Студопедия
Случайная страница | ТОМ-1 | ТОМ-2 | ТОМ-3
АрхитектураБиологияГеографияДругоеИностранные языки
ИнформатикаИсторияКультураЛитератураМатематика
МедицинаМеханикаОбразованиеОхрана трудаПедагогика
ПолитикаПравоПрограммированиеПсихологияРелигия
СоциологияСпортСтроительствоФизикаФилософия
ФинансыХимияЭкологияЭкономикаЭлектроника

Блок 2. История дизайна

Читайте также:
  1. II. История.
  2. Quot;Один день" зэка и история страны
  3. А)История
  4. Аюми Охаси История одной журнальной публикации
  5. Банальная история
  6. Великие завоеватели. История Ассирии

1. Промышленная революция и ее роль в формировании дизайна как нового вида проектной деятельности во второй половине ХIХ века. Викторианский стиль в дизайне (Великобритания, Европа, США, Россия).

2. Первые теоретические и практические поиски новых концептуальных подходов к дизайну промышленных изделий и печатной графики. Движение искусств и ремесел в Великобритании и США. Деятельность Абрамцевского художественного кружка в России.

3. Модерн как новый синтетический стиль в дизайне интерьеров, предметов быта, графическом дизайне. Национальные особенности его проявления во Франции, Германии, Австрии, России и Испании.

4. Влияние авангардных течений в искусстве начала ХХ века на развитие графического дизайна. Итальянский и русский футуризм. Немецкий экспрессионизм и Дадаизм.

5. Идеи раннего модернизма в плакатной графике Германии и Великобритании. Неопластицизм и группа Де Стиль.

6. Школа русского конструктивизма. Эль Лисицкий, В.Татлин, А.Родченко, В.Маяковский, Л.Попова, В.Степанова, братья Стенберги.

7. Реформы художественного образования в Советской России: ВХУТЕМАС – ВХУТЕИН.

8. Баухауз и его вклад в развитие мирового дизайна. Три этапа в истории становления школы, основные преподаватели и их идеи.

9. Ар-деко – декоративное искусство новой буржуазии и его влияние на стилеобразующие принципы в дизайне между Первой и Второй мировыми войнами. Стримлайн в промышленном и графическом дизайне.

10. Дизайн в 1940-е годы. Агитационный плакат. Развитие инфографики (система Изотайп, журнал Форчун). Модернизм середины века (Алвин Люстиг, Герберт Мэттер).

11. Принципы функционализиа в промышленном дизайне послевоенных лет. Швейцарский интернациональный стиль в графическом дизайне (1950-е - начало 1960-х).

10. Наиболее яркие представители модернизма второй половины ХХ века: Вим Краувель, Массимо Виньелли, Пол Рэнд.

11. Первые альтернативы модернизму. Поп-арт, оп-арт и психоделия в дизайне 1960-х.

12. Концептуальная иллюстрация 1970-х. Студия Пуш-пин (Милтон Гластер и Сеймур Хваст). Герб Любалин и шрифтовой дизайн 1970-х.

13. Новые тенденции в промышленном дизайне 1970-х: антифункционализм, хай-тек. Стиль панк в графическом дизайне Великобритании и Швейцарии 1970-х: особенности и различия.

14. Постмодернизм и понятие деконструкции в дизайне 1980-х. Группа Мэмфис, Эприл Грейман, Вилли Кунц.

15. Графический дизайн новой волны и цифровая революция второй половины 1980-х – начала 1990-х. Невил Броуди, Девид Карсон, Зузанa Личко.

16. Развитие дизайна в 1990-е годы. Теория контролируемого хаоса, «Why not associates». Ретро элементы в дизайне Полы Шэр. Новые технологи в компьютерном дизайне и их влияние на графический дизайн.

17. Графический дизайн на современном этапе: ярке представители, характерные особенности, актуальные тенденции развития.

18. Национальные школы в дизайне на современном этапе (Япония, Иран, Латинская Америка, Китай и др.).

19. Исторические этапы становления дизайна в России: проблемы и перспективы развития.

20. Поиск новых концептуальных и технологических подходов к дизайну упаковки в ХХ в. Взаимозависимость технических и эстетических аспектов инновационного дизайна.

21. Основные вехи развития типографики в ХХ в. Эволюция средств шрифтового набора и их влияние на графический дизайн.

22. Этапы и перспективы развития рекламной графики в дизайне ХХ века. Художественный опыт и индивидуальные творческие методы в рекламе.

23. Эволюция концептуальных подходов к созданию фирменного стиля в графическом дизайне ХХ века.

24. Основные этапы развития промышленного дизайна в ХХ веке. Влияние уровня развития науки и техники на процессы формообразования.

25. Влияние основных стилевых течений и направлений в искусстве ХХ века на (графический) дизайн.

26. Развитие комиксной культуры и ее окончательная интеграция в графический дизайн.

28. Становление и основные этапы развития графического дизайна в контексте истории проектной культуры. Важнейшие направления, школы, имена и тенденции в графическом дизайне. Эволюция профессии и типология объектов графического дизайна.

29. Постсоветский дизайн: творческие направления, региональные школы, мастера.

 

Блок 3. История культуры и искусств

 

1. Взаимосвязь всемирной истории и истории искусства. Искусство как образное постижение мира. Искусство в жизни человека. Пути исторического развития культур различных стран и регионов.

2. Искусство в системе культуры. Виды искусства и их классификация. Пространственные или пластические виды искусства, временные виды искусства, пространственно-временные или синтетические виды искусства. Место дизайна в современной классификации искусств.

3. Категории искусства: стиль, жанр, направление, течение, художественный образ.

4. Культура и искусство первобытного общества.

5. Искусство и культура предметного мира Древнего Египта.

6. История и мировое значение культуры и искусства Древней Греции. Архитектурные и скульптурные памятники. Вазопись.

7. Культура и искусство Древнего Рима. Основные этапы развития: Этрусская культура, царский период, период республики, период империи. Синтетический характер древнеримской культуры. Архитектурные памятники Древнего Рима. Расцвет скульптурного портрета.

8. История и своеобразие развития культуры и искусства древней и современной Индии.

9. Древняя и средневековая культура и искусство Китая.

10. Традиционная культура и искусство Японии.

11. Западноевропейское искусство в Средние века: архитектура, станковое и декоративно-прикладное искусство. Романское и готическое искусство.

12. Эпоха Возрождения в Западной Европе. Мастера Высокого Возрождения и их творчество (Леонардо да Винчи, Рафаэль Санти, Микеланджело Буонарроти).

13. Синтез стилей в творчестве выдающихся европейских мастеров (Караваджо, Веласкес, Рембрандт).

14. Культура Западной Европы в Новое время. Полистилистический характер художественной культуры: слияние барочного и ренессансного мироощущения. Барокко в архитектуре (Л. Бернини). Развитие барокко в живописи (П.Рубенс, Я.Йорданс и др.).

15. Стиль рококо в европейской архитектуре и живописи.

16. Эстетика классицизма как отражение рационального начала. Античная классика – образец для подражания. Классицизм в архитектуре. Дворцово-парковые ансамбли. Живопись как отражение возвышенной красоты и гармонии (Н.Пуссен, К. Лоррен). Характеристика стиля ампир в европейской архитектуре, скульптуре и живописи.

17. Передача мимолетных впечатлений как творческий метод. Импрессионизм в живописи (К. Моне, П.О. Ренуар, К. Писсаро, А. Сислей и др.) и скульптуре (О. Роден).

18. Постимпрессионизм в живописи (П.Гоген, В. Ван Гог, П.Сезанн).

19. Искусство эпохи Просвещения: сочетание просветительского реализма и высокого классицизма с сентиментализмом, барокко и рококо.

20. Романтизм как многогранное направление в развитии европейской культуры XIX века. Романтизм в изобразительном искусстве (Т. Жерико, Э.Делакруа, О.Домье).

21. Арт-нуво. Рождение стиля Модерн. Философия Модерна. Творчество великих мастеров модерна (А.Гауди, А.Муха).

22. История больших художественных стилей от античности до начала ХХ в.

23. Искусство Древней Руси. Византийские традиции как основа формирования русского искусства. Великие мастера древнерусской иконописи. Отражение миром древнерусской иконописи высших общечеловеческих ценностей.

24. Русское искусство ХVШ-ХIХ вв. Самобытность русского искусства и его связь с развитием Российского государства.

25. Критический реализм в русской скульптуре и живописи (И.Е. Репин, В.Г. Перов, И.Н. Крамской, М.М. Антокольский, С.Т. Коненков и др.).

26. Влияние западноевропейских тенденций в развитии культуры на архитектуру, станковые и прикладные виды искусства в ХVП-ХIХ вв.

27. Мировое искусство в конце ХIХ и начале ХХ вв. и факторы, повлиявшие на его формирование.

28. Искусство первой половины ХХ века в России. Основные школы, течения и направления.

29. Тенденции развития современного мирового изобразительного искусства: реализм, модернизм, постмодернизм, масс-культура; особенности развития культуры и искусства во второй половине ХХ в.

30. Направления, теории и мастера в русском и зарубежном изобразительном искусстве конца ХХ в.

31. Значение орнамента в истории культуры. Виды орнамента. Знак, образ и символ в орнаменте. Стилизация. Орнамент и современный графический дизайн.

 

Рекомендуемая литература

Основная:

1. Ковешникова Н.А. Дизайн: история и теория. Учебное пособие. – М, 2006.

2. Лаврентьев А.Н. История дизайна. Учебное пособие. – М., 2006

3. Михайлов С.М. История дизайна. Т. 1,2. Учебник для вузов. – М., 2003.

4. Рунге В.Ф. История дизайна, науки и техники. Учебное пособие. – М., 2006.

5. Сокольникова Н.М. История изобразительного искусства. Т. 1,2. Учебник для вузов. – М., 2006.

6. Сокольникова Н.М. Стили в искусстве. – М., 2006.

7. Туэмлоу Э. Графический дизайн: фирменный стиль. – М., 2006.

8. Черневич Е. Графический дизайн в России. – М., 2008.

Дополнительная:

1. Адамс С. Путеводитель по стилю «Движение искусств и ремесел». – М. 2000.

2. Воронов Н.В. Российский дизайн Т. 1-2. – М. 2001/

3. Дизайн: Иллюстрированный словарь-справочник /Под ред. Г.Б. Минервина и В.Т. Шимко. – М. 2004

4. Искусство дизайна – с компьютером и без…/Пер. с англ. М., 2004.

5. Коник М.А. Архив одной мастерской. Сенежские опыты. – М. 2003.

6. Лаврентьев А. Лаборатория конструктивизма. – М., 2000.

7. Лаврентьев А. Эксперимент в дизайне: Источники дизайнерских идей. – М., 2010.

8. Михайлов С.М. Основы дизайна. – М. 2002.

9. Михайлов С.М. История дизайна. – М. 2004.

10. Назаров Ю.В. Постсоветский дизайн (1987-2000). Проблемы, тенденции, перспективы, региональные особенности. – М 2002.

11. Ефимов А.В. Дизайн архитектурной среды. – М. 2004.

12. Рунге В.Ф. Основы теории и методологии дизайна. – М. 2003

13. Русский графический дизайн 1880-1917. – М., 1997.

14. Хан-Магомедов С.О. ВХУТЕМАС. – М., 1995.

15. Хан-Магомедов С.О. Пионеры советского дизайна. – М. 1995.

16. Шимко В.Т. Основы дизайна и средовое проектирование. – М. 2004.

17. Шульгина Е.Н., Пронина И.А. История Строгановского училища. 1825-1918. М., 2005.

18. Элементы дизайна. Развитие дизайна и элементов стиля от Ренессанса до Постмодернизма. – М. 2004

Журналы: «Арт-хроника», «Искусство», «Табурет», «Мир дизайна», «Ландшафтный дизайн», «Интерьер», «Интерьер дайджест», «Тара и упаковка».


Дата добавления: 2015-09-01; просмотров: 113 | Нарушение авторских прав


<== предыдущая страница | следующая страница ==>
Блок 1. Теория и методология проектирования в дизайне| Москва 2008

mybiblioteka.su - 2015-2024 год. (0.015 сек.)