«Нирваны» - «Love Buzz» [27].
Эта песня первоначально была хитом относительно неизвестной
голландской группы «Shocking Blue». Ещё одним предметом их гордости был
их сингл номер один в 1970 году, «Venus». Крист Новоселич наткнулся на
этот трек и прокрутил его для Кобэйна, которому он тут же понравился.
Когда Поунмэн предложил им записать его, а «Sub Pop» возьмёт на себя
затраты студии, Кобэйн разрывался между тем, чтобы, наконец, выпустить
сингл, и тем фактом, что это будет кавер, а не одна из его оригинальных
композиций. Соблазн наконец выпустить сингл одержал верх, и они
отправились обратно в Сиэтл и «Reciprocal Studios».
Пятичасовая сессия, как ожидалось, была достаточно длинной для
того, чтобы записать сингл, приемлемую обратную сторону и, возможно, ещё
один-два трека, и всё же в прошлый раз им удалось записать и
смикшировать десять песен в подобных временных рамках. Всё было сложнее,
хотя на этой сессии была записана только «Love Buzz» [27].
«Love Buzz» («Любовный Зуммер») [27] Легко услышать, почему этот
трек был любимым на ранних концертах «Нирваны». Он начинается с
интригующего, на средней скорости соло Новоселича на бас-гитару,
играющего полупсиходелический, турецкий или звучащий по-ближневосточному
рифф. К нему спустя 0:07 присоединяются ударные Чэннинга, и затем в эту
комбинацию врывается гитара Курта в 0:15, таким образом, создавая
незабываемое начало их дебютного сингла. Готовый трек, длящийся
приблизительно три с половиной минуты, является прекрасным
пауэр-поп-синглом, но у Курта были другие мысли по поводу того, как он
хотел начать эту песню.
Кобэйн взял с собой одну из его кассет со звуковыми коллажами и
хотел добавить отрывок с одного из них в начало песни. Первоначально у
него был двадцатисекундный фрагмент, открывающий песню, хотя «Sub Pop»
впоследствии настаивала, чтобы он был сокращён до окончательных десяти
секунд, которые сохранились, и также вставил ещё один в качестве шумовой
паузы где-то посередине. «Так как все восемь треков были целиком на
мастер-кассете, - объясняет Эндино, - нам пришлось включить студийную
кассетную деку на пульте в качестве виртуального девятого трека, и
каждый раз, когда я просматривал этот микс, Курту приходилось нажимать
«пуск» на кассетной деке в нужный момент так, чтобы материал
преобразовывался в микс, который я делал. Когда мы позже пришли, чтобы
перемикшировать «Love Buzz» для альбома, Курт забыл принести ту кассету,
поэтому те шумы отсутствуют».
Также см. сессию {8}
Номер сессии: {7}
Место: «Reciprocal Studios», Сиэтл, штат Вашингтон, США
Дата: 30 июня 1988 года
Продюсер: Джэк Эндино
Исполнители: Курт Кобэйн (гитара, вокал), Крист Новоселич (бас),
Чэд Чэннинг (ударные)
Записанные треки: Доступны на:
Spank Thru [5] сборник Sub Pop 200
Big Cheese [28] сингл «Love Buzz», «Bleach»
Blandest [29] официально не выходил
Хотя «Love Buzz» [27] на последней сессии заняла больше времени,
чем ожидалось, группа повторно зарегистрировалась у Эндино, чтобы
записать ещё три песни, включая перезапись «Spank Thru» [5]. Состоялась
вторая пятичасовая сессия, и были сделаны два трека.
«Big Cheese» («Большая Шишка») [28] Курт Кобэйн всегда выступал
против властных личностей, и когда босс «Sub Pop» Джонатан Поунмэн начал
предлагать, какие песни записать и какие перезаписать, Курт решил, что
пришло время написать песню в его «честь» – поэтому появилась эта песня.
Когда «Blandest» [20] была брошена на полпути, «Big Cheese» [28] был
выбран в качестве обратной стороны «Love Buzz» [27]. Впоследствии этот
зловеще звучащий трек был также добавлен к версиям «Bleach».
Также см. сессию {8}
«Blandest» («Сама Вежливость») [29] Эта простая, но легко
запоминающаяся песня первоначально была задумана как обратная сторона
«Love Buzz» [27]. Однако группа почему-то была недовольна этим треком и
велела Эндино записать что-нибудь поверх неё – что он и сделал. Идея
заключалась в том, чтобы перезаписать её позднее, но они так и не
вернулись к этому. «Когда они задумывали «Incesticide», - говорит
Эндино, - Крист позвонил мне и хотел узнать, помню ли я «Blandest» и
есть ли где-нибудь плёнка с ней. Я сказал ему, что нет - вы, парни
велели мне её стереть!». На счастье коллекционеров, копия
распространилась с личной плёнки одного из членов группы с этой сессией,
иначе песня была бы потеряна навсегда.
Номер сессии: {8}
Место: «Reciprocal Studios», Сиэтл, штат Вашингтон, США
Даты: 16 июля 1988 года
Продюсер: Джэк Эндино
Исполнители: Курт Кобэйн (гитара, вокал), Крист Новоселич (бас),
Чэд Чэннинг (ударные)
Записанные треки: Доступны на:
«Big Cheese»[28] «Bleach»
«Love Buzz» [27] сингл «Love Buzz», «Bleach»
Прослушав плёнки с предыдущих двух сессий (сессия {6} и {7},
которые он оплатил, Джонатан Поунмэн попросил группу перезаписать вокал
на «Love Buzz» [27]. Поэтому на этот раз, посетив «Reciprocal» в третий
раз через пять недель, они сделали только это, а также закончили
заключительные миксы этого трека и для «Big Cheese» [28]. Вся работа в
этот день была закончена за три часа.
Номер сессии: {9}
Место: «Reciprocal Studios», Сиэтл, штат Вашингтон, США
Даты: 27 сентября 1988 года
Продюсер: Джэк Эндино
Исполнители: Курт Кобэйн (гитара, вокал), Крист Новоселич (бас),
Чэд Чэннинг (ударные)
Записанные треки: Доступны на:
«Spank Thru» [5] сб. «Sub Pop 200»
Закончив треки для дебютного сингла, заключительная задача на
лето состояла в том, чтобы отточить какую-нибудь песню для сборника «Sub
Pop 200». Таким образом, группа потратила два часа на микширование
«Spank Thru» [5] с более ранней сессии (сессия {7}). Джэк Эндино также
включил свой дополнительный вокал в окончательный микс.
Также см. сессию {7}
«Love Buzz» [27]
Sub Pop SP23 7" 28/11/88 США с «Big Cheese», тираж 1 000
Примечание: сингл выходит в заворачивающемся конверте, чёрно-белом с
красной написанной от руки нумерацией.
Номер сессии: {10a - е}
Место: «Reciprocal Studios», Сиэтл, штат Вашингтон, США
Даты: 24 декабря 1988 года - 24 января 1989 года
Продюсер: Джэк Эндино
Исполнители: Курт Cobain (гитара, вокал), Крист Новоселич (бас),
Чэд Чэннинг (ударные)
Записанные треки: Доступны на:
«About a Girl» [14] «Bleach»
«Big Long Now» [30] «Incesticide»
«Blew» [31] «Bleach»
«Blew (альт. версия)* [31а] официально не выходил
«Mr Moustache» [32] «Bleach»
«Mr Moustache» (альт. версия)* [32а] официально не выходил
«Negative Creep» [33] «Bleach»
«Paper Cuts» (вокал b/g) [18] «Bleach»
«School» [34] «Bleach»
«Scoff» [35] «Bleach»
«Sifting» [36] «Bleach»
«Sifting» (Инструментальный)* [36а] официально не выходил
«Swap Meet» [37] «Bleach»
«Floyd The Barber» [17] недоступен
После того, как «Sub Pop» выпустила «Love Buzz» [27], они
подумывали записывать альбом. У студии не было денег, чтобы дать им
аванс, но группа в любом случае хотела идти вперёд. У них было несколько
новых песен для записи, а также они планировали использовать некоторые
из песен с первой сессии с Эндино (сессия {5}), но на сей раз с Чэдом
Чэннингом на ударных. Когда началась запись альбома, никакого контракта
не было, но, по настоянию Криста Новоселича, две стороны заключили
контракт 1 января 1989 года. Группа должна была расплатиться за затраты
студии на сессии, и старый друг Чэннинга, гитарист по имени Джэйсон
Эверман, предложил требуемые 606 $. В благодарность группа указала его в
качестве второго гитариста на «Bleach», хотя он не сыграл на нём ни
единой ноты. Впоследствии он недолго гастролировал с группой.
Сессия {10a)
24 декабря 1988 года
Начавшись в Рождественский сочельник, запись растянулась на шесть
сессий, перетекая в январь. Пятичасовая сессия в сочельник
использовалась как возможность поэкспериментировать с несколькими
разными гитарными настройками, повозиться с отладкой ударной установки
Чэннинга и пробежаться по нескольким новым песням, настолько новым, что
тексты были незакончены, а в отдельных случаях даже не начаты. На этой
сессии начали делать около десяти песен, которая закончилась только за
полночь. Была опробована «Floyd The Barber» [17], но группа решила, что
предыдущий номер с игрой на ударных Дэйла Кровера (см. сессию {5}), был
лучше, и поэтому сэкономив на затратах на плёнку, они стёрли её. Та же
судьба постигла другой номер в этот первый день записи, главным образом
потому, что Курт был недоволен своим вокальным исполнением. Следующие
песни – это те, которые сохранились с 24 декабря.
«Swap Meet» («Толкучка») [37] Одна из первых песен, записанных на
этой сессии, для этой истории любви пары с толкучки (для британских
слушателей – парочки Распродажи Из Багажника») группа уменьшила
настройки до «ре». «They make a living off of arts and crafts / The kind
with seashells, driftwood, and burlap / They make a deal when they come
to town / The Sunday swap meet is a battle ground» («Они зарабатывают на
жизнь кустарным промыслом / С морскими ракушками, сплавным лесом и
мешковиной / Они торгуют, когда приезжают в город / Воскресная толкучка
– это поле битвы». Песню ведут неистовые гитары и бас, в то время как
припевы предоставляют возможность Чэду Чэннингу продемонстрировать свои
навыки ударника. Подобно «Floyd The Barber» [17], это восприятие Куртом
жизни местного сообщества. Наверное, он видел в Абердине много толкучек,
возможно, даже покупал у них одну-другую подержанную пластинку, но в
отличие от «Floyd The Barber» [17] он не помещает в эту историю
ужасающий поворот, довольствуясь внесением в простую жизнь персонажей
грустной атмосферы отчаяния.
«Blew» («Кайфануть)» [31a] Уже убавив настройки до «ре» для «Swap
Meet» [37], группа готовилась записать этот второй трек и, забыв о
предыдущем понижении настройки, они опустили тональность ещё дальше до
«до», по ошибке думая, что опускают до «ре». Записав его, они спросили
Эндино, можно ли им переделать его с «правильной» настройкой, но он
предложил им оставить всё как есть. Звуча по-другому в музыкальном
отношении (с чередующейся настройкой и другим гитарным соло), этот номер
также совершенно отличался в текстовом отношении. Курт всё ещё дописывал
текст к ней, и даже во время сессий, и в этой версии есть первый куплет
и припев, который был взят с версии на «Bleach» - «We were in a garden
wasting time / And we were in love and like to blew / We were in a
garden like to blew / And if you wouldn’t mind I would like to choose»
(«Мы были в саду, напрасно тратя время / И мы были влюблены, и нам
нравилось кайфовать / Мы были в саду, и нам нравилось кайфовать) / И
если ты не против, я хотел бы выбирать»). Первоначальный припев был:
«See it, believe it, need it, is it sane / Is there another reason for
your name / Is there another word that is your name» («Понимай это, верь
в это, нуждайся в этом, это нормально? / Это очередная причина так тебя
назвать? / Это очередное слово, которое – твоё имя»). Окончательная
версия была гораздо проще в текстовом отношении.
«Mr. Moustache» («Мистер Усы») [32a] Это название произошло от
комикса, который Курта нарисовал, чтобы проиллюстрировать свою идею по
поводу мужчины Северо-Запада, типичного мачо-деревенщины. В этом раннем
номере вместо большей части текста есть только звуки бормотания, и
группе просто предоставляется возможность прорваться сквозь мелодию в
качестве репетиции. Музыкально это в значительной степени законченная
песня. Плёнка с этим номером была впоследствии распространена среди
коллекционеров.
«Sifting» («Просеивание») [36а] Ещё один ранний номер без текста,
этот инструментальный прогон продолжался 5:20 и был издан нелегально.
Одно заметное отличие от окончательной версии - добавление длинного
гитарного соло с использованием педали «вау-вау» с 2:59 до 4:15 минут.
Сессии {10б, 10в, 10г}
29, 30 и 31 декабря 1988 года
Большая часть записи альбома состоялась в последние три дня 1988
года в течение пятичасовых сессий 29 и 30-го, и 4,5 часовой сессии в
новогодний вечер. Однако Курт работал над словами даже после
пятидневного перерыва на Рождество, поскольку Джэк Эндино говорил
«Би-Би-Си»: «Я сказал: «Ну, порядок, мы готовы записывать вокал на этой
песне?», а он сказал: «Подожди минутку, дай мне закончить этот текст», и
он порывисто что-то набросал и говорит: «Порядок, я написал текст». Это
было для него так легко. Он мог почти сразу же сочинить текст. Было
забавно записывать этих парней. Эти тексты не раз здорово меня смешили.
Они были очень добродушны по этому поводу». Кобэйн соглашался, что слова
вообще не были его главным приоритетом: «Вообще не думал заниматься
этим. Это довольно очевидно. На тот момент я вообще не придавал значения
тексту. Я их вообще не оценивал. На тот момент я никогда не думал о
песне из-за её текста». Такой подход, возможно, лучше всего
продемонстрирован на «Negative Creep» [33] и «School» [34], которые
состоят всего из нескольких слов, которые неоднократно повторяются.
Аппаратура, используемая для сессии, была примерно идентична той,
которая использовалась годом раньше (см. сессию {5}) за исключением
усилителя «Randall», который был сдан в ремонт. Эндино принёс свой
собственный «Fender Twin» 1968 года, чтобы использовать взамен того.
«Big Long Now» («Теперь Большой И Длинный») [30] Это была
единственная законченная песня, вырезанная из «Bleach». На протяжении
пяти минут Кобэйн думал (правильно), что альбому очень нужен длинный,
медленный, скучный трек. Медленная, звенящая гитара открывает песню,
потом тарелки и бас создают пятнадцатисекундное крещендо, пока
улавливается бит. Всплывает неземной вокал Курта. «It’s not cold enough»
(«Не так уж и холодно»), поёт он, добавляя чувство опустошения. Вся
песня остаётся в одном темпе, хотя в посередине песни вокал более
сдержан и кричащий, прежде чем всё это медленно сводится на нет к
медленному движению и превращается в нежный фидбэк. Впоследствии этот
номер использовался на альбоме «Incesticide» (см. страницу 110).
«Blew» [31] Выбрав этот трек в качестве дебютного британского
сингла в конце 1989 года, Брюс Пэвитт настаивал на том, чтобы он
открывал «Bleach». Готовая песня демонстрирует более тихий куплет –
кричащий припев, что группа много раз использовала впоследствии. Крист
Новоселич открывает песню соло баса, которое формируется с тяжёлыми
гитарными риффами, чтобы создать взбитую основу для первого куплета,
который Курт полупроговаривал, полупел, до того, как выкрикивать припев.
Текст полностью был переделан из первоначального номера песни 24 декабря
1988 года (см. сессию {10a}).
«Mr. Moustache» [32] Используя законченный текст (который был
спет на более ранних живых концертах), это был более приличный номер,
чем «эксперимент» в рождественский сочельник. Песня громыхает в яростном
темпе: «Yes I eat cow / I am not proud» («Да, я ем говядину / Я не
гордый»), - нараспев произносит Кобэйн на этой серенаде для
среднестатистического слушателя-деревенщины.
«Negative Creep» («Отрицательный Тип») [33] Одна из самых быстрых
и самых агрессивных песен на альбоме, она также содержит, возможно,
наименьшее количество слов всего в четырёх строчках, неоднократно
повторяющихся на протяжении 2:55 минуты. Рваная, скачкообразная мелодия
помогает сделать её незабываемой, несмотря на недостаток текстовой
значимости. Является ли субъектом песни Кобэйн или другой персонаж,
неизвестно.
«School» («Школа») [34] Используя воспоминания о школе, которые
ещё не были забыты, Курт поёт ещё один суперредкий текст всего из трёх
строк, повторяющийся таким образом: «Won’t you believe it, it’s just my
luck» («Ты не поверишь, мне просто повезло»), «No recess» («Никаких
перемен») и «You’re in high school again» («Ты снова в школе») – вот и
всё, что он хотел сказать. Он на самом деле добавляет язвительное
гитарное соло, хотя оно заканчивается другой скучной отключкой.
«Scoff» («Насмешка») [35] Эта песня могла быть нацелена или на
родителей рассказчика, или на подружку. Если «Negative Creep» [33]
признавала недостатки, «Scoff» [35] была более дерзкой: «In my eyes I’m
not lazy / In my face it’s not over / In your room I’m not older / In
your eyes I’m not worth it» («По-моему, я не ленив / По-моему, это ещё
не конец / В твоей комнате я не становлюсь старше / По-твоему, я этого
не стою»). В музыкальном отношении это весьма характерно для «Нирваны»
на тот момент, тяжёлый бит ударных выбивает путь для язвительных гитар,
сопровождающих Курта, кричащего во всё горло.
«Sifting» [36] К тому времени, когда критики добирались до конца
второй стороны «Bleach», многие из них слегка уставали от всего этого
медленного гранджа. «Sifting» [36] была, возможно, просто одной из тех
песен, которых было слишком много. Группа доказала, что они, без
сомнения, могли делать треки такого типа, и это ничего не добавило к
альбому.
«About A Girl» [14] Хотя эта песня исполнялась добрых
восемнадцать месяцев, группа не пыталась сделать её ни на одной из более
ранних сессий. Курт предвидел проблему наличия на альбоме слишком
большого количества длинных, медленных песен, и горел желанием включить
куда-нибудь поп-роковую «About A Girl». ««Bleach» казался очень
одномерным, - впоследствии признавал он. – У него просто один и тот же
формат. Все песни медленные и гранджевые, и они настроены ниже, до очень
низких нот, и я много кричал. Но в то время, когда мы записывались, у
нас было гораздо больше песен вроде «About A Girl»». В музыкальном
отношении это простая версия группы первоначальной песни, но текст этого
номера обновлён с лета 1988 года.
Также см. сессию {3}
Сессии {10д, 10е}
14 и 24 января 1989 года
Последние две сессии для «Bleach» (длившиеся пять и пять с
половиной часов соответственно), использовались, чтобы наложить дорожки,
перезаписать вокал и смикшировать альбом. Дополнительные вокалы были
также добавлены к «Paper Cuts» [18] с более ранней сессии (см. сессию
{5}). Этот трек также был обновлён перед включением в альбом.
***
После своего дебюта на концерте в феврале 1989 года в Олимпии,
штат Вашингтон, Джэйсон Эверман, наконец, стал активным членом группы,
когда они время от времени гастролировали весной. В июне на «Sub Pop»
наконец-то выпустили «Bleach», и у группы состоялась их
одна-единственная сессия звукозаписи с Эверманом, который продержался
недолго и сыграл свой заключительный концерт 18 июля. В сентябре
состоялась ещё одна сессия записи песен для запланированного EP, прежде
чем они отправились в свой первый заграничный тур по Европе. В ходе
этого долгого утомительного путешествия они играли в девяти странах за
двухмесячный период. В конце тура Крист женился на свой подружке Шелли
Дилли. За этот период обнаружилось только небольшое количество новых
песен, но это очень быстро поменялось.
Номер сессии: {11}
Место: Колледж Вечнозелёного Штата, Олимпия, штат Вашингтон, США
Дата: июнь 1989 года
Продюсер: Грег Бэйбор
Исполнители: Курт Кобэйн (гитара, вокал), Крист Новоселич (бас), Чэд
Чэннинг
(ударные), Джэйсон Эверман (гитара)
Записанные треки: Доступны на:
«Do You Love Me» [38] «Hard To Believe»
«Dive» [39] официально не выходил
О единственной сессии Джэйсона Эвермана с «Нирваной» имеется
очень незначительное количество информации. Единственная песня,
выпущенная с этой сессии – кавер «Kiss» «Do You Love Me» [38]. Также
известно, посредством очень плохой видеозаписи, что на этой сессии была
записана «Dive»[39], и хотя вероятно, что могут быть другие, они должны
ещё появиться.
«Do You Love Me» («Ты Меня Любишь?») [38] Довольно правильный
прогон песни «Kiss» из их альбома «Destroyer» 1976 года, записанного для
включения в альбом-трибьют «Hard To Believe». Двойная атака гитар на
самом деле придаёт номеру более достоверный саунд «Kiss», а Крист
Новоселич добавляет несколько соответственно привередливые
дополнительные вокалы. К концу всё это составляется из того, что каждый
пытался вставить слово в том, в то время как музыка распадается до
несколько кричащего фидбэка перед криком «Fucking turn it off! («Вырубай
это к чёрту!»). Что они и сделали.
Номер сессии: {12}
Место: «Music Source Studios», Сиэтл, штат Вашингтон, США
Даты: первая неделя августа 1989 года
Продюсер: Стив Фиск
Музыканты: Курт Кобэйн (гитара, вокал), Крист Новоселич (бас),
Чэд Чэннинг (ударные)
Записанные треки: Доступны на:
«Been A Son» [40] EP «Blew»
«Stain» [41] EP «Blew», «Incesticide»
«Even In His Youth» [42] официально не выходил
«Polly» [11] официально не выходил
«Token Eastern Song [иначе «Junkyard»] официально не выходил
Детали относительно этой сессии в лучшем случае отрывочны.
Кажется, все сходятся на том, эта запись состоялась в первую неделю
августа, но ни у кого нет уверенности, два или три вечера проходила
работа. Были заказаны три сессии, но относительно того, использовались
ли они все, воспоминания расходятся. Отчасти эта неразбериха возникает
из-за того, что «Music Source Studios» - довольно высококлассное
сиэтлское учреждение, которое обычно обслуживает работу по созданию
музыкальных саундреков и рекламных объявлений на радио, а не рок-музыки.
По сравнению с «Reciprocal» это был дворец, к тому же 24-трековый
дворец. Днём приоритет имела прозаическая студийная работа, поэтому
рок-сессии делались вечером, иногда очень поздно ночью. Первый вечер
использовался для наложения основных треков, а второй - для вокала и
микширования. Пять песен были закончены, хотя только две получили
официальный релиз.
Идея была в том, чтобы записать несколько треков для европейского
релиза EP «Blew», который должен был выйти для продвижения предстоящего
европейского тура. Как оказалось, тур закончился до его выпуска. С
аппаратурой, которую использовала группа, теперь было совсем плохо,
поскольку в туре она подвергалась избиению, которое не помогло, и Кобэйн
был недоволен большой частью работы. Стив Фиск вспоминает, что барабаны
Чэда «были скреплены вместе двумя рулонами клейкой ленты». Некоторые
песни были повторены спустя почти восемнадцать месяцев - см. сессию {20}.
«Это была очень дешёвая, сделанная на скорую руку сессия, -
вспоминает Фиск. - Они не записывались быстро, они делали много попыток.
Там пять песен на одной катушке. Вероятно, это немного составляющих.
Возможно, были разные мелкие вещи. Денег не было. Это записывалось на
какой-то использованной плёнке, которая лежала вокруг. «Sub Pop»
разорилась».
«Been A Son» («Быть Сыном») [40] Этот заглавный номер –
единственный, вошедший в EP «Blew». Курт написал эту песню, отреагировав
на давление на него своего отца, Дона Кобэйна, чтобы тот был более
«типичным» любящим спорт сыном, и на мысль Курта, что Дон предпочёл бы,
чтобы его сестра была сыном. Это была не единственная песня на этой
сессии, которая обращалась к отношениям Курта, или их отсутствию, со
своим отцом. Как и другие записи здесь, стиль написания песен
прогрессировал от скрежещущих эпопей «Bleach» до более панк-попсового
саунда; более легко запоминающихся и более мелодичных, но не всегда
легковесных. Это также одна из первых песен «Нирваны» с очень
гармоничным вокалом – «Абсолютно ленноновские гармонии, прямо как из
«Rubber Soul»», - говорит Фиск. Ещё одним ярким моментом было скрипучее
басовое соло Новоселича на 1:12 минуте.
«Stain» («Пятно») [41] Ещё одна из более новых, более быстрых
песен, хотя Курт написал для неё всего один куплет, который он поёт в
общей сложности три раза. «I’m a stain» («Я – пятно»), - завывает он, в
очередной раз намекая на то, каким, по его ощущению, его видит отец.
Впоследствии этот номер был также помещен в сборник «Incesticide» (см.
страницу 110).
«Even In His Youth» («Даже В Его Юности») [42] Эта первоначальная
версия этой песни не использовалась, и группа перезаписала её в 1991
году. В этом номере другое вступление с фуззовой гитарой, превращающейся
в скрежет и вступающее в противоборство с барабанами прежде, чем
врывается линия баса (на 0:11 секунде), чтобы помочь начаться знакомой
мелодии. Снова Курт рассматривает своего отца как вдохновителя написания
песни: «Father was ashamed» («Папе было стыдно»), - восклицает он. Курт
кажется неуверенным в некоторых частях текста, и его вокальная работа в
целом не дотягивается до его обычного стандарта, вот, вероятно, почему
песня была отложена до поры до времени.
Также см. сессию {20}
«Polly» [11] Хотя Курт написал и долгое время демонстрировал её
раньше, на этот раз песня была записана с группой впервые. После
неудачного начала на этой аранжировке Курт поёт первый куплет только под
одну электрическую гитару и лёгкий стук ударных Чэда. Потом на 0:19
секунде она разражается гитарами. Общий эффект, хотя и приятный, но
кажется, что чего-то не хватает. В этом формате сила текста, несомненно,
потеряна, потому что при записи для «Nevermind» хорошей вещью было то,
что группа предпочла вернуться к первоначальной, более простой
акустической аранжировке.
Также см. сессии {3}, {15} и {22}
«Token Eastern Song» («Символическая Восточная Песня») [иначе
«Junkyard» («Свалка»)] [43] Получив такое название, не удивительно, что
эта песня, как и «Love Buzz» [27], имеет немного восточное ощущение.
Этот эффект создан тяжёлым грувом, обеспеченным Чэдом и Кристом, на
который добавляются вращающиеся гитары Курта. Несколько раз исполняемая
вживую, это - одна из двух известных студийных попыток записать её на
плёнку. Припев, который привёл к альтернативному названию «Junkyard», по
словам Джэка Эндино, «Born in a junkyard» («Рождённый на свалке»), пелся
несколько раз. Близкое прослушивание дает ощущение дополнительной
теории, что Курт на самом деле всё-таки поёт: «Hold it in your gut»
(«Удерживай это в своём животе»). Что бы там ни было, это была
многообещающая песня, которая, могла стать прекрасным добавлением к
дискографии «Нирваны».
Также см. сессию {20}
Blew
«Tupelo» TUP EP8 12 ”,CD12/89 Великобритания с «Love Buzz», «Been A
Son», «Stain»
Номер сессии: {13}
Место: «Reciprocal Studios», Сиэтл, штат Вашингтон, США
Даты: 2 и 3 января 1990 года
Продюсер: Джэк Эндино
Исполнители: Курт Кобэйн (гитара, вокал), Крист Новоселич (бас),
Чэд Чэннинг (ударные)
Записанные треки: Доступны на:
«Sappy» [44] недоступен
На первые сессии Нового Года группа вернулась для десятичасовой
работы с Джэком Эндино. Всё, конечно, становилось медленнее, семь часов
Дата добавления: 2015-11-04; просмотров: 26 | Нарушение авторских прав
| <== предыдущая лекция | | | следующая лекция ==> |