Маньеризм

«гоголевского направления» для развития литературы жиз­ненной правды. Весьма многочисленны программные выс­тупления, связанные с деятельностью символистов: «О причинах упадка и о новых течениях современной рус­ской литературы» (1893) Д.С.Мережковского, «Ключи тайн» (1904) В.Я.Брюсова, «Элементарные слова о симво­лической поэзии» (1904) К.Д.Бальмонта, «Символизм как миропонимание» (1903) А.Белого, «Две стихии в совре­менном символизме» (1908), «Заветы символизма» (1910), «Мысли о символизме» (1912) Вяч.И.Иванова, «О совре­менном состоянии русского символизма» (1910) А. А.Бло-ка. М.л. акмеистов — «О прекрасной ясности» (1910) М.А.Кузмина, «Наследие символизма и акмеизм» (1913) Н.С.Гумилева, «Некоторые течения в современной русской литературе» (1913) С.М.Городецкого; футуристов—«Сло­во как таковое» (1913) А.Крученых, «Пощечина обще­ственному вкусу» (1912) и др. В 1910-20-е М.л. явились едва ли не обязательным элементом деятельности много­численных литературных групп и организаций, стремив­шихся декларировать свои позиции, таких как РАПП, ЛЕФ, «Кузница», «Перевал», «Серапионовы братья», имажини­сты, Литературный центр конструктивистов и др. РАПП в журнале «На посту», насаждая сектанство, выдвигал ло­зунги «одемьянивания поэзии», объявлял призыв «ударни­ков в литературу». Участники «Кузницы» в своей первой декларации 1921, стремясь отойти от рапповской ортодок­сии, провозглашали «полную свободу в выборе творчес­ких методов».

М.л. социалистического реализма было объявлено выступление М.Горького на Первом Всесоюзном съезде писателей, на котором он, в частности, говорил: «Социа­листический реализм утверждает бытие как деяние». Директивным являлся и Устав Союза писателей. В связи с ликвидацией в начале 1930-х всех литературных групп и «унификацией» писателей в рамках единого союза при руководящей роли КПСС, функции М.л. стали выполнять партийные постановления по вопросам литературы, статьи и выступления в центральной печати, а также секретные указания и решения. Они носили директивный характер, указывали на «опасности» («космополитизм», «форма­лизм», «очернительство», «безыдейность», «объекти­визм»), ставили перед писателями как «верными помощ­никами партии» очередные задачи.

Лит.: Литературные манифесты от символизма до наших дней /
Сост. С.Б.Джимбинов. М, 2000. Е.Ю.Гордеева

МАНЬЕРИЗМ (ит. manierismo — вычурность) — литературно-художественный стиль, характерный для западноевропейской культуры позднего Возрождения и начала Нового времени (хронологические рамки для изобразительного искусства Италии определяются при­близительно периодом с 1515 по 1600, для других ев­ропейских стран и для словесности — вплоть до 1630, а по А.Хаузеру — до 1650). Первоначально терми­ном обозначали феномены изобразительного искус­ства и лишь в 1920-х он был распространен на лите­ратуру. Понятие «манера», лежащее в основе термина, широко использовалось в эпоху Возрождения и особен­но у Дж.Вазари; слово «маньерист» впервые употребил в 1672 французский критик Фреар де Шамбре (имея в виду художников, всецело поглощенных технической стороной исполнения); термин М. впервые встречается в 18 в. у итальянского приверженца неоклассицизма, аббата Л.Ланци. В настоящее время категория нередко

используется вне терминологического смысла как обо­значение феномена сугубо стилистического свойства (поэзия т.наз. «Ордена куртуазных маньеристов»). Не­которые ученые не считают обоснованным применение термина «М.» к словесности и предпочитают обходиться категорией «барокко», вмещающей в себя, по их мнению, и «М.» (А.В.Михайлов, В.Флёк). Жесткий вёльфлинов-ский бином «Ренессанс — барокко», вполне соответство­вавший противопоставлению «аполлонического» и «дио-нисийского» у Ницше, уже век тому назад стал ощущаться как недостаточно ёмкий по отношению к искусству Чин-квеченто (16 в.), на котором лежит явственная печать переходности. Первым, кто попытался осмыслить фе­номен М. на научном уровне, был М.Дворжак (в лек­ции «Эль Греко и маньеризм» (1920), затем включенной в состав сборника «История искусства как история духа», 1924). Дворжак дает эстетическую характеристику М. как стиля, отрицающего ренессансную классику и вы­ражающего крушение объективной — характерной для высокого Возрождения — и воцарение субъектив­ной картины мира. Своеобразие концепции Дворжака заключается в том, что в его поле зрения оказывается не столько «салонная» струя в М., сколько спиритуальные, трансцендентные компоненты.

Развернутую характеристику литературному М. пер­вым дал Э.Р.Курциус («Европейская литература и латин­ское средневековье», 1948). Он интерпретирует М. как некую константу европейской литературы и выводит семь исторических его разновидностей, из которых боль­шинство относится к античности и Средневековью; зак­лючает список испанский консептизм. Классическим трудом о маньеристическом стиле остается многократ­но переизданная и переведенная на многие языки мо­нография Хаузера «Маньеризм. Кризис Возрождения и основы современного искусства» (1964). Между М. и барокко немало общего; их разграничение, в особен­ности на уровне поэтики, оказывается подчас пробле­матичным. Возможно, один из путей к решению этой проблемы — анализ установок по отношению к слову. По мнению Ж.Матье-Кастеллани, барочный дискурс це­ликом направлен на убеждение читателя; он оперирует риторическими конструкциями, которые сродни судеб­ной или же поучающей речи. Маньеристический дис­курс характеризуется неуверенностью, колебаниями от одной точки зрения к другой, отсутствием убежденнос­ти в существовании абсолютных истин. В этом смысле весьма характерным феноменом М. являются «Опыты» (1572-92) М.Монтеня, где напрочь отсутствует стрем­ление преподать читателю некий урок и где преоблада­ет стихия сомнения. К числу тех авторов, кого можно было бы с некоторой натяжкой назвать «теоретиками М.», следует отнести Вазари, окончательно оформивше­го использование понятия «манера» в эстетическом смысле и в биографии Я.Понтормо, заложившего осно­ву психологического объяснения феномена М., которое затем приобрело популярность у исследователей: мань­еристы рождены «под знаком Сатурна», они отличают­ся меланхолическим темпераментом, нередко впадают в сотояние аффекта или даже кончают с собой.

Наиболее значительный вклад в разработку самореф­лексии М. внес мыслитель и эрудит неоплатонической ориентации Ф.Патрици («О поэтике», 1586-88), кото­рый нанес ощутимый удар по центральному для «По­этики» Аристотеля учению о подражании и выдвинул

МАПП

иной критерий истинной поэзии — «поэтическое вдох­новение». Различные особенности поэтической речи для Патрици — лишь способы достижения одной цели, ко­торая, собственно, придает поэзии «форму и жизнь»: это установка на изумление читателя; автор трактата про­слеживает возникновение «удивительного» в различных жанрах. Патрици настаивает не только на эстетическом, но и на гносеологическом значении изумления: его ис­точник — неполное знание о предмете, выход за преде­лы привычного горизонта познаний. Многоплановое самоописание М. присутствует и в диалогах Т.Тассо. В диалоге «Минтурно, или О красоте» (1583) прекрас­ное в поэзии трактуется как умение показать красоту ужасного; в диалоге «Джанлука, или О масках» (1584) он приближается к трактовке поэзии как игры, а в диа­логе «Второй Мальпильо, или Как избежать множествен­ности» (1585) сетует на непоследовательность в трак­товке мыслителями разнообразных проблем. Эта тема представляется для маньеристского стиля весьма суще­ственной — атмосфера идейной непроясненности харак­терна для многих памятников. В последнем из диалогов Тассо — «Граф, или Об эмблемах» (1594) — затрагива­ются проблемы эмблематики, весьма существенного ком­понента культуры. Тассо создает набросок философии эмблемы как формы преодоления всеобъемлющего хао­са бытия, укрощения дурной бесконечности. В двух диа­логах К.Пеллегрини — «Каррафа, или Об эпической по­эзии» (опубл. 1584) и «О поэтическом concetto» (1598) настойчиво акцентируется момент новизны как важней­шей составляющей литературного произведения.

Лит.: Аникст А. Концепция маньеризма в искусствознании
XX века // Советское искусствознание. 1976. Вып. 2; Хлодовский Р.И.
О Ренессансе, маньеризме и конце эпохи Возрождения в литературах
Западной Европы // Типология и периодизация культуры Возрожде­
ния. М, 1978; Парфёнов А.Т. К проблеме маньеризма в английской
драматургии эпохи Возрождения // Изв. ОЛЯ. 1982. Т. 41. № 5; Тана-
наева Л. Некоторые концепции маньеризма и изучение искусства
Восточной Европы конца XVI и XVII века // Советское искусствозна­
ние. М, 1987. Вып. 22; Dvorak M. Kunstgeschichte als Geistesgeschichte.
Munchen, 1924; Носке G.R. Die Welt als Labyrinth: Manier und Manie
in der europSischen Kunst. Hamburg, 1957-1959. Bd 1-2; Hauser A.
Mannerism: The crisis of the Renaissance and the origin of modern art.
L., 1965. Vol. 1-2; Praz M. II giardino dei sensi: Studi sul manierismo e il
barocco. Milano, 1975; Dubois Ci.-G. Le manierisme. P., 1979; Manierismo
e letteratura. Torino, 1986. K.A. Чекалов

МАПП (Московская ассоциация пролетарских писа­телей) — создана в марте 1923 на Первой конференции пролетарских писателей по инициативе групп «Октябрь», «Молодая гвардия» и «Рабочая весна». Основным печат­ным органом был журнал «На посту». Актив МАПП составили рабочие кружки «Вагранка», «Красная Пре­сня», «Искра», «Запал» и др. В ноябре 1923 руководство МАПП заключило сепаратные соглашения с Петербург­ской ассоциацией пролетарских писателей (ПАПП) и ЛЕФом. Выступая с критикой ВАПП в переходный период от военного коммунизма к нэпу и утверждая себя в качестве «единственных проводников взглядов и идей пролетарского авангарда в области художественной ли­тературы», представители МАПП призывали «начать кампанию за единый фронт пролетарской литературы» (Литературные манифесты. 1929. С. 199). Необходи­мость объединения на основе платформы группы «Ок­тябрь» связывалась с тем, что Правление ВАПП, состо­явшее из членов «Кузницы», «давно перестало отражать

мнение и интересы пролетарских писателей и пролетар­ской литературы, выросшей из рамок кружковщины в широкое общественное движение» (Там же. С. 200). МАПП требовала скорейшего созыва Всероссийского съезда пролетарских писателей для создания центра борьбы с «буржуазной и лже-попутнической литерату­рой». В апреле 1924 МАПП становится секцией ВАПП и получает доступ к формированию ее политики. В ее руководство вошли, в частности, А.Безыменский, С.Ро-дов, И.Вардин, Л.Авербах, стремившиеся «выпрямить линию партии в области литературы, побудить ее к осоз­нанию роли литературы и необходимости использовать ее в классовой борьбе» (Либединский Ю. Классовое и груп­повое // На посту. 1923. № 4. С. 58). В дальнейшем исто­рия МАПП связана с деятельностью ВАПП и созданной позже РАПП. В феврале 1930 состоялась первая област­ная конференция МАПП, принявшая резолюцию о при­зыве ударников в литературу: ок. 2000 молодых писате­лей-рабочих влилось в организацию, что составило ок. 85% ее численности. В конце 1930 в МАПП вступила группа «Кузница». МАПП ликвидирована по Постанов­лению ЦК ВКП (1932).

Лит.: Литературные манифесты. М, 1924; Родов С. В литера­
турных боях. М., 1926; Литературные манифесты. (От символизма
к Октябрю). М, 1929. В.Н. Терёхина

МАРГИНАЛИИ (лат. marginalis — находящийся на краю) — записи, заметки на полях книги или рукопи­си. С.Т.Колридж употребил этот термин в 1832. Как жанр представлен в творчестве Э.А.По, печатавшего с 1844 по 1849 в американских журналах серию статей «Marginalia».

МАРИВОДАЖ (фр. marivaudage) — манера письма, похожая на стиль французского романиста и драматурга П.К.де Мариво (1688-1763), отличавшийся изысканнос­тью и манерностью, легкостью и образностью языка, мно­гозначностью слов и выражений. В комедиях Мариво («Сюрприз любви», 1723; «Игра любви и случая», 1730) преобладает прециозная речь салона маркизы Делам-бер, изобилующая утонченными шутками и усложнен­ными метафорами. Вольтер насмешливо говорил, что Мариво всю жизнь взвешивал пустоту на весах, сделан­ных из паутины. Стиль М. наблюдается в галантном ро­мане К.П.Ж.де Крейбийона-сына «Заблуждения сердца и ума» (1736-38). Любовно-психологические комедии Мариво оказали влияние на французских романтиков А.де Мюссе, Ж.Жанена, А.де Виньи.

Лит.: DeloffeF. Marivaux et le marivaudage, une preciosite nouvelle.
P., 1955. AH.

МАРИНИЗМ (ит. marinismo) — доминирующее на­правление в итальянской поэзии 17 в., получившее свое название по имени его лидера — Джанбаттиста Марино (1569-1625). Термин М. — порождение позитивистского литературоведения 19 в., но прилагательное «маринист-ский» использовалось уже в 17 в. Долгое время термин носил сугубо оценочный характер; имелась в виду целая плеяда поэтов Сейченто (17 в.), усугубивших и без того поверхностный, тяготеющий к декоративности харак­тер поэзии своего учителя. М. иногда рассматривали как проявление духа «сейчентизма» — неуловимого, как и полагается духу. О школе М. можно говорить лишь с натяжкой, т.к. в творчестве этих поэтов влияние Марино

---

Дата добавления: 2015-08-20