Читайте также:
|
|
Основной замысел композиции может быть построен на контрастах доброго и злого, веселого и грустного, нового и старого, спокойного и динамичного и т. п.
Контраст как универсальное средство помогает создать яркое и выразительное произведение. Леонардо да Винчи в «Трактате о живописи» говорил о необходимости использовать контрасты величин (высокого с низким, большого с маленьким, толстого с тонким), фактур, материалов, объема, плоскости и др. Тональный и цветовой контрасты используются в процессе создания произведений графики и живописи любого жанра. Светлый объект лучше заметен, выразительнее на темном фоне и, наоборот, темный -- на светлом.
Для достижения цельности композиции следует выделить центр внимания, где будет расположено главное, отказаться от второстепенных деталей, приглушить отвлекающие от главного контрасты. Композиционной цельности можно добиться, если объединить светом, тоном или колоритом все части произведения.
Важная роль в композиции отводится фону или среде, в которой происходит действие. Окружение героев имеет огромное значение для раскрытия содержания картины. Единства впечатления, цельности композиции можно достигнуть, если найти необходимые средства для воплощения замысла, в том числе и наиболее типичный интерьер или пейзаж.
Итак, цельность композиции зависит от способности художника подчинить второстепенное главному, от связей всех элементов между собой. То есть недопустимо, чтобы сразу бросалось в глаза что-то второстепенное в композиции, в то время как самое важное оставалось незамеченным. Каждая деталь должна восприниматься как необходимая, добавляющая что-то новое к развитию замысла автора. Знание закономерностей композиции поможет вам сделать свои рисунки более выразительными, но это знание вовсе не самоцель, а лишь средство, помогающее достигнуть успеха. Порой сознательное нарушение композиционных правил становится творческой удачей, если помогает художнику точнее воплотить свой замысел, то есть бывают исключения из правил. Например, можно считать обязательным то, что в портрете, если голова или фигура повернуты вправо, перед ними необходимо оставить свободное место, чтобы портретируемому, условно говоря, было куда смотреть. И, наоборот, если голова повернута влево, то ее сдвигают вправо от центра.
Можно выделить следующие композиционные правила: передачи движения (динамики), покоя (статики), золотого сечения (одной трети).
К приемам композиции можно отнести: передачу ритма, симметрии и асимметрии, равновесия частей композиции и выделение сюжетно-композиционного центра.
Средства композиции включают: формат, пространство, композиционный центр, равновесие, ритм, контраст, светотень, цвет, декоративность, динамику и статику, симметрию и асимметрию, открытость и замкнутость, целостность. Таким образом, средства композиции -- это все, что необходимо для ее создания, в том числе ее приемы и правила. Они разнообразны, иначе их можно назвать средствами художественной выразительности композиции.
Методика
Класс
Тема урока: « В гостях у сказки» - иллюстрирование русской народной сказки с выполнением лепки или аппликации. Ознакомление с произведениями изобразительного искусства – иллюстрациями Ю. Васнецова, Е. Рачева к русским народным сказкам.
Цель урока: пробудить у детей интерес к народному творчеству – к русским народным сказкам, показать борьбу между добром и злом, развить творческое отношение к рисованию, фантазию.
Задачи: При анализе иллюстраций детских книг обращается внимание на те средства, которыми пользуется художник для передачи сказочности происходящего, для выделения главных героев(светлое на темном, темное на светлом, контраст большого и маленького)на образные особенности героев сказки, на элементы передачи пространства в иллюстрации.
Класс
Тема урока: иллюстрирование русской народной сказки «Гуси-лебеди». Ознакомление с произведениями искусства(В. Васнецов «Аленушка») и беседа о красоте мира сказок.
Цель урока: формирование нравственных начал личности ребенка
Задачи: развитие понимания красоты сказки. Дети понимают, что с помощью рисунка можно изобразить любую фантастическую картину. Учитель объясняет процесс работы над композицией: вспомнит сказку, зрительно представить себе один из эпизодов, можно прочитать этот эпизод. Важно, чтобы дети уже в своих карандашных рисунках передали логическую связь между изображаемыми объектами композиции, умели проявлять фантазию.
Класс
Тема урока: иллюстрирование «Сказки о царе Салтане» А. Пушкина. Ознакомление с произведениями изобразительного искусства (И. Билибин, М. Врубель) и беседа о красоте сказочного мира.
Цель урока: развитие фантазии и творческого мышления.
Задачи: анализ того, как художник использует контрасты света и тени, цветовых оттенков, линию, тональное пятно, композиционное расположение главных персонажей сказки. Учитель напоминает правила смешения основных красок для получения более теплого и холодного оттенков. Обращается внимание на необходимость выделения наиболее интересного, впечатляющего в сюжете, на подчеркивание цветом главного в рисунке.
Класс
Тема урока: иллюстрирование «Сказки о рыбаке и рыбке» А. Пушкина. Ознакомление с произведениями изобр. Искусства и беседа о красоте сказочноо мира(Билибин И.)
Задачи: Ученики рассказываю самые понравившиеся трывки из сказки, выбираются понравившиеся эпизоды.
В иллюстрациях следует использовать выразительные возможности композиции: высоту горизонта, точку зрения, контрасты света и тени, цветовые отношения, выделение центра композиции.
Класс
Тема урока: иллюстрирование русской народной сказки «Царевна-лягушка»(карандаш, акварель или гуашь, цветная бумага, мелки)
В начале урока проводится беседа «Сказка в изобразительном искусстве». Подчеркивается влияние устноо народного творчества на произведения художников.
Класс
Тема урока: «Родные просторы» - иллюстрирование стихотворений русских поэтов-классиков 19 века:Некрасова, Сурикова, Кольцова.
Ученики самостоятельно выбирают сюжет, делают композиционные эскизы карандашом и в цвете, а затем рисунок иллюстрации. Это задание поможет нученикам изображать пейзаж по литературному описанию, создавать поэтический образ в рисунках, использовать средства художественной выразительности, наиболее подходящее для раскрытия замысла в рисунке.
Класс
Тема урока: «Вмире литературных героев» - иллюстрирование романа Сервантеса «Дон Кихот». Беседа на тему «Литературные герои в изобразительном искусстве»: Доре, Домье, Делакруа, Пикассо, Кукрыниксы. Знакомство с одним из жанров изо. Иск. – книжной графикой. При анализе изображений обращается внимание на выбор размера иллюстрации, ее место в книге, технику исполнения, композиционные приемы, творческий почерк художника.
Список литературы
1. Виноградова-Бенуа Н. А. «Образы Ф. М. Достоевского в иллюстрациях Ильи Глазунова» [Фотоальбом: Авт. текста Ермилова Л. Я.] /.- 2-е изд..- М.: Планета, 1990
2. Галанов, Б. Е. «Платье для Алисы: художник и писатель: диалоги.» – М., 1990
3. Герчук Ю. Я. «История графики и искусства книги.» - М.: Аспект Пресс, 2000
4. Ельшевская Г. В. «Иллюстрация» - М.: Совет. художник, 1988
5. Западно-Европейская художественная литература в иллюстрациях советских графиков.- М.: Изобраз. искусство, 1988
6. Звонцов В.М. «Основы понимания графики» - Москва: Издательство Академии Художеств СССР, 1963
7. Маркеева М. Ф. «Золотое слово русской литературы "Слово о полку Игореве" в иллюстрациях советских художников: К 800-летию создания памятника.» - М.: Совет. Художник, 1986
8. Чарушин Е. «10 книжек для детей.» - Л.: Художники РСФСР, 1989
Дата добавления: 2015-07-11; просмотров: 108 | Нарушение авторских прав