Фантэзистская школа

(«По наитию», 19И; «Богема и сердце мое», 1912; «Кисло-сладкие песенки», 1913), Дерема («Краткие стихи», 1910; «Вешняя флейта», 1912), Пеллерена (эпиграммы из «Малого колчана», 1913), Верана («Край грез», 1911; «В саду лилий и алой вербены», 1913). «Нам было двадцать лет, — вспоминал в «Карманной звезде» (1925) Дерем. — Сразу же подумали, что мы намерены все разбить. Вовсе нет. Мы хотели петь; мы мечтали скорее созидать,чем разрушать; нам хотелось поскорее обрести музыкальный строй, а не сочинять манифесты, с которыми всегда не в ладах творчество» (Les poetes fantaisistes: Anthologie presentee par M.Decaudin. P., 1982. P. 7-8).

Удачное название содружеству поэтов подсказал в августе 1912 Дерем в «Очерке новейшей французс­кой поэзии» (в лондонском журнале «Ритм») — «фан-тэзисты» (от фр. fantaisie — воображение). Фантэзис-ты — поэты воображения, эстетического преображения повседневности. В ренессансной поэтической тради­ции (Ш.Орлеанский, Ф.Вийон, М.Ренье), в мудрости Ж.Лафонтена черпали они «живую воду», приуготовляя, по слову Карко, «возврат к истокам жизни и творчества» (статья «Независимые и фантэзисты» — «Поэтическая тетрадь», 1912, ноябрь). «Независимые» — это Гийом Аполлинер (1880-1918), Макс Жакоб (1876-1944) и Анд-ре Сальмон (1881-1969); иногда их вплотную сближали с фантэзистами, что вызывало протест у Аполлинера. Но они — бесспорные союзники в лирическом обновлении французской поэзии 20 в. Майский номер своего журна­ла «Грани» Веран посвятил «независимым и фантэзис-там»; во введении Дерем пояснял, что воображение, фантазия — это способ выражения «мягкой незави­симости», а порой — «меланхолического мотива, смягченного смутной улыбкой»; независимость же проявляется в «душевной тревоге об индивидуальной свободе, о свободе чувств, которая позволяет выра­зить мир с неожиданной стороны» (Chabaneix Ph. Francis Сагсо. P., 1949. P. 16). Здесь очерчен водораздел между фантэзистами и футуристами (см. Футуризм), а в близкой перспективе — противостояние другим от­ветвлениям авангарда — дадаизму и сюрреализму. «Раз­ве это не ошибка кубистов — вместо увиденного зрели­ща изобразить на полотне умственную комбинацию (Toulet P.-J. Trois impostures. P., 1925. P. 144) — вопро­шал Поль Жан Туле (1867-1920). Именно его признал Карко лидером нового течения и объявил об этом от лица всей группы во вступлении к октябрьско-де-кабрьскому номеру журнала «Стихи и проза» за 1913. Велеречивость романтиков, герметизм символистов, словоизвержения футуристов — все это вызывало у Туле иронические реплики. Поэт 20 в., он предчувствовал неотвратимость всеобщих движений, воспринимая свое время как эпоху перехода, и уповал, что это дви­жение свершится в угодном ему направлении и приве­дет здравомыслящих французов к «французскому клас­сицизму, к здоровью, к ясности великого столетия» (Toulet P.-J. Notes de litterature. P., 1926. P. 64). «Вели­кое столетие» — это век Расина и Мольера, Лафонтена и Корнеля, с которым, кстати, поэт состоял в родстве. «Туле — само очарование нашей Франции» — это суж­дение Анри Клюара привел Жан-Марк Бернар (1881-1915) в этюде «Поэты фантэзисты» (Bernard J.-M. Oeuvres. P., 1923. Т. 2. P. 442^71). Поэт мимолетных радостей жизни («Человек и Сфинкс», 1909; «Несколь-

ко опытов», 1910; «Sub tegmine fagi», 1913), издатель журнала «Осы», Бернар, тяготея к неоклассицизму, сблизился с фантэзистами. Его особо выделял Туле среди своих последователей; в «Заметках о литерату­ре» он сопоставлял романтизм, «который в сущности является литературной анархией» с классицизмом — «наследственной внутренней энергией» естественного чувства, а лицемерному стоику, язвительно враждующе­му с природой противопоставил эпикурейца Берна-ра, «устремленного к гармонии с природой» (Там же. С. 16, 27). Бернар в своем этюде в орбиту Ф.ш. вводит новые имена: Франсис Эон (1879-1942, «Три года, 1903; «И длится жизнь», 1919) — торжественная эпич­ность, мечтательность, ритмы повседневности; Фаг (наст, имя Жорж Файе, 1872-1933; «Пляска смерти», 1920; «Гирлянда для невесты», 1921), — переводчик «Эклог» Вергилия; Фернан Мазад (1863-1939; «Апол­лон», 1913; «По-осеннему повеяло весной», 1930; «Ита­льянская элегия», 1933) — броская образность, бур­леск, внятность нравственных основ; Андре Мари (1879-1962; «Поэмы», 1928; «Лесосеки», 1952; «Ар­кадия», 1954) — сценки современной жизни у него порой словно увидены глазами Жирара де Сент-Ама-на (1594-1661); Марсель Ормуа (наст, имя Марсель Пруй; 1891-1934; «День и тень», 1912; «Незнакомое лицо», 1925; «С тяжелым сердцем», 1926) — прозрач­ность, мелодичное изящество, отзвук Бодлера; в ска­зочном феерическом мире Тристана Кленгсора (наст, имя Леон Леклерк, 1874-1966; «Богемные стихи», 1913; «Юморески», 1921; «Пятьдесят сонетов пробуждения», 1949), не отгороженного от реальности и истории, лу­кавство соседствует с нежностью, насмешливость с чув­ствительностью, а галльский разгул — с грациозной меланхолией. «Как никто до сих пор, Кленгсор владел свободным стихом». Проницательность этого суждения Бернара подтвердилась в позднем шедевре поэта — в исповедальной поэме «Плуг» из сборника «Приглу­шенная дробь барабана» (1960).

После войны центр активности Ф.ш. переместился в Париж. В Сен-Жермен де Пре «переселился» из про­винции основанный в 1909 журнал «Диван»; его ос­нователь поэт Анри Мартино (1882-1958) открывает одноименное издательство, где на «Вечерах Дивана» собираются фантэзисты. Мартино выпускает в свет свою книгу «Жизнь П.-Ж.Туле» (1921); «Сочинения» (1923) в двух томах Бернара; номера «Дивана», посвящен­ные Пеллерену (1922, февраль) и Карко (1929, апрель). Ла Весьер вводит в состав двухтомной «Поэтической ан­тологии XX века» (1923; 1924) плеяду фантэзистов. Ту-лузский журнал «Летучие листки» издает своеобразную антологию «Поэты фантэзисты в суждениях о самих себе и их друзья» (1925); среди духовно родственных — по­читатель Туле поэт Жан Лебро (1891 -?; «Сосновый пере­звон», 1926; «Когда созревает гроздь», 1933; «Корбьер» 1963); лирик Андре Гайяр (1894-1929), причастный к изданию марсельских журналов «Фантазио» и «Кайе дю сюд», и автор романа «Деревянные кресты» (1919) Ролан Доржелес (1895-1973) — монмартровский спут­ник Карко и будущий президент Гонкуровской академии. Фантэзистов воодушевляли и сакральные «Контрриф­мы» (1921) — поэтическое завещание Туле, классичес­кое воплощение французской лирики 20 в. В основе этой книги — 70 стихотворений; в катренах с опоясы­вающей рифмой (abba) рифмуются неравносложные

36*

ФАРС

стихи (8-6-8-6). «Один из самых оригинальных поэтов нашей страны, — заметил Р.Сабатье, — доказал, что в са­мой сердцевине традиции возможны любые обновле­ния» (Sabatier R. La poesie du XX siecle. Vol. 2. Revolution et conquetes. P., 1982. P. 456). Фантэзисты подняли на щит наследие Туле: «Размышляя о П.-Ж.Туле» (1927) Дерема; «Приключение П.-Ж.Туле» (1928) Жана Дис-сора (наст, имя Эдуар Моро де Беллен, 1880-1945); «Дружба с Туле» (1934) Карко. Чуждые сектантства Де­рем, Карко, Жорж Габори (1899-?; «Стихи для одино­ких дам», 1922), Рене Шалю (1885-1957) в 1920-е встре­чались с сюрреалистами (Луи Арагон, Филипп Супо) на нейтральной журнальной полосе «Крутого яйца». Жизнеспособность Ф.ш. в 1930—40-е проявилась в твор­честве ее зачинателей и новых поэтов — Робера Уде-ло (р. 1912; «Чуть грустная фуга», 1934; «Утраченное время», 1937; «Той, что задремала у меня на руках», 1947) — поэта безутешного сердца; Венсана Мюзелли (1879-1956; «Назидательные сонеты», 1934; «Эпиграм­мы», 1943), которому присущи ненарочитое изящество, созвучие с поэзией Плеяды; Роже Аллара (1885-1960; «Легкая поэзия», 1930); Ги Шарля Кро (1879-1960; «Па­рижские пасторали», 1921; «Новое солнышко мое», 1947) — сыну Шарля Кро (1842-88); Люсьена Фейяда (р. в 1917; «Парижский овернец», 1979); Жана Виктора Пеллерена (1889-1970. «Отрешенные строки», 1935; «Зеленщик», 1957; «За и против», 1967) — ироничного, порой бурлескного созерцателя жизни. Поэзия фантэ-зистов возрождала и обогащала «самую сердцевину» французской поэзии — «милую ясность, внятный смысл» (Г.Аполлинер). С фантэзистами порой объеди­няют близких им по духу поэтов — Макса Жакоба, Пье­ра Альбера-Биро (1876-1967), Пьера Мак Орлана (1880-1970), Леона Лало (1889-1979).

Лит.: Балашова Т. В. Французская поэзия XX века. М., 1982;
Walzer P.O. P.-J. Toulet. P., 1954; Francis Carco vous parle, entretiens
radiodiffuses de F. Carco et M.Manoll. P., 1954; Hommage a Leon Verane //
Points etcontrepoints, 1957.Numerosp&iaJ;£/aflc/wrc//4., HoudelotR. Philippe
Chabaneix. P., 1966; Moussariel Robert de La Vaissiere. 1880-1937. Aurilac,
1967; Llasera M. Les Fantaisistes. P., 1973; Aranjo D. Paul-Jean Toulet. Pau,
1980. Vol. 1-2; Revue regionaliste des Pyrenee. 1990. № 265-268 (спец. но­
мер о Ф.). В. П. Балашов

ФАРС (лат. farsum — начинка; народное лат. farsa) — малый комический жанр средневекового театра. Ф. возник в 12 в., расцвета достиг в 13-14 вв., будучи в каче­стве интермедии частью мистериальных представлений. Истоки Ф. уходят в период постановок т.наз. масленичных представлений, главным эпизодом которых был поединок между Карнавалом и Постом, и рассказы гистрионов (стран­ствующих актеров). Ф. сохранил в себе все основные при­знаки народных представлений: массовость, житейскую конкретность, сатирическую направленность и буффон­ство. Основное место в тематике Ф. занимала жизнь города. Его типичными героями были горожанин, не­молодой солдат, впавший в нищету дворянин, продавец индульгенций, монах-шарлатан, беспутная монашка, что позволяет говорить о возникновении в Ф. образов-масок. Ф. был лишен морально-дидактической направленности. Победителем в нем был тот, кто проявлял большую наход­чивость и лучшую жизненную хватку: плут всегда вызывал большее сочувствие и был героем. Наиболее известным был анонимный Ф. об адвокате Патлене (1464), пользовавший­ся популярностью и в последующие века. Имя главного

персонажа стало нарицательным, обозначая хитреца, из­воротливого человека. В эпоху Возрождения Ф. писали К.Маро, Ф.Рабле. В третьей книге «Гаргантюа и Пан­тагрюэля» рассказывается о постановке студентами-ме­диками в Монпелье Ф. «О человеке, который женился на немой женщине». Этот не дошедший до нас Ф. пы­тался восстановить А.Франс в комедии того же назва­ния. Ф. успешно соперничал с ученой гуманистической комедией на протяжении 17 в. Традиции Ф. прослежи­ваются в «Плутнях Скапена» (1671), «Браке поневоле» (1668) Ж.Б.Мольера, в пьесах П.О.Бомарше. Частично Ф. был возрожден в комедиях Б.Брехта, А.Жарди, Ж.Ро­мена и др. В 19-20 вв. под Ф. стали также понимать комедии или водевили скабрезного содержания с элемен­тами грубой комики, буффонады.

Лит.: Волъкенштепн В.М. Драматургия: Метод исследования дра­
матических произведений. М, 1969; Hughes L A century of English farce.
Princeton, 1956; Modern British farce. L., 1989. Е.А.Бекназарова

ФАСТНАХТШПИЛЬ (нем. Fastnachtspiel — масле­ничная игра) — комический жанр средневековой немец­кой драматургии (14-16 вв.). Его происхождение связано с масленичным обрядом, во время которого ряженые хо­дили из дома в дом и разыгрывали комические сценки. Ф. представляли собой литературно обработанные и рас­ширенные масленичные действа и были сходны с фар­сом. Сюжеты их заимствовались главным образом из шванков. В Ф. изображалась обыденная жизнь горожан, давались типы человеческих характеров, а позднее и социальные типы. Среди первых авторов Ф. — нюрнбер­гский медник Ганс Розенблют (ок. 1400-70), автор «Турец­кого фастнахшпиля» (1456), в котором от лица турецкого султана высмеиваются порядки в Германии. Немало Ф. написано майстерзингером и драматургом Гансом Фоль-цем (ок. 1450—до 1515). Одним из наиболее известных и выдающихся авторов Ф. был Ганс Сакс (1494-1576), ав­тор популярного Ф. «Школяр в раю» (1550). В конце 18 в. к жанру Ф. вновь обращаются И.В.Гёте («Сатир и обо­жествленный леший», 1773; «Фастнахтшпиль патера Брея»,

1774) И А.В.ШлегеЛЬ. МА Абрамова

ФАТРАЗЙ (фр. fatrasie от fatras — галиматья) — бурлескный жанр средневековой лирики (13-15 вв.). Ф. представляли собой стихотворения, наполненные игрой слов, намеренной бессмыслицей, нелепыми на­меками. Семантические, синтаксические противоречия, нарушения связей между означаемым и означающим, постоянно используемые в Ф., уравновешиваются стро­гим соблюдением рифмы и ритма, без которых оно бы распалось. Ф., часто являвшиеся своеобразными глос­сами к отдельным строкам куртуазной поэзии, восхо­дят к пародии, как и «дурацкие песни». Однако если пос­ледние бытовали в городской или школярской среде, то Ф. практиковались в самой куртуазной среде и создава­лись писателями (Филипп де Бомануар, Филипп де Реми, 13 в.). Приемы Ф. были усвоены средневековой драма­тургией (соти)₉ а в 16 в. перешли в кокалян.

Лит.: Porter LС. La fatrasie et le fatras. P., 1960. М.А.Абрамова

ФАУСТИАНА (нем. Faustiana) — произведения мировой литературы, главным персонажем которых выступает Фауст — герой немецкой средневековой ле­генды, ученый, заключивший союз с дьяволом (Мефис­тофелем) ради знаний, богатства и мирских наслаждений.

---

Дата добавления: 2015-08-20