Паузник

н Бодель (ок. 1165-1210) и Жан Фруассар (ок. 1337 — ле 1404); в Германии—Готфрид фон Нейфен(1200-55) >свальд фон Волькенштейн (1377-1445); в Италии. обращались Гвидо Кавальканти (1250-1300) и Фран-Заккети (1332-1400). П. оказала влияние на другие фы, в частности, на написанную французским по-м и композитором Адамом де ла Алем «Игру о Ро-ie и Марион» (1283), представляющую собой дра-ургическую версию П. Напоминает П. и один из [зодов «Королевы фей» (кн. 6.9-12; 1596) Э.Спенсе-где действует пастушка Пасторелла. С традицион-[ П. ассоциируется сцена ухаживания Фердинанда за рандой в «Буре» (1612) У.Шекспира. П. включил юе оперное либретто «Деревенский философ» (1754) ольдони.

Лит.: Шишмарёв В. Лирика и лирики позднего средневековья:
рки по истории поэзии Франции и Прованса. Париж, 1911; Ма~
иина И.Г. Древнейшая лирика Европы. М., 1999. Кн. 2; Jones W.P.
pastourelle. Cambridge (Mass.), 1931; Zink M. La pastourelle, poesie
lklore au Moyen-Age. P., 1972. Т.Г.Юрченко

ПАТЕРИК (греч. и лат. pater — отец) — общее на-ние для сборников рассказов о жизни монахов и от-льников, прославившихся особым благочестием, 1кже название сборников их изречений. Патериковый сказ часто невелик, в его основе — занимательный жет, насыщенный чудесами и фантастическими фобностями — о борьбе отшельников или монахов гсами, принимающими самые невероятные обличия, ють до ангельского, о животных, служащих монахам, уховных подвигах монахов, прославивших свою оби-ь. В отличие от жития, патериковая легенда расска­жет не о всей жизни подвижника, а лишь о наиболее чительном, с точки зрения автора, ее эпизоде. П. при­ди незамысловатость и трогательность повествования, оченность формы, разработка вечных и бродячих ли-атурных сюжетов, психологическая мотивированность юдения героев. П. известны с 5 в.: «Лавсаик» Палла-[, епископа Еленопольского, написанный им о под-книках Египта, Сирии и Палестины (название «Лав-[к» произошло от имени Лавса, одного из вельмож, орому автор посвятил свое творение), «Римский П.», i «Собеседник», папы Григория Великого (6 в.), «Ли-яарь» («Цветник»), или «Синайский П.», Иоанна сха (7 в.). Известны переводы П. на коптский, сирий-й, латинский, армянский, грузинский и другие языки, гнь рано (до середины 10 в.) переводы разных П. по-[лись у южных славян, где эти сборники еще называли гечниками» и «Старчеством». На Руси уже с 11 в. были естны «Египетский П.» (созданный на основе сбор-:а «История египетских монахов» и «Лавсаика»), «Си-[ский» и «Римский» П. По образцу переводных в Древ-I Руси были созданы Киево-Печерский П. (13 в.), юколамский П. (16 в.), Соловецкий П. (конец 16 в.). г!яние П. сказалось на многих памятниках оригиналь- \ древнерусской литературы («Изборник 1076 г.», итие Феодосия Печерского» и др.), многие патери-ые новеллы вошли в состав Пролога. К сюжетам П. шщались Н.С.Лесков, Л.Н.Толстой, В.М.Гаршин, [>ранс.

Лит.: Федер В. Р. Сведения о славянских переводных патериках //
одические рекомендации по описанию славяно-русских рукопи-
для Сводного каталога рукописей, хранящихся в СССР. М., 1976.
ч. Ч. 1. О.В.Гладкова

ПАТРИСТИКА (греч., лат. pater — отец) — сово­купность сочинений «отцов церкви» — греко-римских философов-богословов 2-8 вв. Главным содержанием П. было обоснование церковной догматики и орга­низация христианской церкви; отсюда — непримири­мость некоторых «отцов церкви» к иноверцам, не­избежно сопутствовавшая их острой борьбе с «ересями» и остатками язычества. Литературное и историко-культур­ное значение П. определяется тем, что в значительной мере благодаря ей в средние века не были забыты и потеряны культурные ценности Древнего мира, что она стала од­ним из истоков средневековых христианских литератур (в первую очередь, Византийской литературы и Ла­тинской литературы). С П. вошли в литературу такие прозаические жанры, как полемическая философс­кая речь, богословский трактат-рассуждение, экзе­геза (толкование на Библию), проповедь (гомилия), похвальное слово (энкомий, или панегирик), посла­ние. Наряду с философско-дидактическими жанрами создатели П. писали жития, духовные гимны, испо­веди (Августин). Многие из них прославились как ораторы или поэты (Григорий Назианзин, Амвросий Медиоланский, Иоанн Златоуст, Иоанн Дамаскин). Расцвет П. приходится на 4-5 вв. и связан с именами Афанасия Александрийского, Василия Кесарийского (Великого), Гри­гория Назианзина, Григория Нисского, Иоанна Златоуста и неизвестного автора «Ареопагитик» — на Востоке, Ам­вросия Медиоланского, Иеронима, Августина, папы Григория I—на Западе. Обычно период П. в истории хри­стианской культуры ограничивают в греческой литерату­ре творчеством Иоанна Дамаскина, в латинской—Исидо­ра Севильского.

Переводы П. на славянские языки появились уже в 9 в. Патриотические сочинения в греческой и славян­ской рукописной традиции распространялись преиму­щественно в составе специальных сборников: «Постни­ческие слова» Василия Кесарийского, сборники 13 и 16 «слов» Григория Назианзина; особенно популярны в Древней Руси были творения Иоанна Златоуста (сбор­ник -слов «Маргарит», «Златоструй» и др.). П. оказала большое влияние на древнерусскую ораторскую прозу, агиографию, а также экзегетику, через ее посредство древнерусские читатели знакомились с искусством сло­ва Древней Греции и античными реалиями.

Лит.: Майоров Г.Г. Формирование средневековой философии:
Латинская патристика. М., 1979; Бычков В.В. Эстетика поздней ан­
тичности. М., 1981; Bibliographia patristica. Berlin; N.Y., 1959-81.
Т. 1-20/21; Lampe G. W.H. A patristic Greek lexicon. Oxford, 1961-68.
Fasc. 1-5. Д.М.Буланин

ПАУЗА (лат. pausa, от греч. pausis — остановка,
прекращение) — перерыв в течении речи. Различа­
ются П. смысловая (логическая), целиком определяе­
мая синтаксисом, и П. ритмическая, от синтаксиса не
зависящая и определяемая ритмическим импульсом
(см. Ритм). Первая наличествует во всякой речи, вто­
рая — только в стихотворной. В метрическом сти­
хосложении П. может быть структурным элементом
стиха, заменяя равное по долготе количество слогов;
в остальных стихосложениях П. есть лишь деклама­
ционный элемент, подчеркивающий стихораздел, це­
зуру И Т.П. Ср. Перенос. М.Л.Гаспаров

ПАУЗНИК см. Дольник.

ПАФОС

ПАФОС (греч. pathos — страдание, воодушевление, страсть) — термин, имевший в истории искусства раз­личные значения. В античной эстетике П. обозначает страсть или состояние, связанное с сильным волнени­ем. Для Аристотеля в «Никомаховой этике» (4 в. до н.э.) П. — свойство души, страсть в широком смысле слова; в соответствии с этим, как указано в его «Риторике», хорошая речь должна быть «патетической», т.е. влиять на чувство. Постепенно центр тяжести в истолковании П. переместился с определенного душевного пережи­вания на те свойства художественного изображения, которые это переживание вызывают и делают возмож­ным: понятие «П.» в разное время связывалось с харак­теристикой стиля, героя, категорией возвышенного (ано­нимный трактат «О возвышенном», 1 в., приписывался Лонгину) и особенно с теорией трагического, для кото­рой важна внутренняя конфликтность П. Еще И.Вин-кельман в «Истории искусства древности» (1763), от­мечая в Лаокооне «борьбу интеллекта с страданиями физической природы», заключал: «Итак, при всяком пафосе физическое чувство должно быть привлечено страданием, а дух — свободой». Из этого тезиса исхо­дил Ф.Шиллер («О патетическом», 1793), писавший, что П. предполагает одновременно изображение глубокого страдания и борьбу с ним, свидетельствующую о нравствен­ной высоте и свободе трагического героя. В немецкой классической эстетике было сформулировано и понимание П. как совокупности определенных страстей и импульсов, составляющих содержание человеческого поведения. По Ф.Риделю, включившему в свою «Теорию изящных ис­кусств и наук» обширный раздел «О пафосе» (Riedel F.J. Theorie der schonen Kunste und Wissenschaften. Neue Auflage, Wien; Jena, 1774), П. составляют: стремление к совершен­ству, любовный инстинкт, надежда, удивление, стремле­ние к удовольствию. Подобная тенденция истолкования П. оказалась очень существенной для эстетики Г.В.Ф.Гегеля, понимавшего под ним «субстанциональное», «существен­ное, разумное содержание, которое присутствует в чело­веческом «я», наполняя и проникая собою всю душу» (лю­бовь Антигоны к брату в трагедии Софокла, любовь Ромео и Джульетты в трагедии У.Шекспира) (Соч. М., 1938. Т. 12. С. 237, 243).

В.Г.Белинский рассматривал П. как «идею-страсть», которую поэт «созерцает... не разумом, не рассудком, не чувством... но всею полнотою и целостью своего нрав­ственного бытия» (Поли. собр. соч.: В 13 т. 1955. Т. 7. С. 312). Тем самым Белинский перенес терминологи­ческое обозначение П. с художественного персонажа на саму художественную деятельность и применял это по­нятие для характеристики произведения или творчества писателя в целом: П. «Мертвых душ» (1842) Н.В.Гоголя есть юмор, созерцающий жизнь «сквозь видный миру смех» и «незримые ему слезы»; П. творчества А.С.Пушки­на — артистизм и художественность. В русском литера­турном сознании 19 в. присутствовали и аристотелевская, и гегелевская трактовки П., однако преобладающее влияние оказывала интерпретация Белинского. Бытовало также понятие (как и в западноевропейской эстетике) «пусто­го П.»—т.е. выспренной, внутренне неоправданной рито­ричности. В современном литературоведении термин «П.» потерял строгую определенность, иногда сближаясь по смыслу с понятиями «трагическое», «высокое», иног­да— с трактовкой Белинского, иногда (в негативном или ироническом аспекте) — с понятием «пустого П.».

Лит.: Манн Ю. Учение Белинского о пафосе // Изв.ОЛЯ. 1964. Т. 23.
№ 2; Руднева Е.Г. Пафос художественного произведения (из истории
проблемы). М, 1977; Staiger E. Vom Pathos. Ein Beitrag zur Poetik //
Trivium. 1944. H. 2. Ю.В.Манн

«ПЁГНИЦКИЙ ПАСТУШЕСКИЙ И ЦВЕТОЧ­НЫЙ ОРДЕН» («Hirten und Blumenorden an der Pegnitz») — литературное общество, центр барочной поэзии в Нюрнберге. Основан в 1644 немецкими по­этами Георгом Харсдёрфером (1607-58) и Иоганном Клаем (1616-56), назван по имени реки, на которой сто­ит Нюрнберг. Орден был создан по образцу итальянс­ких литературных «академий» того времени и выступал за чистоту немецкого языка против иностранных воз­действий на него, проповедовал литературные взгляды маринизма. После смерти Харсдёрфера председателем ордена стал поэт Зигмунд Биркен (1626-81). К середи­не 18 в. орден утратил серьезное значение, хотя и со­хранился до наших дней, а в 1994 торжественно отме­тил 350-летие своего существования; выпускает журнал «Сообщения» («Mitteilungen»).

Лит.: Pegnesischer Blumenorden in Nurnberg: Festschrift zum 350-
jahrigen Jubilaum. Numberg, 1994; Ktigel W. Geschichte und Gedichte
des Pegnesischen Blumenordens. Numberg, 1998. A.H.

ПЕЙЗАЖ (фр. paysage — пейзаж, ландшафт) в ли­тературе — изображение природного окружения че­ловека и образ любого незамкнутого пространства, в т.ч. «городской П.» П. как таковой выражает эстетичес­кое отношение к воспроизводимому предмету и возника­ет сравнительно поздно. Наиболее раннее свидетельство эстетического восприятия природы — письмо Ф.Петрар­ки от 26 апреля 1335, где он восхищается видом с горы близ Авиньона. На ранних стадиях существования сло­весности упоминания и даже описания окружающей ме­стности не имеют самостоятельного значения. П. в ли­тературе сформировался в английской описательной поэзии («Холм Купера», 1642, Дж.Денема; «Виндзорс­кий лес», 1713, А.Поупа; «Времена года», 1726-30, Дж.Томсона), когда описание природы и ее красоты ста­ло самоцелью. Романтическое восприятие природы предвосхитил Ж.Ж.Руссо (альпийские пейзажи в «Новой Элоизе», 1761). Мастерами П. были Ф.Р.де Шатобриан, Дж.Байрон, поэты «озерной школы», Дж.Ф.Купер, Г.Д.То-ро, Г.Мелвилл.

В литературе Древней Руси природные реалии выс­тупают первоначально только как символы или тропы, и лишь со второй половины 14 в. за Божьим творением перестают видеть непременно его тайный, сокровенный смысл. При этом природные реалии, как правило, пере­числяются, но не складываются в цельный, зрительно представимый образ. В ранней русской беллетристике 17 в. П. был связан с сюжетом повести и поступками пер­сонажей, не имея самостоятельной художественной цен­ности. Древнерусский литературный П. — это описание местности, времени года, а также батальный и морской П. В русской поэзии 18 в. природа России — «Севера» — изображается именно как северная (ветры, льды), т.е. вос­производится словно с точки зрения западноевропейского читателя. Даже в П. раннего А.С.Пушкина точных специ­фически национальных черт мало; у А.А.Фета место дей­ствия часто подчеркнуто абстрагировано (сад вообще). Пейзажные зарисовки И.С.Тургенева проникнуты фило­софскими размышлениями. В целом литература 19-20 вв.

«ПЕРЕВАЛ»

достигла высокого искусства П., иногда имеющего важ­ное значение даже в драматургии, где природа не изобра­жается непосредственно и фактически лишь обозначается театральными декорациями («Гроза», 1859 и «Лес», 1871, А.Н.Островского). «Городской П.» играет по преимуще­ству роль психологическую и социально-характеристичес­кую (Ч.Диккенс, Г.Флобер, Э.Верхарн). Особенно часто русские поэты и прозаики обращались к образу Петербур­га («Медный всадник», 1833, Пушкина, романы Ф.М.Дос­тоевского, лирика и поэма «Двенадцать», 1918, А.Блока, стихи А.Ахматовой, О.Мандельштама).

Лит.: Замотин И.И. Чувство природы и жизни и его понимание
в русской художественной литературе XVIH-XIX столетий. Варшава,
1910; Галанов Б. Живопись словом. Портрет. Пейзаж. Вещь. М., 1974;
Шайтанов И.О. Мыслящая муза: «Открытие природы» в поэзии XVIII
века. М., 1989; Эпштейн ЬА.Н. «Природа, мир, тайник вселенной...»:
Система пейзажных образов в русской поэзии. М., 1990; Tieghem P.
van. Le sentiment de la nature dans le preromantisme europeen. P., 1960;
Lobsien E. Landschaft in Texten. Stuttgart, 1981. С.И.Кормилов

ПЕН-КЛУБ (англ. PEN — сокращ. poem — стихот­ворение, essay — эссе, novel — роман) — неправитель­ственная негосударственная организация, защищающая права журналистов и писателей во всем мире (в назва­ние П.-к. входит наименование официального языка страны, т.к. уставом П.-к. защищается еще и язык). Меж­дународный П.-к. организован по инициативе писателя Дж.Голсуорси в 1921 в Лондоне. Среди президентов П.-к., кроме Голсуорси, были Г.Уэллс, Ж.Ромен, Г.Бёлль, А.Миллер (с 1965). М.Булгаков и Б.Пильняк пытались создать за железным занавесом свой правозащитный П.-к., однако попытка оказалась неудачной. В СССР П.-к. стал функционировать только в годы перестройки в 1989. Первый президент Русского П.-к.—А.Рыбаков (1991). Рус­ский П.-к. имеет четыре отделения в России: в Москве (штаб-квартира), Санкт-Петербурге, Красноярске, Влади­востоке. За годы своего существования участвовал в за­щите преследуемых писателей и журналистов, выступал в защиту свободы слова. В настоящее время президент Рус-ского П.-к. — Андрей Битов, вице-президенты — А.Вознесенский, А.Ваксберг, Ф.Искандер и В.Попов. С 1994 генеральный директор П.-к. А.Ткаченко.

ПЕНТАМЕТР (греч. pentametron, букв. — пятимер-
ник) — в метрическом стихосложении — дактиличес­
кий стих, образующийся при удвоении первого полусти­
шия гекзаметра. Схема: — пп— пп— | — ии— и^,
каждое полустишие состоит из 2 V₂ дактилических стоп,
целый стих по долготе равен пяти дактилям (отсюда на­
звание). Употребляется только в чередовании с гекза­
метром, образуя элегический дистих. М.Л.Гаспаров

ПЕНТОН, пятисложник(греч.pente — пять) — в силлабо-тоническом стихосложении стопа из пяти слогов (иииии, иииии, иииии или иииии). В русской поэзии в чистом виде не употребляется (эк­сперименты — у Г.Шенгели, Ю.Левитанского), а при обилии сверхсхемных ударений воспринимается как дольник или как короткие строчки ямба или хорея. См.

Пят иСЛ ОЖН UK. М. Л. Гаспаров

ПЕОН (греч. paion) — 1. В метрическом стихос­ложении — стопа из одного долгого и трех кратких слогов

(— ипп, и — Оп, ОО — и, ппи —); самостоятельно

не употреблялась. 2. В силлабо-тоническом стихосло­
жении П. иногда называют строки хорея и ямба с пра­
вильным чередованием ударных и безударных и кто в:
«Невидимко/ю лун£» (П. 3-й), «Утешится \ безмблвная \
печ£пь» (П. 2-й) и пр. 3) П. (или четырехсложниками)
иногда называют также размеры хорея и ямба с правиль­
ным чередованием обязательноударных (') и необяза-
тел ьноударных (*) иктов (OuOu...; uOuO...; Ouuu...;
uOuO...): «Жёлтенькая ленточка, повАзочка мой, / Чтб
ты т&к ласкаешься, касйяся менй» (П. 1-й = 7-стопному
хорею), «Мой руб&ха белая, брусничное пятнб, / Из
красного лилбвеньким теперь глядит онб» (П. 2-й = 7-
стопному ямбу; С.М.Городецкий). М.Л.Гаспаров

«ПЕРЕВАЛ» — Всесоюзное объединение рабо­че-крестьянских писателей, образованное в 1923 при журнале «Красная новь» литераторами, недовольны­ми догматической политикой «напостовских» групп. В докладной записке в отдел печати ЦК РКП(б), под­писанной от имени правления «П.» Артемом Веселым, А.Костериным, Н.Зарудиным, Б.Наседкиным, Д.Пет­ровским, говорилось: «Группа «Перевал» является объединением рабочих и крестьянских писателей, ста­вящих себе целью художественное оформление дей­ствительности и целиком связывающих свою судьбу и задачи с задачами и судьбами революции» (Прожек­тор. 1925. № 4. С. 4). Название группы шло от статьи А.Воронского «На перевале» (Красная новь. 1923. № 6), в которой намечались пути становления литературы ком­мунистического общества. Хотя Воронский не был чле­ном «П.», его труды, в частности статья «Искусство как познание жизни и современность» (1923) и книга «Ис­кусство видеть мир» (1928), стали основой эстетичес­кой платформы «содружества писателей революции». Своей единственной традицией «П.» считал реалисти­ческое изображение жизни, почерпнутое из наследия русской и мировой классической литературы. Выска­зываясь в пользу «оформления человеческой личнос­ти в ее неисчерпаемом многообразии... за раскрытие внутреннего мира художественными методами, состав­ляющими сложный творческий процесс», перевальцы противостояли схематизации человека, «упрощенству», мелкому бытовизму. Настоящим литературным произ­ведением они признавали лишь такое, в котором «эле­менты мысли и чувства получают новое эстетическое оформление». Выступая за сосуществование различ­ных группировок и «тесную смычку» писателей раз­ного социального происхождения, «П.» выражал при­знание художественных достижений писателей-попут­чиков. Такая позиция привлекла к малочисленной группе писателей разных поколений, и под деклара­цией «П.» (Печать и революция. 1927. № 2) появи­лись имена 59 писателей и критиков (М.Пришвин, А.Платонов, Д.Кедрин, И.Катаев, А.Караваева, С.Ма-лашкин, В.Кудашев, Э.Багрицкий, М.Светлов, Д.Гор­бов, А.Лежнев, Н.Огнёв и др.). Перевальцы отдавали преимущество не политическому единомыслию, а об­щности художественных принципов, среди которых были интуитивизм, искренность, «поток внерассудоч-ных восприятий». Горбов писал, что «без культуры чувств и подсознательных, подкожных восприятий действительности наши усилия построить новое об­щество не могут не оказаться бесплодными» (Горбов Д. Поиски Галатеи. М., 1929. С. 68). Предметы и факты

---

Дата добавления: 2015-08-20