|
Читайте также: |
всего сангиной, в излюбленной технике Ш.; создал картины <Сусанна и
старцы>, <Карусель>, <Арлекин и Пьеро> (двойной автопортрет совм. с
Яковлевым, находится в Русском музее). В 1914-17 писал стилизованные
в духе итальянского Возрождения портреты С.Андрониковой, Е.Шухаевой,
Л.Рейснер, исполнил сангиной несколько десятков портретов офицеров
4-го гусарского лейб-гвардии Мариупольского полка для
(незаконченного) полотна <Полк на позициях>. В 1915 вместе с
Яковлевым выполнил роспись плафона <Девять муз> в особняке Фирсановой
на Пречистенке в Москве. Разрабатывал (также с Яковлевым) проекты
росписей церкви Николая Мирликийского (в итальянском городе Вари) и
зала ожидания Казанского вокзала. В 1914 состоялась первая
персональная выставка картин LLL в пользу лазарета деятелей искусств
в Петрограде. В 1915- первая выставка работ Ш. в Москве <в пользу
пострадавших от войны бельгийцев>. В том же году на 9-й выставке
Нового общества художников в Петрограде показывал рисунки к
монументальному полотну <Поклонение волхвов> (не завершено).
Преподавал в 1915 в Новой художественной мастерской, в 1916-17 -на
архитектурных курсах Багаевой в Петрограде и в Центральном училище
технического рисования барона Штиглица, в 1917-19 - в Академии
художеств (профессор-руководитель, вел две мастерские). Сблизился с
художниками, членами объединения <Мир искусства> ив 1918 на их
выставке в Академии художеств показал 70 своих работ. В 1-ю годовщину
Октябрьской революции создал проект оформления Николаевского моста. В
том же 1918 вместе с Кардовским и Яковлевым (<мастера>) организовал
недолго просуществовавший союз художников <Цех Святого Луки>
(<подмастерья> - Б.Коварский, В,Мешков, Н.Радлов, Н.Ремизов, М.Фохт).
С 1918 занят театральными работами: опера Вагнера <Золото Рейна> в
петроградском Народном доме, комедия К.Миклашевского <Четыре
сердцееда> в Малом драматическом театре.
В 1920 Ш. выехал в Финляндию, жил в Мустамяки, где писал пейзажи,
портреты, жанровые картины. В 1921 переехал в Париж. Сразу оказался в
среде русской и французской художественной интеллигенции. По
свидетельству жены Ш. - художницы В.Шухаевой, в Париже <интересных
знакомств было достаточно. Одни были близкими друзьями, с которыми мы
виделись каждый день, другие менее близкие... Очень близкие -
художники Александр Яковлев, Иван Пуни, Люсьен Вожель - издатель
журнала, семья Гальперн. Менее близкие, но достаточно хорошо знакомые
- дочь Вожеля Мари-Клод (жена писателя Вайяна-Кутюрье), художники
Сомов, Добужинский, композиторы Прокофьев и Стравинский, а также
Эренбург, Марина Цветаева, Мейерхольд, Шаляпин, Маяковский, князь
Дмитрий Святополк-Мирский>. В 1920-30-е создал множество работ на
библейские темы, жанровые полотна, натюрморты, портреты (в том числе
А.Бриана, С.Прокофьева, И.Стравинского, Ф.Шаляпина, Н.Слонимского и
др.). Плодовитость Ш.-художника в эти годы была очень высока при
также высоком уровне его работ.Ш. становился модным портретистом,
поэтому большая часть написанного в эмиграции находится в частных
собраниях: выставлялся на международных выставках в Риме (1924), в
Нью-Йорке (1925, здесь был выставлен один из лучших портретов
балерины Анны Павловой), в Питсбурге (ежегодно с 1924 по 1928), в
Дрездене (1926), Мюнхене (1926), Белграде (1930), Праге (1935), в
парижских салонах (ежегодно), в Москве (1928, на выставке
<Современного французского искусства>). Персональные выставки Ш.
прошли в Париже (в 1924, совм. с Яковлевым ив 1929).
В 1929-30 путешествовал по югу Франции и Корсике, в 1930-по Испании и
Марокко, сделав сотни зарисовок, которые легли в основу больших
жанровых картин (часть из них создана по этим рисункам на родине
через 30 лет). С 1924 оформлял спектакли театра-кабаре <Летучая мышь>
Н.Балиева (хореографические миниатюры <Степан Разин>, <Король
приказал барабанить>, <Тай Пу>, балет <Пастораль>), для труппы Иды
Рубинштейн создал декорации к балету <Семирамида> (1934). В 1926
исполнил эскизы декораций и костюмов для кинофильмов <Кармен> и
<Песнь торжествующей любви>. В 1922-30 много занимался книжной
графикой: для парижского издательства <Плеяды> оформил книги:
<Флорентийские ночи> Г.Гейне (1925) и <Две любовницы> А.де Мюссе
(1928), иллюстрировал произведения Пушкина, Гоголя, Достоевского,
Лескова, Тургенева, Чехова. Иллюстрации к <Пиковой даме> вошли в
золотой фонд графической пушкинианы. В 1932-33 для американского
журнала <Vanity Fair> сделал серию карикатур на известных
политических деятелей и писателей. Европейская критика поставила Ш. в
один ряд с выдающимися русскими и французскими
художниками-современниками, причем подчеркивалась его верность
русской теме в книжной графике и сценографии; ею проникнуты и фрески
внутренних росписей концертного зала частного дома на улице Перголез
в Париже (1925; совм. с Яковлевым - использована тема <Сказки Пушкина
в музыке>). <Ш. - коренной русский и, несмотря на долголетнюю работу
в Париже, он остается таковым. Он, возможно, единственный из
работающих в Париже иностранных художников, кто абсолютно ничего не
перенял от французских живописных школ, направлений и традиций. Он
убежденный русский, не подчеркивая этого... Работы Ш. монументальны в
истинном и лучшем смысле слова>, - писал немецкий критик П.Бархан. В
Париже Ш. преподавал в своей студии на Монпарнасе и в Русской
академии Т.Сухотиной-Толстой,
В 1935 Ш. вернулся в Ленинград. Создал эскизы декораций к спектаклям
ленинградских театров, эскизы росписей для нового здания Библиотеки
им. Ленина в Москве и санатория Наркомтяжпрома в Сочи, совершил
поездку в Кабардино-Балкарию, сделав серию этюдов для
неосуществленной картины из жизни горцев. В 19 36 в Ленинграде и
Москве состоялась большая ретроспективная выставка работ III, на
которой были выставлены работы эмигрантского периода и написанные по
возвращении. С 1935 Ш. преподавал в персональной мастерской в
Институте живописи, скульптуры и архитектуры Всероссийской Академии
художеств (у него начинали учиться С.Петров, В.Суворов, П.Ивановский
и др.). В 1937 Ш. вместе с женой был арестован и выслан в Магадан.
Находясь в заключении, оформлял спектакли и концерты магаданского
Музыкальнодраматического театра (часть эскизов находится сейчас в
местном художественном музее). В 1947 был освобожден и вынужденно
поселился в Тбилиси, где вернулся к станковой живописи (портреты
грузинских и русских деятелей культуры, пейзажи, жанровые картины),
оформил несколько спектаклей в тбилисских театрах, преподавал в
тбилисской Академии художеств. В 1962 - заслуженный деятель искусств
Грузинской ССР. Персональные выставки Ш. состоялись в Тбилиси (1954,
1962, 1971), Москве (1958), Ленинграде (1962, 1968, 1988). Выставка
работ Ш. из частных собраний прошла в выставочном зале журнала <Наше
наследие> (1994), Работы Ш. представлены в Третьяковской галерее,
Русском музее, в Бруклинском музее в Нью-Йорке, в Люксембургском
музее в Париже, в музеях Великобритании, Бельгии, Чехии, Франции,
Австралии, в музеях городов России.
Соч.: Автобиография / В.И.Шухаев. Выставки в Москве и Ленинграде.Л.,
1936: Воспоминания / Горький и художники.М., 1964; Письма В.И.Шухаева
А.Е.Яковлеву из Италии и Петербурга / Панорама искусств-8. М., 1985;
Письма В.И. и В.Ф.Шухаевых к Е.Ф., М.Ф. и С.А.Гвоздевым из колымских
лагерей 1939-1941. Публ.М.Г.Овандер / Память Колымы. Магадан. 1990.
Лит.: Маковский С. Силуэты русских художников. Прага, 1922; Barchan
P. Wassily Schuchaeff // Die Kunst, 1925, № 26; Мямлин И. / Василий
Иванович Шухаев.Л., 1972; Яковлева Е. Живопись Шухаева в Русском
музее // Художник, 1989, № 9; Северюхин Д.Я., Лейкинд О.Л. Художники
русской эмиграции. (1917-1941). Биографич. словарь. СПб., 1994.
Арх.: ОР ГРМ, ф. 133 и др.: РГИА, ф.789; ОР ГТГ, ф.П/839 и др.; ОР
Петерб. АХ, ф. А-З; арх.М.Г.Овандер (Москва); арх.С.Т.Рихтера
(Москва).
А. Кузнецов
_Щ
\ЩЕКАТИХИНА-ПОТОЦКАЯ (до конца 1930-х чаще писалась Щекотихина)
Александра Васильевна (8.[по др. св. 19.15.1892, Александровск,
Екатеринославской губ. - 23.10.1967, Ленинград) - живописец, художник
театра, скульптор, фарфорист. Родилась в семье русского
купца-старовера Василия Григорьевича Щекотихина. Дед художницы,
Григорий Васильевич, занимался иконописью и книжной миниатюрой,
расписывал пасхальные яйца, бабушка по материнской линии слыла
искусной вышивальщицей. Окончив в 1908 в Александровске гимназию, в
которой рисование преподавал воспитанник Академии художеств Ф.Беляев,
переехала в Петербург и поступила в Рисовальную школу Общества
поощрения художеств, где ее учителями стали Я.Ционглинский, Н.Рерих,
И.Билибин, В.Щуко. В 1910 получила малую серебряную медаль, в 1911
большую. В 1910 была командирована на русский Север для ознакомления
с памятниками старинного зодчества и народным крестьянским
искусством, ав 1913-в Грецию, Италию и Францию; в течение нескольких
лет занималась в Париже в <Academic Ranson> под руководством М.Дени,
Ф.Валлотона и П.Серизье. Русские и французские наставники воспитали в
ней мастера широкого диапазона. Она помогала Рериху в работе над
росписями церкви Святого Духа в имении княгини М.Тенишевой в
Смоленской губернии и над оформлением балета И.Стравинского <Весна
священная> (1913) для антрепризы С.Дягилева. Испытывая несомненное
влияние учителя, она обнаружила самобытность: созданные ею эскизы
костюмов отличает от рериховских больший динамизм и экспрессия.
Театрально-декорационная живопись заняла заметное место в творчестве
художницы 2-й половины 1910-х. Ею выполнены эскизы костюмов к
<весенней сказке> А.Островского <Снегурочка> (театр Рейнике в
Петербурге, 1916), к балету на музыку М.Мусоргского <Ночь на Лысой
горе>, к опере А.Рубинштейна <Демон>, эскизы декораций и костюмов к
опере А.Серова <Рогнеда> (театр С.Зимина в Москве, 1916) ик опере
Н.Римского-Корсакова <Садко> (Петроградский Народный дом, 1920).
Параллельно художница занималась станковой живописью, станковой и
журнальной графикой.
В начале 1918 Щ.-П. была приглашена на Государственный фарфоровый
завод, где сразу начала работу над эскизами росписей, а позже и над
скульптурными формами. В искусство фарфора она принесла яркий,
праздничный и одновременно драматичный мир фольклорных и иконописных
образов, увиденных глазами художника, не чуждого авангарду
1910-1920-х. Мирискусническому стилизму и графической дисциплине
художественного руководителя завода С.Чехонина она противопоставила
свободу живописно-графического декора. Обобщенными, словно небрежно
положенными пятнами, пространственными сдвигами, плясовым ритмом
надписей она намеренно обостряла конфликт традиционных форм
фарфоровой посуды и нового искусства. Наряду со сценами венчаний,
застолий, плясок и забав в росписях художницы появились фигуры
матросов, комиссаров, советская эмблематика и лозунги, что дает
основание часть работ Щ.-П. назвать агитфарфором. Однако творчество
художницы революционных лет неоднозначно. Несклонная к политическим
размышлениям, эмоционально она остро воспринимала диссонансы
современности и, восхищаясь красотой народной стихии, одновременно
отразила трагизм эпохи (блюдо <Страдания России>, 1921). Впервые
выступив на выставке <Мир искусства> в 1916, Щ.-П. стала в 1922 его
официальным членом. Она участвовала также в Первой государственной
свободной выставке произведений искусств (Петроград, 1919), в
Выставке произведений художников-членов Дома искусств (Петроград,
1921) ив Пятой выставке Общины художников (Петроград, 1922).
После смерти в 1920 мужа, юриста Николая Филипповича Потоцкого, с
которым она прожила немногим более пяти лет, Щ.-П. с сыном Мстиславом
поселилась в Доме искусств, на углу Невского и Мойки, где в голодные
годы нашли пристанище многие литераторы и художники. Вскоре ее
пригласил к себе обосновавшийся в Египте И.Билибин. Эти события жизни
Щ.-П. отражены в романе О.Форш <Сумасшедший корабль>. Уехав в
Германию для ознакомления с Берлинской фарфоровой мануфактурой, Щ.-П.
из командировки не вернулась и отправилась с сыном в Каир, где вышла
за Билибина замуж. Летом 1924 семья совершила поездку в Сирию и
Палестину, в 1925, после переселения в Александрию, - в Верхний
Египет к Луксорскому храму. В многочисленных этюдах, выполненных
маслом и в различных графических техниках, в росписях по фарфору
художница тонко улавливала как особенности стилей прошлого, так и
черты проникающего на Арабский Восток европеизма,
В августе 1925 Щ.-П. переехала с Билибиным в Париж, где они
поселились на бульваре Пастера и работали в одной мастерской. Как и
Билибин, Щ.-П. участвовала в 1927 в выставке <Мира искусства> в
галерее Бернгеймамладшего, а в 1929 состоялась их совместная выставка
в Амстердаме. Однако в творческих судьбах двух художников были и
существенные различия.Щ.-П. оказалась менее связанной с кругами
русской эмиграции и постоянно поддерживала отношения с Ленинградским
фарфоровым заводом; в 1925 ее работы показывались в советском отделе
Международной выставки декоративно-художественных искусств в Париже,
где их отметили медалью, ав 1927 в составе коллекции Ленинградского
завода - на Международной выставке художественной промышленности и
декоративных искусств в Монце-Милане, неоднократно экспонировались
они и на выставках в Ленинграде и Москве. Одновременно художница
органично вошла в художественную жизнь Франции. Щ.-П. были принята в
Общество независимых художников, участвовала в выставках Осенних
салонов и Салонов Тюильри: выполняла эскизы росписей фарфора для
Национальной мануфактуры в Севре, эскизы тканей, модели спортивных
костюмов и т.п., сотрудничала с парижскими издательствами. В ее
работах ощущение Парижа, его джазовых ритмов, его художественного
авангарда. На рубеже 19201930-х в пейзажах, натюрмортах, в росписях
фарфора при всей их экспрессивности усиливалось внимание к натуре,
стремление к жизнеподобию; в этом проявились характерные для
искусства того времени неотрадиционалистские тенденции.
Вернувшись осенью 1936 вместе с Билибиным и сыном на родину, Щ.-П.
была снова принята на Ленинградский фарфоровый завод. Перейдя в
росписях конца 1920-х от орнаментально-плоскостной к
живописно-объемной трактовке зримого мира, она обратилась теперь к
пластике. Опираясь на древнюю традицию, Щ.-П. уподобляет формы живой
природы различным видам сосудов: масленки <Лимон> (1941) и <Перец>
(1948), салатник <Карп> (1941), ликерный набор <Рябинка> (1945),
графин с чарочками <Рыба>, пепельница <Голубь> (1947) - это и не
станковая скульптура, и не обычная посуда. Ее задача, как и
декоративных статуэток, которые Щ.-П. создавала в эти же годы,
вносить в повседневность праздник. Упругая сила словно вздувшихся
изнутри форм, игра бликов света, яркие краски и золото, включенные в
живописную фактуру поверхности, создают эффектное зрелище.
В отличие от Билибина Щ.-П. удалось пережить ленинградскую блокаду.
Во время войны она обращалась к темам героического прошлого России в
темперной живописи, в мелкой пластике, в росписях по фарфору, в 1942
участвовала в Выставке работ ленинградских художников в Москве, в
1944 в связи с 200-летним юбилеем Ленинградского фарфорового завода
была награждена орденом <Знак Почета>. Плодотворной была работа Щ.-П.
после окончания войны. Большое количество вещей показала она в 1950
на Выставке произведений ленинградских художников в промышленности и
декоративно-прикладном искусстве. С конца 1940-х в центре ее внимания
роспись сервизов, предназначенных для массового тиражирования. Здесь
она более сдержанна, ограничивая себя несколькими чистыми цветами,
звучащими в полную силу на освобожденной белизне фарфора. В 1953 по
состоянию здоровья Щ.-П. ушла с завода и вскоре была вынуждена
прекратить работу. В 1955 в Ленинграде состоялась ее персональная
выставка: в 1957 художница своими прежними работами приняла участие в
Выставке народно-прикладного и декоративного искусства в Москве,
после которой была награждена дипломом 1-й степени Министерства
культуры РСФСР. Первая посмертная выставка произведений художницы
прошла в 1972в Ленинградском доме ученых, выставки работ Билибина и
Щ.-П. были устроены в Ленинграде: в 1977 Ленинградской организацией
Союза художников РСФСР, в 1978-80 и 1994-95 дирекцией Объединения
музеев Ленинградской области. Произведения Щ.-П. хранятся в Русском
музее, в музее Петербургского фарфорового завода, в Музее
театрального и музыкального искусства в Петербурге, в Ивангородском
историко-архитектурном и художественном музее Ленинградской области,
во Всероссийском музее декоративно-прикладного и народного искусства,
в Театральном музее им.А.Бахрушина, в Музее керамики и <Усадьбе
Кусково XVIII в.> в Москве, в др. отечественных и зарубежных
государственных и частных собраниях.
Похоронена Щ.-П. на Охтинском кладбище в Петербурге.
Лит.: Голлербах Э.Ф. Сюжеты и характер живописи по фарфору / Русский
художественный фарфор. Л., 1924; Носкович B.C. Александра Васильевна
Щекатихина-Потоцкая.Л., 1959; Советский фарфор: Искусство
Ленинградского государственного фарфорового завода им.М.В.Ломоносова.
Сост. альбома и автор текста А.К.Лансере.Л., 1974; Андреева Л.В.
Советский фарфор: 1920-1930-е годы.М., 1975; Иван Яковлевич Билибин.
Александра Васильевна Щекатихина-Потоцкая: Каталог выставки. Авт.
вступит, ст. и сост.Г.В.Голынец, С.В.Голынец.Л., 1977; Голынец Г.В.,
Голынец С.В. Искусство А.В.Щекатихиной-Потоцкой // Декоративное
искусство СССР, 1977, № 8.
С. Голынец
\ЩЕРБИНА Федор Андреевич (13.2.1849, ст. Новодеревянковская,
Кубанского казачьего войска - 28.10.1936, Прага) - статистик,
историк. Родился в семье священника из казаков. Закончил курс
Ставропольской духовной семинарии. В 1872 получил войсковую стипендию
для обучения в Петровско-Разумовской Сельскохозяйственной академии,
но на 2-м году учебы был исключен за участие в студенческих
выступлениях. Через год поступил в Новороссийский университет
(Одесса). За участие в <хождении в народ> подвергся аресту, через
месяц выпущен под залог и отправлен в ссылку в Вятскую, а затем в
Вологодскую губернию (1874-77). В ссылке Щ. начал изучать общинный
быт России, стал регулярно печататься в <Отечественных записках>,
<Русских ведомостях> и др., касаясь вопросов земельной общины,
артельного движения, казачьей экономической жизни. В 1884 Щ. принят в
качестве статистика на службу в Воронежское земство. В 1887
Императорское Географическое общество премировало золотой медалью его
работу <Крестьянское хозяйство по Острогожскому уезду>. До 1903
возглавлял организованное им же Воронежское статистическое бюро. С
1886 руководил экспедицией по исследованию областей Степного края: им
сделаны интереснейшие литературные экскизы об уральских казаках.
Щ. - основоположник русской бюджетной статистики, ему принадлежит
приоритет в разработке программы бюджетных исследований.
Многочисленные работы Щ. долгое время служили методологической
основой анализа потребления крестьян и рабочих. Он первым в России
произвел в широких масштабах по обширной программе бюджетные
исследования крестьянских хозяйств всей Воронежской губернии. В 1891
Российская Академия наук наградила ученого высшей денежной премией за
работу <История Воронежского земства>. Труды Щ. отличались обилием
собранного материала: наиболее известные среди них: <Сводный сборник
по 12 уездам Воронежской губернии> (Воронеж, 1897); <Крестьянские
бюджеты> (СПб., 1900). Член-корреспондент Петербургской Академии наук
с 1904.
Щ. принял деятельное участие в работе редакции первой общероссийской
казачьей газеты - <Вестник казачьих войск>, выходившей в Петербурге с
1900 по 1906. На страницах издания, ставшего энциклопедией культуры
казачества, защищал интересы войскового сословия в новых
социально-экономических условиях XX в. Вместе с тем ему были чужды
казакоманы, пытавшиеся законсервировать казачество в рамках
средневековой психологии и традиций. Ученый смотрел на казачество как
на особый пласт славян в рамках Российского государства. В 1907 Щ.
избрали депутатом 2-й Государственной думы от Кубанского казачьего
войска; он возглавил казачью фракцию в Думе. По поручению Наказного
атамана Кубанского войска стал собирать материалы для фундаментальной
летописи кубанских казаков. Автор ряда исторических книг, в том числе
<Истории кубанского казачьего войска> в 2-х томах (Екатеринодар,
1910-13).
Приветствовал Февральскую революцию, а в августе 1917 в качестве
делегата Кубани присутствовал на Московском Государственном
совещании. До 1920 Щ. - постоянный член Кубанской краевой и
законодательной Рады. В 1920 эмигрировал в Чехословакию. Вошел в
состав Верховного совета Дона, Кубани и Терека, образованного в 1921
в Константинополе. В том же году издал в Белграде книгу <Законы
эволюции и русский большевизм>, в которой предрекал неизбежность
гибели большевистского режима в России. Тесно сотрудничал с казачьей
эмигрантской общественностью: принимал участие в казачьих
празднествах, стал основателем <Общества изучения казачества>, часто
выступал на страницах казачьей периодической печати. Казаки любовно
называли Щ. <Кубанский Дед>, он стал духовным вождем
казаков-эмигрантов.Щ. приветствовал казачье освободительное движение,
не относясь, однако, к казачьим <самостийникам>, проповедовавшим
отделенение от России, склонялся к идее насильственного свержения
советской власти. В Чехословакии Щ. занимался педагогической
деятельностью, был приглашен на место профессора статистики в
Украинский институт (местечко Падебрадах), затем его избрали ректором
Украинского народного университета. Одновременно Щ. возглавлял
<Общество кубанцев в Чехословакии>. В 1922-23 ученый издал свой курс
лекций для студентов Украинской хозяйственной академии -
<Статистика>. В Падебрадахе в 1925 вышел в свет на украинском языке
труд Щ. - <Основы мировой сельскохозяйственной статистики>.
А. Изюмов
_Э
\ЭИХЕНВАЛЬД Александр Александрович (23.12,1863, Петербург-
12.9.1944, Милан) физик. Родился в семье фотографа-художника
Александра Федоровича Э,; мать - Ида Ивановна (урожд. Папендик), была
артисткой императорских театров, преподавала также в Петербургской, а
затем в Московской консерватории. В 1883 Э, окончил частную
московскую классическую гимназию Фр.Креймана и поступил на
физико-математический факультет Московского университета. После
окончания 2-го курса в 1885 перевелся в Петербургский институт
инженеров путей сообщения; окончил его в 1888. Такое резкое изменение
профессиональной ориентации было вызвано сугубо материальными
соображениями. Еще будучи студентом, Э. во время каникул работал на
постройке каменной трубы на Московско-Курской железной дороге и на
строительстве московской скотобойни. В 1888-90 служащий правления
Рязанско-Козловской железной дороги (сначала - технический секретарь,
затем начальник технического отдела ремонта пути и зданий). В 1890-95
в качестве помощника производителя работ участвовал в проектировании
и строительстве Киевской городской канализации. О произведенном им
расчете периодического действия главного 9-верстного коллектора
канализации и опытной проверке по окончании работ Э. сделал доклад
Киевскому отделению Технического общества; принимал участие в
проектировании и постройке паровой мельницы и элеватора при ней,
В начале 1895 Э. окончательно решил отказаться от профессии строителя
и стать физиком. С марта 1895 по июль 1897 слушал в Страсбургском
университете лекции по физике, химии, математике, а также выполнял,
начиная с 1896, работу ассистента в лаборатории Физического института
при университете. Директор института Ф.Браун (получивший в 1909
вместе с Г.Маркони Нобелевскую премию за развитие беспроволочной
телеграфии) писал в 1908 П.Лебедеву: <Жаль, что я не чувствую себя
вправе (как Вы) причислить Эйхенвальда к своим ученикам. Он приехал
сюда (т.е. в Страсбург - Ред.) уже вполне сложившимся ученым. Я мог
бы им гордиться>. В июле 1897 Э. защитил докторскую диссертацию
<Поглощение электрических волн электролитами>, тогда же
опубликованную в <Annalen der Physik>,
С 1897 Э, работал в России, первоначально как преподаватель физики и
электротехники Московского высшего инженерного училища (переим. в
1913 в Моск. ин-т инженеров путей сообщения, ав 1917 в Ин-т инженеров
транспорта - МИИТ). Э. создал в училище научноисследовательскую
лабораторию, в которой выполнил (1901-4) самую известную свою
экспериментальную работу <О магнитном действии тел, движущихся в
электростатическом поле>. За этот труд ученый получил степень доктора
физики Московского университета (1908; тогда же вышел ее сокращенный
нем. пер,). С 1905 Э.- первый выборный директор училища, в 1908-10
работал адъюнктом, с 1910профессором этого учебного заведения, В
1901-17 Э. преподавал также на Московских Высших женских курсах, в
Московском университете (1906-11; 1917-19; с 1910 проф.) и в
Коммерческом институте (1907-17; с 1913- проф.). Э. слыл одним из
лучших педагогов-методистов и непревзойденным мастером лекционных
демонстраций. Он организовал в Москве лучшие для того времени
физические кабинеты и студенческие лаборатории в Инженерном училище и
на Высших женских курсах. Э. - автор учебников, написанных на основе
курсов, читанных им в учебных заведениях Москвы (<Акустика и оптика>,
2 изд., <Теоретическая физика> в 4-х т., <Электричество>, многократно
издававшееся в нашей стране и переведенное на нем. (1928) и укр.
(1938) яз.
Число научных работ Э. невелико, но они относятся к принципиально
важным проблемам физики; при их решении ученый идет своим
оригинальным путем, а полученные им результаты до конца проясняют
исследуемый вопрос. Таковы два крупных цикла его работ, Первый из них
касается вопроса о магнитном поле движущихся электрически заряженных
тел, В работе <О магнитном действии тел, движущихся в
электростатическом поле> он установил, что магнитное поле
конвекционного тока и по величине, и по направлению тождественно с
полем тока проводимости: ученый доказал эквивалентность токов
смещения и токов проводимости (<опыт Эйхенвальда>); наконец, проведя
эксперименты, в которых оба диска конденсатора вместе с помещенным
между ними диэлектриком вращались как единое целое, Э. показал, что
верна теория Лоренца, согласно которой эфир не участвует в движении
тел. Этот результат согласуется и с созданной вскоре теорией
относительности. Второй цикл работ Э. связан с анализом световых
Дата добавления: 2015-08-05; просмотров: 67 | Нарушение авторских прав
| <== предыдущая страница | | | следующая страница ==> |
| Русское зарубежье. Золотая книга эмиграции. Первая треть xx века. 132 страница | | | Русское зарубежье. Золотая книга эмиграции. Первая треть xx века. 134 страница |