Приведены краткие описания практически всех терминов, так или иначе связанных со звуком и музыкой. 5 страница

Нотные знаки - условные обозначения, находящийся на нотоносце и указывающие на необходимость воспроизведения ноты определённой высоты и длительности. й высоту и относительную длительность какого-либо звука. C - до, D - ре, E - ми, F - фа, G - соль, A- ля, H -си. Более подробно о нотах и нотной записи рассказано в статье "Сольфеджио и фортепиано". [перейти]

Нормализация - цифровой процесс увеличения уровня всего аудиофайла до предустановленного уровня без обрезки.

О

Обертоны (частичные тоны) - название таких тонов, совокупность которых образует музыкальный звук, созвук. Первый указал на их существование Мерсенн, впервые объяснил их Совёр (1701), который также указал на их значение для познания принципов гармонии, Рамо (1722) построил на них свою музыкальную систему. Не следует думать, что обертоны являются только феноменом слухового ощущения (т. е. существуют лишь для наших ушей). Нет, они существуют реально, подобно тому основному тону, от которого получает свое название каждый созвук. То обстоятельство, что их раньше долго не замечали или не обращали на них внимания, объясняется тем, что они в большинстве случаев звучат гораздо слабее основного тона (см. Тембр). Математическая теория объясняет необходимость образования обертонов тем, что невозможно привести звучащие тела настолько правильно в колебание, чтобы они производили только простые колебания на подобие маятника. Сложная форма колебаний, появляющаяся при образовании звука (путем трения, щипка или удара - в струнных инструментах или путем вдувания воздуха - в духовых), должна быть объяснена математически как сумма маятниковых колебаний основного тона и бесконечного ряда тонов, число колебаний которых соответствует числу колебаний основного тона, последовательно умножаемому на ряд простых чисел. [перейти]

Обращение - есть такая смена мелодических или гармонических соотношений, при которой то, что было до обращения наверху, переходит вниз и то что было внизу, переходит вверх. Обращение многообразно применяется в теории музыки. Виды обращения: 1) обращение интервала, - ничто иное как перемещение верхнего тона интервала на октаву вниз (под нижний тон) или нижнего - на октаву вверх (выше верхнего) 2) Обращение аккорда, - такое положение аккорда, при котором в басу находится не наиболее "естественный" басовой тон, под последним же подразумевается по обычной терминологии тот, который оказался бы в басу при построении всех тонов аккорда терциями друг над другом. [перейти]

Обрезанная частота - частота, которая сильно заглушена в звуке. Низкочастотный и высокочастотный фильтры центрируются по обрезанной частоте. Чем больше степень обрезки, тем хуже будет слышен исходный звук.
Обрезка - искажение, получившее свое название от «обрезки» звука при превышении максимальных уровней. Может возникать на начальном этапе, при выводе или обработке. Сравните с обрубанием пиков (перемодуляцией) белых и черных частей видеосигнала.

Объем инструмента - совокупность всех тонов (начиная с самого низкого до самого высокого), которые можно извлечь из этого инструмента. В таком же смысле употребляется слово объём и по отношению к человеческому голосу.

Огибающая - графическое отображение громкости, панорамирования или управления эффектом, позволяющее определять параметры при микшировании звуков. Так называют и акустический контур звука.

Октава - восьмой тон гаммы, носящий то же название, что и начальный тон (нота). [перейти]

Октет - композиция для 8 инструментов (струнных, духовых, или тех и других). От двойного квартета октета отличается тем, что в нем не противопоставляются друг другу две группы по 4 инструмента. Вокальный ансамбль из 8 голосов также называются октетом.

Определение тонов, математическое определение соотношений тонов по высоте, установление чисел, отношение между которыми соответствует отдельным музыкальным интервалам. Каждый из двух тонов интервала может быть выражен числом, соответствующим или длине струны, дающей звук, или числу колебаний этой струны. Если это число для одного тона интервала мы обозначим через a, а для другого - через b, то отношение а:b и представит собой точное математическое выражение родства этих тонов. Напр. с:е как 4:5. Квинтовые и терцовые тоны есть отношение (чистой) большой терции, напротив - с:е как 64:81 - есть отношение четвертой квинты ([2:3]4, с необходимыми октавными перемещениями). [перейти]

Орган - духовой инструмент громадных размеров, как в смысле занимаемого им пространства, так и в отношении звукового объема. С одинаковым правом можно определить орган и как сочетание многих духовых инструментов, приравняв его таким образом к оркестру, от которого о орган, однако, отличаетсяглавным образом тем, что достаточно всего двух человек чтобы заставить его звучать (один необходим для игры, другой для раздувания мехов). Размеры органа всегда значительны и часто прямо колоссальны. Несмотря на это сложный механизм органа дает возможность одному человеку по желанию открывать регулирующие высоту тонов клапаны (вентили), число которых измеряется сотнями или тысячами. Но невозможно, конечно, чтобы один человек при помощи собственных легких в состоянии был бы нагнетать столько воздуха, сколько требуется для такого гигантского инструмента. Для этого устроены воздушные насосы и механизмы, посредством коих воздух может накачиваться и затем, смотря по желанию, направляться к тем трубам, которые должны звучать. Таким образом, орган делится на три главных части: 1) систему труб 2) систему накачивания, хранения и распределения ветра и 3) управляющий механизм. Трубы делятся на ряд групп, называемых голосами или регистрами. В каждый регистр входят трубы различной величины, но одинаковой конструкции и тембра, так что каждый регистр представляет собой как бы один особый духовой инструмент. Так как получение тонов различной высоты из одной и той же трубы возможно было бы лишь при изменении способа вдувания (амбушюра), что немыслимо там, где действуют не человеческие губы и легкие, а мертвый механизм, то каждая труба в органе дает один только тон; вследствие этого в органе необходимо иметь столько же труб, сколько желательно иметь тонов, и орган с одним единственным регистром должен быть все-таки снабжен таким же количеством труб, сколько клавиш в его клавиатуре. Трубы, относящиеся к одному голосу расположены таким образом, что могут быть все одновременно пущены в ход или выключены посредством так называемых регистровых тяг; выдвигание регистровых ручек, находящихся справа и слева от играющего, открывает воздуху доступ к трубам соответствующих голосов настолько, что достаточно затем только открыть маленький вентиль посредством нажатия клавиши, чтобы: заставить звучать соответствующий тон. Вдвигание регистровой ручки (все это передвижение взад и вперед не переходит за пределы одного дюйма) прекращает действие голосов. В новейших органах имеются еще особые приспособления, при помощи которых возможно одновременно привести в действие или закрыть целый ряд голосов. Но весь комплект труб органа невозможно привести в действие одною клавиатурой, от того даже самые маленькие органы снабжены двумя мануалями (клавиатуры для игры руками) и одной педалью (клавиатура для игры ногами), так как в противном случае сделалось бы неисполнимым столь характерное для орган трио; очень большие органы имеют даже до 5 мануалей и 2 педали. Каждой клавиатуре отведены особые голоса. Сочетание нескольких или всех мануалей или подали с главной малуалью допускает совместное пользование голосами, принадлежащими к различным клавиатурам. Придавать одному и тому же звуку различные оттенки выразительности на органе невозможно. Можно только произвести градацию силы звука постепенным введением или выключением регистров или переходом на другую мануаль. Вследствие этого тон органа и отличается бесстрастностью, покоем. Здесь не место разбирать детали конструкции органа, этому предмету посвящены многочисленные книги. Что касается голосов органа, то здесь различают прежде всего по отношению к способу производства звука - лабиальные голоса (флейтовые) и язычковые голоса. По отношению к высоте тонов, даваемых трубами одного регистра, различают основные (главные) голоса и дополнительные (вспомогательные). Основной голос всегда при нажиме клавиши с дает и тон с; но только в восьмифутовых голосах (8'), которые называются также нормальными или коренными, этот тон с звучит в той же октаве, что и нажатая клавиша с (т. е. клавиша С большой октавы дает тон С большой октавы, клавиша с одночертной октавы [с или с'] дает тон с одночертной октавы и т. д.). Октавные же или побочные голоса дают, напротив, более высокую или низкую октаву. Основу органного тона составляют нормальные (восьмифутовые) голоса, которые, вследствие этого должны быть представлены в большем количестве, чем голоса 16-футовые, 4-, 2- и 1-футовые. Нормальные голоса, в свою очередь, группируются вокруг важнейшего главного голоса - принципаля 8', самого древнего из органных голосов, который 1000 лет тому назад уже имел приблизительно ту же конструкцию, как и теперь. Для педали настоящим нормальным голосом служит принципаль 16-футовый, так как педаль звучит на октаву ниже, чем нотируется. Дополняющие голоса служат, подобно октавным голосам, только для усиления звука; они дают обертоны от нормальных голосов. Различают простые и смешанные дополнительные голоса. Все дополнит. голоса принадлежат к числу лабиальных и имеют обыкновенно мензуру принципаля (впрочем нередко встречаются квинтовые голоса с флейтовой мензурой). Половинными голосами называются те, которые относятся к одной только половине клавиатуры, как напр. гобой, - исключительно дискантовый голос, которому в басу соответствует фагот. Голосами переводными называются те, которые не имеют собственных труб в басу, а пользуются трубами другого голоса (без содействия играющего). Орган без педали, снабженный исключительно лабиальными голосами, называется позитивом, а такой же, с одними язычковыми голосами - регалем. Передний фасад органа, украшен самыми красивыми трубами принципаля, - проспектом. У многих органов клавиатуры и регистровые ручки помещены не в нише самого органа, а в большем или меньшем расстоянии от него, в отдельно стоящем ящике в роде стола. Относительно других терминов, в особенности относительно характера звука отдельных органных голосов. Колоссальное возрастание величины органов требовало все более и более сложного механизма, так что последний под конец стал уже чересчур затруднять игру на органе. Первое облегчение в этом отношении принес пневматический рычаг (пневматическая машина) - остроумное приспособление, изобретенное английским строителем органов Баркером около 1832. Оно состоит в том, что маленькие мехи, доступ к которым струе органного воздуха открывается посредством нажатия клавиш, уже сами приводят в действие игровые вентили, часто весьма многочисленные и требующие значительного давления. Происходит это таким образом, что поступающая струя воздуха поднимает верхнюю доску меха и при ее помощи приводит в действие дальнейший механизм. Благодаря этому игра на органе становится легкой и всегда ровной, независимо от того, много или мало регистров пущено в ход. Но так как для каждой клавиши необходим особый мех с рычагом, то пневматический механизм обходится очень дорого. В последнее время пневматическим способом производится также и выдвигание регистров, в особенности коллективных, а кроме того последовательное выдвигание их при так назыв. crescendo. Нечто совсем другое представляет собой пневматический механизм труб; мысль о нем впервые высказал Джоз. Бутом 1827, а практически применил его Генри Уиллис (на парижской всемирной выставке 1867). Механизм этот, без промежуточных приспособлений, прямо при нажатии клавиш или выдвигании рукояток регистров, посредством давления воздуха открывает игровые или регистровые вентили.

Органография (греч.) - описание музыкальных инструментов.

Оркестр (в переводе с греч. - "место для танцев"). Оркестром в театре древних греков называлась ближайшая к публике часть сцены, та именно, где находился хор. При первых попытках восстановления античной трагедии, которые, как известно, породили художественную форму оперы, название это перешло к тому месту, которое заняли сопровождавшие пение инструментальные музыканты (между сценой и публикой), и наконец к самому комплекту этих музыкантов. Впрочем, при первых музыкально-драматических опытах Флорентинцов, аккомпаниаторы помещались за кулисами и таким образом оставались невидимы для публики (подобно тому как и теперь при оркестре опущенном вниз, как того требует Вагнер); но звук инструментов слишком заглушался при таком устройстве, и мы вправе предполагать, что с открытием первого публичного оперного театра (Венеция 1637) оркестрантов стали помещать перед сценой. В настоящее время всякая крупная группа инструментальных музыкантов, соединенная для исполнения инструментальных произведений или вокальных произведений с инструментальным сопровождением, - называется оркестром и различается по своему составу на: струнный оркестр (из одних смычковых инструментов), духовой оркестр (из одних духовых инструментов) и еще более специальный медный оркестр или хоровой оркестр, составленный из духовых и ударных инструментов называют военным оркестром или янычарской (турецкой) музыкой. Полный оркестр содержит в себе струнные, духовые и ударные инструменты и может быть либо большим, либо малым. Малый оркестр состоит, кроме струнного квинтета (1-я и 2-я скрипки, альты, виолончели и контрабасы), из 2 флейт, 2 гобоев, 2 кларнетов, 2 фаготов, 2 валторн, 2 труб и 2 литавр (которые иногда и отсутствуют); какое обилие разнообразных звуковых красок можно получить с этими скромными средствами, достаточно доказывают симфонии Гайдна, Моцарта и Бетховена. Если к перечисленным выше инструментам прибавить еще 2 валторны и 2 или 3 тромбона, то оркестр будет уже называться большим (с пиколо-флейтой или без нее). Это именно тот симфонический оркестр, которым пользовался не только Бетховен в своих больших симфониях, но и последующие симфонисты (Шуберт, Мендельсон, Шуман, Гаде, Фолькман, Рубинштейн, Чайковский, Брамс) до нынешнего времени. Значительно расширился, напротив того, большой оркестр новейшей оперы, новейшей мессы, вообще новейшей хоровой музыки с оркестром и оркестровых программных симфоний. Стремление к характеристике и особым эффектам, подражательной звуковой живописи и т. п. повело композиторов к изобретению новых звуковых красок, вследствие чего мы встречаем, кроме уже названных инструментов, еще: английский рожок, басовый кларнет, контрафагот, басовую тубу, арфу, большой и малый барабаны, тарелки, треугольник, набор колокольчиков (металлофон), иногда также и орган и пр. Инструменты, на струнах коих играют щипком, исчезли из оркестра в 18-м веке (лютни, теорбы и пр.); в наст. время единственным представителем их в оркестре является арфа; однако pizzicato смычковых инструментов плохо заменяет эти исчезнувшие инструменты. Мы находимся теперь снова на пути к такому пополнению семейств отдельных духовых инструментов, чтобы каждое из них было представлено полным хором голосов, как это было в 16-м веке. У нас имеются: флейта двух величин (кроме того стала снова появляться и альтовая флейта); гобой сопрановый и альтовый, а для басового и контрабасового регистра фагот; кларнет сопрановый, альтовый и басовый; наряду с трубой - басовая труба, наряду с басовой тубой - теноровая туба и т. д. Разница только в том, что мы соединяем все эти инструменты в могучий оркестр, тогда как в 16-м веке музицировали почти исключительно 4-глсно на инструментах какого либо одного семейства.

При размещении членов оркестра руководящими соображениями служат: 1) объединение тех инструментов, которые обыкновенно образуют особую группу и которым дирижер часто делает, следовательно, общий знак; 2) возможно большее слияние всей звуковой массы. С последней точки зрения следует предпочитать такое размещение, при котором каждый вид инструментов распределяется по всему пространству, занимаемому оркестром (а); если в одном углу поместить деревянные духовые, а в другом медные духовые инструменты (b), то они дадут впечатление Cori spezzati (отдельных хоров), что впрочем часто бывает и желательно, в особенности когда различные группы отвечают друг другу. Лучеобразное размещение (с) также имеет свои преимущества, тем, что не удаляет ни одной группы от дирижера.

Лучшее слияние общей звучности театрального оркестра достигается в последнее время посредством отведения оркестру помещения ниже уровня пола, причем о. совершенно скрыт от глаз зрителей, сгруппирован терассообразно и духовые инструменты (но не струнные) прикрыты полом. Число оркестров, отвечающих высшим музыкальным требованиям, в настоящее время необычайно велико. [перейти]

Оркестровка, оркестровать, - смотри инструментовка.

Основная гамма - название поступенного последования тонов, положенных в основу данной музык. системы. По отношению к этому последованию ряд других, принятых в систему, тонов является производным. Основная гамма европейской музыкальной системы ограничена семью тонами; восьмой (октава) представляет собой возвращение к первому, производится от него, одноименен с ним. Обозначения тонов: А. В. С. D. В. F. G.

Основной тон - так называется тот тон, который, если построить аккорд терциями - окажется самым низким. Если основной тон находится в басу, то такое положение аккорда называется основным, если же этот тон помещен в каком либо другом голосе, то мы имеем перед собой обращение. [перейти]

Отраженный звук — звук, отраженный один или несколько раз, прежде чем он достигнет микрофона.

Оцифровка - перевод аналогового.звука или видео в цифровой вид. В тот момент, когда аналоговая информация сохраняется на жестком диске, каким бы способом она туда не попала, она становится цифровой.

П

Панорамирование - перемещение источника по горизонтали в звуковой картине, осуществляется с помощью панорамных регуляторов микшерного пульта. [перейти]

Параллели (параллельные интервалы) - два одинаковых интервала, образуемые двумя реальными голосами двух рядом стоящих аккордов. [перейти]

Параллельные созвуки - те созвуки (аккорды), которые находятся между собой в отношении тоник параллельных строев. [перейти]

Пародия (греч., "параллельное пение"), карикатурное подражание художественному произведению, с сохранением формы последнего. Наоборот, в травестии пародируемое произведение является вместе с тем и в другом облачении, впрочем эти два термина не различаются строго. Композиторы 16-го века употребляли название пародии также и не имея ввиду насмешливого значения, так напр. месса, разработанная на теноре заимствованном из какого либо уже известного мотета, называлась "Missa parodia".

Партитура - голоса какого-либо многоголосного сочинения, помещенные один над другим; первоначально партитура обозначала противоположность табулатуре, табулатурной нотации. Самою древней из известных нам партитур вокальных композиций считается сборник 4-глсн. мадригалов Чиприано де Pope 1577 (Венеция у Анж. Гардано). Но органные и фортепианные пьесы приходилось уже раньше нотировать способом, похожим на современный, т. е. писать тоны, которые следовало брать одновременно, - друг над другом. Подобные примеры встречаются уже в 1530 и 1531 в изданиях Пьера Аттеньяна, напечатанных типографским способами. В Германии пользовались для этого тогда и еще долгое время спустя так назыв. немецкой табулатурой; итальянцы начали уже с 1586 гравировать на меди свои лютневые, фортепианные, а также вокальные композиции, так как с тогдашним нотным набором было весьма затруднительно помещать больше одного голоса на одну нотную систему. Без сомнения старинные контрапунктисты делали наброски своих сложных композиций в виде выписанных друг над другом голосов (это даже доказано отдельными примерами, в одном из коих 4 нотированных на одной системе голоса отличаются друг от друга формой нотных головок и окраской); впрочем эти наброски считались вероятно технической тайной и уничтожались. Многоголосные вокальные произведения Нидерландцев того времени издавались в двух видах: в виде хоровой книги или в виде голосовых партий, в обоих случаях было невозможно, подобно тому как это теперь делается, составить себе по голосам общее представление о целом. Только с тех пор как имитационные ухищрения и загадочные нотации стали выходить из употребления, водворился обычай писать композицию сразу в удобочитаемой форме. Современная партитура представляет собой совокупность всех инструментальных и вокальных голосов какого-либо многоголосного сочинения (вокального, инструментального или смешанного), напечатанных построчно друг над другом таким образом, что все ноты, которые должны звучать одновременно, расположены друг над другом. Порядок расположения партитуры не вполне произволен, а подлежит некоторым правилам, которые облегчают дирижеру чтение. Так обыкновенно располагают инструменты одного вида и одного характера звучности в одну группу, а в пределах каждой группы держатся того порядка, что более высокий голос ставится над более низким. Напр. обычное в наст. время расположение партитуры симфонии таково:

вверху: Деревянные духовые инструменты в середине: Медные и ударные инструм. внизу: Струнный оркестр. Голоса пения (в мессе, опере, оратории, кантате и пр.) помещаются обыкновенно внизу, и только инструментальные басы (виолончель, контрабас, а также орган), этот прочный фундамент гармонии, сохраняют свое место самых нижних голосов. В пределах группы деревянных духовых инструментов принят порядок: (Маленькая флейта) Большие флейты Гобои (Английский рожок) Кларнеты (Басовый кларнет) Фаготы (Контрафагот). В группе меди валторны, часто образующие особый хор (если их 4) или же употребляемые в связи с фаготами, ставятся сверху, т. е. непосредственно за фаготами; ударные инструменты присоединяются к меди снизу: Валторны Трубы Тромбоны (Тубы) Литавры (Треугольник, тарелки, тамтам) (Маленький и большой барабаны). Наконец струнная группа, разделяемая на две части вокальными партиями, располагается след. образом: Первые Вторые АльтыскрипкиСольные партии пения, сопрано контральто тенор бас. Хор, в таком же порядке; в, случае двух хоров в виде:1-й хор 2-й хор. Виолончели Контрабасы (Орган)

Когда присоединяется орган, то его место - под контрабасом, там, где когда-то находился цифрованный бас (continuo); сюда же помещается припечатываемый иногда клавираусцуг. Арфа вставляется обыкновенно между ударными инструментами и скрипками. Уклонения от этого расположения нередки, и вообще оно вошло в употребление лишь в новейшее время (приблизительно с Вебера). Так, в п-х с вокальными голосами, где струнный оркестр и без того разбит на части, - помещают иногда скрипки и альты над деревянными духовыми инструментами, так что струнный оркестр обрамляет с краев целое, что имеет свои удобства.

Не лишен также практичности способ, при котором медный оркестр, которому вообще меньше всего дела, удаляется как можно больше от струнного оркестра; так делали старинные классические симфонисты: Литавры Трубы и тромбоны Валторны Деревянные духовые инстр. Струнный оркестр. Обратный порядок был бы потому не практичен, что читающему п-у всегда нужно иметь в виду прежде всего бас. Против помещения всего струнного оркестра непосредственно под партиями пения нельзя ничего возразить. В скрипичных, виолончельных и т. п. концертах сольный голос помещается над струнным оркестром, а в фп-ных концертах - фп-ную партию лучше всего помещать в самом низу.

Произведения камерной музыки располагаются в п-е подобным же образом, а именно: Духовые или струнные инструменты Фортепиано. Когда имеются струнные и духовые инструменты, то последние либо помещаются, образуя особый хор, над первыми, либо распределяются, соответственно своему звуковому объему, между первыми: I Флейта (гобой, кларнет) Струнные инструменты (Фортепиано). II Скрипка Альт Валторна (фагот) Виолончель (Фортепиано) и т. д., смотря по составу.

Партия -отдельно выписанный или напечатанный голос какого-либо многоголосного сочинения; партии бывают оркестровые, хоровые, оперные и.т.д.

Пассаж - быстрая нотная фигура большего или меньшего протяжения, образуемая обыкновенно, подобно секвенции, путем развития какого-либо одного мотива. Различают два главных вида пассажа; аккордовый пассаж, образованный посредством арпеджирования аккорда, и гаммовый пассаж; движущийся по ступеням гаммы. Последний более соответствует самому смыслу слова. Впрочем большинство пассажей смешано из обоих элементов.

Патерн -трекерный аналог такта в стандартной нотной записи и parts в программном секвенсоре. В паттернах обычно ноты находятся на временной полоске, их высота задаётся буквенными обозначениями нот и октав. например C - 4 соответствует ноте до четвёртой октавы. В паттернах на одной дорожке в определённое время может находиться только одна нота (миди команда) и для создания двойной ноты или аккорда необходимо добавление новых дорожек, что является одним из неудобств трекерной нотной записи. После создания паттерна, ему причисляется номер (или название), которое отображается в секвенсоре и представляет собой миди команду: воспроизвести определённый паттерн, для одновременных команд также требуется создание новой дорожки в секвенсоре трекера.

Педаль. 1) В органе - клавиатура, предназначенная для игры ногами, с Объемом в С - d', самое большее е' или f'; она изобретена была около 1325 в Германии (см. Орган). - 2) Комбинационная педаль 3) У педального фортепиано ножная клавиатура, подобная органной; у обыкновенного фортепиано два рычага, приводимые в действие ногами. Один из них, правая педаль, снимает демпферы со всех струн, вследствие чего затронутая струна звучит не только дольше, но и сильнее, благодаря созвучанию родственных струн. Правильное пользование правою педалью при игре на фортепиано трудное искусство; легче всего научиться ему, если смотреть на педаль не как на средство усилить звук, а как на средство заглушить его, т. е. если играть обыкновенно с нажатой педалью, вследствие чего тон фортепиано получит полную силу (также и в pianissimo); при этом надо только постоянно устранять гудение и сливание тонов посредством своевременного отпускания педали, без педали же играть только для получения короткого звука. Главными моментами заглушения (отпускания педали) являются моменты вступления новых гармоний. [перейти]

Педальное фортепиано - фортепиано, поставленное на ящик с выступающей вперед педальной клавиатурой; педаль эта равна по объему органной педали и действует на соответствующий комплект струн (от С контроктавы до [малого] d). Педальное фортепиано служит для подготовительного упражнения в органной игре.

Переложение - приспособление музыкального произведения к исполнению в другом виде, чем оно первоначально было написано. например пьесы для фортепиано. в 4 руки "перекладываются" в 2 руки.

Перелом голоса, перемена голоса, мутация, - превращение голоса мальчика в мужской, являющееся следствием значительного увеличения голосовых связок при наступлении половой зрелости. Во время перелома голоса (длящегося иногда даже целый год) мальчику не следует петь. [перейти]

Перестановка 1) как термин гармонический - перемещение верхних голосов аккорда (при неподвижном басе); перемещение басового голоса дает уже обращение. 2) Как термин контрапунктический - перемещение голосов, написанных в сложном контрапункте. При перестановке один из голосов сложного контрапункта можно переместить вверх или вниз на определенный интервал (иногда даже на любой из нескольких интервалов - смотря по степени сложности контрапункта) - и все таки голоса будут контрапунктировать друг другу.

Перечение. Так называется в теории композиции неприятная уху гармоническая комбинация, получающаяся в том случае, если в двух рядом стоящих гармониях, имеющих общий, но гармонически-измененный тон, - тон этот берется во втором аккорде не тем же самым голосом, которым взят был в первом аккорде. Неприятное впечатление от п-ия получается вследствие того, что "ухо" не достаточно ясно воспринимает данные гармонические отношения. В этом легко можно убедиться уже по одному тому, что при многократном повторении перечащего последования это неприятное впечатление почти совершенно исчезает. Неприятный эффект п-ия неустраним в тех случаях, где нет других модулирующих шагов в голосах, которые устранили бы возможность предположения о нечистой интонации. Моцарт и Шуберт любят в своих фортепианных пьесах играть эффектами п-ия; исполнителю стоит, однако, только слегка выделить перечащий тон, чтобы вполне устранить неприятное впечатление. Опаснее всего перечение при переходе из мажорного аккорда в минорный с тем же основным тоном (а), тогда как при ходах на большую терцию (b) и на малую терцию (с). [перейти]

Дата добавления: 2015-10-21