Студопедия
Случайная страница | ТОМ-1 | ТОМ-2 | ТОМ-3
АрхитектураБиологияГеографияДругоеИностранные языки
ИнформатикаИсторияКультураЛитератураМатематика
МедицинаМеханикаОбразованиеОхрана трудаПедагогика
ПолитикаПравоПрограммированиеПсихологияРелигия
СоциологияСпортСтроительствоФизикаФилософия
ФинансыХимияЭкологияЭкономикаЭлектроника

Обработкой дерева

А.А. Ляшко | Ляшко А.А. | Введение | Общие сведения об изделиях народных художественных промыслов | Изделия художественных промыслов из кости | Изделия художественных промыслов из камня | Обработкой металла | Изделия лаковой живописи | Изделия художественной вышивки и росписи тканей | Изделия кружевоплетения и пуховязания |


Читайте также:
  1. Вашему вниманию книга - "Волшебный мир дерева". Г.Федотов.
  2. Взойдите на гору и несите дерева и стройте храм
  3. Глава 11. ЭКОНОМИЯ ДЕРЕВА
  4. Иисус, совершенный Адам и восстановление дерева жизни
  5. Искривление Дерева
  6. Когда я, лицом вперёд, въезжал в арбуз, размазывая его сочную мякоть по всему лицу, Сократ зааплодировал и стал спускаться с дерева.
  7. МАСЛО ЧАЙНОГО ДЕРЕВА

Художественная обработка дерева на территории России, богатой лесными ресурсами, имеет глубокие традиции.

Наибольшее распространение получили такие промыслы, как художественная резьба по дереву, роспись, выжигание и инкрустация.

Старейшими, традиционными центрами художественной резьбы по дереву являются подмосковные села: Богородское, в котором истоки резной деревянной игрушки и скульптуры восходят к XVII веку, а также село-усадьба Абрамцево и деревни Кудрино и Ахтырка, где это искусство сложилось в конце XIX века. В настоящее время центр Абрамцево-Кудринского промысла находится в подмосковном г.Хотьково. Традиционными материалами для резьбы является древесина липы, осины, березы, капа и капо-корня (наростов на стволах и корнях березы, ольхи и липы).

Культурные истоки Богородского народного промысла связаны с Троице-Сергиевым монастырем - крупным центром художественных ремесел Московской Руси.

Изделия Богородской резьбы представлены резными скульптурными изображениями зверей, птиц, персонажей народных сказок, басен. Изделия вырезаются из мягких пород дерева - осины, ольхи, липы. Сама резьба - неглубокая, великолепно передающая фактуру одежды персонажей или шерсти животных. Богородские игрушки интересны не только резьбой, но и оригинальными конструкциями: это единственные в своем роде подвижные многофигурные композиции. Парные фигурки скреплены подвижными планочками или веревочкой с шариком – балансом, позволяющими приводить игрушку в движение.

 

 

 

Рис. 1. Богородская резная игрушка

 

Медведь является любимым персонажем богородской игрушки: танцующий медведь, медведь в бане, медведь-кузнец, медведь-гармонист, медведь-рыболов, медведь с балалайкой, с самоваром, с бочонком меда, медведь за компьютером. Фабрика «Богородский резчик» также изготавливает токарные движущиеся игрушки: клюющих курочек, акробатов, котов-рыболовов и др.

Кроме традиционной игрушки мастера Богородской фабрики делают на заказ резную мебель, настенные деревянные панно с объемным изображением людей и животных, крупные скульптуры и подчасники.

Особое место принадлежит тверской токарной игрушке. Технологической особенностью этой игрушки является совмещение техники росписи и выжигания. Выжигание контурных линий делает рисунок контрастнее, усиливает звучание красок. Раскрашивается тверская деревянная игрушка гуашью, приобретающей под несколькими слоями лака яркость и декоративность.

 

 

 

Рис. 2. Тверская деревянная игрушка

 

Ассортимент изделий, украшенных абрамцево-кудринской резьбой включает ковши, сухарницы, тарелки для хлеба, чайницы, поставцы, вазы и горшки для цветов, декоративные вазы и настенные блюда, шкатулки, коробочки, пудреницы, рамки, различные письменные приборы, ножи для резания бумаги, пеналы, бокалы для карандашей, декоративную скульптуру.

Основой мотив орнамента абрамцево-кудринской резьбы - растительный в виде мягко изгибающихся цветов, трав, листьев, ветвей. Для изготовления изделий мастера используют древесину липы, реже - березы. После токарной или столярной обработки на поверхность изделия наносится контур будущего рисунка, и несложным инструментом - стамесками, резцами и напильниками - мастер-резчик выбирает фон и постепенно производит доводку рисунка. Для кудринской резьбы характерен плоский рельеф, почти целиком закрывающий фон, везде одинаковой высоты. После резьбы поверхность изделия зачищают шкуркой, покрывают темными протравами, что дает мягкую гамму оттенков - от бледно-желтых до темно-коричневых. Затем поверхность покрывают бесцветным прозрачным лаком или полируют до блеска. Яркий блеск выпуклых частей рисунка и темные углубления подчеркивают резной рельеф, игра света и тени и блеск полированных поверхностей придает изделиям неповторимую красоту.

 

а) б)

 

Рис. 3. Резные деревянные изделия (абрамцево-кудринская резьба):

а) панно; б) чашка с ложкой

 

Особое место среди художественных промыслов занимает художественная обработка бересты (верхнего слоя коры березы), широко распространенная в Вологодской, Рязанской, Тобольской, Нижегородской области, Якутии.

В зависимости от способа изготовления, характера и размера используемой бересты, берестяные изделия подразделяются на изделия из целого куска бересты, сшивные и плетеные. Изделия из целого куска (пластовой) бересты наиболее просты по формам. К ним относятся низкие широкие открытые сосуды – чекманы, кузовки, набирушки. Из плетеной бересты изготавливают различные шкатулки, солонки, сахарницы, конфетницы, подстаканники, декоративные блюда, тарелки. Они отличаются разнообразием форм, размеров, способами украшения. В плетении из бересты преимущественно используется один вид переплетения, подобный полотняному в ткачестве. При таком чередовании берестяных лент на изделии получается клетчатый узор. В зависимости от расположения клеток узор бывает прямым и наклонным. К сшивным изделиям относятся лукошки, заплечники для грибов и ягод, короба, бураки.

Наиболее широко используются такие способы художественного оформления берестяных изделий, как процарапывание, тиснение, гравирование, резьба и роспись, использование бересты различного цвета.

Тиснение узора на бересте выполняется с помощью штампиков или чеканов. Тисненный рисунок представляет собой простейшие рельефные, геометрические фигуры – круги, полоски, гребешки, звездочки, равномерно расположенные на украшаемой поверхности.

Прорезной берестой украшают шкатулки, коробки для рукоделия, декоративные настенные блюда, сухарницы, карандашницы, пеналы. Резьба по бересте выполняется свободно от руки, что позволяет бесконечно варьировать композицию и растительные мотивы орнамента. Для большей выразительности прорезного рисунка, под вырезанный орнамент подкладывают цветную фольгу или тонкие полосы тонированной морилкой, бересты. Основными центрами резьбы по бересте являются Великий Устюг и с. Курово-Наволок Вологодской области (шемогодская резьба).

 

 

Рис.4. Берестяные шкатулки

 

Для росписи берестяных изделий применяют темперные, гуашевые, масляные краски, а также местные цветные глины и клеевые краски из сухих порошков-пигментов. Среди расписных берестяных изделий выделяются северодвинские из Пермогорья, уфтюжские и уральские изделия из Нижнего Тагила.

а)

б)

 

Рис. 5. Деревянные шкатулки:

а) резная; б) инкрустированная соломкой

 

Пермогорские изделия отличаются характерным сочетанием белого, золотисто-кремового фона с мелким растительным орнаментом из копьевидных листьев, завитков, цветов, среди которых изображаются птицы Сирины, львы, сцены чаепития, ткачества, охоты.

Уфтюжские изделия отличаются легкой гармоничной кистевой росписью, цветовая гамма которой определяется оранжево-красной окраской фона, на котором изображаются птицы, букеты цветов и распускающиеся листья.

Для росписи тагильских изделий характерно изображение букета из трех крупных цветов на ярком красном, зеленом или голубом фоне.

Другим интересным видом народного промысла является плетение из лозы (однолетних побегов кустарниковых ив), соснового, елового, пихтового, дубового корня, рогоза (камыша), ржаной соломки. Из лозы и корня изготавливают верши для ловли рыбы, корзинки для грибов и ягод, женские сумки, столы, стулья, кресла, диваны, сосуды для хранения круп и муки, абажуров для светильников, детские погремушки и другие изделия.

Изготовление плетеных изделий из рогоза является одним из традиционных ремесел, характерных для многих южных районов России. Из него плетут грубые циновки, обувь, корзинки, головные уборы, подставки, салфетки для сервировки стола. Соломку широко используют для плетения различных корзин, мисок, конфетниц, шляп, оберегов, детских игрушек, инкрустации шкатулок, изготовления настенных декоративных панно.

 

а)

б) в)

Рис. 6. Плетеные изделия:

а) короб и фруктовница из лозы;

б) фруктовница из корня дуба); д) шкатулка из соломки

Широкое распространение плетение из лозы и соломки получило во Владимирской, Нижегородской, Вологодской, Белгородской, Курской, Ленинградской, Московской, Ростовской, Смоленской и др. областях.

В Кировской области активно развивается традиционный центр художественной обработки капа и капо-корня. Традиционными изделиями из капа и капо-корня являются шкатулки, папиросницы, портсигары, сигаретницы, трубки, мундштуки. Они характеризуются безукоризненно гладкой, лакированной поверхностью от светло-золотистого до темно-коричневого цвета.

Техника декорирования деревянных изделий путем врезания в поверхность кусочков разнообразных материалов (металла, кости, перламутра и других материалов), отличающихся от декорируемой поверхности цветом или фактурой носит название «инкрустация». Врезные элементы и поверхность изделий, созданных в технике инкрустации составляют единую плоскость.

 

Рис. 7. Шкатулка (насечка)

 

Ярким и своеобразным видом инкрустации металлом деревянных изделий является «унцукульская насечка» - народный художественный промысел аварского селения Унцукуль (Дагестан). Традиционным ассортиментом изделий из кизилового дерева являются: трости, настольные шкатулки, стаканы для карандашей, декоративные вазы, ножи для разрезания бумаги, портсигары, которые украшаются насечкой из мельхиора и серебра. Узоры насечки в виде узких полосок вбитой в фон тонкой расплющенной проволоки и металлических кружков сплошным ковровым рисунком покрывают коричнево-красный фон деревянных изделий, придавая им нарядность и декоративность.

К художественным промыслам росписи по дереву относятся: Хохломской, Городецкий, Полхов-Майданский в Нижегородской области; Загорская роспись с выжиганием в Московской области, роспись с выжиганием в Кировской и ряде других областей.

Роспись по дереву выполняется масляными, темперными, анилиновыми или гуашевыми красками. По технологии закрепления рисунка роспись подразделяется на высокотемпературную и обычную.

Одним из наиболее значительных видов русской художественной росписи дерева является Хохломская роспись. Названо оно по имени старинного торгового села Хохлома, куда свозились на продажу выточенные изделия со специфической росписью: чаши, блюда, солонки, сахарницы, ложки, черпаки, бокалы, стаканы, вазы. Хохломская роспись стала уникальным промыслом благодаря кистевым приемам письма без применения трафарета или предварительного нанесения рисунка, а также технике, обеспечивающей получение золотистого цвета в росписи без использования драгоценного металла. Суть ее заключается в металлизации алюминием предварительно подготовленной поверхности деревянных изделий, которая после покрытия лаком расписанного изделия и многократной термической обработки, приобретает золотистый цвет.

Для хохломской росписи характерны две разновидности письма: «верховое» и «фоновое». В первом случае кистевой растительный рисунок из красных и черных росчерков травок и цветов наносится на поверхность золотистого фона. Для фонового письма характерна тонкая штриховая прорисовка золотистого орнамента выполненного на черном или красном фоне.

Разновидностью фонового письма является роспись «кудрина», в которой формы листьев, цветов, плодов создаются кистью из круглящихся завитков, напоминающих кудри.

Традиции изготовления «Хохломских» изделий в наши дни продолжают развивать центры этого искусства в Нижегородской области - фабрика «Хохломской художник», расположенная в селе Семино, с филиалами токарных и живописных цехов в селах Новопокровское и Кулигино (Ковернинский район), а также АОЗТ ТПО «Хохломская роспись» и АОЗТ Художественная фабрика «Семеновская роспись» в городе Семенове.

Кроме токарных и столярных изделий с росписью (игрушек, копилок, разнообразных ложек, гарнитуров и комплектов мебели, хлебниц, наборов для специй, и др.) на фабрике «Семеновская роспись» выпускается широкий ассортимент инкрустированных изделий (братины, ковши, панно, шкатулки), резно-полированных сувенирных изделий (разделочные доски, шкатулки, вазы), осваивается производство изделий из бересты, а также производятся изделия под заказ с символикой крупных Российских и иностранных фирм.

Для семеновской росписи характерны яркое цветовое решение, травные мотивы, тонкая штриховая проработка крупных декоративных цветов, украшающих всю поверхность изделий.

Нижегородский старинный промысел, возникший в деревнях вблизи Городца, развивает традиции декорирования художественной росписью, резьбой и инкрустацией из мореного дуба, лубяных лукошек, коробок для хранения пряжи, берестяных бураков (круглых коробок), столов и детских стульчиков. «Городецкая роспись», выполняется по технологии, не требующей обжига и осуществляется по цветному фону – желтому, зеленому, голубому, синему, красному.

Обязательной частью композиции «городецкой росписи» являются живописные букеты цветов, напоминающих розы, ромашки, колокольчики, «конь-огонь» с изогнутой и подчеркнуто вытянутой шеей, сказочные птицы. Современные работы, отражают жизнь промысла, сюжеты литературных произведений, впечатления, почерпнутые непосредственно из окружающей действительности

 

а) б)

 

в) г)

 

Рис. 8. Семеновские изделия:

а) тарелки и братины («верховое письмо»);

б) набор («фоновое письмо»);

в) панно «Глухарь» (инкрустация соломкой);

г) братина (инкрустация соломкой)

 

а)

 

б)

 

Рис. 9. Изделия городецкого промысла:

а) расписные; б) резные

В настоящее время фабрика «Городецкая роспись» выпускает более 500 наименований изделий: хлебницы, солонки, наборы посуды, доски, сундучки, шкатулки, детские игрушки и мебель. На фабрике работает иконописная мастерская, в которой возрождается технология иконописи XIV века.

Для изделий Полхов-Майдана, и Крутца характерны растительные мотивы орнамента, пейзажи: домик на берегу реки, кусты, над которыми расцветает алая заря. Роспись, выполняется обычно по очерченному тушью контуру анилиновыми красками алого, синего цветов.

Одним из распространенных видов сувенирных изделий из дерева являются традиционные русские матрешки - фигурки, изображающие женщину в национальном старорусском сарафане с подвязанным головным платком, различающиеся формой, размерами, росписью, количеством вкладышей. Матрешки имеют от двух до 30 и более вкладышей. Самая маленькая фигурка является неразъемной.

Не только для русских, но и для жителей многих стран мира русская матрешка стала поистине символом всего русского и самой России.

Крупнейшим в России центром кустарного производства матрешек (своеобразной «игрушечной столицей»), является подмосковный Сергиев Посад. Изготовлением матрешек в настоящее время занимаются мастера Нижегородской, Московской, Кировской и других областей.

Матрешки в зависимости от района расположения промысла имеют свои стилистические особенности и цветовую гамму. Так, семеновским матрешкам свойственна праздничность наряда, создаваемого ярким и пышным узором цветочного букета. Характерная деталь росписи — букетик цветов в руках у матрешки. Иногда вместо цветов в круговом поле на корпусе матрешки пишется миниатюрный пейзаж.

Семеновские матрешки расписывают анилиновыми красками, а затем лакируют. В основном, художники используют три цвета - красный, синий и желтый, варьируя сочетания цветов в росписи платка, сарафана и фартука. В классических семеновских матрешках при росписи оставляют больше не закрашенного дерева.

 


Рис. 10. Семеновские матрешки

 

 

Рис. 11. Загорские (Сергиев-Посадские) матрешки

 

Загорским (Сергиев-Посадским) матрешкам присуща скромность и строгость «одежды». В руках у загорской матрешки собачка; гусь, кошка, барашек, спеленатый младенец, лукошко, полное ярких ягод, рябиновая веточка, ромашки, розы, зеленые листья. Рисунок жизнерадостный, с тщательно проработанными деталями. Загорские матрешки часто украшают блестками и золотом на голубом фоне. Широко используется выжигание контуров рисунка и морение поверхности.

В росписи загорской матрешки встречаются живописные пейзажи России, воспроизведения известных картин русских художников-пейзажистов: А.К.Саврасова, В.Д.Поленова, И.И.Шишкина, В.М.Васнецова, мотивы русских сказок, былин.

Новым для искусства русской матрешки стало обращение к традициям иконописи. Как правило, в решении образов богоматери, Иисуса Христа, апостолов и святых художники используют иконописную технику.

Особенностью полхов-майдановской росписи матрешек является "наводка" (обводка контуров лица и рисунков черным цветом), применение ярких анилиновых красок.

 

а) б)

 

Рис. 12. Матрешки: а) вятские; б) северодвинские

Кировская (Вятская) многоместная матрешка расписывается анилиновыми и гуашевыми красками (красным, зеленым и синим цветом), инкрустируется соломкой и покрывается масляным лаком. Производится фабрикой «Вятский сувенир».

Северодвинские матрешки расписываются в основном красным, желтым и зеленым цветом. Рисунок выписан тщательнее, тоньше. Северные узоры не такие пышные, как у традиционных семеновских матрешек.

 


Дата добавления: 2015-09-02; просмотров: 708 | Нарушение авторских прав


<== предыдущая страница | следующая страница ==>
Народных художественных промыслов| Промыслов из керамики

mybiblioteka.su - 2015-2024 год. (0.019 сек.)