В конце эпохи барокко ряд композиторов, например Джузеппе Торелли (1658-1709), создавали сочинения для струнного оркестра и basso continuo в трех частях, с последовательностью темпов "быстро - медленно - быстро". Хотя подобные сочинения обычно назывались "концертами", они ничем не отличались от сочинений под названием "симфония"; например, в финалах и концертов и симфоний использовались танцевальные темы. Различие касалось в основном структуры первой части цикла: в симфониях она была проще - это, как правило, бинарная двухчастная форма барочной увертюры, сонаты и сюиты (АА ВВ). Само слово "симфония" с 10 в. означало гармоничное созвучие; к концу 16 в. такие авторы, как Дж.Габриели, прилагали это понятие к созвучию голосов и инструментов. Позднее в музыке таких композиторов, как Адриано Банкьери (1568-1634) и Саломоне Росси (ок. 1570 - ок. 1630), слово "симфония" стало означать совместное звучание инструментов без голосов. Итальянские композиторы 17 в. часто обозначали словом "симфония" (sinfonia) инструментальные вступления к опере, оратории или кантате, и термин по смыслу приблизился к понятиям "прелюдия" или "увертюра". Около 1680 в оперном творчестве А.Скарлатти установился тип симфонии как инструментальной композиции в трех разделах (или частях), построенной по принципу "быстро - медленно - быстро".
Дата добавления: 2015-08-02; просмотров: 107 | Нарушение авторских прав
| <== предыдущая страница | | | следующая страница ==> |
| Quot;Есть ли у симфонии будущее?". | | | Классическая симфония. |