Музыкант одной ягодицы

Один молодой пианист во время учебы в моем мастер-классе исполнял прелюдию Шопена. И хотя мы с ним "разложили по полочкам" и технику исполнения, и глубинный смысл произведения, его игра оставалось весьма "приземленной". Пианист прекрасно понимал произведение на интеллектуальном уровне, он мог объяснить все тонкости прелюдии кому угодно, но ему не удавалось передать ту эмоциональную энергию, которая и есть истинным языком музыки. Вдруг я обнаружил нечто, что убедительно объясняло сложившуюся ситуацию: я заметил, что пианист неизменно сидит строго вертикально. И тут я ляпнул: "Проблема в том, что ты — музыкант двух ягодиц!" Я попросил его, чтобы он сел, слегка наклонившись в сторону, и чтобы потом он попробовал поймать и почувствовать всем своим телом вибрации музыки, направляя их движение ввысь. Несколько человек в зале открыли рты от изумления, поскольку эмоции буквально захлестнули помещение при появлении на свет такого нового существа как музыкант одной ягодицы. Президент одной корпорации из Огайо, который присутствовал при этих событиях, писал мне: "Под огромным впечатлением ваших слов, по возвращении домой я преобразовал собственную фирму в компанию одной ягодицы".

Не знаю, какой смысл он вкладывал в это понятие, но у меня были свои соображения. Доступ к жизненной энергии дает силу и заряд, столь необходимые при разработке бизнес-планов; доступ к жизненной энергии предоставляет мотивацию при формировании рабочих команд и при установлении индивидуальных требований, позволяет поддерживать связь с различными подразделениями компании. Моя фантазия подсказывает мне, что такой исполнительный директор разговаривает со служащими своей компании столь страстно и убедительно, что всегда попадает прямо в цель, покоряя умы и сердца своих подчиненных. Я представляю, как эти люди однажды понимают, почему они попали именно в эту компанию и для чего создана фирма, в которой они работают. И каждый раз, когда кого-то из них затягивает трясина жизни, когда кто-то из них сбивается с пути, такой исполнительный директор наклоняется в его сторону, протягивает руку и рисует перед своим служащим непрерывную длинную линию, летящую ввысь и символизирующую их успешное совместное будущее.

Я познакомился с Жаклин Дю Пре в 1950-е годы, когда мне было 20, а ей, застенчивой английской девочке, ставшей впоследствии величайшей виолончелисткой своего времени, — всего 15. Мы исполняли вместе с ней Второй виолончельный квинтет Шуберта, и я помню, что ее игра напоминала приливы и отливы в море энергии и чувств. История берет свое начало с той поры, когда Джеки было шесть лет, и она отправилась на первый в своей жизни музыкальный конкурс. Она бежала по коридору, держа виолончель над головой, и ее лицо было озарено яркой возбужденной улыбкой. Присутствовавший там сторож обратил внимание на выражение лица девочки и сказал:

— Видимо, ты как раз закончила играть!

На что Джеки возбужденно ответила ему:

— Нет, нет, я только собираюсь.

Уже в шесть лет Джеки была медиумом, посредником, "пропускающим" музыку через себя. Она обладала уверенностью особого рода, полагая, что ее собственное, глубоко личное видение, переживание и выражение музыки долетает до людских сердец; что исполнительское искусство способно активизировать энергию, присущую не только музыке, но и самим слушателям; что голос этой суммарной энергии уникален и удивителен.

ЗПЧП

Студент из Испании, слушатель моего спецкурса "Сонаты и мелодии" (я читал его по средам в консерватории Новой Англии), попросил меня подготовить его к прослушиванию в симфоническом оркестре Барселоны — он как раз готовился участвовать в конкурсе на соискание должности ведущего виолончелиста этого коллектива. Он исполнял отобранные им произведения элегантно и точно. Игра Мариуса, безусловно, соответствовала профессиональным стандартам и гарантировала ему высокое положение в любом оркестре. Но подобному исполнению недоставало характерных признаков лидерства и особого лидерского чутья. Это касалось не только владения цветом, глубиной, мощной энергией, страстью, но и той магической силой, которая способна увести слушателей из привычного для них мира. Мы начали работу над конкурсными произведениями; я играл на пианино, пел, уговаривал и убеждал, до тех пор пока сдержанная манера игры, свойственная Мариусу, не ушла в прошлое. Он стал исполнять музыку сердцем, направляя всю свою страсть и энергию на возвышенные пассажи из концерта Дворжака. Посреди одной из самых волнующих музыкальных фраз я остановил его и сказал:

— Вот так, именно так. Если ты будешь играть так, они не смогут устоять перед тобой. Ты станешь той непреодолимой силой, которая каждого музыканта, играющего рядом с тобой, будет вдохновлять на мобилизацию всех его исполнительских ресурсов.

Он вытер влагу со лба и с виолончели, после чего мы ушли на кухню есть спагетти и пить хорошее красное вино. Когда он уходил от меня, я крикнул ему вдогонку:

— Помни, Мариус, играй по второму сценарию!

— Хорошо! — крикнул он в ответ. Он позвонил мне три недели спустя.

— Как все прошло? — поинтересовался я, сгорая от любопытства.

— Ох, — ответил Мариус. — Не так, как было задумано.

— Что случилось? — спросил я таким тоном, словно приготовился его утешать.

Он сухо ответил:

— Я сыграл по первому сценарию.

— Не расстраивайся, Мариус, — сказал я. — У тебя еще будут другие возможности.

Мысленно я поклялся себе, что продолжу заниматься с ним и помогу ему активизировать ту незаурядную выразительность, которая присуща его исполнительскому таланту. Но тут выяснилось, что он открыл для себя способ, позволяющий прорываться сквозь собственную защиту.

— Нет, нет, нет, — сказал он. — Вы еще не выслушали историю до конца. Я до того дрейфил, что сказал самому себе: "Черт побери, как-никак еду в Мадрид на прослушивание, чтобы стать ведущим виолончелистом местного оркестра!" — и я выиграл, получив работу с годовым доходом, вдвое большим, чем во всех остальных оркестрах.

—Да что случилось-то? — снова спросил я в немалом изумлении.

Он рассмеялся:

— Я сыграл именно по второму сценарию!

С тех пор, благодаря Мариусу, на наших занятиях появилось новое понятие: За пределами "черт побери!". Оно стало частью фольклора всех моих последующих групп. Это понятие ассоциируется у моих студентов с энергичностью и напористостью, проявленными при движении за пределы той стены, которая прежде останавливали. Через несколько месяцев после моего посещения калифорнийской католической школы для девочек, я получил письмо от директрисы, сообщившей мне, что ЗПЧП стал неофициальным девизом их учебного заведения.

Дорогой мистер Зандер!

Я получил свою оценку А потому, что стал ярким и неповторимым художником, изображающим жизнь людей. Самое ценное сокровище, заключенное во мне самом, — это нескончаемая энергия жизни.

Шу Фен

Мы снова зададим свой вопрос: "Где же найти электрическую розетку возможности и доступ к энергии изменений?" Она — прямо над стеной, стоящей перед нами. Она — там, где парят птицы. Мы можем подключиться к ней, найдя нужный темп и наклонившись в сторону музыки. Мы можем, подзадорив себя, выйти за пределы собственного Я... Подключайтесь и... участвуйте!

Дата добавления: 2015-07-11