрет Томазо Портинари,1470. Благовещение,1489.
Дюрер А. Автопртрет,1498,1500. Поклонение младенцу,1503. Портрет венецианки,1505. Адам и Ева,1507. Четыре апостола,1526.
Лукас Кранах Старший. Суд Париса,1528. Венера и Купидон,1529. Юдифь,1530.
Грюневальд М. Изенгеймский алтарь: Распятие, Благовещение, Воскресение, Искушение св.Антония, 1515.
Ханс Хольбейн Младший. Портрет Эразма Роттердамского,1523. Портрет французского посла в Лондоне Шарля де Солье,1535. Французские посланники,1533. Портрет математика Никласа Кратцера,1528.
Босх И. Сад наслаждений,1504. Искушение св.Антония,1506. Воз с сеном,1502.
Литература
Ренессанс. Барокко. Классицизм. Проблема стилей западноевропейского искусства XV-XVIII вв. М.,1966.
Всеобщая история искусства. М.,1963.
Алпатов М.В. Художественные проблемы итальянского Возрождения. М.,1976
Дворжак М. История искусства как история духа. СПб.,2001.
Буркхардт Я. Культура Италии в эпоху Возрождения. М..2001.
Никулин Н.Н. Золотой век Нидерландской живописи. М.,1999.
Живопись Ренессанса: Открытие мира и человека. М.,2002.
МАНЬЕРИЗМ
Маньеризм как стиль ХVI в., сложившийся в Италии и развивавшийся до 1590-х г. Кризис гуманистического мировосприятия и нарастание мистицизма. Отказ от реалистических принципов Высокого Возрождения ради экзальтированного выражения иррационального восприятия. Основной тезис маньеризма - «внутренняя» идея, источником которой является мистическое воображение. Выражение внутренней идеи через ряд условных приемов, «манера», т.е. произвольная вытянутость пропорций человеческих фигур, иррациональность пространственных и цветовых выражений, сложные формы движения и др. Школа Фонтенбло, холодное очарование идеальных образов.
Тициан Вечеллио (1490-1576). Мифологические и христианские сюжеты, портреты и поэзия. Техника письма, градации тона. Изображение чувства как драматургия. Обнаженная натура в интерьере, мизансцены.
Паоло Веронезе (1528-1588) Декоративность, изысканность колорита, сложная динамика, неожиданные ракурсы, увлечение иллюзионизмом, перегруженность композиции.
Тинторетто (1518-1594). Ориентация на внутренний свой мир. Мистические чудеса. Экзальтированность чувств, экстатичность, динамика. Работа в Венеции для братства Скуола ди Сан Рокко.
Эль Греко (1541-1614). Основатель и глава толедской школы живописи. Истоки творчества - византийская живопись, венецианцы. Религиозные сюжеты, алтарные образа. Визионерство, эмоциональная напряженность, динамизм – основные черты художественного стиля.
Видеоряд
Тициан В. Флора,1515. Ассунта,1518. Вакханалия,1519. Венера Урбинская,1538. Кающаяся Магдалина,1531. Портрет папы Павла III,1546. Венера и Адонис,1554. Венера и органист,1550. Венера перед зеркалом,1555. Даная,1544. Любовь земная и любовь небесная,1510. Святой Себастьян,1570.
Корреджо. Даная,1532. Юпитер и Ио,1531.
Эль Греко. Погребение графа Оргаса,1588. Вид Толедо,1610-1614. Апостолы Пётр и Павел,1614. Поклонение волхвов,1599. Крещение,1614.
Веронезе П. Пир в доме Левия,1573. Марс и Венера,1570. Венера и Адонис,1580.
Тинторетто. Поклонение пастухов,1576-1581. Чудо св.Марка,1548. Похищение тела св. Марка,1562-1566. Сусанна и старцы,1554.
Бронзино. Аллегория с Венерой и Амуром,1445.
БАРОККО
Барокко ХVII-ХVIIIв. - «большой» архитектурный стиль абсолютизма. Источники его формирования: помпезный стиль Римской империи, академизм, творчество Караваджо. Наибольший размах и государственный статус барокко получает в Италии, Франции, Испании, Германии, являясь официальным стилем католицизма и ордена иезуитов. Программные произведения барокко: королевские резиденции, архитектурные ансамбли с далёкими перспективами, свободно стоящие монументы, парадный портрет, декоративный цикл, гравюра. Эстетические ценности барокко: характерные черты мироощущения наступившей эпохи связаны с изменчивостью времени, с утратой стабильности; личность героя не постоянна, не всесильна, не является центром и вершиной мироздания. Характерные черты искусства барокко: укрупнённый масштаб; избыточность зрительной информации; преодоление материала; синтез живописи, скульптуры и архитектуры; иллюзорные плоскостные и сложные пространственные построения. Барокко полностью воплотился в изобразительном, декоративно-прикладном искусстве и архитектуре.
Джанлоренцо Бернини (1598-1680),
Питер Пауль Рубенс (1577-1640). Жизненная энергия и чувственность. Пышная телесность.
Якоб Йорданс. Живопись как спектакль.
Видеоряд
Фонтан трёх рек на пл. Навона (1651 г.). Рим.
Гробница папы Александра VII (1671-1678 г.). Собор Св. Петра.
Кеворий собора св. Петра (1666 г.). Рим.
Бернини Д. Портретный бюст Людовика XIV,1665.
Карраччи А. Декоративный плафон палаццо Фарнезе: Метаморфозы,1604.
Рубенс П. Венера и Бахус,1620. Воздвижение креста,1611. Снятие с креста,1612. Похищение дочерей Левкиппа,1618. Пейзаж с телегой,1630. аллегория четырех сторон света,1612. Картоны гобеленов Люксембургского дворца на тему царствования Марии Медичи,1625. Портрет Елены Фурман,1638.
Кортона П.да. Триумф божественного провидения. Рим, Палаццо Барберини,1639.
Джентилески О. Благовещение,1623.
Йорданс Я. Автопортрет с семьей,1622.
Лебрен Ш. Эскизы убранства Версальского дворца и парка,1661-1694.
Литература
Всеобщая история искусства. Искусство Западной Европы. М.,1963.
Дмитриева. Н.А. Краткая история искусств. Вып. II. Страны Западной Европы XVII-XVIIIв. М.,1992.
Знамеровская Т. Микеланджело да Караваджо. М.,1955.
Лившиц Н.А. Бернини. М.,1957.
Варшавская М.Я. Рубенс и его картины в Эрмитаже. М.,1940
Гершензон-Чегодаева Н.М. Фламандские живописцы. М.,1949.
Государственный Эрмитаж Фламандская живопись.
Кожина Е.Ф. Искусство Франции XVIII века. Л.,1971.
Фосси Г., Рейке М., Буссалон М. Искусство Италии X-XX в. М.,2001.
КЛАССИЦИЗМ
Классицизм – художественное направление и стиль ХVII – начала ХIХв. Абсолютизм в общественной жизни и рационализм в философии. Порядок и регламентация во всех сферах жизни. Влияние Людовика ХIV на эпоху большого стиля. Идеал дисциплинированной личности, гражданина, выполняющего долг перед государством. Приоритет долга над чувством. Ориентация на рафинированную культуру и мифологию императорского Рима. Рационалистическое понимание красоты как того, что четко, ясно, математически обоснованно. Эстетика Н.Буало, его принципы поэтического искусства. Разделение жанров на высокие (историческая, мифологическая живопись) и низкие (портрет, пейзаж, бытовой жанр). «Золотое сечение» как рациональная основа классического стиля. Приоритет рисунка и пропорциональности, уравновешенность композиции. Придворный классицизм (Пуссен, Лоррен). Неоклассицизм второй половины ХVIIIв. (Ж.-Л.Давид). Поздний классицизм наполеоновской империи и стиль Ампир.
Никола Пуссен (1612-1623) Италия как вторая родина и источник вдохновенного поклонения. Мифологические и исторические картины – изображения героических деяний и сильных духом людей. Строгая упорядоченность композиции, ритмический строй произведений, чеканный рисунок.
Жан-Батист-Симеон Шарден (1699-1779) Натюрморты как поэтизация быта третьего сословия. Изображение повседневных занятий и предметов быта с позиций классического стиля.
Жак Луи Давид (1748-1825). Активное участие в революции. Римская империя как идеал. Обращение к римской мифологии и христианству. Проповедь высоких этических идеалов, строгость моральных требований: «Клятва Горациев», «Смерть Марата». Портрет Наполеона.
Жан Огюст Доминик Энгр (1780-1867). Чистота линий, совершенство художественной формы. Психологизм портретов. Противоречивость художественных стремлений: верность многообразию природы и воплощение вечного рационального идеала красоты.
Видеоряд.
Пуссен Н. Пейзаж с Полифемом,1664. Танкред и Эрминия,1630. Царство Флоры,1632. Смерть Германика,1650. Лето,1664.
Ленен Л. Семейство молочницы,1640.
Лоррен К. Пейзаж с танцующими,1648.
Давид Ж.Л. Смерть Марата,1793. Клятва Горациев,1785.
Энгр. Портреты семьи Ривьер,1805. Портрет Бертена,1832. Источник,1856. Наполеон,1806.Одалиска,1814. Купальщица Вальпинсон,1808.
Шарден Ж.-Б. Автопортрет с зеленым козырьком,1775, Натюрморт с битой дичью,1728. Натюрморт с атрибутами искусств, Натюрморт с зайцем,1741. Прачка,1735. Кухарка,1738. Гувернантка. Медный бак,1733. Натюрморт с бачком,1738.
Гудон Ж.-А. Экорше, 1775. Портреты Дидро, Мирабо,1789, Руссо, Вольтера,1781.
Архитектура
Леду К.Н. Застава Ла Вилетт,1784-1789. Проект дома служащего для города Шо,1773.
Суффло Ж.Ж. Пантеон в Париже,1791.
Ардуен-Мансар Ж.. Вандомская площадь в Париже,1685-1701.
Габриэль Ж.-А. Площадь Согласия в Париже,1750-1760. Малый Трианон Версаля,1762-1768.
Скульптура
Кусту Г. Кони дворца Марли,1740-1745. Портрет Никола Кусту.
Пигаль Ж.-Б. Статуя Меркурия (1779), Париж, Лувр.
Фальконе Э.-М. Разящий Амур. Купальщица,1750.
Литература
Дмитриева Н.А. Краткая история искусств. Искусство, 1992.
Всеобщая история искусства. Т.4. М.,1963.
РОКОКО
Галантный век. Развитие аристократической культуры XVIIIв. Церемониал, дворцовые интриги, сентиментализм. Костюм и силуэт. Лицо как портрет, парики и прически. Легкое, фривольное искусство.
Франсуа Буше (1703-1770). Гедонизм, эротизм, фривольность, гривуазность. Тематика творчества: галантные празднества, пасторали, мифологические картины. Буше - первый художник короля.
Джошуа Рейнольдс (1723-1792). Живописец и теоретик. Аристократические портреты. Картины на мифологические сюжеты.
Томас Гейнсборо (1724-1788). Тонкое чувство природы, музыкальность, внимание к душевному миру. Светлая колористическая гамма. Портреты. «Голубой мальчик». Движение фигур в пейзаже как поиск естественности.
Джамбаттиста Тьеполо (1696-1770). Влияние П.Веронезе. Склонность к аллегориям и фантазии. Мифы о Венеции. Большие фрески Епископской резиденции в Вюрцбурге.
Видеоряд
Рейнолдс Дж. Сара Сиддонс в образе музы трагедии,1784. Амур, развязывающий пояс Венеры,1788. Портрет Нели 0'Брайн,1762.
Гейнсборо Т. Портрет Сары Сиддонс,1785. Мальчик в голубом,1770, Утренняя прогулка,1785. Сестры Линней. Водопой. Принцесса Елизавета. Герцогиня де Бофор,1770.
Фрагонар Ж.О. Счастливые возможности качелей,1767. Коронованый любовник,1772. Читающая девушка,1776. Поцелуй украдкой,1780.
Буше Ф. Женщина на софе,1752. Одалиска,1745. Пастушеская сценка,1764. Купание Дианы,1742. Туалет Венеры,1751. Завтрак,1739.
Фрагонар О. Счастливые возможности качелей,1766. Бараночка,1770.
Грез Ж.-Б. Голова девушки в чепце,1750. Девочка с куклой,1750. Деревенская невеста,1763.
Тьеполо Ж.Б. Встреча Антония и Клеопатры,1750. америка,1753.
Фрески церкви аббатства в Альдерсбахе. Братья Азам,1720-1725
Гобелены по рисункам Буше,1755-1770: Изображение богов в медальонах, Вакх и Ариадна.
Веджвуд Д. Фарфор цвета сливок,1762. Сервиз Зелёная лягушка,1773.
Чиппендейл Т. Махагони, альбом рисунков мебели в стиле рококо, шинуазери, готики,1754, классический стиль,1760-1779.
Литература
Дмитриева Н.А. Краткая история искусств.
РЕАЛИЗМ
Обращение искусства к жизни. Ренессанс как источник реалистической традиции. Подражание и типизация, жизненная правда. Нидерланды как ведущая экономическая держава ХVI-ХVIIв. основные жанры живописи портрет, натюрморт, бытовой жанр. Болонская школа, влияние классицизма и выразительность действия: братья Караччи, Гвидо Рени. Значение голландской бытовой живописи для развития реализма. Развитие торговли и интерес к жанру «молчаливой жизни». Творчество Яна Брейгеля, Луиса Мелендеса и др. Голландская живопись XVIIв.: Франс Хальс, Рембрандт, Ян Вермеер, Адриан Браувер, Ян Стен. Рождение натюрморта в ХVIв.
Абсолютная вера в человеческий Разум, эпоха Просвещения XVIIIв. и тенденция морализаторства в искусстве. Роль третьего сословия в культуре. Поэтическое обращение к народной жизни. Период больших путешествий ХVIII-XIXв., зрелищные пейзажи и панорамы. Английские пейзажисты. Барбизонская школа, живопись на открытом воздухе Т.Руссо, Ш.Добиньи, Ж.Милле.
Реализм ХIХ века: Адольф Менцель, Гюстав Курбе, Жан Франсуа Милле. Бидермейер,1810-1860: банальность и простота сюжетов на почве немецкой культуры. Английские пейзажисты Джон Констебл, Томас Джонс. Реальность на грани истории и повседневности, группа Маккьяйоли,1860-1890.
Реализм ХХ века, политическая направленность против государственных режимов: Давид Альваро Сикейрос, Диего Рибера. Неореализм Ренато Гуттузо, Рокуэла Кента. Фантастический реализм Р.Хауснера, Э.Бауэра, Ф.Яншка, В.Хутгера, А.Лемдена. Американский реализм Эдварда Хоппера. Новая фигуративность в живописи Англии и США: игра контрастирующих предметов, заострение их экспрессивных и конструктивных элементов.Магический реализм. Опора на творчество Курбе и Лейбля. Абстрактные основы. Стремление «заклясть» реальность, придать ей особые черты и смысл.
Питер Брейгель Старший (1525-1569). Сцены крестьянской жизни.
Франц Хальс (около 1580-1666): основные виды портретных композиций (групповой, индивидуальный портрет). Специфика портретного стиля, мастерство «эскизной живописи».
Ян Вермер Дельфтский (1632-1675): Изысканность цветовой гармонии, поэтизация жанровых сцен, утонченность. Атмосфера света и тишины.
Рембрандт Хармс ван Рейн (1606-1669): портретная живопись – стремление к исследованию глубин человеческой души. Историческая живопись. Дегероизация. Религиозные и мифологические сюжеты. Период зрелости – сороковые – пятидесятые годы: воссоздание материальной и эмоциональной среды человека. Портреты пятидесятых шестидесятых годов: одухотворенность и эмоциональная насыщенность. Офорты Рембрандта, разнообразие тематики, мастерство светотени.
Родригес де Сильва Диего Веласкес (1599-1660). Влияние Караваджо и Тициана. Сценки повседневной жизни. Придворная живопись в Мадриде. Перепады масштаба и иллюзионистские эффекты в «Менинах».
Микеланджело Меризи да Караваджо (1571-1610). Школа Караваджо. Особенности светотени, аффектация и условность, влияние барокко. Религиозные сюжеты в зримо достоверной форме.
Жан Антуан Ватто (1684-1721). Автор галантных празднеств. Изысканность колорита. Театрализация жизни. Идиллия и меланхолия.
Уильям Хогарт (1697-1764). Введение жанра социальной сатиры, нравоучительных пояснений. Трактат «Анализ красоты», понятие линии красоты.
Густав Курбе. Установка на индивидуализм, создание аллегорий на современный сюжет, политическую ангажированность.
Франсуа Милле. Обращение интереса к третьему сословию, изображение труда.
Поль Гаварни (1804-1866). Иллюстратор жизненного эпизода, типичные зарисовки, характрныедля нравов людей разных сословий.
Видеоряд
Дата добавления: 2015-11-16; просмотров: 50 | Нарушение авторских прав
| <== предыдущая страница | | | следующая страница ==> |
| Ассирия, Ново-Вавилонское царство, Ахеменидский Иран. | | | Реализм ХIХв. |