Студопедия
Случайная страница | ТОМ-1 | ТОМ-2 | ТОМ-3
АрхитектураБиологияГеографияДругоеИностранные языки
ИнформатикаИсторияКультураЛитератураМатематика
МедицинаМеханикаОбразованиеОхрана трудаПедагогика
ПолитикаПравоПрограммированиеПсихологияРелигия
СоциологияСпортСтроительствоФизикаФилософия
ФинансыХимияЭкологияЭкономикаЭлектроника

Состояние преподавания рисования и изобразительного искусства в советской школе с 40-х годов до настоящего времени.



Читайте также:
  1. I. ИЗОБРАЗИТЕЛЬНЫЕ ИСКУССТВА 1 страница
  2. I. ИЗОБРАЗИТЕЛЬНЫЕ ИСКУССТВА 2 страница
  3. I. ИЗОБРАЗИТЕЛЬНЫЕ ИСКУССТВА 2 страница
  4. I. ИЗОБРАЗИТЕЛЬНЫЕ ИСКУССТВА 3 страница
  5. I. ИЗОБРАЗИТЕЛЬНЫЕ ИСКУССТВА 3 страница
  6. I. ИЗОБРАЗИТЕЛЬНЫЕ ИСКУССТВА 4 страница
  7. I. Состояние вещей

соблюдения методической последовательности в работе над рисунком, Дейнека писал: «Школа должна последовательно и методически ясно не только разъяснить принципы, но и научить художника работать над наброском, законченным рисунком, беглым эскизом, этюдом к нему, над законченным эскизом, сложной композицией, дифференцируя понятие сложной живописной формы по видам: станковая картина, плакат, панно, фреска». Рисовать, особенно в школе,— это каждый раз решать определенную В 1939 году по инициативе Д. Н. Кардовского и его учеников в Москве открывается Учительский институт (с двухлетним сроком обучения). В своем письме заведующему отделом изоискусства З. Н. Быкову от 30 ноября 1939 года Кардовский писал: «Начну с того, что для созидания единой реалистической школы искусства надо воспитать и обучить кадры соответствующих преподавателей-профессоров с единым представлением о задачах художественной школы и ее методов. В настоящее время таких кадров нет»[30].

Первыми преподавателями Учительского института были К. Н. Корнилов, А. М. Соловьев, В. В. Коллегаев, А. А. Александров, Г. Б. Смирнов, Г. П. Шмелев, Г. В. Феонин и другие. Кардовский направляет работу этого института. Как уже упоминалось, в 1942 году этот институт реорганизуется в художественно-графический факультет МГПИ имени В. П. Потемкина. До 1955 года это было единственное в стране учебное заведение, готовившее учителей рисования с высшим педагогическим образованием.

. При подготовке учителей рисования для средней школы исходили из методических положений системы Кардовского. Таким образом, принципы рисования этого выдающегося художника-педагога получили свое дальнейшее развитие и в средней общеобразовательной школе.

Существенный вклад в дело развития методов преподавания рисования в школе внес и К. Ф. Юон.

Юон не разделял господствовавшей в то время точки зрения, что детей в школе не следует учить профессиональным навыкам и законам искусства: «...мой основной тезис: нужно учить постоянно и неуклонно закономерностям зрительного мира. Нужно дать основные понятия о перспективе, об установлении горизонта, т.е. места человеческого глаза в отношении того, на что он смотрит.

Юон правильно говорил о необходимости выработки единой методологической основы для различных методов преподавания.Ведь существуют объективные требования. С этими объективными требованиями нужно считаться. Придавая важное значение научному обоснованию метода преподавания, Юон считал, что даже технические вопросы рисунки должны рассматриваться с научной точки зрения.

К 40-м годам советская школа рисунка прочно становится на путь реалистического искусства. Утверждаются правильные методы и принципы обучения рисованию. Назревает необходимость более глубокого научного решения проблем учебного рисования. Если в высшей художественной школе Великая Отечественная война приостановила дальнейшее развитие методов преподавания рисования, то в средней общеобразовательной школе это был период идейно-политического подъема, активизации научно-педагогической мысли. Не случайно в 1943 году была создана Академия педагогических наук РСФСР.

В 40-е годы учителями школ был накоплен большой и интересный опыт работы в области художественного образования и эстетического воспитания, который нуждался в обобщении и научно-теоретическом обосновании. Эту миссию взял на себя созданный в 1944 году при Институте теории и истории педагогики АПН РСФСР специальный кабинет эстетического воспитания, на базе которого в 1947 году был организован Научно-исследовательский институт художественного воспитания.

Итак, 30—40-е годы были периодом становления советской школы рисунка. В это время идет активная борьба с буржуазными и мелкобуржуазными течениями в методике преподавания рисования.

После Великой Отечественной войны в нашей стране была проведена реформа художественного образования. 5 августа 1947 года было принято постановление Совета Министров СССР «О преобразовании Всероссийской Академии художеств в Академию художеств СССР». Правительство, возложило на Академию художеств задачу неуклонно развивать советское изобразительное искусство во всех его формах на «базе последовательного осуществления принципов социалистического реализма и дальнейшего развития лучших прогрессивных традиций искусства народов СССР, и, в частности, русской реалистической школы»[1]. Это свидетельствует о зрелости советской художественной педагогики, которая имела все данные для дальнейшего совершенствования методики преподавания изобразительного искусства.

В этот период рисунок стал признаваться основой основ изобразительного искусства.

В систему преподавания рисунка должно обязательно входить „регулярное рисование с позирующей обнаженной натуры в специально созданной для этого обстановке, не преследующее никаких иных целей, кроме приобретения мастерства в рисунке", то есть специфически „академическое" рисование.

Вторая сессия Академии художеств СССР была специально посвящена вопросам художественного образования.. Сессия отметила, что некоторые художники-педагоги в своей практике руководствовались лженаучными формалистическими методами преподавания, игнорируя традиции русской педагогической системы академического преподавания. Академия художеств СССР поставила своей целью создать новую систему художественного образования и воспитания в стране, используя традиции русской дореволюционной реалистической школы.. В своем выступлении на сессии М. Г. Манизер говорил: «На Академию художеств СССР возложена ответственная задача—перекинуть мост от великого прогрессивного русского искусства конца XIX и начала XX века через яму упаднических западноевропейских влияний, в которую скатилось столько талантливых, но неустойчивых художников».

«С первых курсов в 1947/48 учебном году было введено рисование головы человека с гипса и натуры. Далее — рисунок торса и фигуры, а также деталей Фигуры (руки, ноги). На третьем курсе — фигура человека в ракурсных постановках, на старших курсах — обнаженная фигура, двойная модель и портрет. Особенно обращалось внимание на длительные постановки с проработкой деталей в рисунке»

Восстановление основных положений академической системы явилось закономерным историческим этапом в развитии советской школы рисунка. Укрепление школы, восстановление традиций реалистического искусства и академической системы проходило в ожесточенной борьб е со сторонниками формалистического искусства.

Работа школы проходила в основном по двум направлениям: изучение опыта дореволюционной художественной школы и поиски наиболее эффективных методов преподавания в советской школе.

В 1950 году Академия художеств СССР созывает специальную сессию (четвертую) для подведения итогов перестройки художественного образования. Центральная тема этой сессии — учебный рисунок., Академия отметила, что в постановке методики преподавания рисования наступил решительный перелом. «Рисунки студентов стали серьезнее, они несут в себе элементы анализа натуры, стремление к законченности и к проработке деталей».

В эти годы было обращено серьезное внимание на разработку методики преподавания рисования. Многие художники-педагоги вузов страны работают над разрешением сугубо методических задач. Так, коллективом преподавателей МГХИ имени В. И. Сурикова была написана книга «Рисунок в высшей художественной школе» (М., 1957), а труд педагогов ЛГХИ имени И. Е. Репина был обобщен в пособии «Рисунок. Учебные постановки» (М., 1960). Здесь следует упомянуть и учебное пособие «Рисунок» (М., 1957), авторами которого были художники-педагоги нескольких высших и средних художественных учебных заведений.

Ученик Д. Н. Кардовского А. М. Соловьев (1886—1966) был вдохновителем и энтузиастом в области методики преподавания рисования. Он выступал с убедительными речами и докладами, призывая всех, и в особенности молодежь, заняться изучением вопросов методики преподавания рисования[7].

Соловьев сумел объединить вокруг себя коллектив преподавателей, заинтересовавшихся научно-исследовательской работой. Так, в Московском институте прикладного и декоративного искусства (МИПиДИ) он всех преподавателей возглавляемой им кафедры включил в разработку частных вопросов методики обучения рисунку. В этот период здесь работали прекрасные методисты: П. М. Шухмин, Б. Н. Ланге, А. Г. Минасян, В. И. Козлинский, М. М. Тарханов, В. Н. Аракелов, Ф. Ф. Волошко, Я. М. Соколов и другие.

Говоря о необходимости задачу. Задачи школьного рисунка должны быть совершенно конкретными.

Основой большинства пособий авторы избрали художественно-педагогическую систему П. П. Чистякова.

Много ценных методических приемов обучения рисунку было выработано преподавателями кафедры рисунка МГХИ имени В. И. Сурикова, МВХПУ (б. Строгановское), ленинградских художественных институтов имени И. Е. Репина и В. И. Мухиной, Киевского и Таллинского художественных институтов, Московского художественного училища имени 1905 года и многих других. Ежегодно созываются различные совещания, конференции и семинары по вопросам методики преподавания рисования. Так, по инициативе МВХПУ были проведены две Всероссийские научно-методические конференции по академическому рисунку. Пять научно-методических конференций провели работники художественно-графических факультетов пединститутов. В 1970 году по инициативе Министерства культуры СССР в Казани состоялась Всероссийская научно-методическая конференция преподавателей художественных училищ и художественных отделений училищ искусств, а в 1976 году—семинар преподавателей художественно-промышленных училищ.

Включение лекций в курс академического рисунка было новым в практике подготовки будущих учителей изобразительного искусства. Между тем знание теоретических основ рисунка, в особенности при подготовке художника-педагога, крайне необходимо. Педагог должен не только уметь исправить рисунок ученика, но и уметь объяснить закономерности строения натуры и методическую последовательность работы над рисунком, что невозможно без знания теории.

Методика преподавания рисования в общеобразовательной школе в 40 —70-е годы также получает дальнейшее научно-теоретическое обоснование. Большое влияние на становление и развитие советской методики преподавания этой учебной дисциплины в средней школе оказала и организация Академии педагогических наук СССР (1966) и реорганизация Академии художеств СССР (1947). В основу метода преподавания рисования были положены традиции русской реалистической школы, принципы партийности и народности искусства. Рисование в школе должно было рассматриваться как общеобразовательный предмет. Обучение рисунку стало строиться на рисовании с натуры, так как, изображая предметы с натуры, дети одновременно и познают их. Оно основано на наблюдении и изучении реальной действительности, поэтому педагог должен научить детей правильно видеть предметы и явления окружающего мира и правильно (реалистически) их изображать.

Программа по рисованию 1944 года предусматривала только три вида занятий; рисование с натуры, декоративное рисование и рисование на темы. Правда, рисованию с натуры отводилось должное количество часов. Занятия рисованием предусматривались с I по V класс.

Программа 1948 года уже включала четыре вида занятий, уроки рисования были продлены до VI класса. Особое влияние на изменение школьной программы по рисованию оказали опыт и практика специальной художественной школы и изменение направления в художественном образовании вообще.

В материалах IV сессии Академии художеств СССР отмечалось: «В свое время в области детского художественного образования культивировалась своеобразная теория отрицания школы. Эта теория провозглашала „свободу" детского творчества, которое будто бы потеряет свои неповторимые качества, если учащимся прививать профессиональные навыки. Эта порочная теория была начисто опровергнута практикой работы Ленинградской школы.

Среди специалистов по рисованию в школе начинает утверждаться мысль о необходимости усиления обучающего характера занятий рисованием. Рисование с натуры становится основным, ведущим видом учебной работы в школе. Однако методика преподавания рисования с натуры еще не получила должной научно-теоретической разработки.

В 1946 году при Академии педагогических наук РСФСР создается Научно-исследовательский институт художественного воспитания детей и в нем специальный сектор изобразительного искусства. Вполне естественно, что сразу изменить состояние дел в школе институт не мог, исследование проблем школьного преподавания еще только начиналось.

В 1948 году в Министерстве просвещения РСФСР состоялось совещание по вопросам преподавания рисования и черчения в общеобразовательной школе, на котором было отмечено неудовлетворительное состояние обучения по этим предметам. Был поднят вопрос о пересмотре программ по рисованию и черчению, для чего были созданы две комиссии. В результате работы комиссии по рисованию была разработана новая программа, которая и была введена в 1949/50 учебном году. Однако количество учебного времени на рисование осталось прежнее.

На IV сессии Академии художеств СССР Г. Б. Смирнов докладывал: «В начальной общеобразовательной школе рисование преподают те же учителя, которые ведут и все другие предметы. Они полностью лишены всякого руководства и всякого контроля, никаких книг для них нет, а Министерство просвещения имеет одного методиста по рисованию на всю РСФСР. В общеобразовательной школе оценки по рисованию не учитываются при переходе из класса в класс. Рисование заканчивается в шестом классе, т. е. как раз там, где по-настоящему надо ему учить»

В 1951 году вышла в свет книга Е. С. Кондахчана «Методика преподавания рисунка в средней школе». Это было первое методическое руководство, которое ориентировало учителей на методы реалистического искусства, на изучение наследия прошлого. В основу обучения изобразительному искусству должно быть положено рисование с натуры. Во все периоды расцвета реализма в искусстве натура служила основой обучения художников, основой их творческого метода. П. Чистяков, И. Репин, В. Серов, И. Левитан, К. Коровин Н. Касаткин и другие считали работу с натуры основой обучения. Это положение верно не только для профессионального обучения, но и для элементарного обучения рисованию в общеобразовательной школе».

Большое значение Кондахчан придавал изобразительной грамоте, принципу научности. «Чтобы овладевать основой рисования, учащиеся в школе должны усвоить основные правила перспективного изображения и научиться сознательно ими пользоваться»[34]. И далее: «Наряду с повышением требования к передаче в рисунке формы, пропорций и расположения предмета на листе бумаги, должно быть уделено внимание выявлению объемной формы светотенью»

Научной разработкой методов преподавания рисования в этот период начинают заниматься ученые многих специальностей, в том числе и психологи. Все эти работы помогли методистам рисования правильно подходить к решению проблем методики преподавания изобразительного искусства в общеобразовательных школах

Проект программы, предложенной в 1948 г. Институтом художественного воспитания, говорит, что изображение прямоугольных предметов можно вводить только начиная с VI класса.

В целях упорядочения методической работы в школах и ликвидации многообразия методов преподавания возникает идея создания специальных учебников по рисованию. Подобных учебников по рисованию для средних общеобразовательных школ ранее никогда не издавалось ни в России, ни за рубежом. В 1957—1958 годах выходят в свет небольшим тиражом (10 тыс. экз.) первые пробные учебники по рисованию для I и II классов (автор — Н. Н. Ростовцев). В основу этих учебников была положена идея П. П. Чистякова: «Черчение и рисование начинается с изображения проволочных линий, углов, геометрических фигур и тел, за которыми следует рисование с геометрических фигур, сделанных из картона или дерева, и с гипсовых орнаментов, причем дается понятие об ордерах архитектуры»

. В этом же году был разработан новый проект учебной программы по рисованию, где было значительно увеличено количество часов на рисование с натуры. Занятия рисованием были продлены до VII класса.

В 1959 году Научно-исследовательский институт художественного воспитания выпускает сборник статей «Рисование с натуры», посвященный вопросам методики обучения рисунку. В 50—60-е годы методика преподавания рисования обосновывается с научно-педагогической точки зрения. В этом плане особого внимания заслуживает книга А. В. Карлсон — «Дидактика и методика на уроках рисования»

Рисование с натуры становится основным видом учебной работы в школе, что потребовало квалифицированных учителей рисования. В этом плане, помимо педагогических учебных заведений — художественно-графических отделений педучилищ и художественно-графических факультетов пединститутов, — многое сделали

В 1966 году вышло постановление ЦК КПСС и Совета Министров СССР о преобразовании Академии педагогических наук РСФСР в Академию педагогических наук СССР. Были реорганизованы и научно-исследовательские институты академии, в том числе НИИ художественного воспитания, который становится научно-методическим центром по рисованию в стране и опытные методисты.

Одновременно с этим организуется Научно-исследовательский институт школ при Министерстве просвещения РСФСР со специальной лабораторией по изучению изобразительного искусства.

С 1959 года создается сеть художественно-графических факультетов при педагогических институтах. В этих институтах, в Академии художеств, в Академии педагогических наук СССР, в институтах усовершенствования учителей разрабатывается методика преподавания рисования. Многие учителя изобразительного искусства также работают над созданием учебных пособий для школ. Таких богатых возможностей для развития и научной разработки методов преподавания рисования в общеобразовательной школе история еще не знала.

В 1970 году переработаны и утверждены новые учебные программы, где сформулированы цели и задачи преподавания изобразительного искусства, определено содержание учебного материала. Расширение задач эстетического воспитания, знакомство с творчеством великих художников прошлого и выдающихся советских художников привело к тому, что вместо предмета «рисование» возник новый учебный предмет — «изобразительное искусство».

Много нового внесено и в общую систему общеобразовательных школ; начальная школа перешла с четырехлетнего образования на трехлетнее; введены специальные факультативные курсы для углубленного изучения отдельных предметов, в том числе и по изобразительному искусству.

В настоящее время проводится большая экспериментальная работа целыми коллективами по усовершенствованию и изменению всей системы преподавания изобразительного искусства в общеобразовательной школе, и в частности обучения рисунку. Эти коллективы ищут наиболее приемлемое решение проблемы. Здесь следует упомянуть коллектив учителей рисования, который ведет экспериментальную работу в школах под руководством известного художника, лауреата Государственной премии СССР Б. М. Неменского, коллектив работников Научно-исследовательского института художественного воспитания Академии педагогических наук СССР под руководством кандидата педагогических наук Б. П. Юсова; коллектив сотрудников Научно-исследовательского института школ Министерства просвещения РСФСР который возглавляет доктор педагогических наук, профессор В. С. Кузин.

 


Дата добавления: 2015-07-11; просмотров: 902 | Нарушение авторских прав






mybiblioteka.su - 2015-2024 год. (0.011 сек.)