Школьном сочинении на литературные темы

Сочинение — один из основных видов письменных работ в школе по литера­туре и русскому языку. Сочинения на литературные темы ребята могут писать и в 5—7 классах, но к 9 классу, когда сочинение становится главной формой самостоятельной письменной работы, требования к нему услож­няются. Однако общие принципы оценки сочинения, подхода к теме остаются неизменными.

Темы по характеру различиы: это и характеристики отдельно взятых дей­ствующи» лиц произведения, и срав­нительные характеристики, и анализ проблем, поставленных писателем, и рассуждения на литературном мате­риале, посвященные общественно важной теме.

Приступая к сочинению, надо тща­тельно продумать формулировку его темы, обращая внимание на каждое слово. Формулировка темы отчасти похожа на теорему. Вы должны «до­казать» ее, пользуясь предложенны­ми вам литературными текстами. На­пример, тема сочинения —- «Вослед Радищеву восславил я свободу...» (А. С. Пушкин). Вы знаете, что это строка из черновика стихотворения «Я памятник себе воздвиг...», кото­рую в беловом тексте поэт исправил так: «Что в мой жестокий век воссла­вил я свободу». Об этом, разумеется, надо написать, а затем задача автора сочинения — показать преемствен­ность между Пушкиным и Радище­вым, сходство и различие их полити­ческих взглядов, а потом нужно рас­крыть слова «восславил я свободу», т. е. показать на материале пушкин­ских стихов, как политическое сво­бодомыслие по-разному, но постоянно оставалось важнейшей нотой пушкин­ской поэзии.

Тема «Трудное счастье матери» (по роману А. М. Горького «Мать») тоже не так проста, как может показаться. Характеристика Пела ген Ниловны Власовой не должна стать содержа­нием сочинения: в этом случае тема будет считаться нераскрытой и сочи­нение не будет признано удовлетво­рительным. Раскрывать же следует именно тему, т. е. написать о том, как вы понимаете счастье вообще и счастье матери, почему Пелагея Ни-ловна была счастливой, хотя с сыном ее происходили беды. Все три слова

формулировки темы сочинения должны быть раскрыты, т. е. под­тверждены рассуждениями автора и его ссылками на текст произведения.

Поняв, как именно надо доказать утверждение, заданное темой, вы на­чинаете подбирать материал для своего сочинения — факты из разби­раемого художественного произведе­ния, мнения общественных деятелей и литературных критиков, стихи, не­обходимые для иллюстрации, под­тверждения вашей мысли или для ее развития. Злоупотреблять цитата­ми или пересказом цитат нельзя: со­чинение — это ваше рассуждение, а не монтаж чужих текстов.

Затем нужно составить план сочи­нения. Это важный этап продумыва­ния работы в целом. Вырабатывая план, вы организуете свой текст, по­рядок, последовательность изложе­ния. План может изменяться в про­цессе работы, но важно, чтобы перво­начальные вехи были намечены, чтобы не было повторов, возвращения к од­ному и тому же. Не забудьте позабо­титься о соразмерности сочинения. Вступительная часть не должна быть затянутой или далекой от темы. Вступ­ления могут быть самыми разнооб^ разными по содержанию: это и общие положения о предмете сочинения, о писателе, о его произведениях или эпохе; это могут быть и суждения критиков. Но в любом случае начало должно естественно, органично при­водить к основной части, раскрываю­щей тему.

Заключение не должно повторять сказанного в работе ранее. Обыкно­венно заключение показывает исто-рико-литературные или общественные последствия проанализированного в основной части явления. Это — если обратиться к нашему примеру — крат­кая характеристика влияния вольно­любивой лирики Пушкина на русскую поэзию или значение политических стихов поэта для развития освободи­тельного движения в России. Конеч­но, темы заключений могут быть са­мыми различными по содержанию, но общий тип, не повторяющий главную часть, а развивающий ее, — это те­ма значения разобранного вами лите­ратурного факта, значения для исто­рии, для литературы, для ваших современников, для вас лично.

слова-

ностях составления <лексиков», рей:

Если в мучительские / осужден кто руки, Ждет бедная голова / печали и муки. Не вели томить его / делом кузниц трудных, Ни посылать в тяжкие / работы мест рудных. Пусть лексики делает — / то одно довлеет, Всех мук роды сей один / труд в себе имеет.

Силлабо-тоническое стихо­сложение развилось из силлабического. Даже с помощью цезуры слуху было нелегко ориентироваться в однообразной последо­вательности слогов. Явилась потребность выделить ударением некоторые слоги как опо­ру для голоса и слуха — сперва перед концом стиха (так, уже в примере из Ф. Прокоповича все предпоследние слоги строк — ударные), а потом и внутри стиха через одинаковые промежутки. Выделенные слоги называются ^сильными местами» стиха, промежуточные между ними — «слабыми местами». Сильные места в силлабо-тоническом стихе — преиму­щественно ударны, слабые — преимущест­венно безударны.

Чередование сильных и слабых мест назы­вается метром (по-греч. «мера»); повторяю­щееся сочетание сильного и слабого места — стопой. Основных метров в силлаботонике пять: если сильные места чередуются через 1 слог (двусложные стопы) — ямб и хо­рей, если через 2 слога (трехсложные сто­пы) — дактиль, амфибрахий и анапест. Общее и главное для всех метров — ощущение «метрического ожидания» ударности или безударности каждого очередного слога.

Сильные места могут выделяться не только ударностью. Они могут выделяться высотой звука («силлабо-мелодическое» стихосложе­ние китайской классической поэзии) или дол­готой звука («силлабо-метрическое» стихо­сложение ранней греческой поэзии, из которо­го потом выросло «чисто-метрическое», или «квантитативное», стихосложение классиче­ской греческой поэзии (см. Гекзаметр и пен­таметр). Но в русском языке ни высота, ни долгота звука не смыслоразличительны (сказать «роза» или «роза-а-а» — по-русски смысл слова не изменится, а по-латински изменится), поэтому в русской поэзии такие системы стихосложения невозможны.

В русской народной поэзии господствовало тоническое стихосложение — в виде стиха напевного (былины, духовные стихи) или го­ворного (скоморошьи прибаутки, свадебные приговоры). Когда в XVII в. стала склады­ваться книжная поэзия, в ней утвердилось силлабическое стихосложение (по образцу польского стиха). Когда в XVIII в. новая культурная эпоха потребовала новых вырази-

тельных средств, на смену ему пришло сил^ лабо-тоническое стихосложение (по образцу немецкого стиха): оно господствовало без­раздельно до конца XIX в. и дало высокие образцы русской поэтической классики. С на­чала XX в. наряду с ним вновь осваивается тоническое стихосложение — как в чистом виде (акцентный стих), так и формах, про­межуточных между силлаботоникой и чистой тоникой (см. Дольник). Так они сосуществу­ют и теперь.

3. Чем отличается стих одного стихотворе­ния от стиха другого? Во-первых, строением строки — метром: мы различаем ямб, хорей и т. д. Во-вторых, длиной строки — размером: мы различаем З-стопный ямб, 4'стопный ямб и т. д. В-третьих, наличием или отсутствием цезуры: в 5-стопном ямбе «Бориса Годунова» все стихи имеют цезуру после 2-й стопы («Еще одно, / последнее сказанье...»), а в «Малень­ких трагедиях» их лишь немногим больше половины. В-четвертых, окончаниями строк — мужскими (на ударный слог), женскими (на 1 безударный), дактилическими (на 2 без­ударных), гипердактилическими (на 3 и более безударных); сравните: «Смотрит чертой ог­невой», «Смотрит чертой огневою» (стих А. А. Блока), «Смотрит чертой огневеющей», «Смотрит чертой огневеющею». При счете стоп недостающие или лишние безударные слоги окончания не учитываются: размер этих 4 строк один и тот же — З-стопный дактиль. Иногда такие неучитываемые слоговые нара­щения или усечения появляются не только в конце стиха, но и в конце полустишия, перед цезурой: стихи молодого В. В. Маяков­ского «Ищите жирных / в домах-скорлу­пах...» — это 4-стопный ямб, только с цезу­рой и с наращенным слогом перед ней.

Но этого мало. В-пятых, даже при одинако­вом метре и размере стихи могут иметь раз­ный ритм ударений. Если в строке 4-стоп-ного ямба на всех сильных (преимуществен­но — ударных) местах стоят ударения, то стих звучит с наибольшей четкостью: «Пора, пора! рога трубят!» Но «преимущественно-ударный» не значит «обязательно-удар­ный» — ударения на сильных местах могут и пропускаться: на 1-й стопе («Наедине с своей душой»), на 2-й («У нас немудрено блес­нуть»), на 3-й («Дворцы, сады, монастыри»), на 1 -и и 3-й («Удивлена, поражена»), на 2-й и 3-й («Москвы коленопреклонённой») — всего, стало быть, 6 ритмических вариаций, не счи­тая еще двух малоупотребительных. Разные поэты в разные эпохи предпочитали упот­реблять то одни, то другие вариации. М. В. Ломоносов и поэты XVIII в. любили пропус­кать ударения внутри стиха, на 2-й стопе:

«Но кроткая Екатерина, Отряда по Петре едина,»

а А. С. Пушнин и поэты XIX в. охотно про­пускали ударения в зачине стиха, на 1-й сто­пе:

*И выражалася с трудом На языке своем родном,»

А кроме схемных ударений в стихе бывают и сверхсхемные, приходящиеся на слабые места: «Швед, русский — колет, рубит, режет. Бой барабанный, клики, скрежет,..» — если их много, стих опять-таки звучит по-новому.

В-шестых, не надо забывать, что ритм стиха существует только во взаимодействии с рит­мом фразы, с ее синтаксисом, сравните в *Медном всаднике» приведенное выше описа­ние разлива Невы (стих и синтаксис не совпа­дают) и описание Всадника, победители сти­хии, — «Ужасен он в окрестной мгле...» (стих и синтаксис совпадают) — и вы почувствуете, что разница именно в этом. И в-седьмых, стих существует только во взаимодействии с со­седними стихами: поэтому стихотворение. где стихи объединены в однородные группы, будет восприниматься иначе, чем стихотворе­ние без такой организации (см. Строфика).

Автограф стихотворения М. Ю. Лермонтова «Смбрть поэта в.

Дата добавления: 2015-07-12