Студопедия
Случайная страница | ТОМ-1 | ТОМ-2 | ТОМ-3
АрхитектураБиологияГеографияДругоеИностранные языки
ИнформатикаИсторияКультураЛитератураМатематика
МедицинаМеханикаОбразованиеОхрана трудаПедагогика
ПолитикаПравоПрограммированиеПсихологияРелигия
СоциологияСпортСтроительствоФизикаФилософия
ФинансыХимияЭкологияЭкономикаЭлектроника

Иероним Босх (1440-1516)

Для ответа на неразрешимые вопросы времени в искусстве привлекались средневековые аллегории, демонология и мрачные предсказания Священного Писания. Человек утратил главную опору своего мировоззрения — веру в гармоничный строй мироздания и обнаружил в нем грозные и загадочные черты. В условиях нарастания тяжелых конфликтов и социальных противоречий возникло искусство Босха.

Иеронимус ван Акен, прозванный Босхом, родился в городе Гер-тогенбосх (умер там же в 1516 г.). В искусстве того времени понижается роль и значение человека. Босх доводит эту тенденцию до предела.

В его искусстве возникают саркастические изображения рода человеческого. Он представляет людей пассажирами корабля дураков («Корабль дураков»). Художник часто обращается к народному юмо-

ру5 который обретает в его картинах мрачный и горький оттенок. Часто изображает Христа среди толпы, заполняя пространство злобными физиономиями («Несение креста»),

Босх приходит к утверждению мрачного и низменного характера жизни. Он не только выражает свое мировосприятие, но дает оценку жизни, бичует человеческие пороки, прежде всего глупость. Его картины, чаще всего, представляют собой аллегорию порока.

«Воз сена» - одна из наиболее значительных работ Босха. Стог сена как бы иллюстрирует старую фламандскую пословицу: «Мир -стог сена: и каждый берет из него то, что удается ухватить». Никто не выходит живым из погони за житейскими благами.

Босх настойчиво думает о судьбах рода человеческого. Он старается найти адекватное выражение их жизни и создает странное, грандиозное зрелище греховной жизни людей в форме большого алтаря -«Сад земных наслаждений». Алтари-триптихи — типичная форма для Северного Возрождения.

Босх предстает здесь не как мрачный фантазер, но художником, размышляющим о смысле жизни. Гуманизм в творчестве Босха представлен, как стремление проникнуть в суть вещей.

 

3. П.Брейгель – величайший художник нидерландского Возрождения.

4.

Питер Брейгель (1525/1530-1569)

 

Перед нидерландским искусством 16 века возникла большая задача - дать новое истолкование смысла жизни. Для искусства позднего Возрождения характерен кризис старых представлений, возникновение мысли о ничтожности отдельного человека. Именно в это время искусство осознает значение людской массы, толпы. Этот период в искусстве Нидерландов связан с творчеством Брейгеля.

Питер Брейгель Старший, по прозвищу Мужицкий сформировался как художник в Антверпене. В 1551-52 годах побывал в Италии. Его произведения выразили дух времени и национальный колорит Нидерландского Возрождения. Характером своего творчества он более всего обязан Босху.

Излюбленный тип композиций Брейгеля - большое пространство, изображенное как бы с вершины. Повествование обычно связано с фольклором - картины-притчи. В своих картинах он не щадит тупости, лени, жадности. Художник словно не может простить людям пассивности, слепоты, суеты.

В основе картины «Падение Икара» лежит иносказание; мир живет своей жизнью, и гибель отдельного человека ничего в ней не изменит.

Новая ступень в искусстве Брейгеля начинается с 1559 года, когда он создал «Битву Поста и Масленицы». Здесь нет ничего неподвижного - везде снуют люди, что-нибудь несут, держат, размахивают руками. Осознав космическую необъятность мира, Брейгель почувствовал космичность людских масс.

В представлении художника человеческое общество подобно муравейнику. Его маленькие герои столь же заняты, сколь и ничтожны. В его представлениях человечество - это великое множество малых величин. Те же идеи художник развивает в картине «Фламандские пословицы».

Этот период творчества Брейгеля обрывается в 1561 году, когда он создает сцены, своей зловещей фантастичностью превосходящие Босха - «Триумф Смерти», «Безумная Грета». В этих работах появляется его личное осуждение человеческого безумия, алчности и жестокости.

Новый период творчества Брейгеля открывает цикл пейзажей. Они принадлежат к лучшим произведениям мировой живописи. Цикл состоит из картин, посвященных временам года - «Жатва», «Возвращение стада», «Охотники на снегу». В этих картинах существование людей наполнено смыслом. Человек получил смысл существования в естественном труде, в людском коллективе, в слиянии с природой.

В последних работах Брейгеля происходит полный отход от прежних надежд. Он создает ряд мрачных и жестоких картин - «Калеки», «Расхититель гнезд», «Слепые». Здесь художник создает уже не философский образ, а трагедию человечества. После «Слепых» он исполнил только одну картину - «Пляска под виселицей».

Следующее поколение нидерландских художников резко отличается от Брейгеля. Происходит узкая специализация отдельных жанров, расцвет жанровой живописи.


Дата добавления: 2015-11-16; просмотров: 36 | Нарушение авторских прав


<== предыдущая страница | следующая страница ==>
Искусство Северного Возрождения| Искусство Возрождения в Германии. Творчество А.Дюрера.

mybiblioteka.su - 2015-2024 год. (0.007 сек.)