Галерея искусства стран Европы и Америки XIX-XX веков

Галерея искусства стран Европы и Америки XIX-XX веков - новый отдел Государственного музея изобразительных искусств имени А.С. Пушкина - открыла двери для публики в августе 2006 года. Учреждение Галереи - очередной этап развития Музея. Появление Галереи продолжает формирование вокруг здания, построенного по проекту архитектора Р.И Клейна в 1912 году, целого «Музейного городка», о чем мечтал еще основатель музея, профессор Иван Владимирович Цветаев.

В двадцати шести залах Галереи развернуто собрание произведений мастеров XIX-XX веков. Целые залы посвящены отдельным течениям европейского искусства или творчеству какого-то одного художника. В специально отведенном зале экспонируется немецкая школа живописи начала XIX века, представленная произведениями К.Д. Фридриха и художников - «назарейцев». Камерные залы позволяют публике по-новому увидеть хорошо знакомые картины Э. Делакруа и Ж.О.Д. Энгра. Испанскую школу представляет творчество Ф. Гойи. Отдельный зал получили участники парижского Салона Ж. Жером, П. Деларош, Э.Л. Изабе. Произведения французских пейзажистов К. Коро и художников барбизонской школы Т. Руссо, Ж. Дюпре, В. Диаза де ля Пенья, Ш. Добиньи как будто специально предназначены для интерьеров Галереи. Полотна Г. Курбе, Ж.Ф. Милле, О. Домье дополняют панораму искусства французского реализма.

Гордость Галереи - живопись французских импрессионистов, постимпрессионистов и мастеров начала XX века: К. Моне, О.Ренуара, А. Сислея, К. Писсарро, Э. Дега, П. Сезанна, П. Гогена, В. ван Гога, А.де Тулуз-Лотрека, членов группы «Наби», А. Матисса, П. Пикассо, А. Дерена, А. Руссо.В новой экспозиции можно увидеть работы представителей других европейских школ, а также произведения американского искусства. Наряду с полотнами В. Кандинского, М. Шагала, Дж.де Крико демонстрируются картины А. Фуни, К. Хофера, Ф. Казоратти, Х. Грундига, Ф. Берингера, Р. Кента. Представлено творчество крупнейших скульпторов Европы - А. Бари, О. Родена, А. Майоля, Э. Бурделя, О. Цадкина, Х. Арпа.

Перенесение раздела искусства XIX-XX веков в отдельное здание, образующее некий «музей в музее», позволило более широко показать творчество мастеров первой половины и середины девятнадцатого столетия, а также творчество художников, работавших в 1920-е - 1930-е годы и последующие десятилетия. В результате в экспозиции Галереи общая картина развития искусства, различных его течений - от романтизма до наших дней - стала выглядеть более сбалансированной и многомерной; появилась возможность более наглядно представить этапы сложения языка современного искусства. Объединение «под одной крышей» искусства 19-20 столетий раскрывает как внутреннее единство этих двух эпох, так и этих глубокие различия. Некоторые художественные направления - реализм, салонно-академическое искусство, - предшествовавшие импрессионизму или существовавшие одновременно с ним, получили более полное освещение. При этом импрессионизм и постимпрессионизм, поставленные в широкий контекст своей эпохи, перестали восприниматься как изолированные явления. Произведения французских мастеров, сохраняя своё приоритетное значение, не заслоняют достижений других национальных школ, которым в новой экспозиции отведено заметное место.

Открытие Галереи искусства стран Европы и Америки XIX-XX веков позволяет не только оценить все многообразие стилей и творческих поисков мастеров этого периода, но и отдать дань уважения и признательности замечательным русским собирателям и меценатам, обогатившим культурное достояние России произведениями, которые можно увидеть в залах Галереи.

Дата добавления: 2015-07-11