|
Прервав 20-летнюю паузу, пишет на либретто модного Скриба свою последнюю оперу -Али-Баба, или Сорок разбойников- (1833).
Людвиг ван Бетховен
Luclvig van Beethoven немецкий композитор 16.12.1770, Бонн — 26.3.1827, Вена Дебют в опере: 1805, Вена, -Леонора-
Последний великий представит ель венского классицизма, автор симфоний, концертов, квартетов и сонат.
После занятий в Бонне и встречи с Моцартом в Вене (1787) поселяется в этом городе (с 1792) и заканчивает образование (в т.ч. у Гайдна и Сальери). Как пианист и дирижер успешно концертирует (с 1795) в Праге. Лейпциге и Берлине. В 1804 получает заказ театра Ан дер Вин. где он проводил «академии- (концерты) из своих произведений и долго квартировал, на создание оперы.
Трудный путь от «Леоноры- к «Фиделио» выявляет феномен Бетховена, Реализуя себя в условностях оперы, симфонический гений здесь более явственно и последовательно проводит тему ".личность и свобода». Она раскрывается в динамике его восприятия Великой французской революции — от восторженного признания к разочарованию. Может быть, поэтому -Леонора- -более спонтанна и непосредственна", -Фиделио- в сравнении с этим произведением -ретроспективен, созерцателен- (Гардинер).
Гаспаре Спонтини
Gaspare Spontini итальянски!! композитор И.11.1774, Майодати — 24.1.1851, там же Дебют в опере: 179б, Рим. -Капризы женщины-
Получив образование в Неаполе (1793—1795). пишет для итальянских городов, берег уроки у Пиччинни и служит при дворе неаполитанского короля, изгнанного Наполеоном в Палермо. Вершина карьеры — Париж (1803—1819), где служит империи Наполеона, идеально воплощая стиль ампир, а после Реставрации—Бурбонам: придворный композитор и капельмейстер у императрицы Жозе-фины (с 1805), директор Итальянского театра (1810—1812), королевский придворный композитор (с 1814). Отказавшись от комических опер в пользу более актуальных героико-исторических, создает образцы эпохи: «Весталка» (1807), -Фернандо Кортес, или Завоевание Мексики- (1809/1951, Неаполь; Тебальди/1974, Венеция), -Пелаг, или Король и мир» (1814). -Олимиия- (1819/1966, Ла Скала).
Спонтини пытается привгпъ свой стиль Берлину, куда приглашен как -первый капельмейстер и гене- ральмузикдиректор- (первое употребление этого титула) прусского двора (1820—1841). Однако пышная статика его конструкций уже не вписывается в начавшийся романтизм (1821, Вольный стрелок - Вебера, с которым у Спонтини затяжной конфликт) и уступает динамике Мейербера и Россини. «Агнес фон Хоенштауфен- (1829/1954/19’’4, Флоренция ' 1986, Рим) с грандиозным вторым действием становится запоздалой данью пришедшей моде. Честолюбие гонит Спонтини в Париж (1842—1850), где тоже наступили новые времена. Незадолго до смерти возвращает ся на родину.
Луиджи Керубини
Гаспаре Спонтини
Композиторы
Будучи не в силах открыть, подобно Россини, новую эпоет, Спонтини остался классиком переходного периода от классицизма к романтизму, Эффектно заполнив паузу после Глюка и лирической трагедии, он указал дорогу Мейерберу и большой французской романтической опере.
Джоаккино Россини
Эрнст Теодор Амадей Гофман
Луи Шпор
Джоаккино Россини
Gioacchino Rossini итальянский композитор
29.2.1792, Пезаро — 13.11.1868, Пасси. близ Парижа Дебют в опере: 1806/1812, Рим, -Деметрий и Полибий-
Даже среди великих обитателей оперного Олимпа Россини выделяется феноменальным чувством оперной природы.
Это демонстрируют уже ранние образцы в серьезном — «Танкред» (1813) и комических жанрах: «Брачный вексель» (1810), «Шелковая лестница», «Пробный камень» (обе — 1812), «Синьор Брускино». «Итальянка в Алжире» (обе — 1813) и «Турок в Италии» (1814). Виртуозно освоив опыт XVIII века, открыл эпоху романтического belcanto и решительно повел основные классические жанры вперед — к Беллини, Доницетти и Верди. Seria — к романтической музыкальной драме и героико-исторической фреске: «Елизавета, королева Англии» (1815), «Отелло» (1816), «Дева озера» (1819), «Моисей в Египте» (1818) и «Магомет II» (1820): semiseria — к мелодраме смешанного типа «Сорока-воровка» (1817); buffa и giocoso—к лирико-бытовым комедиям: «Севильский цирюльник» (1816) и «Золушка» (1817). Вершина поиска — «Вильгельм Телль» (1829). первый шедевр большой французской романтической оперы.
Сын трубача и певицы. Закончив образование в Болонье (1810), разражается каскадом опер — комические опусы: «Странный случай- (1811, Болонья), •Случай делает вором- (1812, Венеция; 1992, Шветцинген). -Газета- (1816, Неаполь/1995, Рюген/2001, Пезаро), а также seria: -Кир в Вавилоне» (1812. Феррара), -Аврелиан в Пальмире» (1813. Ла Скала/1981, Генуя/1996, Бад-Вильдбад). -Сигизмунд»(1814. Венеция/1995, Бад-Вильдбад) и semiseria: -Счастливый обман- (1812, Венеция/2001, Карлсруэ), -Торвальдо и Дорлиска- (1815, Рим/1987, Вена).
Огромное значение имел неаполитанский период (1815—1822), когда Россини (музыкальный руководитель театра Сан Карло), подводя итог более чем 150-летней истории неаполитанской школы и реформируя seria в Мекке высокого стиля, пишет по заказу Барбайи ряд опер. Среди них, кроме "Елизаветы, королевы Англии- и -Магомета II», -Армида- (1817/1952, Флоренция; Каллас/1985. Венеция/2000, Бад-Вильдбад), «Риччардо и Зораида» (1818). -Эрмионе» (1819/1987, Пезаро/1995, Глайндборн), -Зельмира- (1822/1965,
Неаполь/1995, Пезаро). Последняя итальянская seria Россини — грандиозная 'Семирамида» (1823).
Также стоит упомянуть оперы -Аделаида Бургундская- (1818, Рим), -Одоардо и Кристина- (1819, Венеция), ■Бьянка и Фальеро- (1819, Ла Скала/1986, Пезаро), -Матильда ди Шабран- (1821, Рим/1974, Генуя/1998, Бад- Вильдбад) и -Мина- (1826, Лиссабон/1999. Пезаро). Переехав в Париж (с 1824), Россини руководит Итальянским театром и становится лидером оперной жизни. Создает «Путешествие в Реймс» (1825) и французские образцы в комическом — «Граф Ори»
(1828) — и серьезном — -Вильгельм Телль- — жанрах. Наступление новой эпохи -демонического- романтизма (Вебер, Мейербер и др.) вынуждает замолчать его оперную музу: -Я высказался, высказался и перевожу дыхание...»
За божественно легким дыханием Россини — великая миссия: автору 39 опер было суждено возглавить исторический путь жанра в романт ический век.
Эрнст Теодор Амадей Гофман
Ernst Theodor Amadeus Hoffmann немецкий композитор 24.1.1776, Кенигсберг — 25.6.1822. Берлин Дебют в опере: 1799. -Маска-
Великий писа тель-романтик, чьи фантазии увлекли композиторов XIX века (Вебер, Шуман, Вагнер, Адан, Оффенбах, Делиб. Чайковский) и отразились в XX (Бузони, Хиндемит. Малипьеро). Основоположник немецкой романтической оперы.
Дирижер, певец и учитель пения, художник и чи- новник-юрист отдает дань музыкальному театру, сочиняя значимые для жанра зингшпили: «Шутка, хитрость и месть» (1801), «Веселые музыканты- (1805), -Любовь и ревность- (1807).
Кульминация музыкальной деятельности—Бамберг (1808—1813. капельмейстер театра), где Гофман работает над операми -Аврора- и «Ундина» (обе — 1812) и создает музыкальные новеллы «Кавалер Глюк- 0809), -Музыкальные страдания Иоганна Крейсле- ра, капельмейстера» (1810) и -Дон Жуан- (1812). Дирижирует в труппе Секонды (1813—1814, Лейпциг, Дрезден), после разрыва с которым окончательно посвящает себя литературе.
Луи Шпор
Louis Spohr немецкий композитор 5.4.1784. Брауншвейг — 22.10.1859, Кассель Дебют в опере: 1806, Гота, -Испытание-
Вместе с Гофманом начинает историю немецкой романтической оперы.
Классик скрипичной музыки (15 концертов) и исполнительства, выдающийся педагог (190 учеников),
Композиторы
заложивший основы немецкой скрипичной школы, и дирижер, одним из первых применивший палочку. Многочисленные турне виртуоза по Европе, в т. ч. Петербург (1802—1803), совмещает с работой концертмейстера и капельмейстера в Готе (1805—1812), Вене 0812—1815, театр Ан дер Вин) и Франкфурте-на-Майне (1817—1819)- Одновременно сочиняет: Альруна, королева сов- (1808, Кассель), «Поединок с возлюбленной» (1811, Гамбург). «Фауст» (1816, Прага). -Земира и Азор» (1819, Франк- фурт-на-Майне/1996, Нордхаузен/2000, Нойбург). Плодотворным свидетельством любви к театр)' стал Кассель (1822—1857, придворный капельмейстер), где Шпор утверждает новое романтическое мышление и приемы (начало —Фауст*), повлиявшие на развитие немецкой оперы (Вебер, Маршнер, Вагнер): «Йессонда* (1823), Торный дух» (1825), -Пьетро из Альбано- (1827), -Алхимик» (1830) и -Крестоносны» (1845).
Карл Мария фон Вебер
Carl Maria von Weber
немецкий композитор
18/19.11.178б, Ойтин — 5.6.1826, Лондон
Дебют в опере: 1798, -Сила любви и вина» (не сохранилась)
Первый классик романтической оперы и самый театральный немецкий композитор XIX века.
Кузен жены Моцарта Констанпы словно питается энергетикой автора Волшебной флейты». Ворвавшиеся с Вебером народная стихия, фантастика, чарующая свежесть и полнота жизни перевернули представление об опере: началось пришествие романтизма. Вебер сверкает метеоритом, приводя в восторг великих современников, в частности экзальтированного Берлиоза.
Человек театра с детстиа (постоянные гастроли с трупной родителей), он сочиняет прежде, чем получил более или менее законченное образование (с 1803 у аббата Фоглера в Вене и Дармштадте). В поездках возникают -Лесная девушка» (1798, Фрайберг), переработанная позже в -Сильвану» (1810, Франкфурт-на-Майне), -Петер Шмоль и его соседи» (1803, Аугсбург/1964. Шветнинген), зингшпиль -Абу Гассан» (1811, Мюнхен/1981, Болонья/2002, Афины). Объездив много городов, великолепный пианист, дирижер и организатор возглавляет театры в Праге (1813—1816) и — до конца жизни — в Дрездене (1816—1826). Известен как писатель (автобиографический роман -Жизнь музыканта») и критик (сотрудничал с 16 периодическими изданиями), тонко анализирующий эстетику современной оперы. Пишет -Три Пинто» (1820—1821/1881, Лейпциг, завершена и поставлена Малером/'1998, Билефельд). Венец — «Вольный стрелок» (1821, Берлин). Романтический феномен представляют также «Эврианта»
(1823, Вена) и «Оберон» (1826), для постановки которого смертельно больной композитор предпринимает последнее путешествие — в Лондон. После Гофмана и Шпора Вебер определил путь немецкой романтической оперы к его кульминации — Вагнеру. Впрочем, серьезность -майстера Рихарда» кажется менее значительной перед обаянием и непосредственностью Вебера.
Франц Шуберт
Franz Schubert
австрийский композитор
31.1.1797, Вена — 19.11.1828, там же
Дебют в опере: 1812, 'Рыцарь зеркала (не закончена)
Редкий музыкальный бриллиант чистой воды, гений песни (свыше 600).
Автор симфонических и камерно-инструментальных произведений был страстно увлечен музыкальным театром. Однако при жизни композитора поставлены только зингшпили -Братья-близнецы» и -Волшебная арфа» (оба — 1820), а также пьеса Чези -Розамунда, княгиня Кипра» с музыкой Шуберта (182.3, все — Вена). Ряд сочинений остался незаконченным или во фрагментах.
Биография Шуберта небогата внешними событиями. Был певчим придворной капеллы (с 1808). Закончив образование в конвикте (1808—1813, в т. ч. у Сальери), помогает на службе отцу — школьному учителю в предместье Вены (1814—1818). Живя в Вене (с 1818) без постоянной работы. Шуберт не вписывается в публичную музыкальную жизнь и редко выезжает' из города. Стесненный в средствах, ограничивает творческое общение кругом друзей и т. н. шубертиадами, где звучит его музыка. Несчастливая оперная судьба во многом объясняется плохими либретто и лирическим феноменом композитора, не отвечающим театральной природе жанра, интровертностыо Шуберта-человека и немодным обликом его театральных опусов в отличие от произведений удачливого современника — Вебера.
Лучшие творения — «Альфонсо и Эстрелла» (1822) и «Фъеррабрао (1823). Привлекает внимание зинг- шпиль "Заговорщики, или Домашняя война» (1823, по -Лисистрате» Аристофана '1861, Франкфурт-на- Майне). Сегодня возрождены зингшпиль -Увеселительный замок сатаны» (1814/1978. Потсдам/1995, Цюрих, Арнонкур), прелестный побег раннего романтизма. и незаконченная опера -Граф фон Глай- хен» (1828 1996, Майнинген/1997, Гpan).
Особый интерес вызывают постановки вокальных циклов Шуберта известными режиссерами: «Зимний путь» в Базеле (1996, Вернике) и Париже (2001, театр Шатле. Уилсон: Норман) и -Прекрасная мельничиха» на Рур-триеннале (2002, Марлалер).
Кар.i Мария фон Вебер
Франц Шуберт
Франсуа Адриен Буальдьё
Гаэтано Доницетти
Композиторы
Франсуа Адриен Буальдьё
Fran<;ua Adrien Boieldieu
французский композитор
16.12.1775. Руан — 8.10.1834, Жарси, близ Парижа
Дебют в опере: 1793, Руан, -Виновная дочь-
Один из ведущих мастеров французской комической оперы.
После учебы и службы органистом в Руане перебирается в Париж (с 1796), где сочиняет три одноактные оперы: -Швейцарское семейство», -Счастливое извест ие» и «Пари» (все — 1797). Становится профессором Парижской консерватории (с 1798). «За- раима и Зюльнар» (1798/1806. Петербург) и -Калиф Багдадский- (1800/1803. Петербург) утверждают известность Буальдьё. Переехав в Петербург (с 1803) и возглавив придворную французскую труппу (1804—1811), с успехом отвечает русской моде на opera comique: «Алина, королева Голкондская- (1804), «.Молодая вспыльчивая жена- и «Абдерхан» (обе — 1805), «Хитрость служанки-, «Телемак на острове Калипсо», Любовь и тайна- (все — 1806), -Опрокинутые кареты- и -Женщина-невидимка» (обе —1808), «Десять дней женит ьбы- и -Ничего лишнего, или Две ширмы» (обе —1810). Работает' инспектором музыкальных классов театрального училища. По возвращении в Париж авторитет лидера жанра закрепляют -Жан Парижский» (1812). -Красная Шапочка- (1818), а также избрание членом Института Франции (1817). Профессор консерватории (1817— 1829). среди учеников — Алан.
Прорыв — «Белая дама» (1825), в которой французская комическая опера открывает материк романтизма. Именно «Белая дама» позволяет считать Буальдьё — автора около 40 опер и виртуоза своего дела — не только современником Россини.
Винченцо Беллини
Vincenzo Bellini итальянский композитор
3.11.1801, Катания — 23.9.1835, Пюто, близ Парижа Дебют it опере: 1825. Неаполь-1992, Катания,
■Адельсон и Салышни-
Культовый художник 1-й половины XIX века, в творчестве которого романтизм приобрел совершенное выражение. Вслед за Россини и наряду с Доницетти создает один из самых великих образов — романтическое belcanto, идеальное воплощение феномена онеры. Наследница онеры-seria belcanto- драма Беллини и Доницетти совершает рывок в истории жанра, связывая seria с оперой-драмой 2-й половины XIX века и готовя Верди.
После окончания Неаполитанской консерватории (1819—1825. в т. ч. у Цингарелли) Беллини пожинает удачу «Пьянки и Фернандо- (1826. Сан Карло,
по заказу Барбайи/1991. Катания). Перебирается в Милан, где начинается дружба с Доницетти и сотрудничество с Романи (всего семь онер). Сочиняет для Ла Скала — «Пират» (1827), чей триумф возвестил о новой эпохе и славе Беллини. После относительного успеха «Чужестранки» (1829, Ла Скала) и «Заиры- (1829, Парма/1990, Катания) следует' взлет —«Капу- легги и Монтекки» (1830. Венеция). «Сомнамбула» (1831, Милан, театр Каркано). Абсолютный пик — «Норма» (1831, Ла Скала), где Беллини законченно представляет один из своих главных принципов — непосредственность драматической ситуации. В союзе с лучшими певцами эпохи (Рубини, Паста и др.) создает новую эстетику, которая покорила Европу. После «Беатриче ди Тенда» (1833, Венеция, разрыв с Романи) и работы в Лондоне (дирижирует своей музыкой) поселяется в Париже (с 1834, знакомство с Россини, Шопеном, Гейне и др.), которому отдает последнюю дань — «Пуритане» (1835). •Сицилийский Орфей» был наделен ангельским даром. Несравненный поэт оперы, Беллини гениально понял природу новой романтической драмы, рождающейся из экспрессии, чувственности пения.
Гаэтано Доницетти
Gaetano Donizetti
итальянский композитор
29.11.Р97, Бергамо — 8.4.1848. там же
Дебют в опере: 1818, Венеция. -Энрико Бургундский-
Наследник Россини, великий мастер романтического belcanto как стиля композиции и пения. Ученик а'рового Майра начинает серией комических опер, в т. ч. «Петр Великий, царь России, или Ливонский плотник- (1819. Венеция/2003. Москва. Геликон-опера), после чего успешно выступает в seria и semiseria. Из них заметны «Зораида Гранадская- (1822, Рим) и -Алагор в Гранаде» (1826, Палермо/1998, Севилья) в экзотическом андалусском духе, а также -Цыганка» (1822/2001. Мартина Франка) и «Габриелла ди Берджи- (1826).
Сочиняя в русле Россини и Майра несколько опер в год (в т. ч. по заказу Барбайи) и доведя их число до 33, Доницетти приходит к первой высоте — «Анне Болейн» (1830), открывшей истинного романтика — соперника Беллини в искусстве belcanto и романтической музыкальной драме, преемнице seria. В комическом жанре не знает равных после Россини: «Любовный напиток» (1832) и более скромные «Вива ла Мама!» (1827) и «Ночной колокольчик» (1836).
Невероятна активность в последние 14 лет жизни до поразившей композитора болезни мозга. Из- под его пера выходят «Лукреция Борджа» (1833), «Мария Стюарт». Абсолют ные вершины — «Лючия ди Ламмермур» (обе — 1835) и «Роберто Девере»
Композиторы
(1837). Внимания достойны «Уго, граф Парижский» (1832. Jla Скала), «Безумный на острове Сан-Доминго» (1833, Рим/1998, Бергамо), Ларизина д'Эсте- (1833, Флоренция, но Байрону/1974, Нью-Йорк), -Роз- монда Английская» (1834, все, кроме 'Безумного», па либретто Романи), «Джемма ди Берджи» (1834, Ла Скала 1975, Неаполь), -Марино Фальеро* (1835, Париж, по Байрону), -Велизарий» (1836 1968, Венеция/ 1997, Грац), -Мария ди Руденц- (1838/1981, Венеция, две последние на либретто Каммарано). Запрет' на постановку -Полиевкта» (1838, Каммарано;I960, Ла Скала; Каллас, Корелли/1999, Ереван) и самоубийство главного исполнителя Нурри вынуждают оставить Неаполь и работ)' в консерватории (183т-—1839). Переезжает в Париж (1840) — центр европейского авангарда, который придает Донипетти. как Россини и Беллини, новые силы (семь из двенадцати последних опер написаны для Парижа). Для Г ранд Опера делает новый вариант -Поли- евкта» — -Мученики» (1840, либретто Скриба по П. Корнелю/1978, Венеция/1996, Нанси) и обогащает французскую традицию комической — «Дочь полка', а также большой оперы — «Фаворитка» (обе — 1840) и грандиозный -Дон Себастьян, король Португалии- (1843/1955, Флоренция/1996, Штутгарт, '1998, Аахен/Бергамо). После триумфов в Вене («Линда ди Шамуни», 1842, «Мария ди Роган», 1843, придворный композитор) и Париже (1843, “Дон Паскуале») неудача последней оперы—Катерины Кор- паро» (1844, Неаполь/1995, Бергамо).
Неизлечимо больным возвращается в Бергамо. В этом же году (1847) появляется -Макбет» Верди — знак новой эстетики: vero canto (правдивое пение). Завершив легендарную эпоху романтического Ixicanto, Доницетти (автор около 70 опер) в поисках драматизации (сквозное развитие, усиление декламации, роли оркестра и др.) неизбежно открыл двери повой музыкальной драме. Пришедшая -правда» без сожаления рассталась с прекрасной условностью belcanto, этим -единственным приютом фантазии и поэзии» (Готье).
Даниель Франсуа Эспри Обер
Daniel Francois Esprit Auber французский композитор 29.1.1782, Кап — 12/13.5.1871. Париж Дебют в опере: 1805, ■ Момент ошибки
Инициатор жанра большой французской оперы — «Немая из Портичи» (1828) остался в истории классиком opera comique.
Замеченный Керубини (1805). учится у него в Парижской консерва тории (позднее также у Буальдьё). Первый успех 11риходит поздно —Пастушка — владелица замка» (1820, Опера Комик). Освобождаясь от влияния Россини, в союзе со Скрибом (с 1823 до
смерти драматурга в 18б1) утверждает национальный феномен — комическую оперу: шарм авантюрного действия, острота куплета и сентиментальность романса, обаяние песни и т анца.
Первая ласточка нового стиля — -Каменщик» (1825), кульминация — «Фра Дьяволо» (1830). Популярны также -Густав III, или Бал-маскарад» (1833, сюжет использован Верди), репертуарный в России «Бронзовый конь» (1835) и -Бриллианты короны» (1841, все — Опера Комик). Выделяется -Черное домино» (1837, к концу века — более 1000 спектаклей в Опера Комик), где отточенные номера («Арагонское рондо» Анджелы) украшают элегантные повороты интриги, а пикантные каскады и элементы пародии говорят о предчувствии Оффенбаха. Прославленный мастер, член Института Франции
(1829), директор Парижской консерватории (1842— 1870), придворный композитор (с 1852) активно работает и во 2-й половине века (всего свыше 40 опер). Осваивая новый жанр лирической, лири- ко-ориенталыюй онеры, сочиняет привлекательную «Манон Леско» (1856), -Черкешенку» (1861) и последнюю оперу — «Мечту любви» (1869, все — Опера Комик). Однако его вытесняет более актуальная продукция Мейербера, Гуно и Массне.
Талант Обера — >ловкого. веселого, умного, свет- ски-изящного француза» (Чайковский) принадлежал комической опере и остался в другой эпохе.
Генрих Маршнер
Heinrich Marschner немецкий композитор 16.8.1795. Циттау — 14.12.1861, Ганновер Дебют в опере: 1818, -Зайдар и Зулима
Определил эволюцию немецкой романтической оперы от Вебера к Вагнеру (в т. ч. разви тие лейтмотивной драматургии) и органично связал национальное своеобразие с итальянским belcanto. Закончил учебу в Лейпциге (1813—1816, юриспруденция и музыка), учитель музыки в знатных семействах Прессбурга (Братиславы). Получив поддержку Вебера (1820, Дрезден, постановка «Генриха IV и Добиньи»), переезжает в Дрезден (1821—1826, с 1824 — музыкальный руководитель Оперы), где вносит лепту в немецкую комическую onepv: -Лесоруб-браконьер» (1825/1995, Гёрлиц). Посте ряда поездок в Лейгпшге (1827—1831, капельмейстер театра) открывается лучший период Маршнера, который продолжается в Ганновере (1831—1859. придворный капельмейстер, генеральмузикдиректор). Всего пять лет. и т ри оперы концентрируют поиск композитора в романтико-психологическом направлении (двоемирие, симфонизапия и др.): «Вампир» (1828). известные в России -Храмовник и еврейка» (1829/2000, Гиссен) и -Ханс Хайлинг» (1833. Берлин
Даниель Франсуа Эспри Обер
Генрих Маршнер
Композиторы
1995, Гёрлиц). Упомянем также: -Невеста сокольничего- (1832), -Замок на Этне- (1836), -Император Адольф фон Нассау» (1845). Последняя из 15 опер — «Хьярне, король пения» (1863. после смерти автора). Возросший современный интерес к Маршнеру подчеркивает эффектное возвращение -Ханса Хайлин- га- в Берлин (2001, Дойче Опер, Тилеман).
Джакомо Мейербер
Жак Франсуа Фроманпмль Эли Галеви
Фердинанд Герольд
Ferdinand Herold
французский композитор
28.1.1791, Париж — 19.1.1833, там же
Дебют в опере: 1815, Неаполь, -Юность Генриха V-
Герольд выразительно представляет французскую комическую оперу наряду с Буальдьё, Обером и Аданом.
Занятия в Парижской консерватории (с 1806, у Адана, Кателя и Мегюля) увенчиваются Римской премией и трехлетней стажировкой в Италии (1812— 1815). где Герольд дебютирует в опере. Вернувшись в Париж (1816), празднует успех в Опера Комик: «Скромница» и «Колокольчик, или Дьявол-паж» (обе — 1817). Работу в Итальянском т-ре (1820— 1824, аккомпаниатор, 1824—1827, хормейстер) и Гранд Опера (с 1827, хормейстер, репетитор) совмещает с сочинением для Опера Комик: заметна -Мари» (1826.100 спектаклей в течение года).
В конце недолгой жизни (смерть от болезни легких) —триумф лучших опер: «Цампа» (1831) и -Луг писцов» (1832, 1500 представлений до конца века). В этих образцах жанра привлекают новые романтические тона, когда комедийная характерность наполняется лирическим смыслом. Последнюю оперу ■Людовик» (1833, всего около 20) завершает Галеви.
Джакомо Мейербер
Giacomo Meyerbeer немецкий/французский композитор 5.9.П91, Фогельсдорф, близ Берлина — 2.5.1864, Париж Дебют в опере: 1812. Мюнхен, -Клятва Иевфая»
Настоящее имя: Яков Либман Майер Бер (Jakob Liebmann Meyer Beer); фамилию Майер по материнской линии присоединил к от цовской Бер.
Наряду с Вагнером и Верди — выдающийся реформатор оперы 1-й половины XIX века, лидер ее эволюции к музыкальной драме на французской почве и перехода от лирической трагедии к исторической опере 2-й половины XIX века. Классик жанра большой романтической оперы, чье влияние испытали крупнейшие мастера: Доницетти, Вагнер, Верди, Чайковский и др.
Сын банкира, пианист-вундеркинд (с 1801 концертирует) после учебы с Берлине и Дармштадте (1810— 1812, у Фоглера, вместе с Вебером) пытается всту
пить на оперную стезю: за неудачей 'Клятвы Иев- фая> следует комическая опера -Хозяин и гость» (1813, Штутгарт). По совету Сальери едет в Италию (1816—1824), где шлифует стиль, в г. ч. по образцам seria и buffa Россини: -Ромильда и Констанца» (1817, Падуя), -Узнанная Семирамида* (Турин), -Эмма Ресбургская* (Венеция, обе —1819). -Маргарита Анжуйская* (1820). -Изгнанник из Гранады» (1822, обе — Ла Скала). Вершина итальянского этапа — -Крестоносец в Египте» (1824, Венеция): свежая трактовка seria получает европейский резонанс и ведет' Мейербера к завоеваниям большой оперы.
Творческая пауза в Берлине (1825—1831) во многом связана с реакцией на романтический прорыв Вебера: Мейербер в поиске. Великолепно уловив настроения эпохи и требования нового стиля, находит для реформы опору' во французской традиции и эстетике Г ранд Опера (Спонтини, Мегюль и др.). Именно в Париже (1831—1842,1846—1864), Мекке пришедшего романтизма, строит роскошное здание нового жанра в почти неизменной паре со Скрибом. ставшим драматургическим мотором. Начало грандиозного пути — «Роберт-дьявол» (1831), апогей — «Гугеноты» (1836). Берлинский период (1842—1848, генеральмузикди- ректор прусского двора после Спонтини, дирижер, в т. ч. опер Вебера и Вагнера) не идет на пользу: ■Лагерь в Силезии» (1844, Берлин, тля Ж. Липд), опыт немецкого зингшпиля, больше известен во французском варианте — -Северная звезда» (1854, Опера Комик).
Вернувшись в Париж, обретает себя уже под занавес большой оперы — «Пророк» (1849). Чувствуя ее кризис, пишет для Опера Комик -Паломничество в Плоэрмель-'-Динора» (1859/2000. Дортмунд). Талант it энергия Мейербера пытаются предотвратить исход большой оперы прививками новых побегов — лирической, лирико-ориентальной оперы. Однако роскошная эклектика последней (16-й) оперы — -Африканка» (1865, посте смерти авт ора) лишь утвердила приход эпохи, требовавшей чистоты жанра (Гуно, Массне и др.)
На рубеже XX—XXI веков упреки в мейерберовщи- не забыты, а театральной практике вновь интересен феномен большого мастера большого жанра.
Жак Франсуа Фроманталь Эли Галеви
Jacques Francis Fromental Elias Halevy французский композитор
27.5.1799, Париж — 17.3.1862, Ницца Дебют в опере: 1827. Париж, Ремесленник-
Настоящее имя: Элиас Леви (Elias Levy).
Яркий представитель большой французской романтической оперы наряду с Мейербером.
Сын еврейского поэта и талмудиста блестяще учится в Парижской консерватории (1809—1819, у Керуби-
Композиторы
ни, Мегюля, Бертона) и, получив Римскую премию, стажируется в Италии (1819—1822). Вернувшись в Париж, служит в Итальянском театре (с 1827), преподает' в консерватории (с 1827,1833 — профессор). С успехом пишет для Опера Комик: 'Клари» (1828; Малибран) и -Дилетант из Авиньона- (1829). Работа в Г ранд Опера (1830—1845) и сочинение для нее балета -Манон Леско- (1830) - толчок к другой эстетике. Ее первый и непревзойденный образец — «Еврейка» (1835) стал триумфом большой исторической оперы и Галеви, избранного в Институт Франции (1836). Воодушевленный, разрабатывает для Гранд Опера со Скрибом и Сен-Жоржем золотую жилу нового направления: -Гвидо и Гиневра- (1838), «Королева Кипра- (1841, увлекшая Вагнера), -Карл VI»
(1843) и -Вечный жид- (1852).
Соперничает с титаном Мейербером в жанре большой оперы, с Обером — в комической, где достижения Галеви скромней: -Молния- (1835), -Мушкетеры королевы- (1846). -Долина Андорры- (1848), -Пиковая дама (1850) и др. Последняя — -Волшебница- (1858). Признанный мэлр. автор свыше 30 опер был выдающимся педагогом — воспитателем Гуно, Сен-Санса и Бизе, ставшего его зятем.
Дата добавления: 2015-11-04; просмотров: 17 | Нарушение авторских прав
<== предыдущая лекция | | | следующая лекция ==> |