Как могучее художественное движение реализм складывается в середине XIX столетия. Говоря о реализме середины XIX в., имеют в виду определенную художественную систему. Во Франции реализм связывают

Как могучее художественное движение реализм складывается в середине XIX столетия. Говоря о реализме середины XIX в., имеют в виду определенную художественную систему. Во Франции реализм связывают прежде всего с именем Курбе, который, правда, отказывался от наименования реалиста.

Особенности:

1. прагматизма в общественном сознании;

2. преобладанием материалистических взглядов, господствующей ролью науки;

3. обращение к точным наукам стало (четкий, ясный язык, пришедший на смену музыкальному);

Революция 1848 г. развеяла все романтические иллюзии французской интеллигенции и в этом смысле явилась очень важным этапом в развитии не только Франции, но и всей Европы. Искусство стало использоваться как средство агитации и пропаганды, отсюда развитие самого мобильного вида искусства — графики станковой и иллюстративно-журнальной, графики как основного элемента сатирической печати. Художники активно втягиваются в бурный ход общественной жизни.

Художники выдвигают нового героя - трудового человека, отсюда темы искусства: быт, жизнь. Наконец, с реализмом в искусстве находят свое отражение и волнующие весь мир национально-освободительные идеи, интерес к которым был проявлен еще романтиками во главе с Делакруа.

Во французской живописи реализм заявил о себе ранее всего в пейзаже. Реализм в пейзаже начинается с художников барбизонской школы (деревня Барбизон): Теодор Руссо (поиски вечного в природе), Франсуа Добиньи (пейзажи, наполненные лирическим чувством), Жюль Дюпре, Констан Тройон (вводит анималистический мотив) и др.

Отличительные черты:

1. живое ощущение натуры (пленерная живопись).

Одно время работал в Барбизоне Жан Франсуа Милле (1814— 1875) — мастер крестьянской темы. Именно с этого времени начинается зрелый период творчества Милле (Салон 1848 г.-картина Милле на крестьянскую тему «Веятель»). Его героем отныне и до конца его творческих дней становится крестьянин. Подобный выбор героя и темы мало отвечал вкусам буржуазной публики, поэтому всю жизнь Милле терпел материальную нужду, но теме не изменил. В маленьких по размеру картинах Милле создал обобщенный монументальный образ труженика земли («Сеятель», 1850). Он показал сельский труд как естественное состояние человека, как форму его бытия. В труде проявляется связь человека с природой, которая облагораживает его. Человеческий труд умножает жизнь на земле. Этой идеей пронизаны картины луврского собрания («Собирательницы колосьев», 1857; «Анжелюс», 1859).

«Собирательницы колосьев»– одно из центральных произведений Милле, созданных в пору творческой зрелости, прекрасно раскрывает особенности его творчества. Полотно явилось итогом многолетних поисков художника в решении этой темы.
В поле, на закате три женщины подбирают колоски и зерна за жнецами, обронившими их в спешке сбора урожая. В монотонных движениях женщин ощущается почти ритуальный ритм трех повторяющихся фаз: наклониться — подобрать колоски — вновь ненадолго выпрямиться. Низкий горизонт придает величественность крупным фигурам переднего плана: лучи заходящего солнца, освещающие их из глубины картины, подчеркивают их объем и весомость, дают краски их бедной одежде. Не прибегая к занимательным историям, Милле делает темой картины достоинство труда и людей труда, находя и передавая живописными средствами красоту таких непритязательных, но извечных сущностей, как земля и работающий на ней человек. Образы крестьян, как и облик природы, полны величия и торжественной простоты, овеяны задумчивой грустью.

Дата добавления: 2015-08-29