Гыскэ Елена Вячеславовна,

методист отдела музейной педагогики

Московского государственного объединенного музея-заповедника

Современная музейная педагогика находится на пути поиска новых форм работы с посетителем, в стремлении, чтобы встреча с музеем была эмоционально насыщенной, содержательной и увлекательной.

На мой взгляд, именно на это и была сориентирована посвященная истории русского театра музейно-образовательная игра «Потехи Государева двора», совместно разработанная сотрудниками Московского Государственного Объединенного Музея-Заповедника и Московского Института Открытого Образования. Игра проводилась на территории Измайловского острова – загородной резиденции XVII века, любимой вотчины царя Алексея Михайловича Романова. Эта царская резиденция служила не только для решения государевых дел и хозяйственных забот. Измайлово было также местом отдыха царской семьи и ее окружения.

Документы свидетельствуют^[7], что с 60-х годов XVII века вскоре после строительства в Измайлове деревянного дворца, царь Алексей Михайлович приглашает туда мастеров, которые «умели бы комедии делать». Без преувеличения можно сказать, что театральные постановки времени правления Алексея Михайловича явились предпосылкой для развития профессионального отечественного театра. Это и определило выбор места для подготовки и проведения «Потех».

Памятуя о разносторонних интересах государя, хочется обратить внимание на составленный им документ о порядке соколиной потехи, а именно «Урядник сокольничьего пути». В конце описания сложной процедуры придворной охоты Алексей Михайлович написал «Делу время и потехе час».

Сейчас мы употребляем это выражение, противопоставляя одно другому, подчеркивая важность «дела» и второстепенность «потехи», а верно ли это?

Оставим вопрос открытым и обратимся к нашим современным «Потехам».

С одной стороны, Игра предлагала участникам россыпь заманчивых и неожиданных заданий по гриму, актерской игре, танцу, костюму, музыке, декорациям. С другой - ставила сложные задачи восприятия и присвоения старинного текста, непонятного сюжета, театральных стилей, отстоящих от нас на три, четыре, пять и более столетий.

В Игре я бы условно «делом» назвала весь первый этап со вступления на историческую территорию Измайлова, знакомства с ним, а также прохождение пяти сценических площадок. Это занимало в среднем 4 часа. «Потеха» - финальная часть Игры, выступления скоморохов, немецких и аглицких комедьянтов, придворного театра царя Алексея Михайловича, театра Кунста-Фюрста и школьного театра Славяно-греко-латинской Академии. Чудесным образом театры XVI-XVIII веков собрались на одной импровизированной сцене у стен и ворот царского двора под открытым небом.

Основной особенностью игры, нехарактерной для иных методов музейной педагогики, является возможность для ее участников эмоционально окунуться в атмосферу, максимально приближенную к историческим реалиям изучаемых времен. Погружению в эпоху, в историю и в суть Игры способствовало ряд обстоятельств.

Первое – это сама планировка Измайловского острова, спрятанного в кронах деревьев и тени садов, «отрезанного» от современного города кольцом Серебряно-виноградных прудов.

Второе – построение Игры таким образом, что сразу по пересечению границы музейной территории ребята попадают в специально созданную для них иную, «историческую» реальность.

Встречали участников по-хозяйски приветливые и словоохотливые боярыни в одеждах XVII века (сотрудницы музейного комплекса, одетые в исторические костюмы) и сопровождали от Мостовой башни, некогда охранявшей остров, к Покровскому собору, заложенному царем Алексеем Михайловичем, к Передним воротам, возведенным царем Федором Алексеевичем – старшим братом Перта I. По пути участники Игры имели возможность получить краткую информацию об истории музейного комплекса.

На Государев двор участников приглашает сам Симеон Полоцкий со товарищи. Ребят окружают незнакомые им персонажи в исторических костюмах, говорящие не на привычном современном диалекте, а на старославянском языке (да еще иногда и с немецким или английским акцентом!). Волей-неволей оказываешься в водовороте предлагаемой игровой реальности, костюмов, персонажей, атрибутов, действий, слыша поначалу непонятные, но завораживающие речи.

После вступительной части динамика Игры резко возрастает. Премудрости того или иного вида актерской науки осваиваются в строго отведенное время. Удар била, усиливаясь внутри стен замкнутого каре Государева двора, звучит мощно и неумолимо, возвещая о переходе на следующий этап.

Предложенный ритм не может не объединить ватагу, выявив в ней лидеров, ответственных, исполнителей. Контроль фискалов в свою очередь не оставляет шансов выпасть из контекста Игры. Ну а дальше, от этапа к этапу ватага впитывает знания, навыки, приемы, «обрастает» реквизитом и декорациями для самостоятельного создания небольшого спектакля своего театра.

Полученный опыт проведения Игры чрезвычайно важен для современного музея и нас, музейных педагогов.

Самая желанная и, увы, редкая аудитория в музее – это подростки. Отрадно было видеть десятки активных, заряженных, действующих в общем стремлении парней и девчонок. И, главное, - в каком именно стремлении? В познании отечественной истории и культуры!

Всю Игру пронизывал стержень эмоционально-игровых методов обучения, в которых главная роль принадлежит самим участникам. В Игре педагоги организуют ситуацию, оставаясь почти в тени, а дети принимают предложенные им правила и информацию, - и действуют.

Как и любая другая, музейная педагогика выстраивает свой деятельностный процесс в стремлении к определенному результату: творческому продукту, который должен родиться в итоге. Результат Игры – показ фрагментов спектаклей - по-моему, буквально «фонтанировал» азартом и творческой энергией детей, которые не смог остудить даже вдруг налетевший проливной дождь.

Современный музей открыт для поисков и экспериментов. В Игре ворота Государева двора XVII века становятся декорацией учиненной комедии! Музейный педагог – предводитель актерской ватаги? Да! Зал «кузницы – лудильни» – танцевальный класс? Да-да!

Партнерство – неотъемлемая часть успешного развития современного музея. Состоявшаяся Игра – наглядный результат плодотворного взаимодействия Московского объединенного Музея и Московского института открытого образования.

При этом, нам есть к чему стремиться – к лучшей внутримузейной координации, обеспечению участников всем необходимым для их напряженной работы, вниманием всех служб музея и обеспечением крыши над головой.

Возвращаясь к крылатому выражению, авторство которого приписывают царю Алексею Михайловичу, хочется сказать, что в нашем случае никакого противопоставления между «делом» и «потехой» нет. Игра ценна многочасовым, многотрудным процессом и искрометным результатом, дополняющим друг друга. В сознание ребят всерьез и надолго входят исторические и культурные понятия, персонажи, реалии. Особенно дороги приобретенные впечатления, пережитые эмоции, присвоенные навыки, прочувствованный успех. Таким образом, мы убедились, что «Делу время и потехе час».

Дата добавления: 2015-12-01