Студопедия
Случайная страница | ТОМ-1 | ТОМ-2 | ТОМ-3
АвтомобилиАстрономияБиологияГеографияДом и садДругие языкиДругоеИнформатика
ИсторияКультураЛитератураЛогикаМатематикаМедицинаМеталлургияМеханика
ОбразованиеОхрана трудаПедагогикаПолитикаПравоПсихологияРелигияРиторика
СоциологияСпортСтроительствоТехнологияТуризмФизикаФилософияФинансы
ХимияЧерчениеЭкологияЭкономикаЭлектроника

Поняття про дійову особу, персонаж, сценічний образ.

Читайте также:
  1. ААысли, пребывающие в этой субстанции, материализуясь, дают жизнь вещам, так каждому объекту-образу во 3селенной предшествует мысль-первообраз.
  2. Асоціація поняття
  3. В). Поняття бойових можливостей взводу в наступі
  4. В). Поняття бойових можливостей взводу в обороні
  5. Визначення поняття «соціальне».
  6. Глава 6. Светоносный образ. Авсенев
  7. ЗАГАЛЬНА ХАРАКТЕРИСТИКА ФОРМАЦІЙНОЇ КОНЦЕПЦІЇ СУСПІЛЬСТВА. ПОНЯТТЯ

1.Там, где жизнь, там и действие. Где действие там и движение, а где движение там и темп, а где темп, там и ритм.

Ритм – определенное сочетание звука, элементов, движения, приемов.

Темп – это скорость повторения сочетаний звуков.

«Темп в сцен. действии выражает смысл внешнего движения, ритм внутреннего состояния. Следовательно, темп – это скорость проживания.» Станиславский К. С

1. Всякой жизненной ситуации соответствует свой темперамент

2. Жизненный темпоритм человека постоянно меняется в зависимости от изменения обстоятельств, от их влияния на человека.

3. Темпоритм пьесы – это темпоритм сквозного действия и подтекста.

4. Что бы избежать ошибки в определении темпоритма пьесы и спектакля, нужно понимать что темпоритм находится в зависимости от верной оценки предлагаемых обстоятельств, сверхзадачи.

5. Чем сложнее предлагаемые обст., тем многограннее и сложней темпоритм.

6. Темпоритм органически связан с характером персонажа, его подтекстом, вн. монологом.

7. Правильно взятый темпоритм помогает актеру вызвать верное чувство.

8. Темпоритм нельзя вспомнить и оценить не призвав на помощь воображение.

9. Воображение включает внутренний экран на котором возникает цветное и желательно в резкости видение, возникает ритм.

10. Все начинается с воображения.

11. Темпоритм зависит от трактовки авторской идеи.

Механический темпоритм – это отсутствие жизни человеческого духа на сцене. Это бедность чувств, это когда темпоритм становится самоцелью ради экстравагантной формы.

2.Де́йствующее лицо́ — это персонаж в произведениях (см.: пьеса) драматического жанра литературы, раскрывающий свой характер непосредственно в фабульном действии: в действии психофизическом и словесном.

Действующему лицу противостоит герой пьесы, который является выразителем сюжетного действия.

Действующие лица перечисляются в рамочном тексте пьесы.

В театре действующее лицо воплощает на сцене исполнитель.

ДЕЙСТВУЮЩЕЕ ЛИЦО — персонаж драматического произведения, чье имя указывают в списке действующих лиц и перед каждой его репликой.

Персона́ж (фр. personnage, от лат. persona — личность, лицо) — действующее лицо спектакля, кинофильма, книги, игры и т. п. Персонажем является любое лицо, персона, личность, или сущность, которые существуют в произведении искусства. Процесс подачи информации о персонажах в художественной литературе называется характеристикой. Персонажи могут быть полностью вымышленными или основанными на реальной, исторической основе. Персонажами могут быть люди, животные, сверхъестественное, мифическое, божественное или персонификации от абстракции.

В обычном значении то же, что литературный герой. В литературоведении термин персонаж употребляется в более узком, но не всегда одинаковом смысле.[источник не указан 1082 дня] Чаще всего под персонажем понимается действующее лицо. Но и здесь различаются два толкования:

Лицо, представленное и характеризующееся в действии, а не в описаниях; тогда понятию персонаж более всего соответствуют герои драматургии, образы-роли.

Любое действующее лицо, субъект действия вообще. В такой интерпретации действующее лицо противополагается лишь «чистому» субъекту переживания, выступающему в лирике, потому-то термин персонаж неприменим к т. н. «лирическому герою»: нельзя сказать «лирический персонаж».

Под персонажем подчас понимается лишь второстепенное лицо. В этом осмыслении термин персонаж соотносится с суженным значением термина герой — центральным лицом или одним из центральных лиц произведения. На этой почве сложилось и выражение «эпизодический персонаж».

Архетипы

Персонаж в частности может основываться на архетипе, который является общим характеризующим образом, как те, что перечислены ниже. Архетипы Юнга смоделированы из мифологии, легенд и народных сказок.

Ведущие персонажи:

Протагонист: «… ведущий сюжета: тот, кто ускоряет действие». Определяется характеристиками «поиск» и «суждение».

Юнгианский эквивалент: Герой.

Антагонист: «… персонаж полностью противоположный Протагонисту». «Предотвращение» и «анти-суждение».

Юнгианский эквивалент: Тень и Злодей.

Страж: «… учитель или помощник, который содействует Протагонисту». «Помощь» и «совесть».

Юнгианский эквивалент: Мудрец, так же иногда называемый в совокупности наставником или ментором.

Ведомые персонажи:

Разум: «… принимает решения и действует основываясь на логике». «Контроль» и «логика».

Эмоция: «… реагирует эмоциями, бездумно». «Неконтролируемый» и «эмоция».

Закадычный друг: «… неизменной в своей лояльности и поддержке». «Поддержка» и «вера».

Скептик: «… подвергает сомнению всё». «Противостояние» и «безверие».

Юнгианский архетип-трикстер здесь часто преобладает, так как его задача спрашивать и бунтовать против обычного порядка вещей.

Один персонаж может нести более чем одну роль-архетип. Он может иметь множество особенностей и чувств. Комплексный персонаж может смешивать характеристики из нескольких разных архетипов, как и реальные люди, воплощая аспекты каждого архетипа. По словам писателя-психолога Кэролин Кауфман:

Хотя в сюжете архетипы являются… разделенными на отдельных персонажей, в реальной жизни каждый из нас несёт качества каждого архетипа. Если бы нет, мы не могли бы соотнести себя с персонажами, которые представляют отсутствующие у нас архетипы.

 

1.Характер і характерність +конспект

2. Біографія персонажу як складова частина майбутнього сценічного образу. +конспект

1.Союз четырёх

Характер Зерно Характерность Приспособления

Все эти элементы находятся в связи с другими элементами системы.

Союз четырёх должен быть хорошо разработан, нафантазирован. Он наполняет глубоким содержанием всю роль, помогает в процессе общения.

Зависит от глубокого проникновения в драматический замысел автора.

Хар-ка элементов.

- Характерность – не столько внешние приметы личности, сколько её особая психологическая окраска. Физическая окраска образа, возникающая, как результат внутреннего содержания.

«Мало увидеть характер. Черты для своего героя надо уметь создать их, сделать своими, воспитать их в себе». Станиславский.

- Характер – решающая особенность психо-физ свойств человека, определяющая его помыслы и поступки.

- Зерно – особенность хар-ра психики человека, определяющая его индивидуальность, придающая его поступкам своеобразие и неповторимость.

- Приспособление – это особенная внутренняя и внешняя психофиз.форма общения людей, свойственная каждому человеку, его характеру, его индивидуальности. Окраска физ.действий, которая зависит от глубины и силы психо-физ. самочувствия. Чем сложнее задачи и чувства, тем красочнее и тоньше должны быть приспособления.

 

2. Каждому значительному персонажу произведения нужна биография. Для чего, спросите вы? Для того, чтоб знать этого человека так же хорошо, как вы знаете друга. Описывая человека, вы имеете дело с жизнью, пусть даже вымышленной, а жизнь допущений и предположений не терпит. Жизнь – наука точная.

Создание биографий является трудным, но важным предварительным шагом. Как создать биографию? Пусть это решит ваше воображение, рождающее сюжет. Если вы приблизительно знаете, каким будет герой, легко предположить, что его сделало таким. И, наоборот. Так начинают прорисовываться зачатки биографии.

Создавая биографию героя произведения, ищите детали. Но, только те, которые оказывают влияние на поступки в процессе сюжета. У качественных, хорошо продуманных персонажей, как и у реальных людей, есть прошлое. И оно всегда с ними. Биография не требует всестороннего описания. Хватит краткого рассказа о его жизни. Автор создает биографию героя только для себя и никого более.

В биографический набросок входят те события, что влияют на его чувства и поведение. Расскажите об всем, что формировало привычки, привязанности и прочее, прочее, прочее. Короче, все, от чего зависит поведение человека, принятие им решений в различных ситуациях. Надо четко представлять, что он думает, о чем мечтает. Что думает о дружбе, семье? Есть ли у него предрассудки? Какие?

Когда биография проработана тщательно, в дальнейшем это оказывается хорошим подспорьем в работе, ведь вы будете знать героев не понаслышке. Когда персонаж близок по-настоящему, легко ответить на любой вопрос вместо него, не боясь ошибиться.

Всегда ищите и создавайте героям препоны, проверяйте их. Изучайте. Тасуйте в воображение возможные варианты. Их великое множество. Создание яркого персонажа резко увеличивает шансы произведения на успех. Главная задача – создать такой правдоподобный персонаж. И он сумеет сыграть отведенную ему сюжетом роль.

Что делать, если уже есть персонаж, но вы не можете представить, как он разговаривает, дышит, ходит. С кем общается. Пригласите его попить чаю и поговорите по душам. Задавайте ему вопросы, не стесняйтесь и терпеливо дожидайтесь ответов.

Проявите фантазию и опишите, когда и где родился персонаж, какое воспитание получил, как любит одеваться, какими навыками владеет, где живет, каковы его (её) политические привязанности... и многое другое! Как основу для "анкеты" вы можете использовать этот образец:

1. Время и место рождения (не забывайте, что мы "живем" в XVI веке);

2. Внешность и одежда.

3. Семья, воспитание и образование.

4. История жизни: события, повлиявшие на героя, успехи и неприятности.

5. Навыки и умения (владение оружием, верховой ездой, умение танцевать, писать стихи, флиртовать...)

6. Дополнения (все, что вы считаете необходимым добавить).


Дата добавления: 2015-08-21; просмотров: 213 | Нарушение авторских прав


Читайте в этой же книге: Метод роботи актора в театрі Всеволода Меєрхольда. | Жест, жестикуляція, як метод вираження. | Методика роботи актора в театрі Древньої Греції | Тіло актора як інструмент його професії. | Український театр корифеїв та методика роботи актора в ньому. | СВЕРХЗАДАЧА | Школа виховання акторів М. Чехова. | Актор – носій моральної та людської позиції реального життя. | Метод роботи актора в театрі-студії Є. Вахтангова. |
<== предыдущая страница | следующая страница ==>
Творча фантазія актора як елемент техніки і технології професії.| Французька школа виховання актора Шарля Дюллена.

mybiblioteka.su - 2015-2024 год. (0.009 сек.)