удивительно, что у этой песни было определённое ощущение новой волны.
Это раннее демо также имело совсем другой текст, чем версия «In Utero»,
с одной строчкой, утверждающей: «I’m so tired of being new wave» («Я так
устал быть новой волной»). В музыкальном отношении она очень похожа на
окончательную версию, но на самом деле длится на 20 секунд дольше, чем
номер альбома и переходит в «Gallons Of Rubbing Alcohol Flow Through The
Strip» [79]. Игрались ли эти два трека таким образом вживую в студии или
были ли они связаны во время микширования, непонятно.
Также см. сессию {28}
«Gallons Of Rubbing Alcohol Flow Through The Strip» («Галлоны
Спирта Для Растирания Текут Сквозь Узкую Рейку») [79] Этот трек
использовался непосредственно с этой сессии на неамериканских CD-версиях
«In Utero». Он был помещён, похожим способом, как «Endless, Nameless»
[67] использовался на «Nevermind», спустя довольно долгое время после
того, как заканчивался «All Apologies» [56] - но на сей раз трек был
внесён в список на конверте CD.
Как упомянуто выше, это был трек, который следовал сразу за
«Pesky New Wave Number» [78], и разделение этих двух песен объясняет
довольно резкое начало, которое есть у «Gallons Of Rubbing Alcohol Flow
Through The Strip»[79] на альбоме, поскольку оно было «распутано» из
микса. Сам трек – растянутый, редкий в музыкальном отношении посредник
для чередования произносимых слов и выкрикиваемого текста Кобэйном.
Общий эффект вызывает воспоминания о Джиме Моррисоне, проговаривающего
импровизации «Doors». В конце концов, это всё исчезает, оставив
единственную электрогитару медленно сражаться с собственным фидбэком за
музыкальную тему.
Неизвестный # 1 [80] Первый из двух пока неизвестных треков без
названия на этой сессии – пыхтящий, скрипучий номер в среднем темпе с
многочисленными прерываниями. Дэйв Грол усердно поддерживает бит,
который Крист Новоселич снабжает непритязательными основными басовыми
партиями на протяжении 5:42 номера. Курт Кобэйн проговаривает и рычит
малопонятный текст, который во многих частях немного больше, чем
гид-вокал. Части, которые можно ясно понять, включают разговорные
интерлюдии, в одной из которых навязчиво произносится: «If we did not
have chemicals / You would not be writing my death certificate» («Если
бы у нас не было химикалий / Вы не выписали бы моё свидетельство о
смерти»). Ещё одна повторяющаяся строчка – «My milk is your shit» («Моё
молоко – это твоё дерьмо»), который Кобэйн, в конце концов, предпочёл
использовать в версии «Milk It» [76] на «In Utero».
Неизвестный # 2 [81] Второй неизвестный трек с этой сессии –
хардкор-успех Дэйва Грола. Известный среди фэнов как «Meat» («Мясо») или
«Eat Meat» («Ешь Мясо») из-за многочисленных упоминаний об этом объекте
в тексте. Грол нараспев произносит «Meat» снова и снова на хардкоровом
трэш-метал-бэк-треке перед записью. Этот номер можно было бы счесть
соло-проектом Грола, поскольку он играл на всех инструментах. Крэйг
Монтгомери, кажется, получал удовольствие, микшируя инструменты и
детский пронзительный вокал появляется и исчезает с каждого канала,
по-видимому наугад создавая даже более сюрреальное ощущение по отношению
к странному треку.
«Seasons In The Sun» («Сезоны На Солнце») [82] «Нирвана» была в
настроении делать кавер-версии во время поездки в Бразилию и играла
некоторые из них на этих двух концертах. Этот номер - три с четвертью
радостно хаотичные минуты классической песни Тэрри Джэкса, которая
достигла номера один в 1974 году - это был первый сингл, который Кобэйн
когда-либо купил. Звуча как хорошо-отрепетированная бар-группа,
«Нирвана» усердно продвигается через него, и помимо нескольких замен
текста, этот номер довольно близок к оригиналу. Забыл ли он слова и
заменял их собственными, или он был просто игриво настроен, неизвестно,
но Кобэйн спел свои собственные строчки: «I have bought three turds / If
I could be God I would kill birds» («Я купил три экскремента / Если бы я
мог стать Богом, я убил бы птиц») во втором куплете, и «All my tears are
salty / I think that now I will start to wee» («Все мои слезы солёные /
Я думаю, что сейчас я начну мочиться»).
«Miss World» («Мисс Мира») [83] Это демо «Hole» было официально
выпущено на сборнике «My Body The Hand Grenade» в 1997 году, но неясно,
играют ли на нём члены «Нирваны» (хотя Кобэйн, по слухам, играл на
гитаре и / или басу), поскольку примечания на обложке только
формулируют, что оно было записано на этой сессии и не перечисляют
исполнителей.
«It’s Closing Soon» («Скоро Оно Закроется») [иначе «Closing Time»
(«Время Закрытия»)] [84] Кортни Лав дала Джону Пилу плёнку с этим треком
(и другими?) в 1995 году, и он в подходящее время крутил её на его своём
шоу. Эта версия в массовом тираже довольно груба с гармоническим вокалом
Кортни без слов, сменяющимся повторным рефреном: «I never know why» («Я
никогда не узнаю, почему»), всё это постепенно исчезает после 2:36.
Можно явно сделать предположение, что этот состав исполнителей: Лав –
Скимэл - Кобэйн, также играл на «Miss World» [83].
Номер сессии: {27}
Место: неизвестное место, Сиэтл, штат Вашингтон, США
Дата: начало 1993 года
Продюсер: нет
Исполнители: Курт Кобэйн (гитара, вокал), Кортни Лав (гитара, вокал),
Патти Скимэл (ударные)
Записанные треки Доступны на:
«Hello Kitty» [85] следует уточнить
«Lemonade Nation» [86] следует уточнить
«Twister» [87] следует уточнить
Так и не выйдя массовым тиражом, эта сессия состоялась в
неустановленном месте в Сиэтле под вводящим в заблуждение названием
группы «Nighty Nite». Кортни Лав объясняла автору Поппи Зи Брайт: «Мы
притворились, будто мы две сестры из Мэрисвилля, семнадцати и
шестнадцати лет, Дотти и Клара. Мы подняли высоту повыше на четырёх
дорожках, и сочинили эти очень глупые песни вроде «Lemonade Nation»
(«Лимонадный Народ»), «Twister» («Обманщик») и «Hello Kitty» («Привет,
Китти»), просто такую вот хрень. Разослали эти плёнки всем подходящим
людям: «Maximum-rocknroll» [так], Ким и Тёрстону, «Bikini Kill»,
«Fugazi», Кэлвину, Слиму Муну. «Huge Buzz»». По поводу этой плёнки
больше ничего не обнаружилось, и ни один из предполагаемых получателей
так и не откликнулся, чтобы подтвердить, что они на самом деле получили
экземпляр.
Oh, The Guilt
Touch And Go TG83 7’’ 22/2/93 США с «Puss» «Jesus Lizard»
Touch And Go TG83CS Кассета 22/2/93 США с «Puss» «Jesus Lizard»
Touch And Go TG83CD CD 22/2/93 США с «Puss» «Jesus Lizard»
Touch And Go TG83 7’’* 22/2/93 Великобритания с «Puss «Jesus Lizard»
Touch And Go TG83CD CD 22/2/93 Великобритания с «Puss» «Jesus Lizard»
Touch And Go IV23 7’’** 22/2/93 Австралия с «Puss» «Jesus Lizard»
* = синий винил, постер
** = диск с фотографией, 1500 экземпляров
Номер сессии: {28}
Место: «Pachyderm Studios», Кэнон Фоллз, штат Миннесота, США
Даты: с 14 по 26 февраля 1993 года
Продюсер: Стив Элбини
Исполнители: Курт Кобэйн (гитара, вокал), Крист Новоселич (бас),
Дэйв Грол (ударные), Кера Шэйли (виолончель)
Записанные треки: Доступны на:
«Rape Me» [71] «In Utero», сингл «All Apologies», «Nirvana»
«Scentless Apprentice» [75] «In Utero»
«Heart-Shaped Box» [72] «In Utero», сингл «Heart Shaped Box», «Nirvana»
«Milk It» [76] «In Utero»
«Dumb» [90] «In Utero», «Nirvana»
«Radio Friendly Unit Shifter» [58] «In Utero»
«Very Ape» [78] «In Utero»
«Pennyroyal Tea» [52] «In Utero», «Nirvana»
«Frances Farmer Will Have Her Revenge On Seattle» [89] «In Utero»
«tourette's» [72] «In Utero»
«Serve The Servants» [88] «In Utero»
«All Apologies» [56] «In Utero»
«Moist Vagina» [также «MV»] [77] сингл «All Apologies»
«Marigold» [91] сингл «Heart-Shaped Box»
«Verse Chorus Verse» [12] «No Alternative»
«I Hate Myself And Want To Die» [92] «The Beavis & Butthead Experience»
Многое в «In Utero» было прямой реакцией на «Nevermind» и успех,
которым он пользовался. Выбор студии (неброская, достаточно далеко от
главных СМИ-центров), выбор материала (более резкие панк- и нововолновые
песни) и выбор продюсера (Стив Элбини) - всё было устроено так, чтобы
«Нирвана» оставила позади свой альбом-прорыв. «Я не слушаю дома такие
альбомы, - говорил Курт Кобэйн о «Nevermind» в 1993 году, - я не могу
слушать этот альбом. Мне нравятся многие песни. Мне очень нравится
играть некоторые из них вживую. В коммерческом отношении, я думаю, что
это очень хороший альбом, я должен это признать, но он в некотором роде
похож на «Cheap Trick». Но на мой слушательский вкус, понимаете, он
слишком гладкий».
«Я знаю, что Курту нравилось то, как звучит «Nevermind», -
отвечал Крист Новоселич. – Это было просто реакцией на многие вещи. Это
была своего рода реакция, чтобы получить Элбини. Мы не хотели быть
продажными, а Элбини известен своей честностью. Просто казалось, что это
имеет смысл, вернуться к нашим корням вместо того, чтобы просто записать
ещё один очень гладкий альбом. Материал на этот альбом тоже был мрачным.
Он чрезвычайно красивый, но в то же время очень мрачный и резкий. Тогда
как «Nevermind» был чем-то вроде альбома-жевательной резинки».
Это было не просто создание альбома, который был результатом
предыдущих восемнадцати месяцев, тексты тоже были довольно
бескомпромиссными. «Слушать некоторые из этих текстов, - сказал Дэйв
Грол Майклу Азерраду, - и знать, к чему они имеют отношение – несколько
странно, потому что есть много злости, много «fuck you» или «меня
обманули», и много строчек, которые обращаются к деньгам, законности или
младенцам. Он сильный, но в то же время он просто о том, как Курт себя
чувствует, словно его припирают к стене, и он просто собирается криком
проложить себе выход».
Группа прибыла в Миннесоту в День святого Валентина 1993 года. В
аэропорту их встретил Брент Сигмет, оператор «Pachyderm Studios»,
который начинал свой первый день на новой работе – «я должен был держать
табличку, на которой было написано: «Блугрэсс-Ансамбль Саймона Ритчи, -
вспоминал Сигмет, - чего я не сделал! Я просто им помахал. Появились
Курт и Крист, и я сказал: «Я – ваш провожатый»». «Саймон Ритчи» - это
было настоящее имя басиста «Sex Pistols» Сида Вишеса, и «Нирвана»
заказала «Pachyderm» под названием «Блугрэсс-Ансамбль Саймона Ритчи».
Раньше Кобэйн использовал псевдоним «Саймон Ритчи», регистрируясь в
гостиницах (он также использовал для этой цели настоящее имя Эксла Роуза
– Билл Бэйли). Как их последняя поездка для записи на средний запад в
1990 году (см. сессию {15}), была холодная и снежная окружающая среда. У
«Pachyderm» были свои собственные локальные жилые здания, и группа
вскоре устроилась там.
Впервые они фактически лично познакомились со Стивом Элбини, и
они не потратили впустую времени на установку своей аппаратуры. Элбини
настоял на твёрдой ставке в 100 000 $ за свои услуги. Может показаться,
что это много, но он отказывался от соглашения о гонорарах, которое в
значительной степени гарантировало ему в пять раз больше этой суммы –
цифра, о которой Элбини рассказывал как о «смешной сумме денег». Если вы
добавите плату Элбини к расходам на аренду студии, 24 000 $ по одному
сообщению (хотя ссылались на слова Кобэйна, что это были 17 000 $ - в
любом случае, это не деньги), то получите очень маленькую стоимость
продолжения к альбому с многомиллионными продажами.
Когда началась сессия, Элбини и Сигмет присутствовали там вместе
с троими членами группы. Роберт Уэстон был «техником по обслуживанию
студии», а его подружка, Картер Николь Лонт, была шеф-поваром. У Элбини
было даже больше опыта на «Pachyderm», чем у студийного инженера
Сигмета, поскольку Элбини работал там раньше над «Rid Of Me» Пи Джей
Харви и «Seamonsters» «Wedding Present». Верный своей панк-этике, Элбини
отказался от того, чтобы его указывали в качестве «продюсера»,
утверждая, что он просто записывает группы, с которыми он работает, а не
«продюсирует» их в любом виде или форме. Поскольку он считает себя
«звукооператором», он очень серьёзно воспринимает эту сторону процесса,
используя несметное количество особенным специально размещённых
микрофонов– пять только для одного малого барабана. Как только его
попросили поработать над «In Utero», Элбини пришлось вернуться и
послушать предыдущую работу «Нирваны». «Как это ни абсурдно звучит, в то
время я не был настолько знаком с музыкой «Нирваны», - признаётся
Элбини, - я слышал её у других людей дома. В тот момент я не мог считать
себя фэном, и я особенно не думал, что они были лучшей из групп того
поколения и об этой географической / временной связи. Я прикупил другие
их альбомы и послушал их. Это не очень изменило моё впечатление. Их
самый слабый альбом – понятно, «Nevermind». Он также в наименьшей
степени характеризует группу, какой я их знал. Как о них рассказывали
друзья, тот альбом меньше всего был на них похож. Во всех их альбомах
была странная сила, и было своего рода искусное извращение в том, что
почти всё, что выходило их уст Курта, мне нравилось. А Дэйв Грол -
абсолютный гигант-ударник, поэтому трудно вообразить альбом с ним на
ударных, который, по крайней мере, не было бы забавно послушать».
Элбини также критиковал предыдущий альбом группы. Говоря о
«Nevermind», он высказался, что «для моего слуха это своего рода
стандартная банальная запись, которая затем превратилась в очень, очень
управляемый, сжатый адаптированный под радио микс. Это, на мой взгляд,
не очень лестно для рок-группы. Было много дважды наложенных вокалов и
всё такое, что является банальным приёмом производства, чтобы заставить
вокал звучать по-особому. Он звучит так не потому, что это – саунд
группы, а потому что это то, как продюсер, ремикшёр и компания
звукозаписи хотели, чтобы он звучал». Возможно, он не знал, что в то
время Кобэйн и компания хотели, чтобы «Nevermind» звучал именно так.
Работа основательно началась в понедельник 15-го февраля и
продолжалась в течение двенадцати дней, закончившись в пятницу 26-го.
Группа вставала около 10 утра, питалась, а потом начинала работу в
полдень до полуночи с перерывом на ланч днём и на обед вечером. Основной
трекинг проходил очень хорошо и был закончен к пятнице первой недели,
поскольку большинство песен были первыми дублями, записанными вживую. В
это время было записано шестнадцать песен - двенадцать для альбома
(«Gallons Of Rubbing Alcohol Flow Through The Strip» [79] была с сессий
в Рио {26}), несколько обратных сторон и пара песен, которая была
впоследствии отдана в сборники, «I Hate Myself And Want To Die» [92] и
«Verse Chorus Verse» [12]. Кобэйн первоначально работал над списком из
восемнадцати возможных песен, и две были или выброшены, или записаны, но
так и не появились - Стив Элбини говорил, что «я уверен, что часть того
материала существует как мастер-плёнки, но я на самом деле не знаю».
Наложения были добавлены в середине уикэнда между поездкой, чтобы
посмотреть выступление «Cows» в Миннеаполисе, и микширование выполнялось
с понедельника, 22-го, до пятницы, 26-го.
Одна из причин для того, чтобы работать так быстро, было то, что
группа очень хорошо отрепетировала эти песни. «Мы просто очень
сосредоточились на репетиции, - говорил Новоселич. – Мы компактно
сделали песни. Поэтому мы появились в Кэннон Фоллз, мы установили нашу
аппаратуру и начали играть. Мы записали почти все песни за первые два
дня. Некоторые из песен, я думаю, больше половины этих песен, мы на
самом деле сделали с первого дубля. Мы знали, что Элбини не хотел иметь
дело с какой-то преуспевающей рок-группой, или чтобы ему приходилось
нянчиться с какими-то бестолковыми музыкантами. А мы знали, как играть
рок! Мы играли рок много лет, мы просто разделались с ним. Я помню, как
Элбини стоял там у магнитофона, скрестив руки на груди, кивал головой, а
мы просто выдавали их одну за другой. «Ну, это звучит хорошо. Давайте
делать эту песню»». Тексты Кобэйна была также ближе к тому, чтобы быть
законченными, чем на многих предыдущих сессиях. Несмотря на сообщения,
что он снова заканчивал их в студии, большинство из них раньше
исполнялись вживую за предыдущие три года. «Они были готовы так же, как
любая группа, с которой я когда-либо работал, - высказывался Стив
Элбини. - На каждом альбоме есть несколько маленьких вещей, которые
кто-нибудь просит сделать, над которыми тебе приходится думать. В конце
«Rape Me» [71] был задуман такой очень экстремальный вокал. Я не могу
вспомнить, что это была за песня, я думаю, это была песня «Milkmaid»
(«Milk It» [76]), или как там она называлась, вокал должен был звучать
более бешено, чем был до этого момента. Поэтому я должен был найти
способ делать стремительный вокальный прыжок в конце. Это – то, что
решаешь в данный момент. Но никаких фокусов не было. Запись альбомов -
очень прямой процесс, это не чёрная магия. Ставишь микрофон и слушаешь,
как он звучит. Если он не звучит хорошо, ставишь другой. Чтобы понять,
где ставить этот микрофон и что с ним делать, нужно кое-что знать об
акустике, нужно кое-что знать об электронике, и нужно кое-что знать о
взаимодействии звуков в студии, и я предполагаю, что тут подключается
опыт. Но я по-прежнему уверен, что любой квалифицированный инженер,
который не увлечён собой, которого не сводит с ума самолюбие, может
сделать неплохой альбом». Элбини использовал старинный студийный
24-трековый пульт «Neve» для записи, любимый группой, и Кобэйн играл на
разбитой старой гитаре через усилитель «Fender Quad Reverb». Поскольку
всё шло так хорошо, нашлось время для нескольких шуточных телефонных
звонков – таким, как Эдди Веддер, Джин Симмонс и Эван Дэндо - и
некоторому привет-проклятью и розыгрышам в студии.
Кортни Лав посетила «Pachyderm» в течение второй недели записи;
однако она и Элбини не поладили. «Я думаю, что это было стрессом для
Курта, - вспоминала Картер Николь Лонт. - Я думаю, что она оказывала на
него много давления и не всегда как одобряла то, какими были песни. Она
очень критически относилась к его работе, и фактически отчасти
находилась в конфронтации с людьми, которые там были». Хотя группа
первоначально была довольна записями, скептицизм Лав, как оказалось, был
обоснован, и более поздние вещи пришлось менять. Когда сессия близилась
к концу, Элбини вспоминал: «Все были очень довольны. Было такое очень
серьёзное, на самом деле, радостное чувство выполненного дела. Я думал,
что они отлично поработали. Меня неоднократно спрашивали, принимал ли
Курт наркотики, пока я там был. А у меня был большой опыт общения с
людьми, которые принимают наркотики, и с одной стороны я знаю, как они
себя ведут, а с другой стороны я знаю, как они могут вводить в
заблуждение. И моей наилучшей оценкой было то, что нет, не принимал, он
работал очень продуктивно. Это был период его жизни, когда он был очень
сконцентрирован. Он был сконцентрирован на создании этого альбома, и он
не хотел подводить других парней из группы. Он был предан работе. Он был
столь же трезв - а я использую это прилагательное в значении «серьёзен»
- как любой, с кем я когда-либо работал в студии».
Исходный список треков с «Pachyderm» был следующим – «Rape Me»
[71] / «Scentless Apprentice» [75] / «Heart-Shaped Box» [73] / «Milk It»
[76] / «Dumb» [90] / «Radio Friendly Unit Shifter» [58] / «Very Ape»
[78] / «Pennyroyal Tea» [52] / «Francis Farmer Will Have Her Revenge on
Seattle» [89] / «tourette's» [72] / «Serve the Servants» [88] / «All
Apologies» [56] / «Moist Vagina» [77] / «Marigold» [91] / «Verse Chorus
Verse» [12] / «I Hate Myself And Want To Die» [92]. Вероятно, что
последние четыре трека на плёнке были только для демонстрационных целей.
«Это, бесспорно, была самая лёгкая запись, которую мы когда-либо
делали», - говорил Курт Кобэйн. Она была очень лёгкая, слишком лёгкая, и
она была сделано быстро, оглядываясь на прошлое, возможно, слишком
быстро. Когда они уезжали из Миннесоты, всё казалось отличным, но это
всё изменилось.
«Rape Me» («Изнасилуй Меня») [71] Эта вторая полная студийная
запись этого трека была сыграна с Джеком Эндино в предыдущем октябре
(см. сессию {25}), но не в Бразилии. Тогда это была единственная
законченная песня, что было неудивительно, поскольку Кобэйн фактически
написал её заново в 1991 году в конце сессий «Nevermind». Некоторые
аналитики рассматривали её как ответ «Polly» [11], только на сей раз с
точки зрения жертвы, а не насильника. Однако более вероятно, что это -
ответ на «Smells Like Teen Spirit» [59], и реакция, похожая на эффект
домино, сказалась на жизни Кобэйна - даже вступительный рифф – это
пародия на его самую известную песню, и она придерживается фирменной
динамики тихий куплет / громкий припев. Строчка «My favourite inside
source» («Мой любимый внутренний источник») относится к анонимным
комментариям, указанным в выпусках ведущих СМИ о том, что Кортни Лав
принимала наркотики во время беременности, возможно от кого-то близкого
к группе.
На первых сессионных плёнках с «Pachyderm» это был начальный
трек, который указывает, что, возможно, группа наметила его как
открывающий альбом, однако к тому времени он был переставлен в середину.
Понятно, что название этой песни вызвало споры, и американские розничные
гиганты, «Уол-март» и «Кей-март», угрожали изъять альбом из своих
магазинов. «Geffen» обошел проблему, убедив группу изменить название
этой песни на конверте на «Waif Me» («Бездомный Я»). Альбом был
переиздан в Америке с этим изменением на 1994 год.
Также см. сессию {25}
«Scentless Apprentice» («Ученик, Лишённый Запаха») [75] Этот
трек, возможно, был признаком того, куда направится группа в будущие
годы. В отличие от прошлой обычной практики, когда Кобэйн набрасывал
песню, а потом показывал её остальным, эта песня была закончена трио в
комнате для репетиций, и всем троим приписывают совместное написание
музыки. На ней также было намного больше шум-феста, чем у большинства
треков на «Nevermind», и она хорошо согласовывается с типичными песнями,
вдохновлёнными Стивом Элбини. Текст Кобэйн максимально основывался на
одной из его любимых книг - романе Патрика Зюскинда «Парфюмер: История
Одного Убийцы» (который был первоначально издан в родной для Зюскинда
Германии как «Запах» («Das Parfum») в 1985 году).
Как и прочие песни на альбоме, которые имеют ссылки на младенцев
и отцовство («Serve The Servants» [88]: «I tried hard to have a father /
But instead I have a Dad» («Я так пытался иметь отца / Но вместо этого у
меня был Папа»), «Heart-Shaped Box» [76]: «Throw down your umbilical
noose» («Сбрось вниз аркан твоей пуповины», «Radio Friendly Unit
Shifter» [58]: «All of a sudden my water broke» («Внезапно мои воды
отошли») – тут называются только три), книга Зюскинда рассказывает
историю о ребёнке, у которого нет собственного запаха, но есть
удивительное чувство обоняния, которое приводит его к тому, чтобы стать
учеником парфюмера - отсюда название этой песни. Многие из текстов
Кобэйна - прямые ссылки на книгу – «Like most babies smells like butter»
(«Как большинство младенцев пахнет маслом»), «Every wet nurse refused to
feed him» («Все потные няньки отказывались его кормить»), и «I promise
not to sell your perfumed secrets» (Я обещаю не выдавать ваши ароматные
секреты») являются тому примерами. В интервью Кобэйн анализировал то,
что центральный персонаж этой книги был тем, к чему он имел отношение в
юные годы. «Я во многом чувствовал себя, как тот парень, - объяснял он.
- Я просто хотел быть по возможности подальше от людей, их запахи
внушали мне отвращение. Запах человека». В музыкальном отношении
гипнотический стук ударных Дэйва Грола приводит этот трек к
спиралевидным ударам гитары Кобэйна. Вокал нагнетается грубым рычанием и
перемежается со страстными завываниями: «Go away!» («Убирайся!»).
Также см. сессию {26}
«Heart-Shaped Box» («Шкатулка В Форме Сердца») [73] Как обычно
было на этих сессиях Элбини, работа всерьёз начиналась после полудня.
Элбини знал об этом треке, который послали на сырой плёнке с сессий в
Рио перед поездкой в Миннесоту, но к тому времени, когда Кобэйн был
готов записывать свой вокал, он перестроил и текст, и название этого
трека. Эта шкатулка в форме сердца, о которой идёт речь, была подарком,
который ему послала Кортни, и строчка «Forever in debt to your priceless
advice» («Навеки в долгу за твой бесценный совет») взята из записки,
которую некогда до этого Кобэйн послал Лав.
Песня открывается дважды повторяющимся нисходящим гитарным риффом
прежде, чем вступают ударные Дэйва Грола как раз перед почти
проговариваемом Кобэйном первым куплетом на 0:11. Он начинается со
ссылки на собственный знак зодиака (Рыбы), в то время как звуковая схема
песни снова следует формуле «Pixies» - тихий куплет - кричащий припев (с
вращающейся гитарой), как «Smells Like Teen Spirit» [59] и «Lithium»
[45] на «Nevermind». Однако на сей раз главным отступлением было явное
влияние того, что Кобэйн стал отцом, поскольку его тексты затрагивают
такие гинекологические темы, как «нарушенная девственная плева», «петля
пуповины» и «дыхание ребенка» - также согласовывающиеся с иллюстрацией
на обложке альбома с частями тела и младенцами. Кобэйн рассказал Майклу
Азерраду, что эта песня о детях, страдающих раком – «Каждый раз, когда я
вижу эти документальные фильмы или рекламные ролики о маленьких детях с
раком, я просто схожу с ума, - говорил он. - Это затрагивает меня на
самом высоком эмоциональном уровне, больше, чем всё остальное по
телевидению. Всякий раз, когда я думаю об этом, это расстраивает меня
больше, чем что-либо, о чём я могу думать».
Эта шкатулка в форме сердца могла быть ссылкой или на растущую
клаустрофобию Кобэйна как высококлассной звезды, или скрытым
комментарием относительно своей растущей наркомании - или и то, и
другое. Когда гитары прекращаются на 0:47, и внезапно измученный вокал
переводит песню в другом направлении, которое может застигнуть врасплох
в первый раз, когда её слышишь, но ко второму разу это и предвкушаешь, и
с нетерпением ждёшь. Небрежное соло гитары, которое начинается на 2:44,
было одной из тех вещей, которые были впоследствии усовершенствованы во
время ремикширования.
После того, как сессии были закончены, и группа вернулась на
западное побережье, стало ясно, что, хотя относительно сдержанная игра
на ударных Дэйва Грола и мелодичная партия баса Криста Новоселича
приводят песню к новым высотам, они были недовольны окончательным
результатом. Разреженная запись Стива Элбини с множеством микрофонов не
воздала должное песне, и очень уважаемому продюсеру «R.E.M.» Скотту
Литту поручили задачу по перемикшированию этого и нескольких других
треков (см. сессию {29}) до того, как альбом можно было бы сводить.
В 2001 году читатели «NME» проголосовали, какая, по их мнению,
самая лучшая песня у «Нирваны», и «Heart-Shaped Box» была выбрана явной
победительницей.
Также см. сессии {26} и {29}
«Milk It» [76] Ещё один трек, который исследует телесные жидкости
и болезни. Начинаясь с неблагозвучной аранжировки, он становится
шизофреническим треком, в котором чередуются нежная импровизация,
полномасштабные удары гитары и крик с маленьким предупреждением, что
Дата добавления: 2015-11-04; просмотров: 26 | Нарушение авторских прав
| <== предыдущая лекция | | | следующая лекция ==> |